? ? ? ? 燃，這一個字可以概括的了《極盜車神》，好比你的人生如開了掛一樣，出場都自帶BGM。
? ? ? ? 一直以來音樂都是用來輔助鏡頭畫面的，導演賴特確實顛覆了傳統模式，用音樂敘事，用畫面配音樂。大多數人評價第一場飆車戲印象最深，抖腿六分鐘，導演也正式因聽《Bellbottoms》萌生了創作這部電影的想法。
? ? ? ? 接下來的一首《Harlem Shuffle》，配上168秒的長鏡頭，歌詞引導著Baby的肢體運動，歡快而愉悅，轉場都卡在節奏上，這段是整部電影最輕松的部分。一個小細節，在Baby買咖啡的路上，歌詞中出現的場景都在他經過的地方出現，當Baby看到黛博拉的背影時，墻上的黑色桃心涂鴉變成了紅心，那么接下來黛博拉的出場就順理成章了。此段長鏡頭致敬賴特導演的前作《僵尸肖恩》，不過很多評價里，大多數人都不喜歡這段長鏡頭，理由是跳來跳去很無聊。但要知道的是，第一部電影《火車進站》就是一鏡到底，蒙太奇是偶然之間發明的，所以長鏡頭才是電影的原身，但現在多數電影都不使用長鏡頭了。很多人看長鏡頭感覺較悶而且恍所以不喜歡，長鏡頭是最考驗人的，場面調度、攝影機的運動和演員的表演并不是那么好控制。《極盜車神》這段長鏡頭拍了28次，再說一個大家比較熟悉的《愛樂之城》開場的長鏡頭高速公路戲，拍了快100條。
? ? ? ? 影片中多次使用聲畫對立，即使情況危急但音樂卻舒緩凝神，營造出越是人物淡然的地方觀眾卻越是緊張，兩面對立，表現出影片的坦然自若。在Baby空彈鋼琴的一段便是明顯的體現，耳機外boss設計計劃說得天花亂墜，耳機內放著《Unsquare Dance》鎮定自如，手指在桌上跳躍看似心不在焉，被質問有沒有在聽時，順理成章的把boss的話重復下來，氣定神閑。場面調度與鏡頭剪輯配合音樂全程high下來，酣暢淋漓，不相信你在看電影的時候不抖腿。所以在音效處理這方面電影做得確實不錯，幾場槍戰仿佛就是在耳邊打的感覺。
? ? ? ? 兩分輸在黛博拉的形象塑造上和劇情的處理。黛博拉的出現是來改變baby的生活，黛博拉前期的性格表現很不明顯，鋪墊的不夠多，導致后半程她變得大膽勇猛很突兀。劇情上有老梗，比如baby與黛博拉的見面，犯罪團伙黑吃黑。前期故事緊湊，后期突然松下來了有種沒有憋住突然泄了氣的感覺。
? ? ? ? 電影訴說了兩種生活方式，一是尋求刺激，暴徒巴茨，二是平淡重復，黛博拉。對于巴茨來說搶劫就是他的工作，是他生活的全部。黛博拉每日餐廳和洗衣房，這也是她生活的全部。Baby就是身陷刺激卻又想追求平淡重復，Baby是駕車天才，他喜歡開車但無奈開的是黑幫的車，他沉浸于開車的刺激但想脫離其身。無論Baby是開黑幫的車還是開送披薩的車，他都自帶BGM灑脫自如。不管你是多想抽離出現在所處的生活還是安于現狀，都應坦然自若的積極面對，直到找到屬于自己的節奏。
? ? ? 《極盜車神》雖然是用了這幾年玩爛的飆車題材但整體沒有拍爛，相對于其他的飆車題材的電影，它的劇情已經算是很明顯了。個人英雄主義拯救世界，遇見一個油畫世界里的女孩，有種小時候做過的夢長大了終于實現的感覺。
