? ?2017年1月21號，木心美術館微信公眾號發布了一條推送：《詩人之戀》木心生日室內樂音樂會，地點位于木心先生的家鄉—烏鎮。我熱愛藝術歌曲，熱愛舒曼Op.48《詩人之戀》，熱愛木心的一切，木心先生90歲誕辰這般重要的時刻，丹青老師也一定在場。下意識中，我掃描了鏈接中的二維碼，我選座，我購票，不畏年里繁事，不畏只身前往，現在想想，每一步都意義深刻。奈，這趟烏鎮，勢在必行了。
? ?這次音樂會的主題由孫韻老師選定，她是留美鋼琴家，現任教于上海音樂學院。她曾是木心先生“世界文學史課”的聽課生，1994年文學課結業，木心指定在孫韻寓所舉辦結業酒會，孫韻與她的母親為全體師生演奏了Mozart No.23鋼琴協奏曲。文學課散罷，二十多年后孫韻出現在木心美術館“沙翁與湯顯祖”特展，她與老友丹青老師重逢，喜出望外。在木心先生音樂首演當天，她當即決定要在木心先生90歲生日之時，2017年2月14日為老人演奏一曲，這場音樂會就此誕生。
? ?冥冥之中，音樂會主題選中了德國作曲家Robert Schumann于1840年創作的《詩人之戀》，這是我最喜愛，也是我深度接觸的第一部Lider套曲。這部作品可以說是他與愛人克拉拉的愛情日記，其包括十六首聲樂作品，歌詞來自海涅的《抒情的間奏》的六十五首詩，一周內完成創作。由于他與克拉拉的愛情遭到了導師里希.維克—克拉拉父親的堅決反對，使他患了精神憂郁癥。在這種精神狀態下，舒曼的創作中有著對愛恨情仇的隱忍，悲而不怒，歡而不喜，這是一種催人爆發的藝術手段，用平靜的音樂灌滿聽眾的整個世界，每逢心情沉郁時，我便打開這套總譜過個兩三遍。
? ?每當響起《在可愛的五月中》(Im wundersch?nen Monat Mai)的第一樂句，心中的波瀾即刻出現，仿佛漫步于清晨的林蔭街道，有涼意，卻希望滿滿，全曲精致短小，由重復的兩個樂句共二十六小節組成，這種簡單，不平凡；諧謔曲般的第三首《玫瑰、百合、鴿子、太陽》(Die Rose, die Lilie, die Taube, die Sonne)唱出所有初戀者的神魂顛倒；第七首《我沒有怨恨》(Ich grolle nicht)是整部套曲的爆發，似乎滿溢著拒絕的悲哀，痛苦，掙扎；最后一首《古老而邪惡的歌》(Die alten, b?sen Lieder)開高走低的過程，重復了歌曲后半部的情調，而由諷刺的怒氣到心碎。整部套曲在敘述愛情欣喜的蘇醒與痛苦的失去，最后，鋼琴為全集作了一篇溫柔的跋，似乎在訴說著“愛過而失去，總比沒愛過的好”。
舒曼《詩人之戀》歌詞：
1．在燦爛的五月
在美妙燦爛的五月，花骨朵一齊綻放，在這里，在我心里，我的愛情綻放。在美妙燦爛的五月，鳥兒一齊歌唱，我也向她表白了，我的愛慕，我的渴望。
2．從我的淚水里
從我的淚水里綻開無數花朵；我的嘆息融入夜鶯的歌聲。如果你愛我，親愛的，我會送你無數花朵；在你的窗前會響起夜鶯的歌聲。
3．玫瑰、百合、鴿子、太陽
玫瑰、百合、鴿子、太陽，我曾在愛的欣喜中愛過它們。我已不再愛它們了，我只愛那個嬌小、優美、純潔的人。所有愛情都來自她，她就是玫瑰、百合、鴿子和太陽，我只愛她一個人，一個嬌小、優美、純潔的人！
4．當我凝視你的眼睛
當我凝視你的眼睛，我的痛苦悲傷全部消失；當我親吻你的芳唇，我的身心狂喜若失。當我依偎你的胸前，我仿佛置身在天堂；當你說，“我愛你！”我忍不住辛酸地哭泣。
5．我要隱藏我的靈魂
我要將我的靈魂，藏進百合花心；百合會發出共鳴，伴隨我愛人的歌聲。那震顫的歌聲如同她芳唇的吻，她曾經給予過我，在美妙的時辰。
