國漫的發(fā)展與趨勢

正說，反說，閑說

第一篇正說

國產動畫片是指：由中國制造、出品具有完全知識產權的動畫片作品。例如：《黑貓警長》、《舒克和貝塔》、《葫蘆娃》、《龜兔賽跑》、《小貓釣魚》、《大頭兒子小頭爸爸》、《豬八戒吃西瓜》、《大鬧天宮》、《哪咤鬧海》、《喜羊羊與灰太狼》、《龍之谷?破曉奇兵》等一批優(yōu)秀國產動畫片。——節(jié)選自百度

第一講情感與文化篇

我最反感那些生而為中國人卻對中國的事物進行毫無依據卻又強烈批評的人。

近日看到不少對國產動漫失望的話語，模仿，抄襲，盜版，再配上真的大同小異的圖片，給人一種國漫暗無天日的感覺。

作為近幾年看到都是國漫的忠實的國漫粉，我覺得我有必要站出來為被一棒子打死的國漫說上幾句。

國產動漫，還好吧。我說國漫還好吧。我這里并不是用顛倒黑白的文字胡說八道，而是看了到一些很努力的東西。

從故事情節(jié)來說，那些簡單明了的情節(jié)，情感表達含蓄，很有簡單、善良、謙虛的中國特色。那種撕扯著嗓子喊出“撒浪嘿喲”，“阿咦西泰嘍”根本就不是中國人的性格嘛。

下面列舉幾個國漫。

第一個動漫《秦時明月系列》，從前幾部的俠骨柔情，到諸子百家斗智斗勇，整體故事的敘述方式，風俗民情，建筑風格，格斗畫面，人物性格，完全中國特色，只是后期的減少了情感。不過整個故事毫無差評可言。

第二個動漫《魁拔》，擁有自己龐大獨立世界觀，情感釋放有些過度趨于理性，例如，小蠻吉被海問香打開脈門后，理性，平靜卻有些掩飾不住的得意，“是啊是啊，雖然知道這樣不好，但就是想看看。”另外，在《魁拔》中提到妖俠所佩戴的紋耀，猶如現實職場中的畢業(yè)證一樣。也用到映射現實社會的方法，這也是故事一亮點。

第三個動漫《超神學院》，由一款網絡游戲《英雄聯盟》引出《德瑪西亞》再后來引申出來《超神學院》這個故事。故事背景設定在宇宙大戰(zhàn)，而地球是戰(zhàn)場之一。人物性格從開始的很接地氣，學生，混混，少女。再后來慢慢的成熟擁有軍魂，直到現在新出的《超神學院之黑甲》已經高大上的只有會員才可以看，確實得到了極大的成長。

第四個動漫《泡芙小姐》，都市情感話題系列故事，將現實拍攝的畫面虛化，再加入動漫人物，這樣的拍攝方法應該是一部低成本。現實與動漫的結合以一種與眾不同的動畫表達，四個性格迥異的角色，現實都市人們平常生活的話題。是由皮三導演制作，皮三導演那就厲害了，當年中央六臺的《愛畫電影》就是由他導演的，那時網絡行業(yè)還沒有現在這樣普遍，有不少動漫屆新人的故事都會在那里展現出來。

第五個動漫，《羅小黑戰(zhàn)記》在我看來卻是超贊的存在，故事背景設定為理想現實超科技與魔法時代。并且由“北斗企鵝”的配音演員配音這個暫時不提。國產動漫中，如果拋棄更新時間最喜歡的必屬《羅小黑戰(zhàn)記》，一集七八分鐘，沒有一點多余，不過五年二十二集只能成為動漫的甜點，而不是主菜，好遺憾。

