? ? ? ?何慕文早在5年前就開始準(zhǔn)備此次展覽，他在2006年的索士比之拍賣會上，一下被王冬齡的作品所吸引，畫面中的大塊墨白，直擊人們的視眼，有豐富而深邃的傳統(tǒng)功底的書法力度又極有彈性地表達(dá)了作者的感受，王冬齡講究的是一種原始的創(chuàng)造動力，他是很感性的，他的感情根植于自己內(nèi)心深處切實(shí)的一種激情的表露。我們之所以是中國水墨作品，就是因?yàn)槲覀兊难豪镉兄袊鴤鹘y(tǒng)的藝術(shù)精神和文化內(nèi)涵在其中，我們流淌著中國人的血液，流著我們祖先的許多寶貴的文化藝術(shù)的痕跡，把這些痕跡傳承起來，再加上當(dāng)代的生活和思想，我們的作品就會有別于西方，走出一條屬于我們自己的當(dāng)代藝術(shù)之路。
? ? ? ?從水墨展的過程中我們不難看出，西方人更關(guān)注的是有中國味道的當(dāng)代藝術(shù)，也就是講從中國傳統(tǒng)精神文化里走出來的當(dāng)代水墨藝術(shù)作品更值得世人的關(guān)注，也更體現(xiàn)我們國家的文化創(chuàng)造力，。為什么中國應(yīng)該有自己獨(dú)創(chuàng)的文化吸引力呢？因?yàn)橹腥A文明之燦爛歷史是獨(dú)特而深厚的，它的博大宏偉的內(nèi)在精神和文化底蘊(yùn)早已為世人所敬重和膜拜。而我們真正的創(chuàng)造原動力一定是與我們悠久的文化有關(guān)聯(lián)的，并深深地受這種文化的影響，這也是我們中國當(dāng)代藝術(shù)唯一的亮點(diǎn)。不管我們學(xué)習(xí)了什么技能，不管我們身在何處，我們的力量源泉一定是我們身上的傳統(tǒng)文化的精神和我們根深蒂固的文化功力。這是我們走向世界的唯一內(nèi)在的東西和文化標(biāo)志！
? ? ? ? 然而，我們終究是現(xiàn)代人，生活在一個如此豐富多彩的信息革命時代，我們的眼界是全開放式的，我們的思維比我們的古人更寬廣，更有趣，也更現(xiàn)代。我們的現(xiàn)狀已經(jīng)發(fā)生了天翻地覆的變化，而我們的藝術(shù)怎么可能還會止留原地呢？怎么可能還沾沾自喜古人的筆墨而沒有任何創(chuàng)新和改變呢？我們已超越了古人連想都不敢想的生活方式，我們的創(chuàng)造力當(dāng)然也會隨之發(fā)生根本性的改變，我們當(dāng)今的藝術(shù)創(chuàng)造力不但有一部分來自我們古人的文化傳承，更多的來自對現(xiàn)代文明和現(xiàn)代生活的思考和體驗(yàn)。當(dāng)今生活的愛和恨，當(dāng)今人們思想和生活態(tài)度的變化，其實(shí)是我們藝術(shù)作品的主要創(chuàng)造來源和根本的價值呈現(xiàn)，我們生活在極速發(fā)展的互聯(lián)網(wǎng)時代，我們已經(jīng)沒有古人獨(dú)居悠閑的藝術(shù)氛圍，也沒有古人的繁復(fù)的禮儀及生活方式，怎么可能有象古人一樣沉醉于某些領(lǐng)域而獨(dú)有的境界呢？怎么可能達(dá)到古人那種單純的人文思想習(xí)慣呢？既然達(dá)不到，也就沒必要非要達(dá)到，達(dá)到了也是抄襲的復(fù)制而已，非藝術(shù)真品而僅僅是仿制古人的高手工匠而己。
? ? ? ?我們的文化主流應(yīng)該是一個時代的思想的主流，應(yīng)該是我們這個時代所應(yīng)該有的靈魂歸真的主流。這也是我們這個時代的藝術(shù)家的生命的需求，我們當(dāng)今藝術(shù)家需要深思的問題是我們這個時代真正的思想品質(zhì)的在哪里？我們真正的感情歸屬和心靈歸屬又去了哪里？我們生活的氣息和生活的方式，真正感動人的地方又在哪里？這就是我們當(dāng)今藝術(shù)家必須思考和必須體驗(yàn)的時代內(nèi)容，也是我們當(dāng)代藝術(shù)的實(shí)質(zhì)課題。復(fù)古思潮可以理解，也是一種文化的多元性，但絕對不可能成為當(dāng)代時代的主流，如果我們的藝術(shù)家還沉浸在古人的思考和趣味中不能自撥，那僅僅是個人喜好而已，與真正的藝術(shù)毫無關(guān)系，與當(dāng)代創(chuàng)造力的藝術(shù)品更沒有關(guān)系，對整個當(dāng)今世界當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展也是無益的，可能會成為可笑而古怪的歷史事物。 