《風聲》是根據麥家同名小說改編而成，號稱中國首部諜戰大片，電影由陳國富和高群書聯合執導，李冰冰、周迅、黃曉明、張涵予、蘇有朋、王志文等大牌明星輪番上演，影片于2009年9月29日國慶檔上映，截止影片下檔，國內票房收獲約2.25億元，如此高的票房，主要源于一下五個方面。
一、好劇本打下了基礎
《風聲》是中國現代作家麥家于2007年發表在《人民文學》上的懸疑推理諜戰小說，整本刊物只刊登一本長篇小說，是《人民文學》創刊以來第一次。劇本的改編秉承了原著的基調，小說重推理，重邏輯；電影重驚悚、重懸疑，都在沿著兩條線索不斷推進“誰是真正的老鬼？”“老鬼到底是用什么手段傳遞了消息？”小說撲朔迷離，曲折動人，險象環生，在真與偽的推敲中不斷發掘人性中的善與惡。小說中武田作為一個追查老鬼的日本將領，與其他人都形成一個對立面，無論在小說還是電影中最精彩的部分，無疑是武田與每一個人的對峙周旋，小說中用文字表達出一種不可，言喻的震撼，在電影中以一種視聽藝術，更為直觀的展示了血淋淋的場面。故事看似在一個固定公寓發生著一樁樁密室炫技，到結尾才可以真正體會到民族大義，家國情懷。在這些不為常人所探尋的無聲的硝煙中，依舊留存著許多可歌可泣的故事。
二、香艷典雅的人物造型
本片發生在上個世紀四十年代，正值民國時期，服裝造型的設計符合時代特征成為一個至于重要的部分，劇中兩位主要女演員并非尋常女性角色，而且兩名在偽政府工作人員，即要有軍人的英氣，又要抓住女性性格特點，難度系度很高。中國視覺藝術，電影美術創作藝術家葉錦添擔任，他坦言“李冰冰這次造型是最為順利的”，李冰冰飾演的角色李寧玉面容姣好，沉著冷靜的一個形象，根據這個角色的性格，葉錦添在劇中身著一身墨綠色網格狀旗袍，發飾上選擇了手推式波浪，又憑添了幾分風情，也透露出一股典雅的風范。
而另一位女性形象周迅飾演的顧曉夢，在其人物性格中多了幾分大家小姐的嬌氣傲慢，古靈精怪的成分，所以葉錦添和導演陳國富讓她穿旗袍，外面是西式外套，里面是中國旗袍，而是短袖的，長袖會顯的老氣，旗袍樣式也相較于李冰冰的墨綠色網格稍顯豐富，黑色為底色，上面印著白色小花，不過都沒能逃過這部電影冷色調的主題。
三、人物形象的精湛演繹
憑借本片精湛的演技李冰冰拿下了第46屆金馬獎最佳女主角，而蘇有朋對白小年的詮釋也為他榮獲了第30屆百花獎最佳男配角的稱號，所以就以這二人為例，分析他們在劇中的表演。
李冰冰在劇中飾演李寧玉一角色，畢業于美國著名大學的高材生，回國后擔任偽軍剿匪司令部譯電組組長，長相清秀，自視清高，在劇中她接受“尺邢”通過用冰冷的儀器對人的身體進行探求，造成心理上的侮辱，剛開始無聲的眼淚，臉上不自覺的抽搐，到后來痛苦的吼叫，顫抖的雙腿，最后無奈的抬起頭仰面微笑，回憶過去的美好，這一系列動作的變化，都把人物內心的脆弱與堅韌表現出來，據說，這個鏡頭拍攝過程長達14分鐘，但在后來僅僅保留了三分鐘。
第二位人物――蘇有朋，在劇中飾演白小年，這個角色突破了他以往乖乖虎，五阿哥的印象，他出生于昆曲名伶，與司令有著不可告人，卻眾人皆知的關系，清秀白皙，看似斯文卻出招于無形之中，倚仗與司令非比尋常的關系，狐假虎威，大家都怕他三分，所以在初次在裘莊出現時，他表現出了毫無懼色，當所有人疑惑著不敢進時，他但是一馬當先，“走啊”而這一切都源自于司令對他的寵愛，所以在接受完酷刑，見到唯一信任的人時，他多么渴望他來救他，可是司令給了他一辮子，之后的鏡頭特別慢，他慢慢抬起頭來，看著自己唯一的希望破滅，當初那個心心念念的不再信任他，眼神中充滿了悲戚，白小年的成功塑造為本片著色不少，也成為觀眾印象最深刻的一個角色。
四、干凈利落行云流水的剪輯
影片嫻熟的運用常規電影鏡頭語言，包括推拉搖移等運動鏡頭，敘述一個完整故事的同時，又廣泛采用閃回，幻覺等意識流手法，以及跳接技巧，刻畫人物心理，形成一個綜合型的語言鏡頭系統，再加入現代技術手段，采用單線敘述的手法，基本上順著開端―呈現―高潮―結局的脈絡，沿著“誰是老鬼”一步步的推進情節的發展。
同時又采用意識流的表現手法，穿插著許多閃回的鏡頭，如：李寧玉在接受‘尺刑’時，仰天微笑，鏡頭馬上閃到劉林宗為他朗讀情詩時，她少女般靦腆的微笑，又如武田對于一個月前的閃回，來間接的告訴觀眾，武田變態心理的成因。
鏡頭跳轉在影片中也運用的恰到好處，白小年被抓走的夜晚，只留下一座黑暗的城堡，空曠的走廊里回蕩著白小年的慘叫，白小年受刑時
五、暴力血腥的酷刑
本片最吸引觀眾眼球的就屬這幾位主演所接受的酷刑，本來正統而主流的故事描繪的血腥慘烈，不忍直視，擅長寫實的高書群，可謂是把電影中各種刑法運用到了極致。劉葳葳的胸部被猛犬撕咬，李冰冰被尺量裸體，張涵予被六爺針扎電擊，周迅騎鋼索，濃烈的血腥氣，隔著屏幕也仿佛可以聞得到，大膽的性暗示也是國產諜戰電影從未有過的，這也使得主題升華的部分顯的單薄無力，“高楊民族危亡，我輩奮不顧身”的口號，只是微微帶過，更多人觀看后的感受，還是不忍直視的酷刑。
《風聲》在細節上精工雕琢值得每一位導演學習，只是商業路線的電影終究還是談不過與眼球掛鉤，層出不群的酷刑蓋過本應宏揚的主旋律，也是悲哀。
（THE END）
