服裝設計師(Apparel Designer)直接設計的是產品，間接設計的是人品和社會。隨著科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷發展。

信息時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。服裝設計師的想象力迅速沖破意識形態的禁錮，以千姿百態的形式釋放出來。新奇的、詭譎的、抽象的視覺形象，極端的色彩出現在令人詫異的對比中，于是不得不開始調整我們的眼睛以適應新的風景。服裝藝術顯示出來的形式越來越多，有時還比較玄奧。

怎樣看待服裝藝術、領略并感受服裝本身的語言，成為今天網絡時代“注意力”經濟中的“眼球之戰”。服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優雅，使服裝永遠不會落后，所以一個設計師在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的思想。

一個初識服裝設計的人，會誤認為它很容易入門。在網上搜索服裝設計，可以看到大量的時裝秀、手繪設計圖和時裝畫，很多人以為只需通過自己的自學和強化練習，就很容易掌握服裝設計這種技能，小編只想說，太片面！

服裝設計屬于工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計（Design）意指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。

它是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、心理學、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。作為一門綜合性的藝術，服裝設計具有一般實用藝術的共性，但在內容與形式以及表達手段上又具有自身的特性。

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服裝設計分類

01、以設計面料來劃分：分為梭織與針織。一般我們提及的設計都是以梭織面料為基礎的。針織面料設計是獨立于梭織設計的專業。

02、以就業方向來劃分，大致分為三類：服裝設計、服裝工程和其他相關產業。

03、服裝設計類分為：女裝設計、男裝設計、童裝設計、婚紗禮服設計、飾品設計、圖案設計等。

04、服裝工程分為：紙樣設計、立體裁剪等。

05、其他相關包括：時尚買手、趨勢預測方向、信息收集、stylist、fashion communication及fashion promotion等。

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服裝設計核心內容

01、服裝美術基礎

包括素描、色彩，為學習服裝畫技法打下基礎，也為培養設計的眼光、意識做準備。

02、服裝畫技法

服裝效果圖和款式圖是表達設計構思的手段，通過圖稿把你的設計構思傳達給別人。手繪或者電腦繪制（前者是后者的基礎）。

03、服裝設計學

掌握服裝設計的基礎知識，設計的原理、方法。也就是解決怎么變化新款、怎樣才好看的問題。

04、產品設計

結合批量生產和品牌的要求，解決怎么設計好可以批量銷售的產品的問題。

05、服裝材料學

了解面輔料的特性，根據特性展開設計或者修改設計。這是設計的物質基礎。

06、服裝打板及裁剪

用紙張制作出服裝的裁片樣板，反復修改定稿后據此裁剪面料。這是設計和縫制之間必不可少的環節。

07、服裝立裁

服裝立體裁剪是一種通俗的叫法，學名是服裝立體結構設計，是服裝結構設計的方法之一，不受任何數字的束縛，需要的是藝術感覺；立體結構設計是原始的、最根本的服裝結構設計形式，可以直接看出服裝效果，既能得其樣板，又能探其風格。高級定制、婚紗、禮服多用此方法。

08、服裝工藝

根據設計要求把裁片縫制成衣服。不同服裝、不同設計有不同的工藝要求?；静襟E是：設計構思——繪制設計圖——打板、裁剪——縫制。

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自學大致步驟

第一步

掌握基礎的繪畫與造型能力，學習如何繪制時裝畫

繪圖工具：鉛筆、針管筆、馬克筆、彩鉛、水彩、油畫棒、其他輔助工具。

速寫本

彩鉛

馬克筆

針管筆

水彩

油畫棒

運用工具學習服裝設計草圖、服裝款式圖、服裝效果圖、時裝插畫，從基礎的人體比例關系繪制人體局部表現到款式表現和服裝局部細節表現。

第二步

學習基礎量體知識，準備常用裁剪工具。

大頭針straight pins——用于立體裁剪和服裝試樣

大頭針儲存器straight pin holder——針插、腕式或臺式磁性儲存器

裁樣板紙剪刀

裁面料剪刀

筆

直尺

曲線尺

透明黏膠帶——用于制版

斜紋細帶——用于標示人體模型或服裝上基準線或造型線的位置

記號剪——用于在樣板邊緣剪開一個0.6cm×0.15cm的開口，以表示縫份、中心線、放松量的刀口標記等，也可用來標明樣板的前后片

點線輪

帶齒的輪子，可用于將樣板的造型線轉移到其他樣板紙上。鈍頭齒輪與復寫紙一同使用，可以將樣板的造型線轉移到薄型織物上。

錐子——在樣板上刺穿一個直徑為0.3cm的小孔，作為省道終點、口袋、飾邊以及紐孔等位置的標記。

軟尺——用于測量人體尺寸

劃片

第三步

學習了解服裝面料知識，還有各種服裝的特征、分類、基本功能及其對面料的要求，這樣才能根據你的設計風格和功能正確地挑選面料。

學面料最直觀的就是去考察面料市場，不懂的就問老板，只看書是不行的，書上永遠沒有最新的面料技術。

我們平時穿的衣服都有水洗標，可以上網搜索衣服上的水洗標，看看面料都有什么特性。

第四步

準備一臺家用縫紉機和人臺（男士/女士），學習服裝裁剪基礎知識和縫制基礎知識。

第五步

按基本原型、褲裝結構、裙裝結構、襯衫結構、夾克衫結構、西服結構、中式服裝結構、大衣結構、童裝結構等自己感興趣的開始學習并不斷練習。

電腦繪圖

是服裝設計師必備技能，業余愛好者不必學習。軟件主要有三類，作用不同：

Photoshop：畫服裝效果圖（需要手繪基礎）

AI 和CorelDraw：做款式圖（需要手繪基礎）

CAD：打版（需要打版基礎）

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其他學習內容

01、培養對服裝的感覺至關重要

學習和了解都是從模仿開始的，平時可以看看發布會、流行趨勢報告、時尚雜志、時尚網站來建立和完善自己的審美體系。

網站推薦：

http://www.designboom.com/

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http://www.gratisography.com/

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http://www.n8w.com/

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https://www.pexels.com/

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https://www.splitshire.com/

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國外雜志：《10》《Outpost》《TANK》《SPOON》《ANOTHER》《125》

國內雜志：《little thing 戀物志》《青年視覺》

藝術都是相通的，藝術史、藝術概論、文學、電影、繪畫、音樂等藝術要多學多看多感受。

02、服裝設計只看書效果不大，一定要動手

最好有人給你講。信息輸入與輸出是永遠不成正比的，就好比你英語聽力滿分卻一句也說不出是一個道理。只有你動手畫了，你才能知道自己是什么水平。

03、服裝設計不僅僅是畫圖而已，一定要有扎實的工藝基礎和實踐經驗

目前世界上頂級的設計師，一剪刀下來的都是幾十年的手藝。有時候在制作的過程中，會產生很多靈感，在和面料接觸的過程中也會產生新的想法，一個設計到最后的成品是一個設計師對于整個服裝系統的想法融會貫通。

服裝設計的學習是一個極為漫長的過程。零基礎想學服裝設計的人很多，一開始誰都是滿腔熱情，深入學習“碰壁”之后自然會有人放棄，且學且珍惜，別只停留在“看熱鬧”的階段！