劇·說

楊潔導(dǎo)演去世了。

知道這個消息的時候，我還在北影節(jié)刷片。

波米給我發(fā)了一個六小齡童老師的微博，這天的北京又蓋上了層散不去的陰霾。

六小齡童還發(fā)出了若干張自己和楊潔導(dǎo)演的合影。

楊潔導(dǎo)演是1929年生人，就在前幾天，還剛度過了自己88歲的生日，沒想到如今就已經(jīng)天人兩隔，世事無常。

由楊潔導(dǎo)演，六小齡童等人主演的86版《西游記》在中國可謂是家喻戶曉。

我想很少有人沒看過，甚至都不止一遍的看過。

尤其是對我們這一代人來說，《西游記》就是成長年代的重要陪伴。

趁此機會，我們回顧一下這部收視率曾達到89.4%，被重播超過3000多次的經(jīng)典：央視86版西游記。

據(jù)說這部電視劇的拍攝動機，是1978年日本拍了一部《西游記》，急壞了當(dāng)時的國人——我們國家的古典名著，怎么讓鄰居給先拍了？

所以，當(dāng)時中央臺拍《西游記》，可以說是領(lǐng)著“政治任務(wù)”的，而臨危受命的，就是導(dǎo)演楊潔。

（1978年日版西游記）

可命令有了，裝備卻沒跟上。

從開拍到殺青，西游劇組一直都只有一臺老式的300P攝影機，種種原因造成這個問題從沒得到解決。

那時候可沒什么升降機，滑軌這種東西，想要拍從上而下的俯拍鏡頭，只能把攝影師綁在椅子上，慢慢用繩子吊下來。

還記得在《三打白骨精》的段落里，有個情節(jié)是孫悟空被唐僧念緊箍咒，捂著頭原地打轉(zhuǎn)。

拍攝的時候，楊潔導(dǎo)演讓六小齡童順時針轉(zhuǎn)，攝像師扛著機器逆時針轉(zhuǎn)，從而拍出了暈眩的效果。

后來楊潔導(dǎo)演回憶：

她帶著拍完的西游記去日本考察，日本同行問她，看你們的《西游記》機位有很多角度，你們一共有多少臺攝影機呢？

在得到只有一臺的答復(fù)后，日本同行根本不敢相信。

而經(jīng)費不足、條件艱苦，當(dāng)然不止體現(xiàn)在攝影機上。

《西游記》是個幻想題材，需要大量“騰云駕霧”和特效處理。

為此，劇組派了導(dǎo)演楊潔和攝像師王崇秋到香港學(xué)習(xí)怎么吊威亞。

因為時間有限，他們只簡單地看了幾天，就回來照貓畫虎，邊實踐邊自己琢磨和完善技術(shù)。

因為經(jīng)費有限，吊威亞的鋼絲長期使用磨損嚴重也舍不得換，結(jié)果就很容易發(fā)生意外。

有一次，沙僧的扮演者閆懷禮在吊威亞時鋼絲斷裂，直接砸到了在下面仰拍的攝影師王崇秋身上，王崇秋當(dāng)場昏死過去。

而吊威亞最多的六小齡童老師也沒逃過此劫，以至于劇組里只要吊威亞沒出過事的演員都得“好好慶祝”一番。

還有那些孫悟空閃轉(zhuǎn)騰挪的變化法術(shù)，又是怎么拍的呢？

當(dāng)年，央視從美國進口了一臺當(dāng)時最先進的“藍幕摳圖”特效機，ADO。

《西游記》里“除妖烏雞國”段落孫悟空變成小猴子的戲份就是它的功勞。

可劇組發(fā)現(xiàn)，特效機出來的角色都和紙片一樣，不是立體的，這是怎么回事？

原來和特效機配套的，有一款軟件，他們沒買。這款軟件要5萬美元，這對缺少經(jīng)費的劇組來說，無疑是天價了。

所以最終《西游記》留給我們的，就是這些現(xiàn)在看起來極為粗糙，但在回憶中依然神奇的“紙片人”。

拍攝中的困難，幾乎讓每個成員都吃盡了苦頭。

我們熟悉的片尾曲中出現(xiàn)的那個瀑布場景，唐僧師徒四人在拍攝時差點從那滑下去。

因為只有一臺攝像機，所以劇組的進度非常緩慢。

碰到夏天，帶著一身道具的孫悟空或豬八戒，汗流浹背，卻不能把道具脫下。

唐僧的坐騎是白龍馬，但劇組找不到白馬，只能用一匹黑馬刷上一層白漆代替。

