? ? 古人最初用毛筆蘸墨寫字, 又以書法的筆法去寫畫。直接勾勒形象不著色, 這是原創(chuàng)的白描國(guó)畫基本技法。后來(lái), 在白描畫上面染色, 稱作勾填。她標(biāo)志了國(guó)畫的成熟與完美，這才是正宗的國(guó)畫畫法。
? ? 書畫同源文人畫, 他們用最上乘的書法線條來(lái)描寫對(duì)象, 不求似, 不必真, 寓意畫中寫文章。只可惜白描技法被時(shí)代潮流淹沒(méi), 現(xiàn)已少人去鉆研了。反而大把人倒墨潑彩造圖案；或移西花接中國(guó)木，種種誤解種種畫。甚至有的大師名家, 跑去禮下西洋畫匠,求教線條, 你說(shuō)搞笑嗎? 筆毫圓錐奧妙,獨(dú)步天下,何物能及? 中國(guó)畫的靈魂在于畫家之意, 然后筆墨情趣。因此, 白描是國(guó)畫的基本技法。
? ? ? ? 重溫史書, 發(fā)現(xiàn)最早的美術(shù)是石銅器刻畫, 戰(zhàn)國(guó)時(shí)代的《龍鳳人物畫》,也是線描涂色即勾填。歷代畫家沿著這條路走,創(chuàng)造了無(wú)數(shù)驚世名作。例如, 東晉有顧愷之的《洛神賦圖》, 神采飛揚(yáng)；唐朝有吳道子的《送子圖》, 吳帶當(dāng)風(fēng)。北宋李公麟善白描而舉世公認(rèn)，他們備受尊崇。
? ? ? 當(dāng)然,百花藝苑也長(zhǎng)毒草。中間生出沒(méi)骨法 。到了明朝,有個(gè)叫徐渭的畫家,不懂欣賞線條藝術(shù),以沒(méi)骨潑墨兼單勾鋪毫,取代雙勾筆法,稱為大寫意。他竟能反客為主,拖著傳統(tǒng)步向歧途。大寫意玩世不恭，純屬筆墨游戲, 畫中沒(méi)有文章。正合那些飄浮之輩的喜愛，即使國(guó)難當(dāng)頭,世道沉淪的年代，也無(wú)半點(diǎn)貢獻(xiàn)。比之徐悲鴻的駿馬, 抑或蔣兆和的窮人畫，又或黃秋園的山水,其境界相去一萬(wàn)八千里也!? 誤落涂潑中, 迷失數(shù)代人。大寫意非文人畫也！他們的畫中沒(méi)有詩(shī)意和文章, 只留名號(hào)與年歲。
? ? ? ? 西畫有素描, 國(guó)畫有白描。古人多以線條付于工筆,勾形不勾影,平均構(gòu)圖。令白描未能盡善盡美而失色。結(jié)果被時(shí)代誤解而不容。若然講究章法, 又善用意境，則可在畫中大有作為。舉繁簡(jiǎn)佈置而論, 線條冼煉到疏可跑馬時(shí),就如速寫般概括; 寫到密不容針時(shí), 即成影調(diào), 影調(diào)深遽非涂潑伎倆所及。畫家的才華可望在此施展, 因?yàn)樾斡白钍莾?yōu)秀的比美，對(duì)比發(fā)生沖突，碰撞激情。＂形影不離＂須思量!
? ? 白描純屬線條藝術(shù),分工筆和寫意.工筆似刺繡,線條幼細(xì)均稱而單純,因此長(zhǎng)于深度刻劃。宜在形影美感上落工夫, 發(fā)揮強(qiáng)項(xiàng),獨(dú)樹一幟。但是,鐵線描法易陷單純,若能隨形起伏,斷連虛實(shí),筆法自然生動(dòng)。望畫家著意線影表現(xiàn)深度，極具氣氛。
? ? 寫意可謂蘭葉描法。因過(guò)份迷信書畫同源之說(shuō),許多畫家喜用單勾筆法, 忽略雙勾之根本。他們認(rèn)為書法功力決定畫藝高低，善哉！書畫同源不同類,兩門藝術(shù)兩回事啊！古代人人使毛筆, 家常便飯人人會(huì),豈不是大畫家滿天飛? 也好比今人拿鋼筆寫字,未必就會(huì)繪出鋼筆畫。不過(guò), 書法的線條, 確實(shí)最理性、最美感。用于白描不用置疑，凹處深按鋪毫, 高突提吊收細(xì), 表達(dá)立體。
? ? ? 白描主要技法是勾勒。順鋒為勾,逆鋒作勒。理論書都提倡以書入畫, 卻偏偏不使雙勾, 何解呢?? 歷史的東西, 含著精華和糟粕, 必須擇優(yōu)棄劣去繼承和發(fā)揮。白描總有一天再盛行于世上。所以說(shuō),不學(xué)白描枉寫畫。若然在白描畫上局部點(diǎn)色, 點(diǎn)成線描淡彩, 再題上詩(shī)句,詩(shī)畫對(duì)仗似雙劍合璧， 更是無(wú)以倫比的藝術(shù)。
