隨著日本動(dòng)漫在中國(guó)的市場(chǎng)越來越大，而中國(guó)的動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)卻遲遲推不出特別優(yōu)秀的作品；國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫與日本動(dòng)漫究竟有何差別而國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫要如何發(fā)展是個(gè)值得深思的問題。
動(dòng)畫是播放一系列畫面，給視覺造成連續(xù)變化的圖畫。它的基本原理與電影、電視一樣，都是視覺原理。動(dòng)畫有著悠久的歷史，像我國(guó)民間的走馬燈和皮影戲，就可以說是動(dòng)畫的一種古老形式。
當(dāng)然，真正意義的動(dòng)畫，是在電影攝影機(jī)出現(xiàn)以后才發(fā)展起來的，而現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，又不斷為它注入了新的活力。
一、中國(guó)動(dòng)畫的發(fā)展史
說起國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫的發(fā)展, 一定要說萬氏兄弟。他們?cè)瓿闪酥袊?guó)以至亞洲第一部動(dòng)畫長(zhǎng)片《鐵扇公主》,取材自西游記的故事、中國(guó)山水畫風(fēng)格的背景、吸收了中國(guó)戲曲藝術(shù)的造型設(shè)計(jì)都使這部動(dòng)畫在世界電影史上占據(jù)了繼《白雪公主》《小人國(guó)》《木偶奇遇記》之后的第四席位置，而且濃郁的中國(guó)特色又使它與前三者有明顯的區(qū)別。
在新中國(guó)成立后，萬氏兄弟進(jìn)入上海美術(shù)電影制片廠，并且嘗試用剪紙的手法來拍攝了動(dòng)畫片《八戒吃西瓜》，隨后又用剪紙的手法拍攝了《人參娃娃》《金色海螺》等片，而后來的《大鬧天宮》上下兩集無疑是中國(guó)動(dòng)畫史的顛峰之作，先后獲得兩項(xiàng)國(guó)際大獎(jiǎng)，在國(guó)內(nèi)國(guó)際都享有很高的聲譽(yù)。在制作技術(shù)上，1960年問世的水墨動(dòng)畫片也是一個(gè)創(chuàng)新，突破了以往動(dòng)畫片采用單線平涂的制作手法，但是由于為了表現(xiàn)水墨的滲化效果十分復(fù)雜所以制作成本高周期長(zhǎng)，只是用在攝影部分的制作時(shí)間，就足以制作類似的四五部普通動(dòng)畫片，所以即使是后來初步掌握了這種技術(shù)的曰本人也沒有輕易嘗試，采用水墨動(dòng)畫片技術(shù)制作的作品有《牧童》和《小蝌蚪找媽媽》等，其中值得一提的是《牧童》插曲的來自于著名作曲吳應(yīng)炬，而貫穿全片的笛聲則來自有“魔笛”美譽(yù)的一代笛子宗師陸春齡，說明那時(shí)制作者是很認(rèn)真的.同一時(shí)代的作品其實(shí)還有很多，表現(xiàn)手法也還有折紙、木偶等等，這個(gè)時(shí)期的作品比較重要的特點(diǎn)就是在動(dòng)畫表現(xiàn)中融合各種中國(guó)傳統(tǒng)因素；在動(dòng)畫技術(shù)上嘗試各種傳統(tǒng)藝術(shù)形式；在動(dòng)畫內(nèi)容里吸收了傳說、神話、典故等多種內(nèi)容；在動(dòng)畫制作上不管是畫面、配音、配樂都一絲不茍，在動(dòng)畫受眾方面屬于老少咸宜的作品居多，所以我覺得說這是中國(guó)動(dòng)畫的黃金時(shí)代一點(diǎn)不為過。
