貝多芬最廣為人知的作品，無疑是《歡樂頌》。簡單的級進的主旋律，不可思議的優美到讓人心醉。可能很少有人注意，《歡樂頌》其實是一個叛逆的作品。
作為交響樂，不應該有人聲的成分，這是當時作曲家的重要創作原則。
貝多芬打破了這一創作原則。在當時，甚至有人不承認《歡樂頌》是交響樂作品。貝多芬的解釋是，他在歡樂頌中使用的人聲，是作為一種音色使用的。
那么，把流行歌曲中的人聲當成音色聽怎么樣？
流行歌曲都是有歌詞的，在欣賞流行歌曲時，就不可避免的把注意力放到歌詞上面。有人喜歡用精致的歌詞掩飾作曲的粗鄙，所以很多所謂的金曲，其實只是金詞爛曲，比如周杰倫的歌。我以前很喜歡周杰倫的菊花臺，以為它的旋律很好聽，后來用樂器吹奏了一遍，那旋律簡直是災難。這時候我發現，原來我只是喜歡它的歌詞而已，至于旋律，是我愛屋及烏。
但是中國自古就有欣賞歌詞不注重旋律的傳統。同一詞牌下的無數宋詞，以及很多詞牌曲譜的失傳，說明了這一點。
所以，我依然喜歡周杰倫。
既然流行音樂的歌詞必然會影響到對其音樂性的欣賞，那么怎么從純音樂的角度去欣賞一首流行音樂呢？
我的方法是逃避式的。我喜歡聽日語歌、法語歌，有時也聽一些粵語歌。不是我懂的語言多，恰恰是因為我聽不懂。
不懂歌詞，可以把所有的注意力都集中到人的聲音上、集中到旋律的線條上。哦，那個誰的聲音好甜美啊！那首什么歌的旋律跳躍性好強啊！這首歌有好多切分節奏啊，好想跟著跳舞啊！
你要問，那首歌在唱什么？我會這樣回答，你在聽什么？
我的聽歌邏輯是這樣的，閑著沒事，可以聽點中文歌，有事要忙，把歌曲當成背景音樂，絕對要放外語歌。有時厭煩了鋼琴的金屬聲，提琴的拉扯聲，也會聽點外語歌緩解一下。
聽中文歌的時候，可以跟著唱，玩味歌詞里的故事，或凄美哀婉，或快樂清朗，把自己想象成主角或當一個旁觀者，體驗一段浪漫的經歷。聽外文歌，輕輕“啦啦啦”哼著旋律，有時用腳尖打著拍子，跟著聲音里飽含的深情，走進自己的內心，撥動心弦，找一段已經被掩埋的記憶，和著旋律平靜的重溫……
很多音樂愛好者鄙視流行音樂，仿佛流行音樂已經爛俗到不能稱作音樂的程度。我說，他們沒找到合適的聽歌方法。
