文 | 樂一貍
前日，吳宇森攜新版《追捕》主創張涵予、戚薇、櫻庭奈奈美等人亮相北京，為新片召開媒體首映和新聞發布會。
觀影結束后，吳宇森也在現場與觀眾親切互動，作為曾身患淋巴癌開刀四次的72歲老人，吳宇森全程精神矍鑠，堅持站著完成采訪環節。在場記者和觀眾無不動容，為吳導的樂觀自信鼓掌，也為他頑強執著的電影熱情所震撼。
新版《追捕》依然根據小說《涉過憤怒的河》改編，卻在1970年代的情節基礎上，講述了一個此時此刻所發生的故事：
國際律師杜丘（張涵予飾），常年為日本知名企業“天神制藥”提供法律服務，他在公司酒會上邂逅了神秘女郎真由美（戚薇飾），而當晚便有一名陌生女子死于杜丘的寓所，現場一切證據均指向杜丘。為自證清白，杜丘突破警方的封鎖，企圖找到真由美為自己做時間證人。
在逃亡途中，他遭遇了警長矢村（福山雅治飾）的追捕。螳螂捕蟬黃雀在后，杜丘和矢村遭到以紫雨（河智苑飾）為首的殺手隊追殺，而一切罪案的幕后操縱者，便是“天神制藥”的領導人酒井父子。當真由美無意翻出去世男友的遺物，“天神制藥”的陰謀也昭然若揭。于是杜丘、矢村、真由美、紫雨紛紛卷入藥廠，各方勢力聯合搗毀了一起后果嚴重的跨國醫藥犯罪……
由于本次重拍《追捕》，并未購買1976年高倉健版的電影版權，而只購得《涉過憤怒的河》原著小說的改編權，因此在情節上，新版《追捕》并未有太多與舊版的重合之處。因此，在內部放映結束后，評論出現兩極化趨勢：
原著黨和老影迷對面目全非的人物關系表示不滿，過于超前的情節設置——無論是杜丘和真由美變成中國人，兩人在對手戲時全程講中文；還是全新加入的紫雨紅霞這對殺手姐妹，將原本的貓鼠游戲和男女戀情打亂成多方廝殺的三角戀；或是藥力奇大的“天神試劑”和海陸空無所不能的飛車流彈，都讓原版《追捕》中簡單明了的線索變得含混詭異。
懸疑不足科幻有余，正義不足血腥有余，情感不足曖昧有余，成為鐵桿老粉們吐槽的焦點。戲劇的高潮和結尾處，也并未突顯經典版杜丘的沉著冷酷和犧牲精神，反將大量筆墨用在復仇和營救主題上，失掉了印象中關于“追捕”的揪心原味。
但從另一角度來看，豪車酒會、歌舞香檳，和紙醉金迷的都市男女，從一開場就在暗示觀眾——這是一部全新的電影，除了熟悉的背景音樂《孤獨の逃亡》，和森林馬場等幾個零星的致敬鏡頭，舊版《追捕》僅僅是將觀眾帶入“追捕情境”的一個幽靈——偶然閃現，勾連起逃亡與熱戀、絕境與逆襲。到影片后半段，舊版元素集體退場，觀眾開始接受一個全新的結局——事關法律、刑偵、醫藥的科學論理，與現實社會中欲望與情感的多重博弈。
動作場面的密集，時刻提醒著觀眾：這是一部典型的“吳宇森電影”，你能從中看到《英雄本色》中槍戰和爆頭的慘烈，也能看到《斷箭》中的陰謀與策反；你會熟稔地在曠野群毆中看到《赤壁》和《太平輪》的末日歸天，也會在真人試藥后的變異和猛斗中重新體驗《變臉》式的生理厭惡。
到最后，女殺手愛上自己的獵物，并為之犧牲身家性命，這讓原版女主——純愛代言人真由美，淪為一場驚天絕戀劫后余生的漁利者。舊版的徒步穿林和直升飛機，也變成眼前的聯機賽車和水上飛艇。編劇的苦心篡寫，導演的兇狠改刀，都刻意讓瑪麗蘇橋段和“互聯網思維”霸屏2017版《追捕》，而這恰是擊中新一代或未來好幾代年輕觀眾的制勝之策：有亮點、有尿性、有槽點、有調性，話題和評論自然滔滔不絕。
正如主演張涵予所說，如果你喜歡新鮮，這部電影能帶給你視聽觀感的全方位震撼；如果你有舊日情結，也歡迎帶父母一起入場，看《追捕》如何成為打動老一輩的新經典。