但是不管怎樣，就這樣龜速前進的動漫，卻打開我內心的一片天空，兒時的回憶。故事中的貓，妖精，雨季，城市，鄉(xiāng)下生活，簡單，安靜，輕松，詼諧幽默，忍俊不禁，船舶，河流，南溪鎮(zhèn)，感動，新奇，環(huán)保，優(yōu)雅，深山森林，古建筑風格，精靈守護，全息網游，魔法中隱含了環(huán)保，“我所催生的樹木是自然生成，在現在這個世界好的樹木能夠買到不菲的價格。”一問一答的將情感收放自如，問：“他是妖精你不怕嗎？”羅小白答：“我為什么要害怕，他可是哥哥耶。”從第一頁到最后一頁沒有多余的畫面，將故事中所有因素成熟的表達出來，那種感覺無法語言來表達，就像回到最初接觸網絡世界的那種新鮮喜感，神奇。雖然每集很短，但這個故事應該是近幾年看的最好的國漫，沒有之一。不足之處是兩個月一更，七八分鐘的劇情會讓人有好快這樣的感覺。

劉闊導演出品的十八禁《畫江湖系列》的古代文化，《十萬個冷笑話》近代網絡的吐槽，《勇者大冒險》新出的盜墓世界觀，《端腦》的推理和近期新出的《鎮(zhèn)魂街》三國英雄等等等等，各樣題材國產動漫，標志著國產動漫的發(fā)展。

當然《大圣歸來》這個已經有著好名聲的國漫電影，還有今年要出的人氣十足的《大魚海棠》都是好的無需在這里稱贊。

第二講，商業(yè)和全版權運營

動漫創(chuàng)作最主要的目的還是為了賺錢，如何賺錢，很難。

《秦時明月》在國產動漫中算是多版權運營的佼佼者，也應該是給予中國動漫界希望的領頭羊吧。先從溫世仁先生的武俠小說《秦時明月》開始，到馮毅剛和宋少卿先生繪聲繪色的原著有聲小說，3D系列動畫就不用說了，主題曲，插曲，一系列周邊等等，前不久還出了秦時明月電視劇和秦時明月手游。

這里我想另外一部動漫《魁拔》，我的感覺，失敗是暫時失敗，成功也是暫時沒有成功。

《魁拔》在創(chuàng)作絕對投入了大量的人力，物力，財力，可是三部作品都虧損了。我們試著分析一下失敗原因。

我個人覺得是把魁拔戰(zhàn)線拉的太長，從第一部動漫電影，讓大家看的云里霧里。從一開始解釋了魁拔是什么，魁拔，每隔333年出現的異常強大的生物，緊接著便成了和西游記孫悟空身世很像的小孩，從天上掉到河里，江流兒嘛。之后給予主角很差的天賦，沒有新意，出現這個世界的種族，獸國，樹國的人民，先入為主，那就直接帶入成了妖精和精靈，天神就成了神仙。

整體故事也只是簡單的提及魁拔，紋耀，脈門的修煉方法（還是錯的修煉方法），人們對待不同紋耀的態(tài)度，再接著出現叫沖天槊——魁拔的武器，不就金箍棒的嘛。在第一部結束后又出現了很多陌生的東西，那么巨大的能量體是什么東西？

三部《魁拔》結束了，除了豐富美麗的人物及性格，我還是不清楚這個世界，或者是導演沒有打算去介紹。

接著因為對這個故事意猶未盡的原因，搜到了《魁拔妖俠傳》，這才清楚的了解脈門，確實是很有意思的故事，后來看樣《魁拔之書》了解了紋耀，這個世界才被成為粉絲的我一點點了解，果然很棒的故事，一個獨立龐大的世界。

但還是虧損了，這是無法改變的事實。我想最開始如果把《魁拔之書》拍成動漫說不準還不至于這樣。

只是作為一個觀眾，這三部《魁拔》電影在我眼里便成了十二集的動畫片，這樣一個龐大世界觀的動漫，我不敢確信這樣的故事會在十二集中獲得怎樣豐厚的收益，或者說能否獲得收益我都不確信。

總而言之，國產動漫正處于崛起階段，很棒的動漫將會接二連三出現。

只是創(chuàng)作一個完整的故事已經困難了，更何況一個完美的故事。那些對動漫有著熱情的創(chuàng)作者也需要眾多粉絲的支持，所以那些毫無價值的批評就不要了吧，多給些建議，多給些幫助，畢竟都是中國人嘛，別覺得盯著別人家的孩子，說別人家的孩子好嘛，自家的孩子也不差啊，也很努力嘛。

