前文回顧請看：蛻蛹成蝶，一幅國畫的“十月懷胎”
第三：臨摹
先了解一下什么叫臨摹，臨與摹其實是分開的，臨，按原作寫或畫；摹，用薄（絹）紙蒙在上面寫或畫，而繪畫上的臨摹通常是指：在一旁看著原圖，完全靠自身的觀察力與判斷力所畫出的圖，我們稱之為“對臨”。另有“背臨”，指憑記憶將看過的畫臨出來，主要訓練記憶和消化能力，加強對作品的領悟，是一個“化合作用” ，講究融會貫通。還有一種是“意臨” ，即臨其意，這是一個比較高的范疇的理解，將“形”與“意” 分離，黃賓虹先生就有很多“意臨” 古人的作品存世。
至于初學者，運用“對臨” 更適合。
回顧一下，為什么先前要小白們先分辨一下什么是藝術品呢?這里兼有一個目的，通過看歷代名家的作品，讓你選擇，你喜歡什么風格，什么類型的作品，是清逸閑淡，是幽深邃遠，還是蒼茫雄奇。你對某樣事物感興趣，才能最大程度的調動自身的積極性，熱愛會讓你沉浸其中和讓你在“探索有得”時獲得成就感。畫畫是快樂的，但另一面就是枯燥的，唯一能讓你堅持的只有你的喜愛。多數人無所成，幾乎都是二字之故：懶散。勤奮是藝事的一個極其重要的組成，而懶散的一個重要原因是心不專，當然了，我就玩玩不行啊? 行的!但你會畫不好，除非你是天才，另論。
挑選兩個喜歡的畫家，搜集他們的所有畫集，看看他們的生平，了解他們的藝術特點，以及師承與后傳等相關信息，此之后，是不是要開畫了呢?
不是的!
要去買《芥子園》
這里面是有原因的，由于年代久遠，加之戰爭等各種原因，名家大師傳世的畫作一般不多，并不能系統的把所有元素陳列于你，而且是以作品的形式傳世，讓你臨，千筆萬筆在面前，基本是無從下手，這就需要《芥子園》了。
《芥子園》是清初名士李漁的居宅別墅，其婿沈心友家中，藏有李流芳的課徒稿，后請嘉興畫家王概整理增編，并附臨摹古人的各式山水畫，由李漁資助，于康熙十八年套版精刻成書，即畫譜《芥子園》 ，世稱“王概本” 。
然此本一再翻版，磨損嚴重，不能再印，到光緒年間，一個叫巢勛的畫家，臨摹再增編，在上海有正書局，以石印法影印出版，這就是“巢勛臨本” 。
《芥子園》系統地介紹了中國畫的基本技法，一樹一石，煙云溪瀑，亭臺樓閣，點景人物，逐一細表，淺顯明了，最宜初學者入門。
現在市場上有各式各樣的《芥子園》。 網上買的時候，最常見的有巢勛的黑白版與今人吳蓬的彩色版，這兩套我都有，至于那個版本更好?雖然黑白版木刻味濃而古樸，我較為喜歡，但彩色版可能會更容易，讓時人理解，這是個人感覺，不一定正確。
等等 ! 臨摹《芥子園》不就好了，之前挑的名家畫冊怎回事?
《芥子園》 好是好學，但有一個要留心的問題，那就是程式化，它可以讓你盡快熟悉用筆的起止，事物的結構等等知識與畫法，但它基本上就是一個類通用教材的存在，易入難出，假如之前你挑了倪云林的畫冊，畫山石他用的是折帶皴，這些畫我感覺是難入易出的，你仔細去看，兩者里面的折帶皴有什么不一樣，他們的差異點在那里，倪云林是怎么用得爐火純青的，還有，一樣的畫法，為什么出來的氣息與感覺會不一樣?? 里面那些細節是體現倪云林的空靈的關鍵點……善于發現這些名家的高明所在，而再通過《芥子園》 的基礎訓練，交差觀摩體會，自不受《芥子園》 的套路之困。
概述講完，我們來看看《芥子園》 。
大家會想，是不是該示范幾筆了?
以巢勛臨本為例（彩色版不在畫室，人家借走了） ，我們翻開來，前面是一些再版說明，可看可不看，翻到：青在堂畫學淺說，這些文字需讀，很多人喜歡嘩嘩掠過，直入樹譜，這是不對的，前邊的文字是一些畫理與畫史等知識面的述說，慢慢細讀去領悟，大有益處。
這堆東西看完之后，可能會不太明白，沒關系的，先有個印象，后續畫到那些相關的東西之時，再回看，就想得明白的了，我們看看下面這一段：
用筆，古人云，有筆有墨，筆墨二字人多不曉，畫豈無筆墨哉?但有輪廓，而無皴法，即謂之無筆，有皴法，而無輕重，向背，云影明晦，即謂之無墨，王思善曰，使筆不可反為筆使，故曰石分三面，此語是筆亦是墨。
這就是道理，當你拿起筆去畫一棵樹，一塊石，你明白上述所言，就自然知曉運用，按此要求自己，已經避免許多毛病。但若沒讀此文，拿起筆依樣亂描，歸根結底，也不知好與不好，終歸是不明所以。
繼續翻，就是樹譜。
畫樹起手四岐法：畫山水必先畫樹，樹必先干，干立加點則成茂林，增枝則為枯樹，下手數筆最難，務審陰陽向背，左右盼顧，當爭當讓，或繁處增繁，或簡而益簡……
畫樹之要決，文字作了詳說，這是無數古人傳承歸納的精煉之詞，足勝于任何一位老師的口語表述，接規矩來，你就踏進了傳統正路的門檻，這些畫譜研究明白了，自不是社會上什么國畫入門班教你瞎畫所可比擬的。
當然，不排除有老師拿本《芥子園》來教你，老話，那是福氣。邊看邊講解邊示范，總比自個琢磨要省些時間。
后面的都是如此類推，這個過程要多久全因人而宜，勤快的就一兩個月太概也差不多了。書后面有一些圖式，橫豎的，扇面的等等，是一些構圖的常見式。
另外，可以入手一些印刷質量比較高的大圖來臨摹，它們尺寸接近原作，更直觀的讓人能感受那些古人用筆用墨的精妙之處，例如：中國好丹青系列。
通于對《芥子園》和有針對性的臨摹，勤奮練習，假以時日，就可初步完成“入古” 的階段。這為何是初步呢?畫畫不同別的，每一個畫家，每一個階段，都需要不間段的摹古，吸收傳統精華，融與自身，不同的層次，就會有不一樣的收獲。
從頭到尾通篇，我沒有作任何示范，因為現在還不需要，我說過這里是教方法的，是引路的，授人以魚不如授人以漁，這個道理，我們都明白，老師領入門，修行靠個人，說得也是很對的。
發現，寫東西也是蠻累，夜深人靜，來一杯吧，祝大家新年快樂，身體健康，事事如意！
下一篇，我們就會進入：圖式化的偽創作。 （待續）
