第一次真正聽到陳升的歌曲，應(yīng)該是信樂團(tuán)翻唱的《北京一夜》，那會(huì)兒約莫是在初中升高中的階段。因了這首歌的緣故，找來了陳升的原唱，發(fā)現(xiàn)味道與信樂團(tuán)的搖滾版大有不同，隱約覺得這樣的歌曲還是陳升的演繹方式會(huì)更好些。

高中開始，算是正兒八經(jīng)的開始聽歌。多半還是從流行音樂開始聽起來的，周杰倫、蔡依林、王力宏、孫燕姿，類似這樣的港臺歌手的歌曲聽了很多。也許似乎是注定要走上聽搖滾樂這條路，五月天、許巍、鄭鈞，這些當(dāng)時(shí)是看來很搖滾的歌手樂團(tuán)，便是從那時(shí)開始關(guān)注的。內(nèi)心里覺得，他們和那些人不太一樣，而自己很認(rèn)同這樣的不一樣。

高三的某天，無意間看到旅游衛(wèi)視一檔名為《動(dòng)感節(jié)拍》的節(jié)目，主持人是李羊，一個(gè)留著山羊胡的年輕人。節(jié)目好像是每周一期，李羊會(huì)推薦國外很多樂隊(duì)歌手的live，但多半是搖滾演出的視頻。正是從這個(gè)節(jié)目里，我知道了格拉斯通貝利、伍德斯托克、柏林等一系列名震天下的搖滾音樂節(jié)；Coldplay、Greenday、Radiohead等歐美的大牌樂隊(duì)也是從這里開始認(rèn)識的，還有更多的小眾樂隊(duì)，現(xiàn)在還能記得，偶爾還會(huì)聽的，有embrace、snow patrol等幾只英倫樂隊(duì)。這算是真正意義上的搖滾樂啟蒙了。

啟蒙是英倫，似乎也決定了后來很長一段時(shí)間都聽的很小清新。回過頭來去捋這些的時(shí)候，好像這樣的軌跡無可指摘。但或許更早一些的放下自己的矯情和自以為是，能更早的遇見他們。

我說的他們是類似于哪吒、甜梅號、LV、布拉格之春、腰這樣的樂隊(duì)。

哪吒只出過一張專輯，我聽到這張同名專輯的時(shí)候，他們已經(jīng)解散三年了。已經(jīng)不太記得，這張專輯到底聽過多少遍了。以前有個(gè)學(xué)長喜歡Radiohead，他說Radiohead的很多歌曲，他能清楚的知道每個(gè)貝斯音。想來，哪吒這唯一的專輯，與我有同樣的意義。大四學(xué)年，在確定了保研之后。我背著書包出去旅游，在從宿舍去東南門坐車的路上，路過主樓時(shí)，我聽的是《小分隊(duì)》。那個(gè)時(shí)刻，我第一次感覺到自己聽懂了哪吒。這話現(xiàn)在想起來，難免有些難為情。但又也許，那個(gè)時(shí)刻，我清晰地感受到了，那些和我一樣心向自由的青年們的心聲。

我不知道，甜梅號是不是在和萬青巡演后決定要解散的，那是2012年的夏天。那個(gè)夏天，我身心疲憊的從西安歸鄉(xiāng)。一整個(gè)夏天，幾乎與世隔絕。我用了一整個(gè)夏天去緩解大學(xué)四年給自己身體和心理上帶來的疲倦。我總是在晚飯后，沿著公路跑步，耳機(jī)里是甜梅號的《河畔建筑鼓噪》。大學(xué)結(jié)束的夏天，我聽著這首歌，想的卻是高三夏天學(xué)校旁邊那條長長的河堤。

甜梅號解散前，用過一個(gè)臨時(shí)的名字出了一張專輯，《金光之鄉(xiāng)》。粗略聽過幾遍，沒什么特殊的感受，那時(shí)還沒意識到再也聽不到甜梅號的曲子了。大抵也是從那時(shí)開始，迷戀上了后搖。現(xiàn)在回頭去看，很難講清楚，在哈爾濱的日子里，是慣性支持著自己還是后搖在支撐著。

兩年的時(shí)間，聽了很多后搖曲子，白天黑夜都在聽。教研室那臺曾經(jīng)屬于我的臺式機(jī)和后來被前女友從六樓扔下去的筆記本，應(yīng)該最清楚我的聽歌記錄。自然的也發(fā)現(xiàn)了，當(dāng)時(shí)大批后搖樂隊(duì)聚集的post rock. net。想來應(yīng)該是在那里，認(rèn)識了LV、布拉格之春。

LV和哪吒一樣，也只出過一張專輯就解散了，雖然他們的官網(wǎng)上寫的是retire，但基本與解散無異。這張專輯里融合了神話、童話、歷史，以及個(gè)人的情感。他們用了五年去打磨這張專輯，之后轉(zhuǎn)身離開。這行為本身很后搖，因此讓我對他們更增添了幾分好感。專輯里最出名的歌曲《Thank you Stanislav Yevgrafovich Petrov》，傳頌的是一位拯救了地球的前蘇聯(lián)軍人。在我心里，這首歌曲，也是他們自己的座右銘。

布拉格之春是復(fù)旦的幾個(gè)學(xué)生組的樂隊(duì)，我試著在豆瓣上找尋過他們的蛛絲馬跡，但也只是能看到幾張不太清楚的照片。照片是幾個(gè)年輕人的合影，有男有女，看起來似乎和普通的大學(xué)生并無二致。但他們的歌曲，卻有種攝人心神的力量。以現(xiàn)在聽歌的標(biāo)準(zhǔn)來看，專輯其實(shí)有些粗糙，卻還是如此動(dòng)人。我無法準(zhǔn)確的知道，創(chuàng)作者想要表達(dá)的是什么，因?yàn)楹髶u都是沒有歌詞的。單從旋律來看，樂隊(duì)的名字似乎已經(jīng)說明了他們想要表達(dá)的。

相比較于布拉格之春如此隱晦的表達(dá)，腰的隱喻似乎算是很直接了。我看過盤*古的歌詞，聽過舌頭的歌，看過痛仰的現(xiàn)場，但較之腰，他們的表達(dá)都過于流于形式。第一次聽到腰時(shí)，他們剛發(fā)行新專輯《相見恨晚》，這也是他們最后一張專輯。劉弢在博客里寫道，“腰已到站，你們接著演”。之后，劉弢的博客更新也越來越少。我只能從他們過往的歌曲和文字中去聆聽他們的表達(dá)。我聽到了南方的潮濕和壓抑，城鄉(xiāng)結(jié)合部的KTV、報(bào)紙和網(wǎng)絡(luò)上的人們，以及居廟堂之上的人們。

如此相見恨晚，一見傾心的歌者和樂者還有不少。比如一首《海風(fēng)》就能把我唱的想哭的陸老板，留在十一月的臺灣樂隊(duì)。我總在想，我還在聽著他們的歌，他們就沒有真正的消散。如此這般，某些看不見的東西也許可以這樣一直傳承下去。