正所謂有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有恩怨，其中監獄作為一個魚龍混雜、黑白交織的特殊地帶，有著無處不在的江湖恩怨。同時港片中也有好多監獄題材的，今天大圣就來和大家聊一聊那些年看過的港片監獄題材電影。

1987年《監獄風云》的橫空出世，正式掀起了香港監獄題材電影的狂潮。電影開篇，導演林嶺東便用遠景把香港這座城市收入鏡頭，配合監牢的枷鎖聲，不僅奠定了影片沉重肅殺的基調，也反映出港人在大時代下的壓抑心態。

梁家輝飾演的阿耀是一個內心純良的有為青年，因誤殺他人而被判入獄，而周潤發飾演的阿正則是周旋于各大幫派之間，力求自保終日嬉皮笑臉的老油條。兩人在獄中共同經歷患難，從而建立了深厚的友誼。正如魯迅先生說過：“不在沉默中爆發，就在沉默中滅亡”。影片最后，被逼到絕處的阿正咬掉了張耀揚飾演的殺手雄的耳朵，周潤發極具爆發力的表演將弱勢群體對霸權主義的強烈反抗詮釋的淋漓盡致。

當然了，監獄里除了有腥風血雨，也有溫馨快樂的時刻，特別是那場除夕夜舞會的片段令我們這些港片迷們印象深刻。在鄧麗君經典歌曲《甜蜜蜜》的襯托下林嶺東所描繪的男性情誼別具特色，和吳宇森式的激昂悲壯比較起來的話有一種另類的浪漫。因此，每當我們想起那些場景的時候，總是會被男人間肝膽相照的深情厚誼所打動。

因為首集的大獲成功，導演林嶺東在4年后的續集《監獄風云2》中構建了一個更加龐大的故事格局。除了繼續展現阿正在獄中的苦逼生活，還描繪了他和過世的母親、孤兒院的兒子以及龍哥等人一系列悲喜交集的故事。

雖然《監獄風云》系列的基調是悲愴的，但導演林嶺東的男性情誼卻時常令我們動容。《監獄風云2》中最溫馨的場面要數阿正和龍哥的水中裸泳了，面對追捕的危險和不確定的明天，兩個男人像小孩子一般在水中嬉戲，彷佛忘卻了所有的煩惱，每一次回想起來，他們如陽光般明媚的笑臉總是能令我們感受到友誼的珍貴。

而世紀末的《監獄風云之少年犯》則更像是打著前作的旗號，力捧古天樂等新一輩演員的青少年教育片。更換了導演之后整體品質也遠遠不及林嶺東執導的兩部“正版”系列電影。

1997年的《黑獄斷腸歌》為我們講述了報社記者程安因揭露警界丑聞而被冤入獄的故事。“砌生豬肉”在粵語語境中是栽贓、嫁禍的意思，作為90年代的監獄題材電影，《黑獄斷腸歌》大大超出了《監獄風云》系列的尺度，比如影片中梁朝偉被爆菊花的場面，可以說一點也不亞于《色戒》中所帶來的視覺沖擊。

在“盡皆過火，盡皆癲狂”的節奏下，影片所營造的場面多少有些獵奇趣味。比如片中由林國斌飾演的大反派“沒人性”，濫用職權，心狠手辣，對犯人施以各種非人虐待，直逼滿清十大酷刑的場面，令人毛骨悚然。而片中另一個大boss則是吳毅將飾演的流氓探長，片中的他窮兇極惡，手段毒辣，面對著無所不用其極的惡行，令人恨不得把他大卸八塊。但當我們看到吳毅將被眾人扔進滾燙的湯中的時候卻沒有懲奸除惡的快感，反倒令人心驚肉跳。

而在3年后的續作《黑獄斷腸歌2無期徒刑》中，導演依然從血淋淋的社會陰暗面入手，在監獄中展開了一幅悲慘的人性畫卷。

有意思的是，兩部影片在故事上面并沒有關聯，但是在情節轉折和表現手法上都無限接近，以往港片中窮兇極惡的兇犯到了影片后半段相對變得溫情了許多，有些甚至還有點可愛。而反派專業戶龍方則繼續將貪財好色的奸角形象演繹得淋漓盡致，幾場迫害良家婦女的戲份也完成得相當逼真。

較之配角和反派的光彩奪目，本片中的吳鎮宇克制了他神經刀式的演技，用正劇表演把一個學富五車，頭腦冷靜的律師演繹得棱角分明。雖然作為律師遵紀守法是必須的，但在被惡勢力壓抑到極致后，他也選擇用觸犯法律的方式去消滅罪惡的力量。

2015年，我們又迎來了一部監獄題材的港片《壹獄壹世界》，當年發哥的那句：”忍一時風平浪靜，退一步海闊天空“在片中也被徹底推翻，一語道盡了監獄電影和整個時代的變遷。而本片也是經典反角何家駒生前參演的最后一部電影，縱觀他的港片履歷，可謂成名于《監獄》，也告別于《監獄》。

當然了，關于監獄題材香港電影還有很多，如《女子監獄》《力王》等等，這次沒有總結到的留待下次為大家盤點。