第二篇反說

第一講模仿

中國一出現一個還算不錯的作品，就會有人跳出來提出模仿日漫之類的話，有些作品甚至扯到畫風這邊，你得是有多那什么國漫。

漫畫風格就那么幾種，然而又以美型，寫實，寫意為主，中國的水墨畫倒是一絕，只是用作動漫上有些非大眾。更何況即便是動漫創(chuàng)作者，像我們這樣的年齡絕大都是看著日漫長大的，怎么可能會沒有相同元素在里面。

《航海王》的航海時代開啟不也借鑒了《加勒比海盜》。而《加勒比海盜》的故事不也借鑒了十八世紀的歐洲。日本人還不是學習我們的漢字？藝術源于生活，但又高于生活。是借鑒好嗎？抄襲怎么想到這樣的詞，九年義務教育過度，以至于順理成章的想到這個詞的？

借鑒日漫并沒有什么，只要將他們的東西融會貫通后升華我們的動漫才是真本事。孔老夫子都教我們三人行必有我?guī)煟覀儎傞_始學畫畫的時候不也是照著畫嗎？當然那種，不倫不類的作品不算在我維護的范圍里。

拋開模仿，當突然發(fā)現自己苦心經營的作品和別人已經完全的動漫類同，那樣需要忍痛割愛，確實沒人受得了。也只好發(fā)揮超凡脫俗的創(chuàng)造力去改寫或者放出去，勇于接受不是很好聽的評論，比如吐槽。

第二講吐槽

我完全不否認吐槽是一種提建議的方式，可知道我國不是也有一句話，“話有三說，巧說為妙，”說的就是說話方式的，明明在提建議，是好心，卻成了壞事。

并且一棒子全都打死可不是好觀眾的行為，畢竟在動漫界搗亂的就是那么幾個，不去搭理，他們也就是沒什么活動。如果冠冕堂皇的毫無道理批評，不但有辱斯文，反而顯現出不好的素質。弄不好言重后撕破，對方來上一句：“哈，你們這樣的人就只配看這樣的動畫。”

什么叫我這樣的人。有些好脾氣想忍忍就過去了，身旁“嘭”的一聲便會立刻出現一個長著惡魔角有著尖牙利嘴的小人出來，“我先說好了，不是我挑事，但如果這個事發(fā)生在我身上，我絕對忍不住。”逼逼叨的不停。

哇呀呀，這下好了，雙方開始對罵，旁邊一群看事的不嫌事大，煽風點火，連帶吆喝，最后導致雙方臉紅脖子粗，甚至恨不得從電腦屏幕這邊穿越到對方那邊打上一架，才能散發(fā)心中的不明火。萬一讓外國人看到后說上一，發(fā)展中國家人們的素質也不好，畢竟承載上千年文化的大國，讓幾百年前還掛在樹上的猴子鄙視嘲笑，總得來說這樣不好。

回頭想想也不至于。來來來，背一遍《莫生氣》消消氣，大家都是中國人嘛，也都是喜歡動漫的人，這家不好，咱就無視不看好了，也沒有必須要求你看完，然后昧著良心拍著手說出口是心非的話。即便痛心疾首的以促進國際交流為理由，去看國外動漫也沒人會說什么。那就是別打擊創(chuàng)作者的自信心了嘛。打小家里人都不怎么同意創(chuàng)作動漫，好不容易跌跌撞撞的走出一個真心不怎么的作品，心知肚明，友情提示，點到為止好了。

