2013 年米蘭傢具展上，由來自臺灣的設計團隊 Poetic Lab，以作品《波光》燈飾，獲得衛星沙龍展最大獎 Design Report Award 的肯定。同年成立品牌 Beyond Object，以蘊含邏輯的手法，于解構的同時跳脫物件框架，創作出啟發思考、卻又不失功能性的嶄新設計。

Beyond Object 最新文具系列分別為《Cantili》膠臺、《Penpo》筆筒、《Funno》削筆器、以及《Lino》拆信刀等四物件，結合金屬光澤、簡約俐落的線條設計，扣緊品牌核心，顛復使用者對傳統文具的想像。

◢解讀物件的本質與意涵

在設計品項上，Beyond Object 一開始決定先從小型物件著手；同時將產品開發的切入點，放在市場上較為缺乏設計元素的物件?！拔覀儜蚍Q這是設計的處女地，其背后有許多原因，可能是因為製程上別具挑戰、或是無法跳脫框架，我們希望能嘗試突破既有的制式做法?！?陳函谿說道。

整合以上考量，歸納出以文具作為開發重點。由于市面上的文具經常僅以功能性為考量，此特點恰好給予 Beyond Object 機會，去重新思考其形態改變的可能。扎實地仔細研究每一個文具背后的使用機能，添加些許瘋狂的想法，重新組合設計，嘗試做出不同的提案。最終經過縝密的設計思考過程，篩選出膠臺、筆筒、削筆器，以及拆信刀作為最適切的四樣設計物件。

◢超脫功能邏輯上的想像

以膠臺《Cantili》來說，穩固的底座、取用膠帶時的轉軸，以及截斷膠帶的刀片，這三者分別為構成一座膠臺的基本要素。Beyond Object 在不添加多馀功能的精簡手法下，重新組合邏輯，將原本厚重的底座，改以 L 型懸臂結構支撐，減輕視覺上的量感；而依循圓形旋轉動作而設的金屬圓盤，負責提供重量來穩固膠臺；至于兩側圓盤拋光的微凹鏡面，則反射出桌上空間視覺變形的趣味。

在思考《Funno》削筆器的設計脈絡上，同樣順應人體工學，以手部自然握筆呈現的直立狀，延伸將筆以垂直方式置入削筆器，使得削筆的旋轉動作能更流暢運行。外觀上，保有品牌一貫富含詩意的表現手法，將鉛筆放入削筆器的那一剎那，營造如同筆尖輕觸薄膜的瞬間，展現出表面張力即將被破壞的動態感。

由不同圓管構成的《Penpo》筆筒，如同建筑手法的隔間方式，回歸裝盛的功能。每根管筒置有磁鐵，可依不同使用習慣，任意將管子數量增減使用；同時減少因高度參差不齊的散亂擺法，而誤傷指尖的小意外。

至于拆信刀《Lino》的設計過程，為順應使用時的最佳手感與角度，同時兼顧刀刃強度的功能性，以及克服施作技術上的限制，于是使用 3D 列印機做出大量模型，從中找出最適切的比例。最終選擇品質穩定的日產不鏽鋼，經二維平面折成三維立體的結構，來傳達設計意志。

◢以物件彰顯設計意圖

Beyond Object 于今年下半年重新推出《Align》偏軸筆、以及全新的手寫筆系列，起因于今年接觸到一間無論製造或工藝技術皆符合期待的臺灣廠商，而決定加入新的製造端經驗，呈現改良后的進階成果。明年將持續擴大品牌的廣度，預計推出一系列的居家配件，將品牌范圍延伸至生活空間之中。

“對我來說，設計是一次次的對話，蘊含著內在的自我關照，也是和不同人合作溝通的過程。藉此過程，我持續的去思考人、物與空間的關係，并透過作品的發表，進一步傳播、影響到不同人，這是從事設計對我的意義?！?陳函谿說道。對他而言，好的設計是會在觀看的同時，感受到設計者的思維和內涵，如同建筑大師柯比意的設計哲學：“好設計，是看得見的智慧。”（Good design is intelligence made visible.）

陳函谿

Poetic Lab 設計師，Beyond Object 品牌藝術總監，畢業于英國皇家藝術學院，目前旅居倫敦，固定在歐洲進行各種設計活動。藉由生活中多樣的觸發點，不論是一本書、一幅畫、甚至一個提問，交會產生新的設計想法。對建筑中的思考論述，經常引起感知共鳴。近期極為欣賞的建筑師為 Peter Zumthor。

Beyond Object

由旅英設計師陳函谿和其創業伙伴陳立儂，于 2013 年所共同成立的設計品牌。旨在超越物件本身的建構意義，注入富含詩意的設計語彙。不論是紐約MoMA、倫敦哈洛德百貨、米蘭10 Corso Como、或是巴黎的龐畢度中心，世界各大設計之都皆可發現 Beyond Object 的蹤跡。

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