在這個火爆的暑期檔,《鮫珠傳》一上映就引發了諸多爭議。有人說,電影《鮫珠傳》根本就不是“九州”;也有人說,“非常爛,爛得平庸”;還有人說,“它是2017版《捉妖記》”……這些不一的評價,難免夾雜著個人的小情緒,或許因為觀者本身就是“九州”系列粉絲,又或許是觀者期望太高,又或許是別的原因。
但是,筆者從當下國產電影和該片本身的質量來看,認為電影《鮫珠傳》的存在還是有其巨大價值的,并沒有“爛”,而且還不難看,是一部較為標準的“好萊塢”工業水準之作。無疑,這對國產奇幻電影的發展有著非比尋常的借鑒意義。
由楊磊執導,王大陸、張天愛領銜主演的奇幻電影《鮫珠傳》,講述了一個人族的賊,一個羽族的捕快和一個皇子在天空城墜落后,與邪惡勢力作斗爭的故事。在整個故事的取材上,導演楊磊考慮到“九州”世界的龐雜,而取了“九州”與“鮫珠”這一概念,創造出了“新九州”空間。導演楊磊在采訪時,說:“相當于我們同時開發了一個IP,而不是改造了一個IP?!边@也就不難明白,電影《鮫珠傳》不同于“九州”系列小說的關鍵原因之所在。同時,也預示著,我們不能用“九州”的視角去看《鮫珠傳》。
換而言之,電影《鮫珠傳》是一個“新”的故事,用“新”的方式和“新”的思維去表現這個“九州”世界。從電影故事來看,楊磊很聰明,又很“笨拙”。電影《鮫珠傳》借鑒了好萊塢的敘事方式,講述了一個完整的,發生在“九州”天空城的中國奇幻故事。
這完整的好萊塢敘事方式,體現在故事的整體走向,遵循著好萊塢的敘事套路,如主角出場(泥空空、黑羽和皇子哈蜊)——尋找目標物(鮫珠)——爭奪目標物(鮫珠)——英雄人物拯救世界(泥空空、黑羽等人阻止邪惡勢力雪烈)。以至于,電影《鮫珠傳》呈現出了國產電影難得的,極其完整的故事性,實屬難得。
不可否認,這一敘事模式沒有任何錯誤,也不會出現太大的問題,但是它也限制了導演的某種才能,使得《鮫珠傳》整個故事顯得有些中規中矩,很難出彩。又或者說,這是電影《鮫珠傳》格局大,結尾“小”的弊病,因為它沒能將那個龐雜的“九州”世界予以呈現,而是重點表現出了飛賊、捕快與皇子的成長史了。這一點,令人可惜。
不過,需要指出影片一個最明顯的問題,那就是泥空空與黑羽的情感轉折太生硬,簡直是一秒轉換,讓人極其不適應。盡管如此,電影《鮫珠傳》也絕非爛片,而是值得一看的,畢竟它反映了當下國產奇幻電影水準,也是一部誠意滿滿,有著“工匠”精神的作品。
作為奇幻電影,“奇幻”本身就是一大看點?!鄂o珠傳》的特效水準還是可圈可點的,畢竟它有一個堪稱魔幻電影黃金制作班底——九次獲得香港金像獎最佳攝影的黃岳泰攝影,《畫皮》、《西游降魔篇》的武術指導谷軒昭和《加勒比海盜》特效化妝團隊等。如是,透過《鮫珠傳》我們看到了絢麗繽紛的“天空城”奇景,看到了飛貘橫空出世的奇觀,看到了天空之眼開啟所散發出的光芒奇境。
此外,該片還CG了一個萌寵形象——鷗卡。憨態可掬的鷗卡,是一個名副其實的吃貨,既能隨時隨地的搞笑——泥空空抓著它,讓它釋放出毀滅一切的“生化武器”:臭屁氣彈,又有浪漫溫情的催淚——不顧一切為主人泥空空擋住一刀,等等。
既然說到了搞笑,就不得不提”大嘴“王大陸。電影《鮫珠傳》充分發揮了王大陸的笑點,從語言設置上,讓泥空空這一人物滿嘴的“跑火車”,制造出其不意的笑點,如“你摸到我了”、“嘟嘴說著‘萌萌噠’”等。有意思的是,編導團隊還將“大嘴”這一?;铎`活現地運用到影片之中,來凸顯泥空空這一角色的逗趣與滑頭,頗具看點。
導演楊磊說,“我們站在年輕人的角度去思考問題,跟他們交朋友,這樣我們創作的時候才是一個‘平視’的狀態。就像我們這次團隊的主要演員都是年輕人,他們充滿活力,我希望呈現出來的也是一部有活力的電影?!?/p>
的確,電影《鮫珠傳》很有“活力”,但是“太年輕了”。就好比鮫很大,王大陸一口吃不下,同樣的,國產奇幻電影這個“鮫”,也需要時間去文火慢燉。