你干嘛還非要和人掙個你是人非，弄不好反倒引起旁觀者的好奇。喲，怎么吵成這樣了，到底爛到什么程度了？看看去。

這樣倒人與愿違幫人做了宣傳不是？如果真的爛到沒法看，咱就讓他悄無聲息的消失在動漫界的洪流之中不更好。（好外國的狡詐心理啊）

還有這邊，咱自己做的不好，你也知道人家是出于好心提個建議，就是說話重了點嘛，有什么大不了的，虛心請教嘛，都是年輕人，閱歷當然比不上老人家啦，看看我們的作品中都透露著年輕人心浮氣躁的氣息。像人家MTJJ學習，兩三月更新他個七分鐘的經典，每一頁漫畫都認真畫，來，喝杯茶，靜下心來，慢慢來。用心去感悟周圍的一切，用心去創(chuàng)作，創(chuàng)作出一部驚世駭俗的動漫閃瞎他們的眼睛，然后趾高氣昂的哈一聲，很簡單嘛。

總之，自己也要爭氣。

第三講認真

認真的動漫才會擁有自己的靈魂。認真做好就好了嘛。

那些好壞評論其他什么的交給觀眾好了，畢竟對方不管是花了錢，還是花了精力，總之對咱來說都算一種支持。

當然那些仿照別人的作品，不認真，且急于求成，打版權擦邊球，浪費大量的時間，精力和金錢浪費在投機取巧上，創(chuàng)作出一個個粗制濫造讓人來吐槽批評的作品，也永遠得不到好評就是很好的例子，沒端正態(tài)度。最氣人的是好像國家還挺支持這樣的作品。（喲，不小心說了國家的不是，抱歉，抱歉。）

不管怎樣我們需要認，劇情認真，設定認真，畫面認真，配音認真，嚴肅認真的中二，認真的搖頭晃腦，等等等等，你認為需要認真的都要認真。認真是一種態(tài)度，端正態(tài)度就是認真。

然后我們認真完了之后，端杯茶，輕抿一口。哦，您的意思，是說我的作品不好嗎？平靜的笑笑，您先看了再說。看人，《羅小黑戰(zhàn)記》里面的劇情，多么優(yōu)雅，嘖嘖。當然我還想提出一點，即便如此，《羅小黑戰(zhàn)記》也借鑒了一些宮崎駿動畫的東西，百度人家標明了，背景音樂。這也表示人有職業(yè)素養(yǎng)，這樣的動漫便有了自己的靈魂，也有了像我這樣粉絲。

第四講情感

國漫的情感表現總給人一種不自然，絕對不像日漫那樣。

只有極少部分國漫會像《秦時明月》中，荊天明時不時喊出月兒的名字，或者是少羽時不時轉頭看向石蘭的畫面，再配上輕柔的音樂。

劉闊導演的《畫江湖》系列也是一個很棒的情感表現動漫。

《魁拔》中蠻吉和海問香那一段劇情，靜感情處理的很好，但是熱感情卻還是有些問題，不知道問題在哪，看起來但總感覺有哪里不自然。

日漫的情感表達就不一樣了，正好相反，像西方人那樣，平常的時候，大大咧咧將感情肆無忌憚的表現出來，等到失去那個人的時候，完全安靜下來，像是整個生命被掏空一樣，變得無動于衷。

還有關于夢想的情感，我們藏著掖著，不敢說出，怕被嘲笑，打壓，并且真的我們會被親近的人完全無厘頭的打壓，不過反倒會得到陌生人的支持與鼓勵。反觀日漫，只要得到那么幾個人支持后，全世界的人來打壓又有何懼。

我這么說，并不是說國漫和日漫的是非。而是想說的是，人心都是如此，這個涉及到國民性，簡單提一下，中國是一個相對安全的國度，前提條件國民安于現狀，畏懼改變。有好處也壞處的國民性。

第五講細節(jié)

《鎮(zhèn)魂街》這部由漫畫改編的動漫。因為之前看過漫畫，所以對這部動漫是有一些感情和期待。

如下圖，大冬天，風雪交加，騎著電車的捂的掩飾，卻讓后座的孩子穿的單薄。關心不到位，細節(jié)啊，我像是發(fā)現新大陸一樣截圖。可后面的劇情卻讓我釋懷，騎電車的那個人把這兩個孩子賣了，并不是真心對孩子好，所以沒將自己的外衣給孩子穿上是理所當然的。

