暖暖的冬日午后,沉浸在唐詩的世界里,沉浸在蔣勛的話語里。因了蔣勛,我對唐代這幾位著名詩人有了更深入的理解;因了唐詩,我對蔣勛的審美傾向和文學(xué)主張有了粗淺的感知。書里的張若虛、王維、李白、杜甫、白居易、李商隱,書外的蔣勛以及碌碌紅塵中的我們,都在用不同的方式完成自我,而他們的美,在于綻放了自我的異樣光華。
亞里士多德說,詩比歷史還要真實(shí)。詩歌折射著一個時代的風(fēng)貌,也如實(shí)記錄著一個詩人的生命狀態(tài)。
《春江花月夜》展示的是初唐宏大遼闊的氣派和詩人浩茫的宇宙意識。“江畔何人初見月,江月何年初照人”,站在無涯的時空當(dāng)中,個體的生命顯得渺小而卑微。“但見長江送流水”,面對浩渺的宇宙、流逝的光陰,悲涼之感油然而生。在這樣宏闊的視野和想象中,詩人和江水對話,和明月對話,以獨(dú)立的生命狀態(tài)欣賞著另外一些完全對立的美的存在。張若虛留下的詩篇不多,為人所熟知的也只有這一首。感嘆于這首詩精致的語言、精美的結(jié)構(gòu)、流暢的起承過渡與綰結(jié),“以孤篇壓倒全唐”雖不免夸張,也確有依據(jù)。想象中,張若虛該是既有“前不見古人,后不見來者”的孤傲自信,又有“大江東去浪淘盡”的瀟灑倜儻吧。
王維的詩歌呈現(xiàn)著生命的豐富性和多樣性,不同的詩歌特質(zhì)呈現(xiàn)出的是詩人不同的生命狀態(tài)。年輕的王維意氣風(fēng)發(fā)、春風(fēng)得意,筆下便多是貴游文學(xué)的風(fēng)貌,《洛陽女兒行》對貴族奢靡、華麗的生活進(jìn)行了夸張的描繪,展示了唐朝奢侈豪華的社會風(fēng)尚;組詩《少年行》抒寫了一個男子由青春少年到建功立業(yè)的將軍的成長歷程,從“相逢意氣為君飲”的任性俠氣,到“將軍佩出明光宮”功高富貴,詩中不是宣揚(yáng)為國殺敵保家衛(wèi)國的忠義思想,而更多的是展現(xiàn)完成自我實(shí)現(xiàn)價值的浪漫情懷,這大概是唐代所認(rèn)同所崇拜的生命經(jīng)驗(yàn)?zāi)J健V心陼r代的王維,走出京城走向遼闊的邊塞,于是,文學(xué)史上留下了不朽的詩句“大漠孤煙直,長河落日圓”。沒有出走的生命體驗(yàn),寫不出這樣蒼茫空曠的意境。唐詩中,“出走”是重要的生命體驗(yàn)。“回看射雕處,千里暮云平”,沸騰激情之后,是云淡風(fēng)輕,所有生命都會經(jīng)歷這樣的過程。“晚年惟好靜,萬事不關(guān)心”,沉浸于自然山水中的王維,給后人留下了“詩中有畫,畫中有詩”的至高境界。小時候讀《鹿柴》和《鳥鳴澗》,覺得就是平平淡淡的寫景,真真實(shí)實(shí)的生活,沒有出奇之處。后來讀到《山居秋暝》《漢江臨泛》,也只是感嘆于畫面的精致和動靜之巧妙。蔣勛說,安靜是更大的熱情,是更飽滿的熱情。那么,王維詩歌中“無人”之境,蘊(yùn)含著他更深沉的生命熱情吧。這樣看來,王維的詩歌展現(xiàn)的不同色調(diào)和華彩,同樣都是生命的精彩綻放。
