最近查閱新流量格局大數據時，飄飄發現了一個頗值得玩味的點——

在距離2014流量元年過去整五年后，如雨后春筍般扎堆強勢冒頭、進而撼動“舊四大鮮肉”霸主陣地的新流量們，竟然不是一群“鮮肉”。

意外不？

來上一組數據對比：

舊四大：平均年齡29.5。

新流量：平均年齡28.5。

發現了么？

盡管成名年齡遲了“舊四大”四五年，年紀均值卻幾乎持平。

都不是95、00后。

簡直巧得叫人咋舌。

是天有意？

還是“演藝圈只啃青春飯”這一鐵血鐵律在失效？

要飄飄說，這都是因為托舉演藝圈生息浮動的磅礴浪潮，早已更替了風向。

先來看個簡單明晰的對比——

直觀來看，舊四大們普遍成名早。

在職業屬性上，呈現出了一半演員一半偶像的局面。

他們影視資源豐富，首次擔綱主演的影視作品不是大ip就是名導護駕。

與之相對的新流量代表們，普遍成名晚。

幾乎都屬演員身份，唯一出道時以愛豆身份發展的肖戰，早先也將事業重心全部轉移到了影視上。

而對比起來尤為心酸的是，新流量們借力爆紅的影視項目，幾乎都曾在播出前收到過“毒餅預警”。

比如，《陳情令》和《鎮魂》，都曾因耽美的題材特殊性，數次陷入尷尬的被唱衰境地，換過數波演員，最后唯有花落在幾位名不經傳的二三線開外藝人身上。?

而《香蜜沉沉燼如霜》和《親愛的熱愛的》呢。

一個，該劇的制作人自己都自嘲，名字復雜難記不好紅。

還因為卡司沒少挨過吐槽。

另一個呢，則從發預告起，就不間斷收到網友的吐槽。

PS：《蜜汁燉魷魚》后改名為《親愛的熱愛的》播出。

兩相對比，新舊流量勢力更迭的深層成因，似乎也一目了然。

昔日四大流量們坐享自己年少成名，且幸運參與收割了互聯網高速發展的時代風口下，賦予的巨大粉絲紅利價值。

卻在手握優渥的商業資源，龐大的高忠誠度粉絲群的情況下，多年來要么在業務上不思進取，鉆研無力，要么緋聞纏身，公費戀愛，或者飆車成禍，引發失格爭議。

而于流量次世代冒頭的新流量代表們，盡管并無先天機遇紅利，卻幾乎都是在娛樂圈下游蟄伏許久，或一路演配，逐漸上位。

鄧倫早前演配角，采訪記者連話筒都不給他。

因此他們攀爬得艱難且緩慢，但由于成名晚，磨出了經得起推敲的實力。

即使一朝爆紅，登頂得勢。

卻也因為積累了相應的演技資本，免去了被輿論瘋狂敲打苛責的可能性，還因為足夠清醒，保持了對人氣來之不易的珍惜，以及對踏實布局事業的耐心。

采訪來源：GQ報道

記得高曉松曾在《曉說》中說過——

“大師們，都是在一個時代集體出現的。”