繼續(xù)，這是女主將一張名片扔出去的畫面。亂扔垃圾，截圖。果然不到一分鐘，我的新大陸便沉了，這張名片上有靈力，扔出去后便被別人發(fā)現，原來是有原因的。

細節(jié)在一個動漫中起到畫龍點睛的作用，找到后，抓住。

第六講認知

《仙劍奇?zhèn)b傳》系列RPG游戲，我完全肯定這是一個很棒的故事和游戲，劇情環(huán)境，引入入勝，人物造型唯美，性格鮮明，談吐優(yōu)雅，實屬上乘作品。但更多的是一款游戲，和《魔獸爭霸》中吸引人的劇情故事一樣，所以不能拿來算作國漫作品。不過《仙劍奇?zhèn)b傳五前傳》倒是通過游戲方式制作成了動漫，很有意思的。

但是也看到了很多國漫，談吐幼稚粗俗，畫面混亂，故事中的道理又充滿了說教。還真應了那句話，“我是拍給兒童看的。”導演素質啊，我讓我兒子看才怪呢。

說白了，是輕浮，不嚴謹，很多細節(jié)不到位。這些問題不僅僅是制作國漫的能力問題，而是態(tài)度的問題，根本就沒把動漫制作當回事。

也許是因為最初的動漫畫面簡單，道理明了，很容易被孩子接受，從而在我國被套上幼稚的頭銜。怎么這個年紀還看動畫片，好像自從上初中身邊便有不少這樣的話語。

現如今的動漫早就脫離了那些因素，成為一種文化傳播方式。如果以表現形式來說，都是通過一種視頻的敘述方式來敘述的，拋去拍攝手法，這樣的表現手法和影視劇并沒有太大的區(qū)別，并且動漫表現更加的自由，更加多元。我們也能夠更加自由的將中國文化，風俗民情穿插進去。

第七講文化傳播和教育

中國特色，中國元素的動漫更會讓國人認可。中國文化博大精深，傳承數千年的神話傳說，十二生肖，圖騰，諸子百家，歷史，政治，信仰，民族文化等等，雖然因為很多原因，我們的物質文化遺產被拆的七零八落，但即便如此的中國如果在傳承上敢說第二，誰敢說第一。這都是創(chuàng)作的素材。

可是，問題出來了，那些文化底蘊小的一些國家無需擔心文化帶來的局限，便可以天馬行空。而我們的創(chuàng)作者卻能看出在抑制自己的思維，局限于當下的，過去的，他們的，這個國情脫不開關系，十幾年前一部影視劇《古惑仔》便影響了多少懵懵懂懂的年輕人。誰知道我們添加一些有爭議的情節(jié)在故事里，會不會通過審核，會不會被禁播。以至于創(chuàng)作起來畏首畏尾的。

不過現在好了，出現了自媒體。我們隨時可以將我們的作品傳到網上，更加容易被眾多動漫愛好者找到。不過這里我想對所有影視動漫創(chuàng)作者一些建議，在我們大膽的，天馬行空的創(chuàng)作時，我們需要為那些愛著我們作品的人負責，總不能將那些我們自己還不清楚理念，灌輸給觀眾，粉絲，甚至是朋友。一個動漫甚至是一個視頻能傳達的不僅僅是絢麗多彩的畫面，和引入入勝的劇情，而更多的是教育，親情，友情，愛情，勇氣，智慧，善良，鼓勵，堅韌，禮貌。我希望他們看到我們的作品的時候，不再僅僅是絢麗多彩的畫面，而是一個認真講述的故事，這很簡單，也很難，但對于一個動漫創(chuàng)作者來說需要認真對待這個問題。

第八講，商業(yè)鏈

因為近幾年國漫的發(fā)展，導致《海賊王》和《火影忍者》這樣讓人欲罷不止，熱血沸騰的日漫我只是道聽途說，沒有去認真接觸過。忙，沒時間。就連最喜歡的偵探動漫《名偵探柯南》也在幾百集之后跟不下去，可能也有一部分柯南被吐槽的原因，永遠長不大的死神小孩，扎不死的小五郎，蘭的尖叫，等等等等。