李白的詩歌常常充滿華麗、孤獨(dú)、享樂主義,總在描述生命的流浪和自我的實(shí)現(xiàn),這構(gòu)成他浪漫色彩的基礎(chǔ)。李白的生命特質(zhì)與大唐的時代特征息息相通---同樣的不走尋常路。在中國歷史上,唐朝很多風(fēng)尚和習(xí)俗都沖破了農(nóng)業(yè)倫理范疇,尚武、俠義、華貴、自由、暴露的服飾、夸張的妝容……李白的詩中很少出現(xiàn)對社會的關(guān)注,呈現(xiàn)更多的是生命本身的自由狀態(tài),是獨(dú)與天地精神往來的價值追尋。《蜀道難》《夢游天姥吟留別》《廬山謠寄盧侍御虛舟》等作品展現(xiàn)的就是李白與自然、宇宙的對話交游。李白的詩不可學(xué),因?yàn)樗烈庾杂傻纳鼱顟B(tài)不可學(xué)。《蜀道難》可以看做是李白詩歌特色亦或生命特質(zhì)的典型,其中的押韻、文法、結(jié)構(gòu)、言語形式自由而創(chuàng)新,率真而巧妙。“噫吁嚱!危乎高哉!”開篇即是破空而來的驚嘆,猶如貝多芬《命運(yùn)》中那幾個震撼人心的重音。整首詩句式不斷變化,長短交錯無常,把視覺上的峭拔奇絕和感覺上的驚險艱難融合在跳躍的節(jié)奏中,讀來有跌宕起伏洶涌澎湃之感,李白式的表達(dá)在此詩中展露無遺。李白又常常是孤獨(dú)愁悶的,《月下獨(dú)酌》《獨(dú)坐敬亭山》《行路難》《將進(jìn)酒》,他孤獨(dú)在繁華與熱鬧當(dāng)中,又用及時享樂、把酒取歡的浪漫來對抗現(xiàn)實(shí)。李白筆下的柔情纏綿也美到驚艷。“郎騎竹馬來,繞床弄青梅”“美人如花隔云端”“云想衣裳花想容,春風(fēng)扶檻露華濃”“一枝紅艷露凝香”,無論是民歌般的通俗還是應(yīng)制式的謹(jǐn)嚴(yán),都無法遮掩天才的創(chuàng)新和別致。李白之所以被稱為“詩仙”,是因?yàn)樵谠姷膰壤铮亓ⅹ?dú)行又卓然超群,自由爛漫又曠達(dá)樂觀。他讓我們看到了生命可以是這樣的自由,可以發(fā)出自我的光亮。
杜甫是“詩圣”,“圣”與儒家思想有關(guān),儒家的最高理想是成為圣人,“圣”需要在人間完成,在道德倫理中完成。如果說,“仙”是個人化的自我解放,那么,“圣”則是個人在群體生活當(dāng)中的自我錘煉。讀李白和杜甫,無需評價孰優(yōu)孰劣,而應(yīng)該看到,我們身上常常有屬于李白的部分也有屬于杜甫的部分。我們渴望完成個體的生命追尋,自由行走,放歌山林;我們也必須要回到群體當(dāng)中,歷世間百態(tài),看悲歡離合。李白和杜甫,把不同的生命狀態(tài)活成了典型。不經(jīng)歷歲月滄桑,不太能喜歡杜甫的詩歌。杜甫的詩歌,是紀(jì)錄片,是見證歷史的資料。他用絕對客觀的角度講述具體事件、描繪民生狀態(tài)。《麗人行》中有貴游文學(xué)的影子,但“慎莫近前丞相嗔”句,在華麗之后落腳到對老百姓的同情,杜甫式的視角和表達(dá)初見端倪。《兵車行》把戰(zhàn)爭帶給百姓的痛苦和凄慘用直白客觀的畫面描述了出來。“信知生男惡,反是生女好。生女猶得嫁比鄰,生男埋沒隨百草。”用淺直的語言寫出當(dāng)時民間最大的悲哀。《石壕吏》中,杜甫不再是旁觀拍攝者,而是事件的親歷者。“一男附書至,二男新戰(zhàn)死”,詩人筆下的老婦人,平靜地講述著孩子的死亡,讀來觸目驚心。“存者且偷生,死者長已矣”,沒有控訴,沒有吶喊,有的只是隱忍、承受和自我寬解。