2018年11月6日,是一個值得紀念的日子,因為18年前,《JAY》這張專輯正式發行,屬于“周杰倫”的時代正式來臨。
周杰倫爆紅之后,便一直是娛樂圈繞不開的話題,愛他的人對他奉若神明,討厭他的人,只覺得不堪入耳。
但是,此時就去評判一位歌手的成就有些為時尚早。
轉眼18年過去了,同時期的歌手有些甫一出道便聲勢逼人,最后或消失不見,或轉投其它行業。
而能持續十幾年一直保持良好的風評、高水準的產出的人,一只手就數得出來,周杰倫就是其中翹楚。
▲一分鐘聽完周杰倫歷年金曲(手機全屏效果更好哦~)
此時再看2018年的周杰倫,僅憑著居高不下的人氣、數不盡的獎項以及高居榜首的唱片銷量,就足以在樂壇寫下最輝煌的一筆。
余下的,只是添頭。
周杰倫2000年以同名專輯《JAY》出道。
隔年的金曲獎,最佳新人獎的入圍名單堪稱史上最豪華的“死亡之組”,最終被孫燕姿拿下,周杰倫卻以新人之姿獲得了更具分量的獎項——最佳流行音樂演唱專輯獎,并獲得最佳新人獎、最佳作曲人獎、最佳專輯制作人獎三項提名。
▲2001年臺灣金曲獎最佳新人獎,入圍的有:孫燕姿、戴佩妮、范瑋琪、周杰倫、林凡
其中一曲《娘子》震撼了當時的華語樂壇,李宗盛說:“過去幾十年想要中西融合的人,嘗試了幾十年都沒有成功,而周杰倫找出了一條東西兼蓄的道路。”
而不同于業內人士的震撼,在普通歌迷心中,這張專輯并沒有激起多大的反響。
2001年,第二張專輯《范特西》發布,這張專輯拿下了金曲獎最佳流行音樂專輯、最佳專輯制作人、最佳作詞人、最佳作曲人、最佳編曲人五項大獎,而其中的《雙截棍》這首歌,更是讓他名揚天下。
在唱片時代快要終結時的2000年,他以“救世主“的姿態出現在我們眼前。
其后聲勢不減,2002年-2008年間,周杰倫連續七年奪得唱片銷量亞洲冠軍。
在他出道的這18年間,獲得了十五座金曲獎,其它的成就不計其數。
獨特的斷句節奏,獨特的曲風,更讓無數人喜歡上了“周氏情歌”。
有人說,周杰倫就像是李白,充滿著奇幻的想象力。
我卻認為,周杰倫就像是“詩鬼”李賀,思維跳躍,結構不拘常法。
在唐詩已經綿延一百多年之后,能結合前人的詩歌特征而創造出屬于自己的“長吉體”。
所以縱觀流行音樂的發展歷程,周杰倫的歌猶如一朵一支獨俏的梅花,孤傲又美麗。
周杰倫出生于書香世家,其母親葉惠美是美術老師,父親周耀中是物理老師。
▲周杰倫與母親葉惠美
4歲的他被送到音樂班去學習鋼琴,并展現出了驚人的音樂天賦,老師只需要彈奏一遍曲子,他就能復彈出來。
父親認為,小孩子嘛,就是喜歡玩,再過幾年說不定就不愛音樂了。
母親卻固執的認為周杰倫身上有著異于常人的天賦,于是背著父親給周杰倫買最好的鋼琴,買最好的大提琴,請最好的音樂老師。
小時候的他,喜歡音樂,喜歡籃球,唯獨不喜歡學習,所以學習成績一向不好。
高中畢業后,周杰倫兩次報考臺北大學音樂系都沒有被錄取,不得已之下匆匆的結束了自己的學業。
后來一邊打工賺錢,一邊思考著未來究竟在哪里。
或許天下的母親都一樣,總覺得自己的孩子是世界上最棒的,葉惠美也一直認為周杰倫有著出色的音樂天賦,只是沒有碰到伯樂。
在葉惠美的鼓勵之下,周杰倫報名參加了《超級新人王》。性格內向的他怕自己上臺唱不好,于是請了一位歌手演唱他創作的《夢有翅膀》,而他則負責鋼琴伴奏。
而臺下的觀眾們聽到的是:怪異的鋼琴節奏、怪異的曲風以及不熟悉的演唱者。一曲終了,收到了滿堂的噓聲。
▲1997年,18歲的周杰倫參加《超級新人王》的珍貴視頻
但是復雜卻工整的曲譜,卻讓吳宗憲決定簽下這個內向的男孩。
在加入阿爾發音樂公司之后,周杰倫度過了非常開心的一段時期。他每天睡在公司,節約了房租,而且晚上自由創作的時候也不怕影響到其他人。
那時的周杰倫在吳宗憲眼里一定是非常怪異的,內向、靦腆、曲風也很怪,跟當時主流的音樂格格不入。
后來,他發現在他的公司還有一位同樣很怪的作詞人——方文山,寫得詞古怪又難懂。
于是在某一天,吳宗憲拿著方文山寫的厚厚的一摞紙找到周杰倫,讓周杰倫用方文山的詞來演繹自己的歌。
周杰倫第一次給方文山打電話,問道,你的詞有一個地方能不能改一下?方文山回答,要改你不會自己改啊?!
