文|豫視西影

看日韓古裝劇時你有沒有發現，日本就像中國的唐朝，韓國則像中國的明朝。據說日本人只跟中國學三樣東西，那就是：“漢朝的武功，唐朝的經濟，宋朝的藝術。”

我們暫且不談漢唐時期的之治與盛世。這里簡單闡述1000多年前中國大宋王朝時期藝術方面的主要特點和風格。

讓我們穿越回到宋代。北宋開國皇帝趙匡胤是在陳橋兵變黃袍加身后建立了宋朝，一介武夫出身的趙玄郎香孩兒深知武力的重要性，為了加強皇權和中央集權，趙匡胤當上皇帝沒多久就開始搞杯酒釋兵權，強烈推行“崇文抑武”的治國宗旨，這一國策在兩宋統治階層中得到繼承和貫徹。

在兩宋前后300余年間，文人的待遇和地位是相當高的，從中也就造就了宋代文化藝術空前的繁榮，可在軍事上卻屢受外敵之辱，文化藝術享樂思想的灌輸，導致很多貪生怕死求和派的官員，簽下了“宋遼澶淵之盟、宋金海上之盟、宋金紹興和議、宋金隆興和議、宋金嘉定和議”等不平等條約，大宋也被人常稱之為“弱宋”。但是，要全面看待兩宋時期經濟、文化、科技、農業、工商業、手工業等諸多方面，宋代可以說都達到了中國封建社會的最高巔峰，其成就超過漢唐和之后的明清，當時實屬世界第一。

兩宋版圖

1.繪畫藝術方面

宋代繪畫藝術是在唐代繪畫的基礎上有了很大的發展。朝廷設立了翰林圖畫院，羅致了天下的畫士。院內有名家，院外有畫家，可以說是人才輩出，在兩宋時期，知名畫家千人以上，主要以人物、山水、花鳥最為杰出。

人物畫以北宋中葉的李公麟最出名，他擅長畫宗教畫和人物故事畫。《畫譜》收錄了他的作品有107件，代表作《五百應真圖》、《維摩演教圖》。這些人物畫面充滿了活生生的人間氣息。最具有代表性的是張擇端的《清明上河圖》，作者以自己的親身體驗，認真細致的觀察，以及高超的藝術手法，描繪了京都汴河兩岸的風俗人情、生活景象以及自然景觀。為我們今天了解宋代的社會生活提供了豐富的資料。

南宋畫家李嵩。他根據民間流行的梁山泊英雄的傳說，把宋江等36名好漢畫得栩栩如生，呼之欲出。

在花鳥畫方面，最著名的是北宋畫院中的黃居來為首的黃派和院外名手徐崇嗣為首的徐派。當時就有“黃家富貴，徐熙野逸”之說。

另外，南宋院外名手楊補之和院內名家馬麟，都善花鳥。馬麟所畫的梅花，以絹作底，精筆勾勒，敷以濃重絢麗的彩色，著意刻畫“宮梅”“珍奇富麗”的特征。楊補之，則以紙作底，用黑白平色的水墨，干筆皴擦，著意刻畫“野梅”清淡閑野的特征。

在山水畫方面，有著名的董源、李成、范寬等人。董源的作品大多描繪江南的真山。李成的畫，煙云變換，水石幽閑，樹木蕭條，山川險易。范寬的特長描寫雄偉的雪山，浩莽闊大，渾厚峻拔，氣勢磅礴。他留下的《雪景寒林圖》，畫面是用三幅絹拼接起來的立軸。群峰雪積，高曠雄偉，使人有身臨其境，寒氣襲人的感覺。

宋代繪畫

2.書法藝術方面

書法是和繪畫并行發展的藝術。宋代書法名家輩出，蔡襄、蘇軾、黃庭堅、米芾都是負有盛名的畫家，當時并稱為四大名家。

蔡襄書法，正楷行草。楷書顏真卿，草書特變張芝、張旭，以散筆作書，風云龍蛇，世稱飛草。

蘇軾不僅是著名的文學大家，也是著名的書法家，自稱其書仿佛褚、薛、顏、柳之筆。其真跡《黃州寒食詩》書卷已傳人日本。

黃庭堅是蘇門四學士之一，他的字師承王右軍、張長史，自成一家，尤其擅長楷書，亦工行草，稱為宋代行書第一。

米芾為人不拘禮法，被人稱為“米顛”。他不僅能畫，而且能寫。他的山水畫自成一家，稱為“米點山水”。他的書法師承于王獻之卻又別具一格，自成一家。

這四家的書法，皆縱橫揮灑，變化淋漓，與前代相比，各有千秋。

宋代書法

3.雕刻藝術方面

在雕刻藝術上，留下了許多無名氏的雕刻作品，反映了我國勞動人民高超的藝術成就。

例如，山西太原晉祠中宋建的圣母殿中，圣母四周環立著40多尊侍女雕像，每人的面貌、動作都相同，體態和個性各異，表現得極為細膩。雕塑家把這40多個侍女和圣母一起連成一個有機的整體，不可分割又栩栩如生。

宋代雕刻

4.工藝美術方面

宋代出現了許多著名的刻絲能手。他們的刻絲作品，形象逼真，除了人物花鳥之外，還把書法家的各種書法作品制成刻絲的作品。

宋代工藝美術

5.陶瓷裝飾藝術方面

宋代的陶瓷裝飾藝術很有特色。民間藝術家們把人們喜聞樂見的繪畫、書法等畫在陶瓷上作為裝飾品。不管是山水、花鳥、人物還是書法詩文，都十分樸實生動，雄渾勁拔，充滿了時代氣息。宋代流傳下來的一個瓷枕上繪有宋太祖“陳橋兵變”的歷史故事，趙匡胤及其軍隊人馬都刻畫得栩栩如生。

宋代陶瓷裝飾

縱觀宋代歷史，宋代是個相當重視文化的時代，不斷地推展著藝術成就碩果累累。宋代藝術登峰造極，宋代文化爐火純青，她譜寫著中國歷史瑰麗的樂章，她已經成為我們華夏世世代代文人墨客大家們爭相仿效的典范……