的確，每一波才俊們的冒頭，都依托于各個特性不同的時代機遇。

而他們身上，也無一例外的，閃爍那個時代獨有的風格烙印。

飄飄不是要把大師的高帽，扣在新流量們身上，只是覺著這句話恰如其分地，點出了“時勢造英雄”這一定理。

而仔細觀察，乘著這波“流量次時代浪潮”出現的新流量們背后的成名軌跡。

其實都不難發現，在他們看似不盡相同的爆紅際遇上，衍生出的規律共性，都無一例外地，映射了當下國產演藝圈中生態環境的復雜特性。

比如，成名的門檻變窄。

不信來看——

對比出產于2014年的四大流量中，偶像和演員在數量上尚可分庭抗禮的局面，為什么2019年的國產流量幾乎都成了演員？

文中的流量次時代成員，也沒有點名蔡徐坤？

原因很簡單。

一來，吳亦凡和鹿晗作為愛豆的事業成功基石，是建立在成熟的韓流造星工業基礎，而且前組合率先登頂了韓流巔峰，給他們的知名度天然打下了良好積累的前提之上的。

所以這樣的成功，本來就難以具備可復制性。

二來，唱跳歌手的存在，本身必然會由于國產演藝圈內缺乏打歌舞臺，和可用于打榜的音樂綜藝，難以避免地步入水土不服的職業式微。

這也是2018年偶像元年只紅一年的原因。

所以，互聯網選秀發家的蔡徐坤，即使數據再高，和靠影視出圈的愛豆比，圈層受眾無疑有限，不具備高國民度。

而刷榜、懟數據這類“老操作”也在無數次抨擊中，力量逐漸被削弱，投入其中的人，也越來越少。

也正是如此，影視路線，不可避免地，成為了一個藝人最快攀升至流量身份，進而加冕商業價值的唯一跳板。

再來，切換到最重要的核心問題。

為什么新流量們普遍走紅晚，卻都還能在拿著不被看好的毒餅資源的情況下爆紅？

說到這，就不得不呼喚一下，播出數據遠未達到預期的《九州縹緲錄》＋《斗破蒼穹》＋《武動乾坤》。

發現什么共同點沒有？

無一例外，都是演技相較單薄的高人氣小鮮肉做主演，再配以名導＋大ip＋大制作的團隊，共同制作而成。

結果如何？幾乎通通撲街。

這些案例的發生，無疑都指向了現下影視市場的狀況——

一來，是影視作品的成功隨機性在增強。

因而指望戲保人，或者單憑某主演的個人人氣來保戲，已然成為一件大難事。

二來，是在舊流量曾大肆橫行五年后的今天，影視市場也逐漸回歸理性，觀眾品味逐步提升，作品本身的質量愈發得到重視。

回望這五年中，數百部片子在開機、在上線。

但紅的作品，不過浪里淘沙，能被記住引起討論的角色，更是寥寥無幾。

因此，當作品本身的精彩度和角色自身的完成度，成為了最重要的恒定標準時。

也就不怪乎在演藝場中認真摸爬多年的新流量們，抓住機遇，一躍而上了。

那么，問題來了。

相比舊四大前輩們的業務乏力，態度不專，形象失格。

次世代流量小生們保持好帥氣外型和努力態度，就可以一絕前人后患，從此高枕無憂嗎？

可別想太美。

來看一個前提——

推翻舊四大們城池的幕后推手們到底是誰？

表面看來，是一波又一波涌上沙灘的新人。

但究其根本，是那載舟亦能覆舟的時代浪潮。

舊四大的成功，得益于國內娛樂市場的初步成熟，以及移動互聯網高速發展帶來的流量機遇。

由于成功收割了寡頭市場模式下的粉絲紅利，所以他們的粉絲情感粘性高，熱度長和廣，粉絲戰斗力和購買力也都很強。

但，巨大的榮耀席面而來，卻不能匹配與之相對的眼界和清醒時，這份紅利往往就會變成災難。

這不，小鮮肉們的標簽就這樣被玩壞，成了貶義的代名詞。

而新人們出頭的時機呢，卻恰恰與之相反。

他們簡直就是生于憂患之時，不僅要背前輩們留下的鮮肉=花瓶之鍋。

還要出頭于國內娛樂市場在迅速擴張飽和，并轉而向完全競爭市場發展的時代過程。

所以說新流量的困境其實還是很明顯的，一個在待遇上，現在的商家普遍們并不再如過去般大方給代言人title，而是一個個大使位置，怕的就是新人們花期短＋事多會影響品牌口碑。

一個是追星女孩們的熱情不曾減退，可是競品卻多越來越多。

這意味著當自由競爭市場越來越成熟時，未來的流量明星無疑將成為一個個以人為形態，價值為輸出值得人放心投射美好情感的文化產品。

自然，選擇自由了，商業性質明確了，粉絲的忠誠度無疑也是降低的。

往好了想，這會提高次世代流量們對于維護商業價值，和保持良好輿論口碑的警覺。

但可惜的是，這也必然會在一定程度上，消耗他們作為演員的專注力和創造力，確實兩難相全。

但，飄飄認為最難的點，還是在于，中國電視劇工業體系的不成熟，加上第五代導演的評價兩極化越來越大。

都幾乎注定了幫新流量們維持人氣的作品后備基礎，或者說轉型的過渡條件是薄弱的。

面對這個無解的答案，飄飄也只想仰天長嘯。

在影視寒冬的背景下，想要在群狼環伺的演藝圈名利場中，既要建立起自己作為影視明星的核心競爭力，又要思考如何經營出獨屬自己的演藝人格魅力。

新晉流量們的道路，可謂實難。

但，無論這句呼喚們能否被聽到，飄飄還是希望新人們能夠排除萬難，靜下心來耐心打磨自己的演技硬通貨。

畢竟，江山代有才人出，各領風騷不知幾年。

看造化，看美貌，看粉絲多拼命——

都會有意外。

會有“粉退花殘”，繼而“顏崩情不在”。

還不如自己踏實清醒地選片＋努力鍛煉演技，來轉換為可估量的實力和成績，進而抓住一次次可以與時代浪潮博弈的天命。

我只是看到了人們的面孔，卻沒有看到時代的車輪。

其實應該看的是風向。

海浪是因為風起的。