這是一篇超老的太監文，大概兩年多以前寫的。幾個月之后還有一個升級重寫的，列了提綱又寫了幾段后，也太監了。這篇雖然比較散，但至少段落完整，而且還比較早地針對在線音樂市場做了一點討論，先放出來。之后那篇我找時間重寫來替換本文。
流媒體
音樂屬于流媒體（一維），不像視覺媒體，排列結構可以各種各樣。
依賴視覺的音樂作品，比如MV，便屬于視頻影像的范疇了。視頻也是流媒體。單純的圖文也屬于流媒體。
流式的好處在于交互極簡，一維意味著只有上與下，前與后兩個方向。線性。
流的極限是可以被突破的，比如圖文配合專門的排版，能變為二維的“視覺”媒體（字或圖的語義，排版結構的語義）。
還有沒有更高的內容展現維度？有。引入了更高層次的交互入口，比如超鏈接（通過光標事件）。交互綁定于更小的內容單元，但第三個維度只能起增強作用而無法獨立存在，比如一個句子上的超鏈接，脫離語境便失去了語義完整性。視頻的彈幕，實際也是一種對流媒體的增強（時間維）。
需要指出的是，本文中的維度與內容所能表現的空間維度數完全不同的。所謂的3D圖像，如果不配合其他交互，仍然只是二維的、視覺的。
低維內容有其局限性。在線音樂的互聯網廣告模式：較難嵌入內容（聽覺）本身，只能借助現有的視覺交互入口，但是音樂本身不依賴視覺，因此入口可以是完全非視覺的。這樣只能嵌入音樂本身的流之中，二者勢必嚴重影響對內容本身的消費體驗（現在的視頻網站就是這樣做的，很惡心）。
流媒體的根本是人與其的交互，嚴格依賴一種順序。“順序”到底是什么。其實就是時間維上各個交互行為點形成的連續的流給人的認知。
Coding的面向對象也可以理解為突破了面向過程中代碼流式的表達局限。雖然在運行時仍然是線性的，但建模過程完全不同。
在線音樂的瓶頸
流媒體以及音樂本身的特點，導致：曲庫不全、廣告變現難（最基本的互聯網商業模式：免費內容+廣告）等問題。
一支音樂往往較短，但音樂的消費不依賴視覺，對人的IO獨占性弱（人話：你可以在聽音樂時干許多其他的事）。但也正因為這樣，音樂消費的連續時長可能遠高于其他內容。在線音樂更是打破了實體CD以專輯為單位的音樂消費單位，使音樂消費的連續時長變得更高。
反過來考慮，用戶對于音樂的消費連續性的要求也變得更高。在市場正版化的前提下，只要存在多家在線音樂商，且音樂版權存在平臺壟斷，那么就無法解決曲庫不全這個痛點。音樂的消費不比影像、圖書、游戲，用戶為了聽不同音樂在各平臺間來回切換是不大可能的事。當然這已經比一張張實體CD換來換去好多了。
要解決曲庫不全的問題，從音樂的流媒體固有屬性下手是幾乎不可能的，聽覺上的內容是無法排版從而形成二維的。在線平臺要想較獨立地運作，還需靠付費，但這是一個版權和資源的問題，不大可能獨立得下去。要說真有，那就是：平臺之上的平臺，連通所有版權方，但這太理想化了，壟斷性資源怎可輕易給你。
相當于在線音樂被納入一個大的生態體系之中，單純以內容拉到用戶，再通過其他方式變現，但是這樣的廣告效果肯定是弱的（即使是蝦米與淘寶的強勢打通），目前沒有想到比現有依托視覺更好的廣告嵌入方式。
無法獨立運作的結果是，出不了最極致的在線音樂服務產品，畢竟人家做這個的根本目的是將音樂愛好者轉化為后續的消費者。
