再奇葩也有伙伴，再弱小也會發光

如約，周末帶女兒和女兒的閨蜜——兩個學民樂女孩兒去欣賞電影《閃光少女》，算是暑期活動之一，也算是向民樂致敬。

我是陪同，自然是打醬油的，懷著打醬油的心坐在打醬油的角落，卻意外的，丟了醬油捧了香油，爆笑全場，又抹淚共情。

走出電影院，我為這部三觀正，并吸引了陳奕迅、閆妮、耿樂等大牌做配角，楊宗緯、周筆暢、徐佳瑩等大咖演唱插曲的電影默默點贊。

回來搜索電影背景，發現編劇是曾寫出現象級影片《失戀33天》的國內最搶手的編劇之一鮑鯨鯨。這部電影的女一號揚琴女孩原型就是編劇本人。

這部電影講述了一群在音樂附中不受重視的民樂生，用自己的實力證明了民樂不輸西洋樂的勵志故事。劇中還穿插了二次元女孩被家人誤解、琴童不知學琴為何、民樂宣傳普及不夠等現實問題。

看點一：民樂也可以很癲狂

我是琴童媽，女兒因為去年參加學校民樂團，選擇了琵琶。起初學習民樂受到很多人的評判，比較集中的觀點是，民樂走不出國門，學了也沒用，再就是民樂比較局限，連五線譜都不認識（民樂使用簡譜），那還叫學音樂么？

帶著這些問題，我和女兒聽過一場中央音樂學院琵琶演奏家劉德海爺爺的演奏會。年近八旬的老人，講起琵琶眉飛色舞，信手彈奏一段，音符翻飛，十分驚艷。

后來又陸續聽了其他演奏家的琵琶演奏會，會場穿插了琵琶和吉他、琵琶和美國鄉村樂器之間的合奏，讓我茅塞頓開，民樂也可以很好玩，民樂也可以很國際，堅定了陪女兒學習民樂的決心。

正如電影中展現的，音樂附中里學民樂的孩子明顯少于學西洋樂的孩子，音樂生里，西洋樂對民樂的“鄙視鏈”早就存在，影片的焦點正在于此。

以西洋樂鋼琴王子王文為首的一眾少男少女奚落暗戀王文的民樂女孩陳驚，差點引發了民樂和西洋樂學生的沖突。

陳驚為了證明自己，組建2.5次元民樂團，挑戰權威，用民樂混搭搖滾，橫掃cosplay演出現場，勁道十足，吸粉無數。

如果看電影前還在懷疑民樂的表現形式過于落伍，那么電影看畢，腦海中印象最深的恰恰是這些巧妙編輯的民樂搖滾新曲，迎合了現在少男少女的口味，既做到了民樂傳承，又巧妙與時代接軌。

劇中樹立了千指大人——古箏網紅美女的形象，通過視頻獨奏傳播，起到了很好的宣傳作用，讓年輕人看到民樂炫技的高段位。

還有一個民樂和西洋樂斗琴的橋段，相似的中西樂器比拼，變化多端的嗩吶戰勝了高大上的鋼琴，挽回民樂的顏面，最終化敵為友，就此消解中西樂器伯仲之分。

其實在聽劉德海爺爺與琵琶相伴一生的故事里，他曾提到，有一次代表中國去歐洲國家演出，他獨奏《十面埋伏》，臺下老外都被琵琶的氣勢震了，直到演奏完才響起經久不衰的掌聲。

我腦補了這段畫面，把劉德海爺爺想象成東方不敗，他站在世界的中央，琵琶在他的懷抱之中近乎癲狂。

這部劇安利給你不一樣的民樂，提醒你：任何跨越你知識邊界的存在，都需要你了解后的客觀判斷和包容。偏激的固執己見，只能讓你無意中為自己關閉了一扇通往美好的門。

看點二：無真愛不夢想

劇中女一號陳驚是一個神經大條的傻姑娘，從小學習揚琴，晃晃悠悠走到高中，卻不知自己所學為何。她偶遇將樂器視為真愛的一群二次元女孩，她們的忠貞讓她不解，甚至悲觀的怒斥，一己之力，無力挽回社會歧視民樂的現狀。

