昨天，Sir評價了郭敬明的《爵跡》。

這事本來也說完了。

分分鐘可以拿諾貝爾金雞獎呀

但Sir發現漏了一件重要的事。

不是“面癱”的偶像，也不是混亂的敘事……

有一件事，跟《爵跡》這玩意不太搭。

是，范冰冰。

該片所有主演中大銀幕經驗最豐富的一個。

也是《爵跡》里唯一一個能看得出在演的角色。

你看哈。

其他角色都像單機游戲的設定，任務清晰：

陳學冬扮可愛，撅噘嘴眨眨眼；

郭采潔最厲害的就是，一言不合翻白眼；

林允只需要發脾氣……

而相對的，范冰冰主演的鬼山蓮泉，這個角色有層次。

從使徒晉升為亞斯藍，成為第一個五度王爵兼六度王爵，整個過程中，她經歷了被追殺的心悸、被誤解的無奈以及王爵兼哥哥的生離死別。

最后內心充滿了仇恨。

為了說明她性格的變化，導演讓她在成為王爵后，把發髻解開，讓長發飄舞。

總之人物性格相對豐富，該有的情緒都有。

那么，問題來了——

有一部面癱戲里有一堆花瓶。

其中有一個，演技還行發揮到位，那么，她算花瓶嗎？

……算。

拿《爵跡》來證明演技，就像拿身高來證明才華一樣，Sir都是不同意的。

但你要說，范冰冰完全沒演技，就是一花瓶，Sir也不同意。

讓Sir小聲告訴你……范冰冰有希望成為好演員，特別是，當她遇到那種角色。

哪種？

你們在想啥呢？

好，下面聽Sir細細分析：

首先，要把金鎖、金大班、武媚娘等大量追求新奇艷的電視角色撇開。

這些角色的目的，只是讓范冰冰的名字保持家喻戶曉的地位。

對她來說，拋拋媚眼、梨花帶雨啥的，那都不是事。

Sir主要想說的，是范冰冰的大銀幕之路。

真正從電影演員的身份來考量范冰冰，從馮小剛的《手機》開始。

在當時經紀人王京花的強烈要求下，范冰冰出演了一個“小三”。

對于一個偶像明星來說，這種人設，有風險。

但好在有劉震云的劇本、馮小剛的執導、葛優的神演技護航，范冰冰不但沒有陷入形象危機……

相反，一個演技基礎原本薄弱的女星，就此起步了。

她有效地發揮“原始資本”，成為畫龍點睛的“銀幕性感符號”。

因為這部電影，她獲百花獎影后、金雞獎最佳女配獎。

……雖然這兩個獎都沒什么份量

此后戲約不斷，加上當時經紀公司華誼的背景，大量影片中的女性角色（尤其是合拍片）找上門。

雖然大部分都是演花瓶，但數量真的很大。

范冰冰也因此得到一個“女戲霸”的稱號。

據09年《南都娛樂周刊》報道：

僅一年時間，范冰冰就陸續接演《新宿事件》《未來警察》《麥田》《十月圍城》《東風雨》《觀音山》《日照重慶》《新少林寺》等片，數量之多，類型之豐富讓人咋舌。

事實上，小范每一次出手，都會流傳出耐人尋味的幕后故事：

她在《新宿事件》中“踢走”張靜初。

她說服何平在《麥田》中放棄郝蕾。

要知道，后面兩個在當年，都是公認的“有演技”。

據悉，陳可辛在籌備《十月圍城》時，最初是排斥范冰冰的，覺得她身上“性意味”太強。

但范冰冰一方面憑借強大的交際，另一方面靠玩命干活贏得角色，也贏得陳可辛的一句評價：

不要低估了范冰冰的能量。

在殺青宴上，曾志偉對范冰冰說：

我覺得你會成為內地的梅艷芳。

可能因為有所觸動，范冰冰當場摟著曾志偉抱頭痛哭。

范冰冰這樣拼，應該不是為錢。因為誰都知道：拍電視劇更來錢。

也應該不是為了撕掉誰。

她清楚自己的表演基礎差，沒有嚴格的科班訓練，所以只能下苦功。

她曾說，張曼玉也是演了大量的花瓶，才成影后的。她還年輕，只要多演，說不定哪一天就碰到好角色了呢。

《清潔》讓張曼玉成為戛納影后

此外，只要一直能出現在劉德華、成龍這樣的大牌演的電影中，觀眾也會逐漸形成一個印象——

范冰冰的名字，跟大片是掛鉤的。

廣撒網、不挑食。

所以有時你會覺得，她怎么演了一些……畫風不對的影片。

比如韓片《登陸之日》、查理·德莫執導的古代中國題材《畫框里的女人》，還有好萊塢的《X戰警：逆轉未來》。