6．萊茵河，神圣之河
萊茵河，神圣之河，它的波浪倒映偉大的教堂，偉大的圣城科隆。大教堂里有一尊立像畫在金色的牛皮上；在我放浪的生活中，它的光輝把我照亮。在敬愛的圣母周圍，花朵開放，天使飛翔；她那眉目、雙唇和臉頰和我愛的人一模一樣。
7．即使心碎，我不懷恨！
即使心碎，我不懷恨！愛情永遠消失，我不懷恨！即使你閃爍鉆石般的光芒，卻沒有一絲射入你黑夜般的心。即使心碎，我不懷恨！我真的夢見過你，見到了你內心的黑夜，見到了毒蛇咬嚙你的心；我見到，你是多么可悲。我不懷恨。
8．假如小花知道
假如小花知道我的心傷得有多重，它們會陪我哭泣，減輕我的苦痛。假如夜鶯知道，我有多么悲傷，它們會幫我振作精神，歡快地歌唱。假如金色的星星知道我的痛苦，它們會從天降臨，對我說安慰的話語。可惜它們都不知道。只有一個人了解我的心酸，是她把我的心撕為兩半。
9．笛子和提琴
笛子在吹，提琴在奏，喇叭嘟嘟吹起來；在婚禮的舞會上她跳著，她是我心中全部的愛。鈴鐺在響，喇叭在吼，雙簧管在吹，鼓在擂；在這喧鬧聲中可愛的小天使悄悄地哭訴流淚。
10．我聽見親切的歌聲響起
我聽見親切的歌聲響起，我愛的人曾經唱過。我的心就要爆裂，難以承受這痛苦的折磨。深沉的渴望驅使我走進樹林深處，在這里我的淚水能融化我深重的悲苦。
11．小伙子愛上了一個姑娘
小伙子愛上一個姑娘，她卻有另一位意中人；可她的意中人熱戀著別的女孩，還和她結了婚。姑娘賭氣嫁給小伙子，這是她遇到的世上最好的男人；可這小伙子真夠倒運。這是一個古老的故事，到如今卻依然新穎；誰攤上這種親事，那會撕碎他的心。
12．晴朗的夏日早晨
在一個晴朗的夏日早晨，我在花園散步。花兒一股勁嘀咕；我依然靜靜地散步。花兒一股勁嘀咕，滿懷同情看著我。“不要對我們姊妹生氣，你這蒼白憂郁的小伙兒。”
13．我在夢中哭泣
我在夢中哭泣——我夢見你躺在墳墓里。我醒來，依然淚流滿面。我在夢中哭泣——我夢見你把我拋棄。我醒來，哭喊，久久地心酸。我在夢中哭泣——我夢見你還和我親昵。我醒來，依然淚水漣漣。
14．每夜我在夢中看見你
每夜我在夢中看見你，我看見你向我親切致意，我跪倒在你腳下，放聲哭泣。你憂傷地看著我，搖著滿頭金發，珍珠般的淚水奪眶而下。你悄悄對我說了一句話，送給我一枝絲柏；我醒來，不見了絲柏，也忘記了你的話。
15. 從古老的童話里
從古老的童話里一只雪白的手向我召喚，在那奇幻的土地上歌聲喧鬧一片。那里五彩的花朵，在金色黎明綻放，仿佛新娘的臉龐可愛奪目，散發芳香。那里綠樹哼著古老的歌謠，微風發出神秘笑聲，鳥兒宛轉啼叫。影影綽綽的人群在大地上現出，在奇異的合唱聲中他們跳起輕快的圓舞。在枝頭葉片上閃耀藍色火花，紅色的光旋繞，叫人頭暈眼花。泉水嘩嘩涌出荒野里的大理石，溪流奇妙地閃動世界的影子。啊！我多愿走進那里敞開我的心胸，拋棄我的苦痛，變得自由和神圣！啊，那是幸福的土地，經常出現在我夢中，而當早晨的太陽升起，它像泡沫一樣消融。
16. 古老邪惡的歌
古老邪惡的歌，邪惡卑鄙的夢——我們現在去抬口棺材，把它們統統埋葬。我要放進許多東西，但那還不是全部。棺材一定要更大些，大得像海得堡的啤酒桶。給我取來棺材架，木頭要結實厚重；它們一定要更長些，長過美因茨的大橋。給我找來十二個大力士，他們一定要更壯些，壯過萊茵河上科隆教堂里的圣徒克里斯托弗。他們得把棺材抬出去，把它沉到大海深處，這么巨大的棺材該有巨大的墳墓。你們知道為什么棺材必須又大又重？和它一起沉沒的有我的愛情和苦痛.....