西方人十分不解的是，你們的古人已經(jīng)十分優(yōu)秀而出色，你們?yōu)槭裁催€要復(fù)制他們的作品呢？為什么還要一模一樣呢？難道當(dāng)今的中國人沒有自己的創(chuàng)造力了嗎？沒有自己的獨(dú)立精神和人格嗎？這些問題都明顯擺在我們藝術(shù)家的面前。 時代在發(fā)展，藝術(shù)當(dāng)隨時代，一切沒有時代精神和內(nèi)容的藝術(shù)品終究會被歷史拋棄！而王冬齡的作品就是在這個時代的關(guān)節(jié)點(diǎn)上發(fā)展了自己獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)語言，他一直思考這些問題后創(chuàng)造了他的新的藝術(shù)語言，突破古人的藝術(shù)框框和局限，以“大字走天下”的舉動感染天下人。他的藝術(shù)語言是樸素而有根基的，這種根基就是中國精髓的傳統(tǒng)書法藝術(shù)。以“大字走天下”從事了他的藝術(shù)創(chuàng)造活動并努力告訴國人和世界，他在不停傳播著中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，并開始有別于傳統(tǒng)的表達(dá)方式。他是以自己的肢體和全身貫注的書寫相統(tǒng)一的一種藝術(shù)體驗(yàn)，而這種體驗(yàn)是創(chuàng)造力的活動，是一種綜合觀眾的心態(tài)，融洽自己的感受，在觀眾的注視和贊嘆聲中完成，這就是有別于傳統(tǒng)的當(dāng)代藝術(shù)精神的體驗(yàn)。令人敬佩的他的這種熱血和勇氣，我們這個時代太需要了，太需要我們藝術(shù)家的真心的熱血了。真誠的熱血是我們從事藝術(shù)最寶貴的精神財(cái)富，我們的創(chuàng)造力是來源于我們的傳統(tǒng)，并與傳統(tǒng)完全不同的表達(dá)方式并和傳統(tǒng)合併在一起，這是我們當(dāng)代藝術(shù)開始走向成熟的開始。 王冬齡的抽象書法藝術(shù)也是從傳統(tǒng)的筆墨中來并打破傳統(tǒng)的形式，創(chuàng)造出自己獨(dú)有的抽象水墨的作品，這是我們這個時代真正的需要的藝術(shù)作品。 王冬齡早期受教于草圣林散之，深得他“虛名易得，實(shí)學(xué)難求”的教誨，這也是王冬齡在治學(xué)道路上的左右銘。（19889年-1992年）他赴美講學(xué)的四年中，對王冬齡在藝術(shù)形式的創(chuàng)新和思想高度的沖擊，都是決定性的，西方的藝術(shù)大師的創(chuàng)造力深深影響著他并刺激他，也切深感覺到美國人的現(xiàn)代生活節(jié)奏，所帶給他的藝術(shù)思考，他默默地在變，希望從他扎實(shí)的傳統(tǒng)功力中開拓出一條新路，用當(dāng)代人的情感思維來反映這個時代的需求，用傳統(tǒng)的人文精神和動力來作為他的創(chuàng)造力的來源，使這兩者有機(jī)地結(jié)合在一起。他絕不滿足于過去已有的成就，一步一步地堅(jiān)實(shí)地走向他認(rèn)定的藝術(shù)創(chuàng)新之路。扎扎實(shí)實(shí)地做學(xué)問，實(shí)實(shí)在在做人是他不變的人生信條。而對傳統(tǒng)藝術(shù)的深層次的認(rèn)識和了解又是他藝術(shù)創(chuàng)新變革基礎(chǔ)，而他的創(chuàng)新是想把當(dāng)代人的豐富生活和情感世界，表達(dá)在他的抽象書法藝術(shù)作品中，并力求成為他作品的永恒的課題，對傳統(tǒng)文化的深厚認(rèn)知和對新的當(dāng)代生活的熱忱，使他的作品始終保持一種變革創(chuàng)新的狀態(tài)中。
