中國歷來被稱為詩的國度，中國的文學歷來也以直面現實抒發感情的詩文為正統。

中國知識分子永遠的偶像孔子曾教導我們：“小子，何莫學夫《詩》？《詩》可以興，可以觀，可以群，可以怨；邇之事父，遠之事君；多識于鳥獸草木之名。”

“興觀群怨”是孔子對詩的社會作用的高度概括，“不學詩，無以言”是中國學子秉承千年的準則，中國詩歌有兩個傳統：現實主義和浪漫主義，這就像武功的兩大流派，歷來寫詩的都自覺不自覺的占一樣，但是當一個時代的到來，這兩大流派都迎來了迷弟無數的掌門人。

他們的海報都代表著門派形象。

沒錯，他們就是杜甫和李白，杜甫未曾年輕，而李白從未老去。

這兩位大神放下筆，中國詩歌就像武俠死了古龍，老了金庸一樣，走以前的老路玩不轉了。但是就像迷弟趙翼說的：“江山代有才人出”。

一個王朝可以毀滅，但天才是不會死絕的。

這時候橫空出世了一個人，那就是被北宋另一個天才蘇軾稱為：“文起八代之衰，道濟天下之溺”的韓愈，韓退之。

韓愈名片上的標簽有多少呢？

唐宋八大家頭把交椅大當家，中唐學術界古文運動帶頭人，大唐國家人事部副部長。

最牛的是他死之后的謚號是“文”，可以配祀孔廟，這是古代每一個文人畢生的理想，可以說韓愈就是古代文化人眼中的人生贏家。

說實在話，寫詩在韓愈眼里其實算不了什么，他連儒家亞圣孟子都敢踩一腳，寫詩作文只是他達到匡扶正道這個高大上理想的手段罷了，所謂：“余事做詩人”。

但自古天賦異稟，志向遠大的人，就沒有甘心在人下的，真正的霸氣就是：即使這是我的副業，我也不能比你差！

所以自帶各行業領袖光環的韓部長，有了當文壇老大，作家首富的心，于是他又有了一個身份：中唐聲勢最浩大的兩大詩派之一，韓孟詩派的盟主。

另一個詩派，就是有中國文學史上另一個迷弟眾多，如雷貫耳的大佬白居易領導的元白詩派了。

那么韓愈和白居易是怎樣完成他們的夢想的呢？

無論古代還是現在，一個作家要想形成自己的風格，無外乎有這么幾種方法。

套路1-文體創新：眼前一條大路已經堵塞，那我就找條小道一個人開

比如蘇軾，明明自己詩寫得也很好，但是東坡先生一咬牙，非得在一個領域當權威不可，于是在寫詞上也用了用心，并且極力提高詞的地位，于是現在沒有人不會背《念奴嬌》、《定風波》和《江城子》。

由于年代原因，這條路韓白自然是沒有選的。

套路2-內容創新：作為第一個吃螃蟹的人，我說什么味兒，那就是什么味兒！

盛唐詩在詩歌史上已經是非常成熟的了，有亭臺樓閣，有關山塞漠，有民生疾苦，也有兒女情長，但這些都有一個特點：比較傳奇。

人都有獵奇心理，但人也喜愛親切的事物。

韓愈把獵奇心理推到極致，描寫別人沒寫的更奇的東西，而白居易則寫一些尋常的事物。

套路3-新的受眾：在燒烤攤前唱歌劇，和在學術研討會上談八卦都是神經病

古代讀詩的人無非三種：皇帝、文人、老百姓。

白居易自稱“惟歌生民病，報與天子知”，但其實他最大的粉絲群還是普通群眾，深刻貫徹了搞人民喜聞樂見的文藝這一路線，平易淺顯，他的詩八十歲的尋常老婦都能聽懂，江南江北盡傳唱之，不紅沒天理。

韓愈則專打專家路線，重視詩歌的技巧，宛如掃盲運動文化普及一樣，讓詩歌走入尋常士子家，極大削弱了創作中的天才成分，在那個萬般皆下品，惟有讀書高的年代，自然圈粉無數。

后來江西詩派紅起來，也是貫徹的這一思想。

套路4-文風創新：不是我不可愛，只是我的美你欣賞不來

盛唐以前，人們作詩都強調自然，反對人工雕琢的痕跡，所謂：“清水出芙蓉，天然去雕飾。”可能也和六朝詩過度修辭而導致的綺靡，人們審美疲勞有關，這其實也是一種比較健康的文風，自然其實是最不容易的，需要很高的天分才能做到。

但為了強調個性，不當炮灰，自我改變還是有必要的。并且最重要的是，中國歷史上就一個李白，大部分人都不是天上掉下來的神仙。

所以韓愈強調“筆補造化”，“不平則鳴”，追求奇崛險怪的詩風，重視技巧并且在郁悶的時候發發牢騷，一篇感情真摯的爆文就出來了。

就這樣，由于韓愈和白居易兩位大佬和他們小伙伴們的努力，韓孟和元白詩派終于得到了士子們一致的好評，一時又出現在中國文學史上經常見到的現象：“天下翕然從之”。

天下：好跟風就是我的個性（癡漢臉）

看完了距離我們一千年的黃金寫手勵志故事，韓部長教大家的走紅秘籍都記住了嗎？

我們都是奮斗在寫作路上的小透明，沒有錯，模仿是短期成功的最好方法，但如果想要在形同紅海的文壇上開辟自己的版圖，就要走出自己的路來。

雖然成功還是理性分析的功勞更大，但光說不練也是假把式，韓愈24歲之前一直在家苦學，親戚中同齡的小孩沒有敢跟他讀書的。白居易更狠，讀書讀到頭發掉光，口里生瘡，眼眶烏青，滿面滄桑。

看到當年的文壇大佬都這么努力，你還在打王者榮耀？