在動(dòng)畫發(fā)展到20世紀(jì)90年代至今，中國(guó)動(dòng)畫創(chuàng)作相對(duì)于世界動(dòng)畫發(fā)展出現(xiàn)緩慢趨勢(shì)。在美日動(dòng)畫的沖擊下，動(dòng)畫的回收相對(duì)較慢。為重振國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫，美影廠歷時(shí)四年攝制了動(dòng)畫片《寶蓮燈》，這是中國(guó)迄今投資最大的一部影院動(dòng)畫長(zhǎng)片，故事取材于中國(guó)的民間傳說，在畫面、人物造型上都精心設(shè)計(jì)，音樂制作極為考究，同時(shí)現(xiàn)代高科技的運(yùn)用也為影片增色不少，給人以耳目一新之感，獲得了觀眾的好評(píng)。而港臺(tái)地區(qū)動(dòng)漫的迅猛發(fā)展也為國(guó)產(chǎn)動(dòng)漫注入了不少精彩片章。由人氣很高的漫畫改編的《龍虎門》, 制作精良,視覺效果強(qiáng)烈,而這種風(fēng)格也是港臺(tái)動(dòng)漫明顯的標(biāo)志。綜觀中國(guó)動(dòng)畫這幾十年的發(fā)展，可以看到中國(guó)動(dòng)畫始終致力于一條本國(guó)特色的道路，在改革開放以后，在世界動(dòng)畫的大潮中也未放棄這一宗旨。動(dòng)畫片中洋溢著活潑清新的氣息，給人以美的啟迪。
同時(shí)又十分注重教化意義，在動(dòng)畫片的創(chuàng)作中秉承“寓教于樂”，使動(dòng)畫片不致流于膚淺的純娛樂搞笑。中國(guó)動(dòng)畫片經(jīng)過幾十年的苦心經(jīng)營(yíng)，營(yíng)建了一個(gè)動(dòng)畫王國(guó)。
二、日本動(dòng)畫的發(fā)展
我想日本動(dòng)畫不用說太多,只要是中學(xué)生大學(xué)生甚至是工作中的人們,大部分人應(yīng)該都能說出幾部日本動(dòng)畫吧!《新世紀(jì)福音戰(zhàn)士》, 《灌籃高手》,《蠟筆小新》, 《名偵探柯男南》, 《哆啦A夢(mèng)》這些應(yīng)該都是大家耳熟能詳?shù)淖髌钒?
1946年, 手冢治蟲的《新寶島》問世，大受歡迎，邁出了成為現(xiàn)代主流映像漫畫的第一步。長(zhǎng)谷川町子的《海螺》從1946年4月起開始在名古屋、札幌、福岡的三家地方報(bào)紙上連載，這些作品揭開了戰(zhàn)后日本漫畫的帷幕。他們兩人在戰(zhàn)后昭和漫畫史上都是拔尖的高手，地位極為崇高。尤其是手冢治蟲對(duì)日本之外的漫畫界也影響深遠(yuǎn)，他利用電影運(yùn)鏡手法，使漫畫映像有了革命性的變革! 手冢的漫畫大大超越二戰(zhàn)前的故事漫畫，其成功的秘密就在于他的漫畫畫面構(gòu)成具有顯著的特征，即運(yùn)用電影的拍攝技巧。
他制作的畫面如同電影鏡頭拍攝一樣，有變焦、廣角、俯視……變幻無窮，令讀者愛不釋手。手冢治蟲追求的是漫畫與電影藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合。 日本動(dòng)畫大師宮崎駿的作品，不但風(fēng)靡日本本土,就是越洋過海來到中國(guó)大陸也一樣受歡迎.他的《再見螢火蟲》更是成功登陸歐美，風(fēng)靡世界，讓世界多少人為之落淚。
它所重視的不是面相的可愛,服裝的漂亮,也不是單純的逗笑,而是給人更深層次的感受,在小孩眼里,它是一種趣味,給你希望與夢(mèng)想,告訴你成長(zhǎng)的道路,而在成年人眼里,它則是一種回憶,讓你拾回失去的童真,想起那被遺忘的過去……而且在畫面上對(duì)場(chǎng)景的細(xì)致刻畫,氣氛描寫，人物動(dòng)作,內(nèi)心的感觸，表情的講究,分鏡的運(yùn)用還有有配樂等等,都能讓你置身于童話世界。
中國(guó)的青少年可以不知道《大鬧天宮》,可以不知道《寶蓮燈》,但是如果不知道《火影忍者》, 《海賊王》, 《死神》, 《網(wǎng)球王子》,那遍是落后.自2004年《死亡筆記》漫畫問世以來,動(dòng)畫和真人版電影更是在全亞洲甚至歐美地區(qū)都占有一席之地。
三、二者的比較
眾所周知，日本對(duì)動(dòng)漫文化的重視與開發(fā)由來已久，在發(fā)展動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)同時(shí)，日本不忘將這種頗具穿透力的動(dòng)漫文化在廣度上和深度上向世界推廣。就拿中國(guó)市場(chǎng)來講，幾乎無處不見日本動(dòng)漫的身影，而本國(guó)的動(dòng)漫產(chǎn)品少之又少。日本動(dòng)漫的國(guó)內(nèi)國(guó)際影響力絕不可小覷。