? ? ? ?這次大都會展出他的作品《守白》是他作品中的精品。你一看就感覺到他的筆墨從傳統(tǒng)中來，富有彈性而極具表現(xiàn)力，但同時你又看到他對空間留白的處理，有某種活力寓意在其中，每一個細(xì)微的局部處理都體現(xiàn)他的用心，東方人的思考畢竟不同于西方人的思考。弗蘭斯.克蘭的線條是直直的，沒有什么變化，代表西方人直線條思維，而王冬齡的線條是東方人的智慧的用筆，每一根線條都是他書法修煉的結(jié)果。比弗蘭斯.克蘭（Franz.Kline)更優(yōu)雅和耐看。王冬齡許多抽象作品直接與中國傳統(tǒng)文化都關(guān)聯(lián)，也沖擊了中國的傳統(tǒng)書法。這種沖擊就體驗(yàn)了我們這個時代的新的藝術(shù)語言。王冬齡講“當(dāng)代水墨這個概念意味看我們擁有最好的傳統(tǒng)，同時，還要有當(dāng)代的眼光，一骨子里既要有中國的精神，同時也要有現(xiàn)代性，前衛(wèi)性“就是因?yàn)橛羞@種思想的存在，才會有他活生生的藝術(shù)抽象的表達(dá)和活躍在世界當(dāng)代藝術(shù)舞臺上的可能。
? ? ? ?藝術(shù)是真心而誠實(shí)的勞動，與真心和誠實(shí)同樣重要的是藝術(shù)家思想的高遠(yuǎn)，要探索新的藝術(shù)表達(dá)形式，不是簡單的復(fù)制過程。復(fù)制是工藝性的簡單勞動，它與真正創(chuàng)造力的作品相差甚遠(yuǎn)，它不是時代的藝術(shù)品，而是時代的工藝品，是狹隘的物質(zhì)化的生活的一種簡單需求，而不是留傳于我們這個時代的創(chuàng)造力勞動。
? ? ? ?我們生活的時代可以在家里足不出戶，了解整個世界，我們的手一點(diǎn)擊就能了解全球的歷史，科學(xué)和人文地理，我手一觸摸就可看見這個真實(shí)的世界并彼此間有了解，我們的思維和思考方式發(fā)生 了前所未有的變化，我們的當(dāng)代藝術(shù)就是在這種生活背景下轉(zhuǎn)變而發(fā)展的。在許多方面，中國和世界是同步的。我們真切的感受到這個時代的精妙，也感受到新的語言的存在，這些都是我們藝術(shù)家創(chuàng)造力的新的表達(dá)方式的主要內(nèi)容。我們的任何藝術(shù)文化的突破都與這個時代的變化有關(guān)；也與我們的內(nèi)心有關(guān)；與這個時代真心感動的事情有關(guān)。什么叫藝術(shù)的突破，這才是突破，突破的重心是時代的意義和個人內(nèi)心的震動！
? ? ? ? 85年新潮的藝術(shù)活動至今有三十多年的歷史，藝術(shù)家們不斷地實(shí)踐活動其實(shí)都是他們的真切生活的感受，無論他們創(chuàng)作多么離奇，多么過分地張揚(yáng)，都是他們艱難歷程的一個寫照，我們都應(yīng)該加以肯定，沒有他們的熱血探索，便不可能有今天的當(dāng)代藝術(shù)成果，也絕不可能有中國當(dāng)代藝術(shù)的存在。他們在求變和創(chuàng)造中誕生，也在努力地貢獻(xiàn)著我們這個時代。我們一點(diǎn)也不奇怪有些藝術(shù)家走了許多彎路，為了生存他們有些急功近利了，這些都需要我們這個社會的包容和重視，同時也要有犀利的藝術(shù)批評，只有在包容下的學(xué)術(shù)空氣里和真誠而直接的藝術(shù)批評的存在，才有可能產(chǎn)生世界級的中國藝術(shù)大師。任何藝術(shù)家的創(chuàng)作之路都是從模仿到逐步開創(chuàng)自己的藝術(shù)之路的，作品從幼稚走向成熟。而中國水墨作品的掘起，也是從85新潮的藝術(shù)家們的創(chuàng)造活動中開始慢慢地被 人接受的。首先西方人接受中國本土的抽象作品也需要有一個過程，中國的觀眾也會有一個在認(rèn)識上轉(zhuǎn)變過程，他們原來的常識都停留在對中國傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)的認(rèn)識上，一時難以接受當(dāng)代藝術(shù)思想都是正常的。經(jīng)過幾十年藝術(shù)思想的沖擊和發(fā)展，這些藝術(shù)家終于開始在世界藝術(shù)舞臺上亮相，并逐步被世人和國人接受，這才是中國地道的當(dāng)代藝術(shù)聲響。
