在攝影中，我們對于“結構”這個概念感到很陌生，或者說大多數時候，我們討論照片討論的不是“結構”，而是“構圖”，而一旦提到構圖，馬上，許多人就會感到非常熟悉。

所以結構到底是什么？

肖爾說“我會考慮‘結構’，而不是‘構圖’，因為‘構圖’是指一個人工合成的過程，比如說繪畫。一個畫家從空白的畫布開始，每一筆都在為畫面增加復雜度。然而，對于一個攝影師來說，拍攝是從一整個世界開始的，每一個選擇都在建立秩序。‘構圖’一詞來自于拉丁語詞根componere，意思是放在一起，‘合成’一詞來自希臘語詞根syntithenai，意思也是把東西放在一起。然而，一個攝影師并不是把東西放在一起，而是（從現實世界中）選取。”

所以簡單地說，結構就是某種對場景中內容的選擇而產生的結果。

實際上你會發現今天構圖已經被人玩爛了，因為在二維的基礎上進行放置的各種方法都是可以被枚舉的，稍微懂點攝影的人都能輕易地學會并使用三分構圖、中心構圖之類的東西，所以對于攝影來說，平面上的構圖可以說沒有任何技術含量。所以各種以營銷為目的的公眾號和攝影培訓機構非常喜歡講構圖。當下最常見的論調是，給電影截圖或名家杰作套上黃金螺旋，然后說這些作品之所以好都是因為黃金螺旋。然而，只要讀者有心，就會發現任何一張照片都可以找到一個甚至多個套用黃金螺旋的方法。而鼓吹此類構圖法的人，只不過是事后諸葛而已。但是今天好像還沒有攝影師定義結構方法，因為結構不能被定義，也不能被公式化。

為了突破構圖的限制，最好對構圖本身進行定義。當我們談論構圖的方法，如上述的三分構圖或中心構圖，就會發現實際上這些方法源于對形式的總結，可以被其他人用作范式或者說公式。所以這種公式就是一種對于基本形式的總體概括。

結論就是，構圖是形式的形式。