油畫的成本相對于其他種類的繪畫較高，油畫一般是用畫框進行直接繪畫，畫框的尺寸不同，大小就不一樣。畫框分為常見畫框：正方形、長方形等規矩型的畫框；異形畫框：圓形、愛心形、多邊形等。不同場合就適用不同的畫框，這個根據需要而定制。
很久以前畫油畫的畫家是需要自己制作畫框的，制作起來相對比較麻煩，制作的時間長，這樣一來時間成本就更高。真幸運我們生在這個時代，現在的我們根本不需要再在制作畫框上面花費大量的時間。各種類型、各種尺寸的畫框直接在網上或者店里訂購就可以啦！
那么油畫需要準備哪些材料呢？就剛剛說到的畫框之外，還需要準備的有：尼龍刷、刮刀（又稱調色刀,用富有彈性的薄鋼片制成,有尖狀、圓狀之分,用于在色板上調勻顏料,不少畫家也以刀代筆,直接用刀作畫或部分地在調畫布上形成顏料層面、肌理,增加表現力）、油畫筆（尖鋒圓形、平鋒扁平形、短鋒扁平形及扇形等種類）、洗筆油、顏料、上光油（油畫干了之后刷，用于隔離油畫表面與空氣的接觸，用來保持畫面的光澤度，防止空氣的侵蝕和積垢）等。
我的習慣使用這種調色盤，畫完之后就直接揭下來扔掉。省的洗盤子很方便的哦！也有人喜歡用木質的據個人喜好來定即可。順便講下關于畫筆的清洗，油畫筆最好用洗潔精來洗，千萬別用水洗，用水洗油畫筆特別傷筆~如果不小心弄到衣服上，別急用水洗，等油畫干了之后，揭下來。
油壺用來放稀釋劑，覺得顏料需要稀釋的時候就用筆刷蘸一點就可以了，不要蘸的過多。油畫永遠都是先干后油！
一切準備就緒之后就開始畫畫吧！問題又來了，是不是不知道從何下筆？
接下來就簡單給大家介紹一下油畫的幾種主要技法：① 透明覆色法,即用不加白色而只是被調色油稀釋的顏料進行多層次描繪。必須在每一層干透后進行下一層上色,由于每層的顏色都較稀薄,下層的顏色能隱約透露出來,與上層的顏色形成變化微妙的色調。例如在深紅的色層上涂罩穩重的藍色,就會產生藍中透紫即冷中寓暖的豐富效果,這往往是調色板上無法調出的色調。這種畫法適于表現物象的質感和厚實感,尤其能惟妙惟肖地描繪出人物肌膚細膩的色彩變化,令人感到肌膚表皮之下流動著血液。它的缺點是色域較窄,制作過程工細,完成作品的時間長,不易于表達畫家即時的藝術創作情感。② 不透明覆色法,也稱多層次著色法。作畫時先用單色畫出形體大貌,然后用顏色多層次塑造,暗部往往畫得較薄,中間調子和亮部則層層厚涂,或蓋或留,形成色塊對比。由于厚薄不一,顯出色彩的豐富韻意與肌理。透明與不透明兩種畫法沒有嚴格的區別,畫家經常在一幅畫作中綜合運用。表現處在暗部或陰影中的物象時,用透明覆色法可以產生穩定、深邃的體積感和空間感;不透明覆色法則易于塑造處在暗部以外的形體,增加畫面色彩的飽和度。③ 直接著色法。即在畫布上作出物象形體輪廓后,憑借對物象的色彩感覺或對畫面色彩的構思鋪設顏色,基本上一次畫完,不正確的部位用畫刀刮去后繼續上色調整。這種畫法中每筆所蘸的顏料比較濃厚,色彩飽和度高,筆觸也較清晰,易于表達作畫時的生動感受。為使一次著色后達到色層飽滿的效果,必須講究筆勢的運用即涂法,常用的涂法分為平涂、散涂和厚涂。平涂就是用單向的力度、均勻的筆勢涂繪成大面積色彩,適于在平穩、安定的構圖中塑造靜態形體;散涂指的是依據所畫形體的自然轉折趨勢運筆,筆觸比較松散、靈活;厚涂則是全幅或局部地厚堆顏料,有的形成高達數毫米的色層或色塊,使顏料表現出質地的趣味,形象也得到強化。
我下面提供了一幅我的油畫，采用的是技法是直接著色，平涂、散涂、厚涂在此畫中都可以體現出來。這幅畫是簡單的手稿，畫框尺寸為：20cm*30cm ?繪畫時間短。建議初學者，不要用太大的畫框，一旦畫不好就會失去繪畫的耐心，繪畫的時候要準備一套舊的衣服或者系個圍裙，真的很容易把顏料弄的到處都是，這個很難避免的。一旦弄到身上之后就會很難清理。
畫畫這事沒什么途徑，想要畫的好就得花時間多練習！ 對于油畫，你準備好了嗎？