回顧柯南，可看一下第一集的畫風，手指之類的，不難發(fā)現什么。相比后期的動漫，前期人物形象還是比較粗糙的。所有動漫都會成長，成熟，但是成長和成熟也需要很多因素，國漫更是如此，所以不要因為我們話語而胎死腹中。

最近看了兒時看的一些國漫，很棒的卻只是局限在某些特點上，但是從整體上看確實很難吸引人。

完全不如那個時期的漫畫，比如《小山日記》的各種神奇的發(fā)明和童年回憶；漫畫派對里的作品《鱷魚大寶》大寶的單純，善良，主題的野生動物保護；《莫林的眼睛》中的眼鏡世界，還有那句“相信自己有能力，就一定會有，”對我來說都是印象深刻。也都是好的作品，遺憾的是沒有被拍成動漫。

現如今網文的發(fā)展，促進動漫的創(chuàng)作素材越來越多。

其實也算是有一些多版權運營的作品，《仙劍奇?zhèn)b傳》算一個，《秦時明月》也勉強算吧。小說，影視，游戲，一些相關商品及活動等。

不過一個完整的運營模式確實還沒有發(fā)現，很多不錯的作品也只是曇花一現的消失。

這個也沒辦法一口吃成大胖子，需要慢慢來，只要有了這個意識，隨著時間的推移，會好的。那個時期一定國勝民強，所有人也不僅僅只是吐槽那些創(chuàng)作者。

第三篇閑說

不過話說回來，國人到底認可怎樣的國漫？這個問題多少有些很難回答，因為除了老老動畫片，現在新生的國漫都會遭到各個業(yè)界的建議和意見，夸贊和批評。

說到國漫差的，我想絕大多數都是看了標題和宣傳便開始吐槽的，也許并沒有認真看過國漫。下次再有人說國漫差的話，讓他去百度百科查查中國動畫片，里面有著豐富的中國動畫片作品，不乏有些不錯但鮮為人知的。

老老動畫片有著國漫的靈魂，然后新生國漫也就一定要有。

可是問題又出現了，什么才是靈魂。

第一講，生活習慣與細節(jié)

將生活習慣與細節(jié)放在第一位只是覺得這個最重要。

隨手將手中的垃圾丟在地上是國人的習慣，雖然這樣說有些以偏概全，但在生活中和一些國漫中能夠親眼看到。例如，《圍棋少年2》中的一段情節(jié)，刻畫鬼棋王在路邊攤吃烤串，許是為了說明他吃的多，在他腳邊的地上有著很多竹簽，并且吃完后隨手扔掉。還有就是將這樣一個毫無禮數的一個角色搬上熒幕，粗俗幼稚的對白是怎么……

不說這個了換個話題。

小時在動漫頻道上看的一個公益廣告，一家人在野外野餐，吃完的東西就隨手扔掉，走之前重新撿起來帶走，很是疑惑，為什么不一開始就將食用完的塑料包裝袋和瓶子后放到垃圾袋，一定要亂丟之后再清理呢？

公益廣告中告訴我們怎么做，關愛他人，清潔，只是覺得那是很平常，很正常的事，別把不亂扔垃圾說成什么高大上的事，這只是在打自己的臉，一件將垃圾扔到桶里的小事，真不是什么值得天天拿出來贊揚的事。

這些細節(jié)可以加到動漫中，讓這些公益讓人覺得本應如此，是一種生活習慣，理所當然的一件事有什么高大上的。

還有這樣可以理直氣壯的延長一下劇情。

第二講，文化傳播與教育

首先，國漫的靈魂，第一個讓人想到的絕對是文化。

文化，包括了物質文化，非物質文化。物質文化大致是一些建筑，遺跡之類的，像故宮，長城，還有一些古城。話說，老北京被拆一事至今有些耿耿于懷。

非物質文化那就多了，神仙，風俗習慣，節(jié)日禮儀，民間藝術，吹拉彈唱，還有傳男不傳女的傳承等等等等，太多了，每一個都能拿出來奮筆疾書，不絕筆。

可在現如今的時代，中西方文化融合的現代化，很難明確的分出彼此。東方出現西方的俏皮，西方出現東方的禮數。有時看不出什么來，有時卻有些不倫不類。

中國是一個文化大國。不同的地域文化，民族文化，宗教文化，將中國文化和動漫中的語言，樂器，畫面，人物性格，形象，敘述方式等相結合。可是應試教育，讓我們幾乎完全不懂中國文化。除非特別的去學習。

