2018年年底，群雄逐鹿的第55屆金馬影展落下帷幕。

本屆金馬獎的含金量極高，誕生了無數“死亡之組”，也使得去年成為當之無愧的“金馬大年”。

其中，臺灣影片《誰先愛上他的》獲得8次提名，包括最佳影片、最佳男女主角等幾個重量級提名。最終獲得最佳女主、最佳原創歌曲、最佳剪輯3項大獎。

憑借扎實的表演與有趣的故事，本片質量獲得了全方位認可。

在豆瓣也獲得了8.6分高分，高于97%同類型片。

《誰先愛上她的》

Dear EX

故事本身雖涉及同性戀、同妻、家庭關系等敏感的社會題材，本片卻并未以此討巧。

反倒塑造出輕松有趣的影調，以極具吸引力的“喜劇”設定作為故事的開端。

為家庭付出一切的媽媽劉三蓮（謝盈萱 飾），是一個風風火火的女人。

其丈夫宋正遠患癌去世，死后卻將保險金留給了同性情人阿杰（邱澤 飾），而不是自己的兒子。

對此，她憤怒不已，親自代子前去“小王（男小三）”家中討個說法。

然而，苦于應付媽媽的神經質，叛逆兒子竟離家出走，跑到了阿杰家。

甚至執意要住在這里，不愿回家。

一時間，劉三蓮與阿杰之間本應激進的關系，瞬間變得尷尬起來。

媽媽勸阻未果，只得暫時作罷，警告“小王”阿杰好好照顧兒子，過幾日再來接他回家。

情人，妻子，兒子三人，因同一個男人產生了交集。

而電影的敘述主體，即是這個14歲的叛逆小孩宋呈希（黃圣球 飾）。

他知道已故的父親是同性戀，在外有個同性情人，而自己的母親則是一個可憐的、“神經質”的同妻。

對此，他一心想知道：

究竟誰是好人，誰是壞人？

——是誰先愛上他的？

“小王”阿杰（邱澤 飾）是一個劇場小導演。

他坦蕩瀟灑地過著生活，雖然總在催促男孩回家，卻并沒有真的趕他出門。

甚至照顧男孩起居，陪他寫作業，教導男孩不要再對媽媽那樣說話。

由于日程繁忙，天天帶著小男孩到處晃蕩。

為了劇目順利演出，他不僅每日辛苦排練，還把摩托車賣掉，貼錢給演員。

而在偶爾提起宋正遠時，似乎也沒有表現出太多感傷。

表面上看，宋正遠的死并未對他的情緒產生多大影響。

對此，男孩試圖做出判斷，說服自己：

“他是個壞人。”

然而隨著深入了解，男孩發現，故事好像并不如他想象得那樣簡單。

阿杰正在排練的作品《假期愉快》，在17年前曾引起過轟動。

而在男孩的記憶里，他的父親似乎也曾參與其中。

看著獨自擺弄樂器的阿杰的背影，男孩發覺自己快找到答案了。

與此同時，劉三蓮正煩惱于如何才能將兒子領回家。

他擔心兒子的生活，便帶去日用品，送去便當，甚至把阿杰家里徹底清掃了一遍。

“扔掉”的照片也原封不動地歸還給了兒子。

然而，兒子依舊選擇了抵抗和拒絕。

在劉三蓮看來，阿杰似乎不費吹灰之力，便奪走了自己的兒子。

面對這樣的生活，她幾近崩潰。

一次機緣巧合，她遇到了阿杰的母親，老人還錯以為自己是阿杰的女友。

她威脅阿杰交還保險金，不然就將告訴老人：

他的兒子是同性戀。

這樣的話卻意外被自己兒子聽到，男孩一氣之下，出口中傷。

如此孤立無援、不被理解的處境，使得劉三蓮在沖動間做下決定：

“要我壞，我就壞到底。”

她找到阿杰的母親，將阿杰的性向告訴了她。

然而做完這一切的她卻顯得局促不安，陷入了深深的自我質疑。

她看見一家三口曾經的幸福模樣，憶起宋正遠“出柜”時說的話，回想著自己這樣的一生，心中苦不堪言。

找到心理咨詢師，她發泄般地講完整個故事，又安靜下來，小心翼翼地問出口：

“全部都是假的嗎？”

"沒有一點愛嗎，就一點點…都沒有嗎？"

