“張震是我近年來看到的最好的演員，他身上有種‘味道’，是如今年輕演員都不具備的。” ------ 導演侯孝賢
01
第一次看到張震，甲字臉，大額頭，眉壓目，口緊閉；須發灑脫，有骨而剛，眼鋒為傲！看一眼就忘不了。
第一次覺得用“帥氣”形容一個人特別貼切。帥氣，帥氣，帥為相，氣為場！長相帥的明星多如牛毛，而氣場如此凌厲的鳳毛麟角！
當然，這已是而立之后的張震。像很多故事一樣，你被一句驚艷到，便去尋一個根，解一個迷。回溯之前的張震，卻又姿態萬千，或憂郁，或神秘，或青澀，或活潑。你不一定對他刻骨銘心，卻從此為那些角色只刻一個張震的樣子。
《牯嶺街少年殺人事件》的小四，《春光乍泄》中的小張，《臥火藏龍》中的羅小虎，《2046》中的樂手，《一代宗師》中的一線天，《繡春刀》中的沈煉.....一直覺得，張震不是那種特別“聰明”的人，也不太會用表演的技巧，無論是表演還是為人處世，都有些“拙”，所以他貼近角色的唯一方法就是成為那個人——至少在某一特征上無限貼近。
即使無限貼近角色那人，張震卻完整地保留了自己的味道。這種味道，如菊如茶又如刀......
02
人淡如菊，要的是菊的淡定和執著。
07年，張震拍《吳清源》，他學習了大量的與圍棋相關的知識，拜讀了吳清源的自傳，還專門拜訪老先生數次。“在與吳老先生聊天的過程中，我十分留意他的動作和神情，通過幾次接觸，還是從他那里‘偷’到了不少東西。”因為之前幾乎不懂日語，而片中多數臺詞都是日語對白，所以張震每天開工之前都會跑到公園里去背日語。
快要拍好前的2天，張震心里面突然有了一種很不踏實的感覺，畢竟已經作為這個角色生活了3個月，但是后天以后就和棋圣這個角色不再有任何關系了，“我當時覺得很難過。身邊也沒有可以說的人，于是我自己去外面哭了一場。”
在王家衛的《一代宗師》里扮演一線天，張震苦學八極拳三年，最終拿到專業比賽冠軍獎項，在這滿是花拳繡腿的娛樂圈里，怎么看都有些特立獨行。但是后來影片發行，張震的戲份大量刪減，王家衛在微訪談中答：“一線天是高手，千金難買一聲響，多了就俗了”。
張震全都一笑了之，這些角色他“入”過便無悔，“他們對我的人生有很大的影響，我能從中學到很多，這就挺好。”
他不是一個有很大野心的演員，他沒有拿過什么重量級的大獎，他更在乎過程。他拍一部戲Get一個技能的開掛模式，曾經引起演藝圈人人“曬技能”的風潮，但并不是每個人都能像張震這樣，學一樣精一樣。
“落花無言，人淡如菊，心素如簡”。這樣的淡，淡在榮辱之外，淡在名利之外，淡在誘惑之外，卻淡在骨氣之內。
03
人生不過一杯茶。
滿也好，少也好，爭個什么？濃也好，淡也好，自有味道。
張震年少成名，他是天生的演員，14歲接拍楊德昌的《牯嶺街少年殺人事件》，出演沉默寡言的小四，一亮相便獲得金馬獎最佳男主角提名。
從《牯嶺街少年殺人事件》、《麻將》到《春光乍泄》，退伍后拍了《臥虎藏龍》，一部戲接著一部，都是大導演，都是足以令其他年輕演員艷羨不已的好機會。但張震坦言，那時候，仍然覺得演戲不是自己的專業。
直到04年，他參演王家衛導演的短片《愛神》，搭檔鞏俐在表演中讓他看到專業演員情緒的敏感、充足與爆發力，鞏俐帶張震入戲，令他感受到了“內心震動”，從此，他愛上了表演。那時候，他28歲，他將此前的歲月歸結為“對于自我認識不深，處于尋找的過程”。