當她“受傷”向母親（閆妮）宣布自己不想學揚琴的決定后，母親非但不阻止，反而欣然同意。這讓她感到十分慌張，仿佛忽然間失去了學琴的理由和動力。

媽媽的一句話點醒她，你不學琴可以，去問問它（揚琴）同意不，你們在一起這么多年了，也有感情了。

當陳驚回到自己房間，看到墻面上掛滿了自己和揚琴的合影，回想起十幾年與揚琴相濡以沫，內心風起云涌，潸然淚下。原來真愛一直在身邊，自己卻渾然不知。

找到真愛，重撫揚琴，她感慨萬千，任音樂在鍵下流淌，那是少女的情懷綿遠流長。

這一段是整部電影中我最期待的橋段，解釋了彈琴的初衷和歸宿。

琴童家長都有感觸，愛好和堅持是兩回事。你可以很愛一個樂器，卻無法堅持一年365天每天1小時的練琴。

學琴是熟練工，繞開勤奮一事無成。所以，每隔一段時間，難免會發生因為孩子不自覺練琴，導致父母怒發沖冠的焦慮場景。

家長也不希望自己情緒失控，但想到每次昂貴的課時費用和孩子學琴龜速，就會火大。

如我一般的父母，應該苦口婆心地講過學琴的千萬條好處，卻仍然換不回孩子練琴的自覺性。

其實這也不難理解，孩子還小，那么多可以玩的，為什么一定要練琴呢？但現實是殘酷的，要么放棄，要么堅持，沒折中的辦法。

這部電影，將陳驚發覺自己的真愛就是陪伴自己十余年的揚琴作為燃點，緩解了家長的顧慮，點醒了琴童練琴的初衷。

所有的學習，包括音樂、繪畫、體育等特長，光有一腔熱情是不夠的。付出，才能回報。堅持，才能勝利。

我們的目標不是為了考級，而是每日精進，品嘗堅持的苦澀，體會樂器的美妙。這份執著，將讓學琴的人受用終生。

看點三：科普二次元，混搭古風曲

我曾經參加過青島市某個大型動漫展，展會上很多少男少女cosplay奇裝異服讓我不解。比起他們花在衣服上的金錢，我更心疼他們花在置辦衣服、化妝配飾上的時間。

看過電影才明白，自己完全是思想跑偏了。不同的時代孕育著不同的靈魂。我們這些“老年人”沒有經歷孩子們的動漫浸潤，自然理解不了他們堅持的二次元的美好。

劇中，陳驚求助外援——比自己晚一級的四位民樂女孩，都是二次元的忠貞實踐者。不論是房間配飾、服裝，還是說話和行為方式，都是二次元的現實版。

無疑，她們是學校和家庭里的另類，無人能懂，備受排擠。

正是這些曼妙的二次元少女，心中藏著民樂的夢。她們引發了陳驚的頓悟，也帶來了一股古風音樂的風潮。她們熱愛詩詞歌賦，熟讀歷史典故，全心全意為發揚中國傳統做著翻新和傳播。

看似格格不入的二次元和古風、民樂結合在一起，恰恰展現了一種混搭的時代感。

至少，我的兩個娃如果懷著二次元的心，穿著二次元的衣服走在光明大道上，我不會感覺羞愧難當，反而為他們敢于表現自我點贊。

這部電影帶領家長交換視角，孩子的視野里沒那么多烏七八糟，單純的喜歡值得我們尊重和支持。讀懂了孩子的心，才能走近他們，繼而分享他們的快樂與悲傷。

看點四：男閨蜜變戀人，碉堡了

劇中我最喜歡的角色除了陳驚外，就是她忠貞不二的男閨蜜大堂鼓少年油渣了。油渣是陳驚的保護傘、護理工、陪襯品、垃圾桶，油渣是每個女孩理想的男閨蜜。

正是他傾其所有的幫助和愛護，讓陳驚勇往直前的追求自己的初戀，又一次次折返療傷。雖然他們只是高中生，但這份朦朧的愛意依然動人。因為純潔，讓人不忍觸碰。

油渣從被人忽視的狗腿子，轉變為樂隊的隊草小鮮肉，直到最后瀟灑的揮舞著鼓槌震懾全場。作為民樂團中唯一的男孩兒，他承擔了巨大的壓力，委曲求全，時刻忍讓。他的無厘頭和逆襲，為電影平添了很多喜劇色彩。

比如琴房用飲水機涮火鍋，用拉直頭發的電板烤肉片等，細節來自于生活，也鮮活與生活。還有油渣劇終用螢火蟲和悄悄拍攝的陳驚的照片來表達甜蜜情感那段，撒狗糧一片。

所有青春的，快樂的，無憂無慮的情感都值得被珍藏，不論它來的早還是晚。

這是一部優缺點都很扎眼的電影，就像漂亮姑娘臉上的麻子——遠望即可，切莫自虐細觀。身邊年輕的小伙伴告訴我，這部片二次元人物不夠飽滿，故事內容俗套落伍……

如果吐槽，還得加上我這一大堆才算過癮，片名太爛有木有，絲毫提不起興致，人物化妝入門級水平，女主陳驚的假頭發始終痕跡嚴重，電影背景單調缺乏想象，幾個場景看的疲憊不鮮亮，還有演員們本色出演，難免有拍作業嫌疑。

最大的“傷”是民樂和西洋樂沖突的梗，貌似戲做的太足有導向和偏頗，即便現象存在，遠不至于使槍弄棒的，甚至學校民樂和西洋樂琴房用鐵門隔離開來吧。

但即便如此，我還是喜歡這部電影。它替代琴童家長用淺顯的道理向孩子們解釋了為什么學琴，以及民樂之美，同時也堅定了我陪伴女兒繼續學琴的決心。

如今音樂、美術納入中考，從小培養興趣，習得一門樂器已經是大勢所趨。正向引導，通過提高鑒賞能力、了解傳統文化精粹、觸類旁通詩詞歌賦等方式，熏陶滋潤，加以時日，學琴的道路將是一條坦途。

現在比較偏激的學琴方式，是用考級一把尺子衡量所有的孩子。欲速則不達，學習是一輩子的事，斷定一條可取之路，父母陪伴孩子同行即可。即便沒有潮起潮落，只是風平浪靜的琴聲悠揚十余年，也是一樁美事。

近幾年國產愛情片、喜劇片等異軍突起，占領了票房一席之地。唯獨三觀正的青春片少之又少，而十幾歲的年紀正是人生最動蕩的一段時期之一，需要引導和釋放。電影拍的太Low或太嗨，都會被他們鄙視，要拍的深淺得當，剛好入心，這個度，難拿捏。

《閃光少女》用“民樂+二次元+搖滾樂”做了一次勇敢的嘗試，至少我那場電影全場爆笑，根本停不下來。

好看熱鬧是電影受歡迎的原因之一，更多的是喧囂背后的思考和沉淀。

如果你有學琴的困惑，不如走到電影院欣賞這部沒心沒肺沒下水的青春勵志劇，也許可以找到你想要的答案！