? ?由于這部作品角色的塑造，演唱者大多數為男高音或男中音，反之，這部作品若由女聲演唱，化學反應會更濃烈，男聲是作曲家的出發點，女聲則是落腳點，是作曲家描述與傾訴的對象，拋開男聲可直觀表達對愛情的渴望掙扎，更換角色更能從舒曼的心底出發，表達那份德國浪漫派的“隱忍”。美國女高音Barbara Bonney于2001年演唱了整套作品，她在女聲演唱《詩人之戀》的觀點上給予了我直觀的范例與動力。
? ?回到木心先生90歲紀念音樂會，音樂會于2017年2月14日下午15：00在烏鎮大劇院如期舉行，由主持人簡單開場，觀看木心先生紀錄片，并邀請陳丹青老師介紹木心先生與孫韻的淵源。上半場由上海音樂學院的演奏家們帶來三部室內樂作品：加布里爾.弗雷：鋼琴四首連彈《多莉組曲》選段 No.56；路德維.希凡.貝多芬：F大調小提琴奏鳴曲“春天” No.24；羅伯特.舒曼：降E大調鋼琴五重奏 No.44 1-3樂章。下半場上演了主題作品《詩人之戀》，鋼琴部分由孫韻演奏，聲樂部分由上海音樂學院男中音任森演唱;最后，以一首羅伯特.舒曼：降E大調鋼琴四重奏 Op.47第三樂章《如歌的行板》結束了本場音樂會。
? ?整場音樂會干凈極了，除了幾架散落各處的錄像機外，沒有多余的橫幅海報閑雜人等…嚴謹的無序，自由的有序，工作人員沿坐在舞臺兩邊，丹青老師也坐在舞臺的角落，就是他，將我引入了木心的世界。初識陳丹青，結緣于《外國音樂在外國》，這本書對我的影響很大，它開啟了我對閱讀的狂熱之心，好像找到了尋覓已久的興奮劑，每個字都在冒火。起初覺得他是對音樂有獨到見解，閱讀過程中卻發現，他是“文化”領域在當下社會的領袖人物，他用敏銳的見地準確的表達出人物、時間、空間與音樂的聯系，我想用筆劃出經典語錄，殊不知那本書已被我劃的見不得人，除了“劃重點”，我還在空白處當即寫下感受，生怕忘記。也許我是學院派土生土長的“紅磚型”優秀學生代表，很少接觸社會中對藝術的新銳言語，專業技術自產，藝術情懷自銷，發現這扇窗后便一發不可收拾。近一年的成長起步于此，也得感謝在音樂學院的“八年抗戰”，一路爬坡只為發現這扇窗。
? ?演出結束后，全體演員面對觀眾坐在舞臺上，各自聊聊此行感受并與觀眾交流。除了上音的男中音，其他幾位均是留學歸來，丹青老師在發言起初就說到了這點，他很在乎“研究西洋是否留洋”這件事。“學音樂的每天都在過狂歡節”！這是木心先生曾對孫韻說過的一句話，他對音樂，好不向往。臺上展開了對于“狂歡”一事的討論，學音樂的坐在一起免不了聊練琴，并認為每日與時間賽跑、與樂器死磕并不狂歡。上音旅德大提琴演奏家耿文彬說：“我在漢堡留學那會兒，每天練琴時間為14小時”。的確，音樂家的狂歡是拿時間堆出來的。其實我對此處的狂歡有著另一重理解，音樂需要人們注入飽滿的情緒，以此表達喜與樂，音樂不斷，激情永在。《尼采談木心》是從尼采《朝霞》摘錄段落與木心語并置的一篇文章，其中的兩句話讓我感受到了這份與“狂歡”間的落差，不知理解的是否正確，“尼采：他們不幸的陶冶作用-他們欣賞不幸者的痛苦，好像在欣賞自己的痛苦，以此度過一個愉快的下午”；“木心：我一貫是在絕望中求永生，萬念俱灰也是一種超脫”，先生曾說：繪畫絕對沉默，是語言的盡頭，是意義的死角。他無法將狂熱、歡樂、激情揣于口袋，他在悲中創作，喜悅留給后人。
? ?散場后，我遲遲不愿離開劇場，看著丹青老師為木心先生操辦的這一切，有種說不出的動容，先生的一首小詩即可發人深省，丹青老師承載的太多太多，卻被理解的太少太少。我上前與老師說話，得知我從北京遠道而來便稱贊叫好，他也許和先生有著一樣的隱衷，愿被知道，又不刻意的被知道。他眼中的音樂，可遠遠不是這個樣子。我用合影紀念了與丹青老師的第一次交流，先生與他是令我心生敬畏的人，愿他們遠離偏見，安守文藝凈土。
? ?這是24年中最有意義的“情人節”，也是情誼最真摯的“情人節”，慶幸自己能夠追夢于此。愛藝術，便要有浸透藝術觀的生活方式，仰望文藝星辰追尋藝術良知，一切還在繼續，一切從未停止。
