? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 長恨歌之五

? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?唐代：白居易

原文：

梨園弟子白發新，椒房阿監青娥老。夕殿螢飛思悄然，孤燈挑盡未成眠。

遲遲鐘鼓初長夜，耿耿星河欲曙天。鴛鴦瓦冷霜華重，翡翠衾寒誰與共。

悠悠生死別經年，魂魄不曾來入夢。臨邛道士鴻都客，能以精誠致魂魄。

為感君王輾轉思，遂教方士殷勤覓。排空馭氣奔如電，升天入地求之遍。

譯文：

戲子頭已雪白，宮女紅顏盡褪。晚上宮殿中流螢飛舞，孤燈油盡君王仍難以入睡。

細數遲遲鐘鼓聲，愈數愈覺夜漫長。遙望耿耿星河天，直到東方吐曙光。

鴛鴦瓦上霜花重生，冰冷的翡翠被里誰與君王同眠?

陰陽相隔已一年，為何你從未在我夢里來過?

臨邛道士正客居長安，據說他能以法術招來貴妃魂魄。

君王思念貴妃的情意令他感動。他接受皇命，不敢怠慢，殷勤地尋找，八面御風。

駕馭云氣入空中，橫來直去如閃電，升天入地遍尋天堂地府，都毫無結果。

注釋：

（39）梨園弟子：指玄宗當年訓練的樂工舞女。梨園：據《新唐書·禮樂志》：唐玄宗時宮中教習音樂的機構，曾選"坐部伎"三百人教練歌舞，隨時應詔表演，號稱“皇帝梨園弟子”。

（40）椒房：后妃居住之所，因以花椒和泥抹墻，故稱。阿監：宮中的侍從女官。青娥：年輕的宮女。據《新唐書·百官志》，內官宮正有阿監、副監，視七品。

（41）孤燈挑盡：古時用油燈照明，為使燈火明亮，過了一會兒就要把浸在油中的燈草往前挑一點。挑盡，說明夜已深。按，唐時宮延夜間燃燭而不點油燈，此處旨在形容玄宗晚年生活環境的凄苦。

（42）遲遲：遲緩。報更鐘鼓聲起止原有定時，這里用以形容玄宗長夜難眠時的心情。

（43）耿耿：微明的樣子。欲曙天：長夜將曉之時。

（44）鴛鴦瓦：屋頂上俯仰相對合在一起的瓦。《三國志·魏書·方技傳》載：文帝夢殿屋兩瓦墮地，化為雙鴛鴦。房瓦一俯一仰相合，稱陰陽瓦，亦稱鴛鴦瓦。霜華：霜花。

（45）翡翠衾：布面繡有翡翠鳥的被子。《楚辭·招魂》：翡翠珠被，爛齊光些。言其珍貴。誰與共：與誰共。

（46）臨邛道士鴻都客：意謂有個從臨邛來長安的道士。臨邛：今四川邛崍縣。鴻都：東漢都城洛陽的宮門

名，這里借指長安。《后漢書·靈帝紀》：光和元年二月，始置鴻都門學士。

（47）致魂魄：招來楊貴妃的亡魂。

（48）方士：有法術的人。這里指道士。殷勤：盡力。

（49）排空馭氣：即騰云駕霧。

賞析：

　　《長恨歌》主題，便成為歷來讀者爭論的焦點。觀點也頗具分歧。大抵分三種：其一為愛情主題。是頌揚李楊的愛情詩作。并肯定他們對愛情的真摯與執著；其二為政治主題說。認為詩的重點在于諷喻，在于揭露“漢皇重色思傾國”必然帶來的“綿綿長恨”，譴責唐明皇荒淫導致安史之亂以垂誡后世君主；其三為雙重主題說。認為它是揭露與歌頌統一，諷諭和同情交織，既灑一掬同情淚，又責失政遺恨。究竟如何，還需從作品本身去分析。

　　可將詩分為四個層次：第一層從“漢皇重色思傾國”至“盡日君王看不足”，敘述了安史之亂前，唐玄宗如何重色、求色，終于得到了“回眸一笑百媚生”的楊貴妃。貴妃進宮后恃寵而驕，不但自己“新承恩澤”，而且“姊妹弟兄皆列土”，反復渲染唐玄宗得貴妃后完全沉湎于歌舞酒色。開卷首句既提示了故事的悲劇因素，又喚起和統領著全詩；　第二層從“漁陽鼙鼓動地來”至“回看血淚相和流”，寫安史之亂，玄宗逃難，被迫賜死貴妃，寫出了“長恨”的內因，是悲劇故事的基礎。詩人有意將因玄宗荒淫誤國所造成的安史之亂進行了淡化處理，對二人的生離死別則著意形容，讀者受到的是悲劇氣氛的感染而不是歷史的理性批判。陳鴻《長恨歌傳》“懲尤物，窒亂階”之說是板著面孔做文章，故不能視為此詩的寫作動機；第三層從“黃埃散漫風蕭索”至“魂魄不曾來人夢”，描述了楊貴妃死后，唐玄宗在蜀中的寂寞悲傷還都路上的追懷憶舊，行宮見月，夜雨聞鈴，是一片“傷心色”和“斷腸聲”。長安收復以后回朝時，重過馬嵬，“不見玉顏空死處”。回宮后，池苑依舊，物是人非，纏綿悱惻的相思之情，使人覺得蕩氣回腸；第四層從“臨邛道士鴻都客”至“此恨綿綿無絕期”，寫玄宗派方士覓楊貴妃之魂魄，重在表現唐玄宗的孤寂和對往日愛情生活的憂傷追憶。詩人運用浪漫主義手法，上天入地，后終在虛無縹緲的仙山上讓貴妃以“玉容寂寞淚闌干，梨花一枝春帶雨”的形象再現于仙境。“情”的宣泄已超脫于帝王妃子間的感情糾葛，而更多地帶有詩人的主觀的理想成分，并早已超出了歷史事實的范圍，將主觀愿望與客觀現實的矛盾沖突表現無余。結尾“天長地久有時盡，此恨綿綿無絕期”二句，是愛情的嘆息與呼聲，是對于愛情受命運播弄，和愛情被政治倫理摧殘的痛惜，此恨之深，已超越時空而進入無極之境。這樣，詩人便以“長恨”表現了愛情的長存，亦即點明全詩的主題。

應該說，寫作之初，白居易至少在主觀上是同意陳鴻的“懲尤物、窒亂階”之說的，后來在《新樂府》的《李夫人》、《古家狐》中還重復強調了“尤物惑人”、“狐媚害人”的主題，明確宣揚性愛之為害，但是又承認“人非木石皆有情”，性愛是消滅不了的，所以解決問題的途徑只好是“不如不遇傾城色”。但在《長恨歌》的實際寫作當中，他又服從了民間愛情故事所表達的人類的向美本能和情感欲望。這樣，整個故事便具有了更為深刻復雜的涵義：既寫了真美，又寫了真惡，并將兩者直接聯系在一起；《麗情集》本《長恨歌傳》有一段話：叔向母曰：“甚美必甚惡。”李延年歌曰：“傾國復傾城。”此之謂也。

這段話大概可以代表中唐士人對這一問題的最后思考。白居易寫作《長恨歌》時遵循的一條基本原則是：不因為“甚惡”而抹煞“甚美”。盡管其主題最后似偏離了對“甚惡”的譴責，但“甚惡”內容本身畢竟沒有被抹煞，反過來又豐富了“甚美”的涵義。