? ? ? ?中國人從來都不缺乏創(chuàng)造力，缺的是一種人格的獨(dú)立精神，我們的古代哲人和古代文化的確偉大，但也往往會束縛我們的思想的發(fā)展，因?yàn)槲覀兊墓湃颂珒?yōu)秀了，長期成為中國人思想和行為的子皋，也極容易成為人們新思想和新行為的絆腳石。 我們只有真正從古人的智慧中出來，并把當(dāng)代的精神結(jié)合起來的藝術(shù)才是我們創(chuàng)造力的典范，如蔡國強(qiáng)先生的作品，直接從中國四大發(fā)明的火藥中來，他的許多意象是作品也是中國傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展。世界通常只會從創(chuàng)新的作品中了解中國目前的當(dāng)代藝術(shù)的內(nèi)容和和時代的意義。
? ? ? ?沒有一定破除，就不可能有新藝術(shù)的建立，對傳統(tǒng)有繼承的破壞和沖擊，也是我們藝術(shù)創(chuàng)新的真正起點(diǎn)和實(shí)質(zhì)內(nèi)容。我們不必?fù)?dān)心會遺失傳統(tǒng)，我們的傳統(tǒng)藝術(shù)永遠(yuǎn)會留在每一個中國人的血脈里，只要我們始終向古人學(xué)習(xí)，只要我們繼承古人優(yōu)秀的精華，我們就會不斷創(chuàng)造新的藝術(shù)模式和藝術(shù)活動。反之，我們將永遠(yuǎn)愧對我們的祖先，也愧對我們這個精彩的時代，而真正愧對的應(yīng)該是我們自己！”（下）
? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?--------夏火寫于紐約
夏火簡歷
夏火原名：張斌，夏火是藝名。夏火9歲學(xué)畫，12歲有兩遍短文《父親》和《媽媽》登在《浙江文藝》雜志上；一直喜歡寫藝術(shù)批評文章及詩和詞；25歲至28歲有三遍論文在《美術(shù)》雜志發(fā)表，其中二篇87年發(fā)表在《美術(shù)》期刊上的《對“看不懂”和“看得懂”一點(diǎn)見解》和88年發(fā)表在《美朮》期刊上《淺談--在寬容空氣下的藝術(shù)批判》比較有影響力。1981年--1985年在浙江絲綢工學(xué)院。這幾年寫了幾百遍藝術(shù)評論。作為獨(dú)立策展人：在2016年7月8日為王秋人藝術(shù)家在紐約SAS大學(xué)做了一次《東方遇見西方》的藝術(shù)活動。
The resume of Summer fire
Summer fire original name is Zhang Bin. Summer fire is ?known as his stage name . ?He studied ?painting as 9 years old, ?when 12 years old ?his two essays were published in the journal of Zhejiang Literature. He has been like write art criticism and poems . He has three papers about art ?was published in Fine Art magazine when he was 25 to 28 years old . Two papers had an impact at that time , ?one is “ The opinion about ?understand and can not understand ” published in Fine Art magazine in 1987. And other is “Talking about the art reviews in an atmosphere of tolerance” ?published in the same magazine in 1988. ?From the year of 1981 to 1985 he worked in Zhejiang silk institute of technology. He has written several hundreds art criticism in these years . As an curator , he conducted an art activity “East Meets West” ?for artist Wan Qiuren in ASA college in 8st July 2016.