首先，動(dòng)漫文化給日本帶來豐厚的外匯收入，儼然成為日本的第三大支柱產(chǎn)業(yè)了。其次，日本動(dòng)漫扮演著某種程度上的“文化侵略”角色。毫無疑問，在進(jìn)行日本動(dòng)漫制作時(shí)，制作者總會(huì)有意無意地將日本的價(jià)值觀念和政治、文化思維雜糅其中。
于是，當(dāng)他國(guó)消費(fèi)者在消費(fèi)日本動(dòng)漫時(shí)，不可避免地會(huì)受到“日本意志”的影響。最后，日本動(dòng)漫可以給日本形象加分。日本動(dòng)漫世界里的人物，不管男女老少、忠奸美丑，都具有形象美特質(zhì)。而這正好使世人對(duì)日本人的生活方式與國(guó)民形象有一個(gè)善意的感知。我個(gè)人是個(gè)日本動(dòng)漫迷,日本動(dòng)漫不但情節(jié)曲折,內(nèi)容豐富,人物個(gè)性鮮明,長(zhǎng)像十分漂亮,甚至連聲音都傳神的無法挑剔。在中國(guó)，太多的東西得不到發(fā)展。首先,我國(guó)的動(dòng)畫片針對(duì)的年齡層太小，很多人認(rèn)為動(dòng)畫片是小孩子看的，并且題材陳舊無聊,沒有發(fā)揮充分的想象力。
其次,幾千年來的思維定勢(shì)使大家認(rèn)為,凡是有關(guān)于教育下一代的都要本著寓教于樂的原則。所以很多人把國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫失敗的很大一部分原因歸咎于說教的生搬硬套之上，于是他們就一味地思考怎樣把教育意義自然生動(dòng)地灌輸?shù)絼?dòng)畫中去，以期達(dá)到寓教于樂。再次,中國(guó)動(dòng)畫上規(guī)模難人力資源聚集難技術(shù)革新難培養(yǎng)人才難,沒有資金、規(guī)模、好項(xiàng)目所以就沒有鍛煉的場(chǎng)地，功夫自然也就比別人差。
最后,中國(guó)動(dòng)畫生態(tài)造型能力弱，太死板，畫面不連貫，缺少現(xiàn)代動(dòng)畫的幽默感，帶有明顯的剪紙味，大部分是二維平面空間，不符合現(xiàn)代人大容量欣賞要求。拿以前的優(yōu)秀片子仔細(xì)分析, 《大鬧天宮》, 《哪咤鬧?！? 《天書奇談》我仍會(huì)說他們的確是好片子,可是不能發(fā)現(xiàn)這些都來源于民間傳說。
我們?cè)瓌?chuàng)的東西太少了!值得稱贊的是去年熱播的《虹貓藍(lán)兔七俠轉(zhuǎn)》,在制作上打破了色彩的單一和平面化,故事情節(jié)終于由無聊幼稚的幼兒動(dòng)畫向前邁了一大步! 四 中國(guó)動(dòng)畫的發(fā)展 中國(guó)動(dòng)畫起步不晚，可惜不知道發(fā)展，當(dāng)被日本人占領(lǐng)市場(chǎng)后，大都依然只知道怪別人，而不知道自已要進(jìn)步。保留自己的特色,這是中國(guó)動(dòng)畫作者制作的必備前提。中國(guó)動(dòng)畫應(yīng)該有自已的特點(diǎn)，這種特點(diǎn)不能一味地效仿別人，但也不能完全脫離別人，這種特色應(yīng)該建立在現(xiàn)代人欣賞的角度上。
時(shí)代在變，人的觀念也在變。不能用原來的思維套在現(xiàn)代人身上，我們這一代人受到較多的日本動(dòng)畫的審美觀和表現(xiàn)手法的影響，習(xí)慣了動(dòng)畫人物中的九頭身，帥哥及大眼睛的靚妹。當(dāng)然日本較寫實(shí)的和夸張幽默的人物形象也很受歡迎。總之動(dòng)畫工作者不能再用原來的那種中國(guó)傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法和審美觀作為特點(diǎn)，而是應(yīng)該借鑒他國(guó)的好的表現(xiàn)手法,例如歐美的寫意、諷刺、象征手法，可以用最簡(jiǎn)單的畫面表現(xiàn)出最具內(nèi)涵的東西。說白了,就是要建立有中國(guó)特色的動(dòng)畫體系.
以上就是關(guān)于跨星紀(jì)動(dòng)畫研究：淺談中國(guó)動(dòng)畫與日本動(dòng)畫內(nèi)容，由跨星紀(jì)整理發(fā)布，廣州跨星紀(jì)是一家以原創(chuàng)3維動(dòng)畫短片及電影為主，2維漫畫為輔，是一個(gè)充滿創(chuàng)意及樂趣的動(dòng)畫公司。目前開發(fā)制作了《看個(gè)球》等動(dòng)畫作品。