后來在《圣誕玫瑰》中看到他的表演，把一個“禽獸醫生”演得入木三分。如果沒有他亦莊亦邪的眼神，這部懸疑電影會失去多少張力啊。
當然，張震的氣質還是最適合王家衛電影的調子和質地。有人這么評價他們的合拍：
如果說王家衛的電影是充溢著神秘、熱烈風情的墨西哥，那張震就是出產自墨西哥的一杯龍舌蘭，從虎口舔口鹽巴，口含酸澀檸檬，一飲而盡，一劍封喉。
王家衛以別樹一幟的電影觸覺和細膩的感情刻畫而聞名遐邇。在拍《春光乍泄》的時候，他跟張震講戲，并不像其他導演拿著劇本侃侃而談，而是給他放了一盤CD:"我需要的是這種感覺。"張震當時覺得這個導演瘋了，但是隱隱中又似乎能理解這種對于感覺的捉摸與把握。
“后來我漸漸明白，拍好一部電影，感覺是特別重要的。”
過了不惑之年的張震有了更多的沉淀，他越來越有氣場，角色越來越“厚實”，可是非常難能可貴的是，我們仍然能從他身上看到《牯嶺街》時就有的那種靈性。“愿你出走半生，歸來仍是少年。”這句話動人但是難覓，張震卻真真正正地做到了！
茶只有兩種姿態：沉，浮。細細啜之，頭苦，二甜，三回味…
好的演員和好茶一樣，越品越香......
04
人人都是刀客。
走一走，拼一拼，輸輸贏贏。
也終究難逃收刀入鞘的那一絲寂寞。
王家衛把張震比作一把好刀，“千金難買一聲響，得先藏著。”在侯孝賢的眼里，張震這些年，氣場已經有了，但還是不夠爆。陳凱歌認為，張震絕對是個好演員，但還沒有一個角色能讓他淋漓盡致地展現自己的鋒芒！
可貴的是，張震也從來沒有停止精進自己的步伐。他很擔心安于現狀，沒有時間再出去冒險，闖蕩，“人到了某個固定的年紀，會越來越難跨出去。比如你想要去北極，你會發現你懶得去了，為什么要去這么辛苦的地方呢？但那個地方，對我來說不得不去。”
香港導演葉偉信曾被人問：“誰最能做梁朝偉的接班人?”，他想了半天，突然一拍腦袋——“啊，還有張震”。
多年跟大導合作磨礪出的眼光讓張震選擇了《繡春刀》，江湖情義與人性紛繁的交織讓張震的形象更加飽滿，該電影的編劇陳舒評價張震的表演——“用一種極有魅力的隱忍，演繹了一個情深似海的男人”，張震從《繡春刀》里的沈煉身上找到了突破的出口。
他的柔情與剛毅全寫在眼神里，甚至連緊鎖的眉頭都藏著戲。沈煉是個復雜的人物。，在他的身上同時存在著人的求生欲與純真的本能，因此你可以看到張震的騰騰殺氣和俠骨柔情。
既文藝心靜，又能手起刀落；又要演技深沉，還要身手敏捷，放眼整個華語影壇，這個角色幾乎沒人比張震更適合了，沈煉和張震彼此共生，相輔相成。一個“熟透了”的張震，才可以不動聲色地把角色詮釋到位，自帶氣勢不被其他演技派搶走一點光芒。
張震不是那種“一人千面”的演員，他的特色非常明顯，但這并不妨礙他拿出好的作品。盡管作品不多，但“張震出品，必屬精品”漸漸成為了人們的共識。
“我演電影不是以量來取勝，賺錢不是我的強項，我也不是以賺錢來演戲，我演戲是因為我喜歡電影，就這么簡單。”
刀是欲念：寶刀在手，雄霸天下。
刀是心性：胸藏百萬兵，心有千千結…
千金難買一回響，好刀怎會輕易出鞘......
05
人戲不分是至高贊譽，也是演員的藝術生命中難遇的幸事。
張震曾很鄭重地總結自己的身份：“我就是個拍電影的，窮點無所謂。我覺得有夢想和精神就夠了。”
不張揚、不喧囂、不倨傲，不浮夸。
如菊如茶又如刀的張震，你怎能不愛？
