一本巴掌大的攝影集，記錄了陳惜惜一千多個在北京的日子。它們就這樣攤開在我面前，只有黑白光影，卻異常吸引人。
攝影此時充當著一支筆的功能，而北京就是那張任人圖畫的白紙，上色，述說，最后獨屬陳惜惜。
但我不認識陳惜惜。
了解她，也不過是《人在北京》開封那幾句：
“聽說有這么一個人，
每天在上班路上，
發現美好的光影，
拍下來并且分享到朋友圈，
在堅持了一千多個日子以后，
意外地成為一位攝影師”
?
真正翻開影集后，你會發現無需過多的解釋，自然能明白這些光線的妙處。有一組照片是一位老爺爺緩緩瞪著三輪車，走進了才發現原來背后坐著老太太自在的欣賞著風景。我腦海里自然地浮現出“慢時光”三個字。當我再去看配文時，看著題目正是“讓時光慢慢走”。
?
剛好我最近在看構圖方面的書籍，如果嚴格按照那樣的要求來分析，這些照片都算不上合格，但它的妙處也正是沒有規矩可循。比如，這一組關于自拍的照片。
如果把它比喻成一部片子，他們充其量只能算作是花絮。這些來自全國各地的路人甲，從千里之外來到北京，他們“朝圣”，他們“到此一游”，他們高舉自拍桿，用光影來見證自己，曾經來過北京，身處北京。
《人在北京》中的人，我開始以為是陳惜惜本人，她以自己為線索來記錄這一千多個日日夜夜，越往后翻閱，越能發現不同的人。胡同里的北京人，外地來的游人，匆匆上班之人，守衛這城市的人。一個城市的魅力，就是由這些來來去去的人構成，缺一不可。
陳惜惜完成“黑白·北京·人”這個創作，整整用了三年，期間摻雜了她對北京復雜的情感。那種感情不是面對家鄉的離愁別緒，也不是對攝影光線的追求，她更多的用照片向我們展現了她眼里的北京。每一張照片都帶著情緒，如果你正心懷這樣的情感去感受，一定會被打動。
情緒很難被記錄，卻能因為一首歌，一張畫而感同身受。
我對北京的印象沒有那么深，兩年前去過一次，走馬觀花的去了不少地方，故宮，后海，北海公園，天壇……幾乎沒有落下一個地方，如今看來，卻沒有落下一點回憶。
不用好壞去評價《人在北京》，文字是藝術，攝影更是難以評價的藝術。只想說，我從你的照片里讀到了你對北京的情感，就夠了。
另外我對北京最深的印象是汪峰那首《北京，北京》。附：
當我走在這里的每一條街道，
我的心似乎從來都不能平靜，
除了發動機的轟鳴和電氣之音，
我似乎聽到了它蝕骨般的心跳，
我在這里歡笑 我在這里哭泣
我在這里活著 也在這兒死去
我在這里祈禱 我在這里迷惘
我在這里尋找 也在這里失去
北京 ? 北京
…………