……當然還包括《爵跡》。

呵呵，她就是為了占個坑，讓你總能看到她啊。

并且，范冰冰似乎也不太挑角色大小，只要角色對她的品牌“有利”，比如能強化她的明星形象，增加話題度。

《泰囧》，她真的演了彩蛋——寶寶的夢中情人范冰冰。

首映那天，范冰冰大方出現，還跟王寶強親昵互動，全場歡笑鼓掌。

會玩，加分！

還有與章子怡合作的《非常完美》。

當時都在炒兩大女星互相撕的話題。

實際呢？范冰冰戲里戲外的人設高度統一，感覺反而蹭了章子怡的熱度一丟丟。

精明，加分！

如果說范冰冰只會粗放型經營，濫拍濫演，那又是把她想低了。

范冰冰的聰明在于，她會抓住真正的機會。

《手機》是第一次機會。

然后她找到李玉，一個女導演。這是第二次真正的機會。

女人不但可以為難女人，也可以非常懂得塑造女人。

是李玉，改變了范冰冰的表演方式，把那種風騷蝕骨的俗世性感進行剝離、提煉，保留了接近中性的豪爽，加入了更高級的性感表達方式——

在畫面里呈現出不加修飾、更接近欲望本身的一種天真的性感。

她們合作的第一部電影是《蘋果》。

李玉讓范冰冰放心，因為她要范演的激情戲，是基于真正生理邏輯的表演，而不是做作的哼哼唧唧。

范冰冰扮演的洗腳妹，穿得土，說話怯，給人一種靦腆、弱勢的村姑印象，這樣的反差很新鮮。

范冰冰識貨。

為了兩人合作的第二部電影《觀音山》，范冰冰不惜違約，飛掉了郭德綱的《三笑》。

片中，李玉又讓范冰冰的演技升級了。

這次換了一個路子，演一個不好好讀書的小飛女南風。

說話走路，都帶著酒吧的風塵氣。

隨著劇情展開，整個角色又有了變化，變得內斂、沉靜。

導演通過剪輯、特寫，不斷突出范冰冰。

范冰冰不用做太多，只需要把她最擅長的動作做好，就好。

比如，撥弄頭發。

但這一次，你不會覺得是賣弄風情，反而很有生活韻味。

再比如，火車穿梭在山洞的戲。

帶著一些性暗示，李玉仍然把范冰冰拍得很釋放，很有詩意。

范冰冰&李玉&方勵的組合，之后又拿出了《二次曝光》《萬物生長》兩部作品。

范冰冰很幸運。在李玉的鏡頭里，范冰冰成了電影的“繆斯”。

所有角色都圍她轉，每句臺詞也很給力。

比如這句：

我要用盡我的萬種風情，讓他在將來、不跟我在一起的時候，內心都無法安寧。

李玉從女人的角度，重新解構了范冰冰——

一種類似女權主義的進攻性，與“范爺”的稱號里外呼應。

哪怕是被強奸的“蘋果”一角，你別忘了，電影最后也是女人贏了。

蘋果和梁家輝的太太金燕玲達成默契，梁家輝和佟大為兩個男人，最終被證明了猥瑣和畏縮。

是李玉發現了范冰冰的秘密：

她很適合出演男性壓迫下，體現了女性覺醒意識的那類角色。

慢慢的，這一屬性也被其他導演發覺。

這次，又是馮小剛。

從前他讓范冰冰演花瓶。

現在他打爛了花瓶，把里面禁錮的女人捧了出來。

《我不是潘金蓮》的絕對主角，就是李雪蓮。

從官員到屠夫，各色男人圍繞在旁。

一場現世的浮世繪中，李雪蓮就是一面圓圓的照妖鏡。照進現實，照透人心。

所以范冰冰并不是什么都會演。

遇到爛戲，她逢場作戲。

而遇到很懂她的導演，遇到一個真正為她寫的角色，那么——

她才會演，才演得好。

Sir覺得在國內同級別花旦中，范冰冰是最有表演野心的。

她通過緊密鑼鼓的布局，完成了多樣化的角色類型積累，跨度之大也很驚人。

她不太適合臺詞多的角色，容易出戲。

但靜態表現上卻有她的細膩，很擅長用肢體表現情緒，特別是挑逗。

也適合和相對弱勢的男演員對戲（比如韓庚、馮紹峰）。

比起商業片里的“花瓶”，文藝片才是她真正使勁的方向。

你看，她不是剛憑《我不是潘金蓮》，在圣塞巴斯蒂安電影節上拿了影后？

還有之前的《觀音山》，是東京電影節影后。

說不定再過幾年，范冰冰會成為真正的演員。

因為像她這種聰明的女人，知道等待真正適合自己的機會。