那只能從最簡單的著手建筑風格。

不同的國家有著不同的建筑風格，利用這些蜘蛛俠才可以在城市街道蕩來蕩去，路飛才可以開著船在各個島嶼闖來闖去，丁大拿才可以蹬著三輪在各個胡同穿來穿去。我又想到老北京被拆一事，真是無法釋懷。要發(fā)展，發(fā)展那些貧窮地區(qū)嘛，干嘛把一個好好的城市拆的亂七八糟，搞的烏煙瘴氣。

丁大拿是動漫《時空板爺》的主角，有興趣的可以搜來看看。

教育這邊卻大有欠缺，配角被砍瓜切菜的殺掉，只是為了襯托主角的勇猛，沒有是非對錯，原諒，釋懷，寬容。

其實一個好的動漫故事，是導演與觀眾的一次交流，當你遇到這樣的事的時候，你應該怎么做。

可能，也許現在國漫的創(chuàng)作者更多趨于年輕人，他們的熱情更多的是一種情緒，“你若傷害她，我定將你剝皮抽筋，讓你支離破碎，魂飛魄散！”

這樣的狠話誰都會說，上面那句話就是我說的。

只是作為一個故事講述者，我們多少需要對我們的觀眾負責，而不是一味的想著如何去吸引他們。

第三講，表達方式與技術

魔方大廈，童年的噩夢。兒時倒是沒有看過，前不久有幸看到第一集，確實像噩夢，沒學過美術的小學生畫風，整個故事中開始沒多久就接連不斷的墜落，奔跑，追逐，鏡子世界，殘肢斷骸，痛苦，掙扎猶如一個個噩夢。

好家伙，這樣的動畫片簡直就像是故意制作出來嚇小孩的。開個玩笑，這部動畫想要表達應該是智慧，堅強，勇敢這類的東西只是沒有注意表達方式。

二維和3D的技術并不代表作品的好壞，而是我們如何通過這些技術將我們的作品更好的展現出來。

其實對比一些國漫和外漫，不難看到技術上的差別，我們的角色表情的切換，動作切換，場景切換，都有些生硬，不過這也不算什么大問題，慢慢來，會好的。

重要的情感表達，其實我們已經知道，人生中最大的敵人是我們自己，失去，擁有，親情，友情，愛情，利益，不公，正義，道德，生存才是我真正需要面對的。我們需要向國外學習，可我們還有一個更需要學習的對象，就是我們自己。像《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《小蝌蚪找媽媽》《葫蘆娃》等，像葫蘆娃，第一部是沒有主角，漸漸的到了后來，才將七個娃變成一個娃，出現以一個人為中心慢慢的將整個故事展現出來。這樣圍繞一個事件的敘述的國漫也是可以學習。

其實還有好多，想要說的，國漫的發(fā)展，國民對國漫的態(tài)度，國民對動漫的態(tài)度，動漫的歷程。總之，國漫的成長是一個很長的一條路，不過能夠看到成長。最起碼不像十年前，我喜歡看動畫片會遭到鄙視，——“咦，你竟然還在看動畫片。”——“你竟然想要報動漫設計。”那些可笑的想法已經少了很多。

最后想要靦腆說一句，國漫的靈魂也許就在每個國漫創(chuàng)作者的心中，也許就是每個中國動漫創(chuàng)作者的靈魂，只要端正對創(chuàng)作和對觀眾的態(tài)度，而不僅僅只是為了金錢和利益做些粗制濫造以盡快獲取利益為目的。