“天明登前途,獨(dú)與老翁別”,詩中沒有任何評判和議論,只是敘述事件,冷靜與客觀卻產(chǎn)生讓人震撼的力量。《兵車行》《石壕吏》和《茅屋為秋風(fēng)所破歌》最能夠體現(xiàn)杜甫“詩圣”“詩史”的地位和價值,其中的社會關(guān)懷和悲憫情懷動人心扉。杜甫的愁苦,來自民間的疾苦、社會的動亂、自身的遭遇,而李白的愁苦,多是生命本質(zhì)上的哀傷--煩亂、茫然、孤獨(dú)。有些時候,很害怕讀杜甫的詩歌,像《登高》《春望》《述懷》《北征》,全是卑微人生動亂時局的凄苦,讓人嘆息哀嘆,不忍卒讀。杜甫把生命活成了一束光,不僅亮出自己,更照到不為人知的角落。
白居易發(fā)揚(yáng)了杜甫詩歌中的社會意識,“惟歌生民病,愿得天子知。”傳說,白居易寫完詩,要讀給老婆婆聽,以不識字的老婆婆聽懂為創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn)。可見白居易的寫作宗旨和關(guān)注視點(diǎn),他力倡“新樂府”運(yùn)動,讓文學(xué)發(fā)出民間的聲音。《賣炭翁》中“可憐身上衣正單,心憂炭賤愿天寒”的底層百姓的生存狀態(tài)讓人心酸,《新豐折臂翁》中“夜深不敢使人知,偷將大石捶折臂”的躲避兵役而自殘的老翁讓人震悚,《買花》中“一叢深色花,十戶中人賦”的階級對立和不平等讓人驚嘆。這些詩中的批判意味比杜甫的紀(jì)錄片風(fēng)格濃厚許多。白居易的詩歌有社會批判的力量,展現(xiàn)了知識分子對底層人民的關(guān)懷,以及對自我道德的反省。“文學(xué)不是錦上添花,而是雪中送炭。文學(xué)有另外一個職責(zé)是真正使人類的災(zāi)難、苦難、孤獨(dú)和寂寞被人聽到,而不是僅僅去歌功頌德。”蔣勛如是說。除了記錄,文學(xué)還有傳播真善美的功能。《長恨歌》用故事的方式講述人世間不可磨滅的真情,《琵琶行》用文字傳達(dá)了精妙絕倫的音樂細(xì)節(jié),“晚來天欲雪,能飲一杯無”中有生活的情趣和美好。質(zhì)樸與批判、深情與美統(tǒng)合在一起,構(gòu)成白居易獨(dú)特的生命形態(tài)。
李商隱詩中唯美的意象,常常讓人無法用通俗的語言去注解。蔣勛把李商隱的詩歌視作晚唐文學(xué)的代表--極度華麗,又極度幻滅。李商隱的詩最大的特征是把故事全部抽離,沒有事件的記述,只做抽象和個人化感受的描述。“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”“更持紅燭賞殘花”“夕陽無限好,只是近黃昏”,這些詩句中都有無限的熱愛和眷戀,“滄海月明珠有淚,藍(lán)田日暖玉生煙”“落葉人何在,寒云路幾層”“紅樓隔雨相望冷,珠箔飄燈獨(dú)自歸”“身無彩鳳雙飛翼,心有靈犀一點(diǎn)通”,李商隱喜歡堆疊意象,營造唯美、傷感又模糊迷離的氛圍和意境,寄托他對生命的精致追求。讀李商隱,不能字字落實(shí),句句分析。“燭”和“淚”是最常見的意象,也是李商隱生命姿態(tài)的映照--迷離纏綿的文字背后是對生命的熱愛和深情。
胡曉明說,唐詩是早晨,不是下午茶。唐詩的世界大得很,力量充沛得很,精神豪邁得很。唐詩可以提升人的人格、振作生命的活氣。讀唐詩,就是與那些綻放的生命相遇。