最后的幾個音，幾乎啞到無聲。

這一刻，一個被背叛過，被辜負過，也曾低聲下氣哀求過的女人，心底里藏著的唯一一點希望，就這樣暴露在空氣中。

如今，也已經得不到答案。

導演兼編劇的徐譽庭曾說：

我們花100分鐘講了一個故事，其實講的是原諒：

原諒那些傷害過你的人，你不知道為什么要原諒，但是從那一天開始，你變得比之前更加快樂了。

于是，在最后的最后，故事得到了一個“Happy ending”。

劉三蓮知道了阿杰曾向地下錢莊借錢，只為了給宋正遠做換肝手術。

后來，他還不上錢被人打斷了腿，卻仍要拖著斷腿去完成演出。

因為，初演那天是宋正遠的“白日”，而這部重演的劇目，即是他給他的最后告別。

當這場劇目開演，無數回憶閃進被留下的人心中。

初識時的美好，斷絕時的痛苦，復合時的沉重，與最終的離別。

借以一曲“峇里島”，虛與實相交相印，詩化意境，難分彼此。

當音樂結束，這故事也將結束，一切就此完結。

戲中戲的結束，也是現實的另一個開始。

當阿杰的母親捧著花站在入口時，另一段音樂應聲響起，母子相擁。

這幅畫面發散出近乎奇異的純凈善意，極其空曠怡人的，仿佛壓抑的、閉塞的從來不曾存在。

劉三蓮則在這相擁的夾縫中鼓掌落淚。

她將峇里島里很好聽的風鈴聲記在心里，選擇了讓恨康復。

在一顆看不見的流星下，每一個難言的坎都融化成了眼淚。

人們能夠柔軟地跨過去，與恨意、迷茫、悲傷、恐懼，一一和解。

無論是阿杰、三蓮、兒子三人與扔下他們獨自離開的宋正遠；

還是阿杰與三蓮，三蓮與兒子，甚至是阿杰與原來真的那么疼他的母親。

在不可逆的苦難生活中，人們最終還是選擇了“原諒”。

至此，無人再去追究誰對誰錯，誰好誰壞，誰先誰后。故事的意義本就不在此。

當我們透過喜劇的外殼，探入這倫理漩渦的深處，看見的不是苛責，不是質疑，而是純粹的愛與付出。

因為愛比恨更廣闊、更恒久，能生出花來的，只有愛。

當然，為《誰先愛上他的》帶來大量好評的，除去故事處理之巧妙，還有兩位主演的精彩表演。

憑借對劉三蓮的精彩演繹，謝盈萱獲得了金馬影后。

除了最為人稱道的“一點點都沒有嗎”，三蓮在發現丈夫與“小王”同居時的那場戲也表現得十分出色。

隔著艷紅色的門，三蓮先是警告宋正遠不許告訴兒子，又死死扣著門欄，詛咒兩人的生活。

內心的崩潰一覽無余。

而飾演阿杰的邱澤雖無緣影帝，卻依舊獻上了優秀的表演。

幾場眼神戲更是表現得非同凡響。

當愛人的兒子住進他家里，他抱著吉他，叼起一根煙，輕巧地對男孩說：

“是你爸爸教我的。”

這時，故事巧妙地插入回憶，宋正遠為他點燃了嘴里的煙。

阿杰抬眼瞬間，緊緊盯著逝去的愛人，淚光沉默地蘊在眼底，直到他走遠，消逝。

宋正遠因患癌自暴自棄時，阿杰為陪他剃光頭，將自己的長發也剪去。

他眼里的是對這份頹唐的憤怒心痛，又是無能為力的悲傷。

也因此，電影起始的阿杰是寸頭，而回憶中的阿杰則是長發。

去年年末，臺灣同性婚姻公投以失敗落幕。

雖如此，臺灣依舊源源不斷地帶來了像《誰先愛上他的》這樣優秀的作品。

越來越多的人在關注著平權，也有許多人在為此做著不懈努力。

只希望未來的哪一天，我們都能前往自己心中的那個“峇里島“，懷抱著自由的人生。不用隱藏自己，不去傷害他人。

愛是這樣壯闊而偉大的東西。

即使在這個故事里，甚至在這個世界里，總會有那樣多的人因為愛受了那樣重的傷。

盡管如此，我們依舊愿意為之吶喊：

“愛最大”。