吳宇森《追捕》首映現場采訪實錄：
· 對自己的作品從未滿意
觀眾：吳導您好，剛看了您的新片很激動，也很感謝您有勇氣挑戰這么經典的一部老電影，但是最近您的另一部經典老片《英雄本色》也在國內重新上映，您會擔心自己的兩部作品之間的競爭嗎？
吳宇森：我不擔心，因為拍電影一直是我最熱愛的事情，我對熱愛的事業是不計較結果的。從小我就野心很大，想做畫家、想寫詩、想學作曲，但是這些沒有一樣能精通，也沒有一樣能夠真正把我的內心世界表達出來。后來才發現電影可以包涵很多的藝術元素，透過這些藝術來表達某種信息。
另外就是我熱愛人生，我對人生充滿著希望，也對人生充滿未知。有時候會感到沉重，但我對人生仍保持著樂觀的態度。我還相信人與人之間的關系、愛的關系。所以我的電影，都是圍繞人類最普遍的愛的關懷展開：親情、友情，和大家心里面的那份寬容、正義感。我不斷地拍電影，也在不斷從我的生活中尋找創作的靈感，再通過電影作品表達出來。
我拍了這么多年，對自己的電影沒有一部是滿意的，每部片子多少會有一些缺點，所以我也在一直追求更高的境界：做人也好、拍電影也好，都能夠讓我啟悟到——人生里面還有一些更寶貴的東西，做人也還應有一些更高的理想。只有到了更高的境界，我才會覺得那是一部完美的電影。
· 英雄隨時可能產生愛情
觀眾：吳導您好，電影中的戚哥（戚薇）好漂亮，但是舊版《追捕》中只有真由美一位女性，而您在電影中加入了河智苑，并且還跟杜丘產生了迷之情愫。這讓真由美的女主地位稍稍有些尷尬——有點像杜丘得不到河智苑退而求其次才跟真由美在一起的。您是怎么看待這個問題？
吳宇森：戲里面的愛情，我覺得應該是兩個女人的（可能性）都存在，都描寫得不錯（笑）。我一向比較善于表現江湖情，譬如說一個女殺手或者男殺手身上的虛無縹緲的、在一瞬間就愛上一個人的可能性，或者是這兩個人一定有互相欣賞的地方，有點古代俠客的味道。大家受感動的，主要是我對江湖情的向往。其實真由美（戚薇）的表現，她的愛情戲也同樣讓我感動。
· 俠骨導演渴望拍小成本愛情片
觀眾：吳導您好，新版《追捕》幾乎將高倉健那一版全部推翻重做了，您為何做這樣的設計？是否擔心外界會拿兩部作品進行比較？
吳宇森：舊版的成功確實會對我們形成一種無形的壓力，肯定有很多人會把這部戲跟以前的作品來比較。其實我們并未取得翻拍（舊版）電影的版權，所以我們只能翻拍它的原著小說。于是很多老電影當中的東西，我們是不能用的。拍攝前，我們好不容易才購買了幾句舊版電影中的對白，這幾句對白也是向以前那一部致敬。
但從原著小說改編成新片，創作的自由度會變得更大。原著畢竟是70年代的小說，很多故事情節和現代發生的事情是脫節的，我們可以在原有的故事里創新，可以加入更多自己的元素。譬如，我一向注重描寫友情和江湖情，所以這一版《追捕》最大的不同點，是我在里面加入了兩個女殺手，這是原來的書和電影中都沒有的。我覺得這就會變得很有趣，兩個女殺手最后是悲劇人物，是違禁藥物的試驗品。
有很多看過我電影的觀眾會說，吳宇森只會拍男人戲。但是這部戲我要證明一下，我拍女英雄也可以很出色，女英雄也可以是很美的。所以我下一部戲，雖然是西片，也是關于女殺手的故事。其實一直沒有人相信，我可以拍一部很好的愛情電影，我有很多成本不高的愛情故事（劇本），很難找到投資。沒有人愿意投（愛情片），他們都說：“吳導，你還是回去拍大片吧，連國外都沒有人相信我會拍，其實我很重感情的（笑）。”