盡管倆人的合作剛開始有著很多的不如意,但是周杰倫每寫出一首歌之后,跟它最搭的詞永遠出自方文山之手。
周杰倫先后遇到吳宗憲和方文山,像極了泥菩薩的那一句箴言:“金麟豈是池中物,一遇風云便化龍”。
雖然周杰倫給自己的定位是“創作者”,但是他先后寫給張惠妹和劉德華的歌均被退回。
他的歌別人很難欣賞,更難唱出里面的意境。
后來吳忠憲跟他說,寫夠十首歌就能發片,而第一首正式錄制好的歌曲是《可愛女人》,楊峻榮第一次聽完這首歌之后說,馬上做!十月份發片!
其后,便有了《JAY》這張專輯的一炮而紅,猶如平地響起的一聲驚雷。
如果說,一次的成功有運氣的加成,那么接下來的《范特西》、《葉惠美》、《七里香》等專輯則證明了周杰倫擁有天才般的音樂才華。
一曲《東風破》更是開創了中國風歌曲的先河,引來了眾多歌手的效仿。
但是周杰倫曾經歷過一次次的低潮,只不過,好勝心極強的他,從來沒有想過要服輸。
第一次發生在2003年,他帶著外婆參加金曲獎頒獎典禮,期望著能像前兩年一樣拿獎,讓外婆為自己驕傲。
可是,《八度空間》這張專輯在那一次的金曲獎上顆粒無收,于是便有了后來的那首諷刺金曲獎的歌曲——《外婆》。
記得去年外婆的生日
表哥帶我和外婆參加
她最最重視的頒獎典禮
結果卻拿不到半個獎
不知道該笑不笑
我對著鏡頭傻笑
只覺得自己可笑
其后的2005年到2007年,周杰倫創作的《七里香》、《十一月的肖邦》、《依然范特西》三張專輯雖然在全球瘋狂大賣,但是在排行榜上卻又被對手買榜超過。
而在一向公正的金曲獎上,周杰倫三張膾炙人口的專輯只憑借單曲《霍元甲》收獲了一個最佳單曲制作人的獎項。
這讓周杰倫對金曲獎的公正性產生了懷疑,所以后來周杰倫的代領獎人上臺領獎時說過那句著名的話:“金曲獎就是一場游戲。”
和周杰倫同時期的歌手有很多,前有陶喆、王力宏,后有林俊杰、潘瑋柏、羅志祥。
十年之前,我們在為誰強誰弱爭論不休。
十年之后,時間已經給了我們答案。
潘瑋柏、羅志祥、陶喆已經很久沒有發新專輯了,王力宏的新作質量也已經不如從前。
一鼓作氣,再而衰,三而竭。
有人說,一般創作歌手的前三張專輯質量是最高的,然后創作激情就會慢慢消退。
而能夠突破這個界限,持續十幾年依然能保持創作熱情的中生代創作歌手,除了林俊杰,就只有周杰倫了。