結(jié)果，白龍馬每次到水里，不是蛟龍入海，而是由白返黑——從河里站起來，又是一匹黑馬。

就這樣，工作人員“戰(zhàn)勝自我”，艱難挺過了前15集的拍攝。

這時候卻發(fā)生了很大的意外，央視覺得拍這么多就足夠了，于是要求劇組結(jié)束拍攝，直接收尾。

為了能完成自己的作品，楊潔導(dǎo)演反復(fù)與央視領(lǐng)導(dǎo)爭取，最終得到的結(jié)果是——

如果你們能自己爭取到貸款繼續(xù)拍可以，但錢，你們自己想辦法。

（西游劇組與央視的關(guān)系，就像這幾根小小的細線，互相牽扯，復(fù)雜多變）

這時候，《西游記》劇組的制片副主任李鴻昌找來鐵道部十一工程局幫忙，爭取來了300萬元拍攝資金，讓這部作品得以延續(xù)。

楊潔導(dǎo)演為了表彰李鴻昌的貢獻，讓他演了一個重要角色：蜈蚣精。

多才多藝的李鴻昌，只是當(dāng)時諸多德才兼?zhèn)浜醚輪T中的一個。

在那個艱苦環(huán)境下，大家都貢獻了自己最大的能量。

《西游記》是個“群戲”非常多的故事，可上哪去找那么多演員呢？

演員好找，可給不起那么多錢。

沒辦法，劇組幾乎每個演員都得“身兼數(shù)職”，一會扮神仙，一會又成了牛鬼蛇神。

唐僧的扮演者之一徐少華，算是其中演的角色比較少的，一共三個：唐僧，唐僧的爸爸陳光蕊，東海龍王。

另一個唐僧的扮演者遲重瑞，演過四個角色：唐僧，井龍王、天庭文臣、沙僧（《傳藝玉華洲》）。

飾演沙僧的閆懷禮老師則更是學(xué)會了“七十二變絕技”一般，一口氣扮演了太上老君，千里眼，西海龍王等近十個角色。

還有馬德華老師，就像那個會三十六變的豬八戒，一人分飾包括天蓬元帥，強盜，高昌國使臣等14個角色。

至于大師兄，“齊天大圣”六小齡童就更厲害了，包括長安茶客，總鉆風(fēng)，白無常以及道士等17個角色都是他演的。

這么拼命，演員們豈不是能賺不少錢么？

當(dāng)時的劇組可不像現(xiàn)在。

沒有助理，沒有保姆車，更不會有什么特別優(yōu)待，“耍大牌”這種事還是個科幻用語。

就算是“神通廣大”的孫大圣，六小齡童，在完成拍攝后，也得和其他工作人員一起把幾車皮的設(shè)備工具搬回倉庫。

劇組每頓飯的標(biāo)準(zhǔn)是5毛錢。到廣州這些改革開放前沿地區(qū)拍戲，一碗餃子2塊5，才6個，男生根本吃不飽，導(dǎo)演自己掏錢給工作人員吃飯。

當(dāng)時六小齡童作為當(dāng)之無愧的頭號男主，演一集的報酬是80元。

在“傻白甜”和“小鮮肉”充斥的屏幕，在用替身甚至摳圖就能“主演”一部電視劇并輕松拿下億元片酬的年代——

也許已經(jīng)很難想象從1982到1986，是什么力量支撐著這些人拍完了一部作品了吧。

2013年，導(dǎo)演楊潔出了一本回憶錄，叫《敢問路在何方》。

書里有這樣一段話：

“時間久了，一切都在前進。現(xiàn)在的事物變化太大，大得我都覺得跟不上它了。電視特技的變化，讓人眼花繚亂；電視劇的資金投入，成千上萬元。

現(xiàn)在的價值觀也完全不同了——金錢至上，名利第一。引導(dǎo)人們積極性的是金錢。

在如今人們的眼里，我們那個時代的人也許都是‘傻帽’。除去幾位主演得到了他們辛苦付出后的回報以外，其他人雖辛勤勞動，卻默默無聞。”

她說，時隔30年之后，她之所以愿意把拍攝《西游記》的艱苦經(jīng)歷寫下來，就是希望告訴人們，曾經(jīng)有那樣一些人，是這樣工作的。

“你認真演戲，觀眾們就會認真對你。”

我想，這也是我們今天還在紀念楊潔老師，繼續(xù)講那個早已遠去的時代，那個《西游記》臺前幕后故事的意義吧。