一。聲律篇（例句都在書中）

1。何為四聲、平仄？

平聲是上平聲、下平聲二聲的總名；仄聲是上聲、去聲、入聲三聲的總名。

近體詩的格律，基本上是以每兩個字為一個節奏，平仄遞用。

例如：平平 仄仄 平平 仄，

仄仄 平平 仄仄 平。

在近體詩中，這種平仄總是交替遞用的規則，叫做相間律。

2。古代四聲和現代普通話四個聲調的對應關系是怎樣的？

古代平聲：到現代分化為上平聲和下平聲。

古代上聲：到現代其中有一部分化為去聲。

去聲：到現代仍是去聲。

入聲：到現代江浙、福建、廣東、廣西、江西、山西及內蒙等省的方言里還保留有入聲。在中原及北方的大部分地區的口語中，入聲已經消失了。在入聲消失的地區，古代的入聲逐漸演變到上平聲、下平聲、上聲、去聲之中去了。

3。五言律詩的平仄格式有幾種？

（1）仄起仄收式：

仄仄 平平仄，平平 仄仄平。

平平 平仄仄，仄仄 仄平平。

仄仄 平平仄，平平 仄仄平。

平平 平仄仄，仄仄 仄平平。

（2）仄起平收式 ：

只第一句改仄仄 仄平平，其余不變。

（3）平起仄收式：

平平 平仄仄，仄仄 仄平平。

仄仄 平平仄，平平 仄仄平。

平平 平仄仄，仄仄 仄平平。

仄仄 平平仄，平平 仄仄平。

（4）平起平收式：

只第一句改平平 仄仄平，其余不變。

4。七言律詩的平仄格式有幾種？

（1）平起平收式：

平平仄仄 仄平平，仄仄平平 仄仄平。

仄仄平平 平仄仄，平平仄仄 仄平平。

平平仄仄 平平仄，仄仄平平 仄仄平。

仄仄平平 平仄仄，平平仄仄 仄平平。

（2）平起仄收式：

只第一句改平平仄仄 平平仄，其余不變。

（3）仄起平收式：

仄仄平平 仄仄平，平平仄仄 仄平平。

平平仄仄 平平仄，仄仄平平 仄仄平。

仄仄平平 平仄仄，平平仄仄 仄平平。

平平仄仄 平平仄，仄仄平平 仄仄平。

（4）仄起仄收式：

只第一句改仄仄平平 平仄仄，其余不變。

5。何為相對律、相粘律？

? 所謂相對律：就是在一聯之中，出句和對句的平仄應該是相對的。

五律的“對”，嚴格地說，只有兩種形式：

（1）仄仄平平仄，平平仄仄平。

（2）平平平仄仄，仄仄仄平平。

如果首句入韻（也就是說，首句的末字必須是平聲），五律的首聯就成為：

（1）仄仄仄平平，平平仄仄平。

（2）平平仄仄平，仄仄仄平平。

七律的“對”，嚴格來講也只有兩種形式：

（1）平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

（2）仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

如果首句入韻，七律的首聯就成為：

（1）平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

（2）仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。

? 所謂相粘律：就是后一聯出句第二字的平仄要跟前一聯對句第二字的平仄一致。具體地說，就是第三句第二字的平仄與第二句第二字的平仄相同，第五句第二字的平仄與第四句第二字的平仄相同，第七句第二字的平仄與第六句第二字的平仄相同。

? 所謂雙換頭：就是律詩的八句，從其第三句起，構成兩句一換頭的形式，具體地說，以一首平起的律詩而言，截下它每句開頭兩字，其平仄的排列是這樣的：“平平，仄仄。仄仄，平平。平平，仄仄。仄仄，平平。”

任何一首五七言律詩，只要知道它第一句（首聯的岀句）的平仄，我們就可以根據相對律，推出它的對句（即第二句）的平仄，然后根據相粘律，推岀第三句（即頷聯的出句）的平仄，如此類推到第八句，整首詩的平仄也就岀來了。

詩句的平仄違反了相對律，叫做失對。違反了相粘律，叫做失粘。近體詩中失對、失粘的情況是很罕見的。

在平仄聲律上，就是一二句與三四句各自成對，只有相對，而沒有相粘，其實是仍然沿用齊梁聲律的作法。這類失粘的絕句，后人稱為“折腰格”。

6。五言律絕的平仄格式有幾種？

（1）仄起仄收式：

仄仄 平平仄，平平 仄仄平。

平平 平仄仄，仄仄 仄平平。

（2）仄起平收式 ：

只第一句改仄仄 仄平平，其余不變。

（3）平起仄收式：

平平 平仄仄，仄仄 仄平平。

仄仄 平平仄，平平 仄仄平。

（4）平起平收式：

只第一句改平平 仄仄平，其余不變。

7。七言律絕的平仄格式有幾種？

（1）仄起仄收式：

仄仄平平 平仄仄，平平仄仄 仄平平。

平平仄仄 平平仄，仄仄平平 仄仄平。

（2）仄起平收式：

只第一句改仄仄平平 仄仄平，其余不變。

（3）平起仄收式：

平平仄仄 平平仄，仄仄平平 仄仄平。

仄仄平平 平仄仄，平平仄仄 仄平平。

（4）平起平收式：

只第一句改平平仄仄 仄平平，其余不變。

8。為什么說“平平仄平仄”是一種特殊平仄格式？

? 一首詩中，本可使用“平平平仄仄”句型的時候，實際上使用了“平平仄平仄”句型，這在唐人的近體詩創作中是一種很普遍的情形。

? 相應地，七言“仄仄平平平仄仄”格式，也可以換作“仄仄平平仄平仄”。同樣，七言第一字必須是平聲，不再是可平可仄的了。

9。何為“一、三、五不論，二、四、六分明”？

七言律詩：一三五不論，二四六分明。

五言律詩：一三不論，二四分明。

10。何為犯狐平？

近體詩的韻腳柙平聲字是固定的。一句之中，如果除了韻腳外只有一個平聲字，就是孤平，是詩家的大忌。

11。何為三平調？

? 句末三字的平仄為連著的三個平聲，稱為三平調。三平調是古體詩常見的平仄格式，近體詩應該極力避免。

? 三平調之外，末三字為“仄平仄”一種，也是古體詩常見的平仄，近體詩應該盡量避免。

12。何為拗、救？有幾種常見的拗、救方式？（高志宏筆）

? 凡不合平仄格式的字，叫做“拗。平仄不依照常規格式的句子，叫做拗句。前面所說的特殊的平仄格式（五言“平平仄平仄”、七言“仄仄平平仄平仄”），也可以認為是拗句的一種。

? 什么是“救”呢？就是在近體詩中，如果前面的一個字用“拗”，后面還必須用“救”。所謂“救”，就是補償。

（一）這是本句自救：在該用“平平仄仄平”格式的地方，第一字如果用仄聲（變成“仄平仄仄平”），如果不救，就犯孤平。為了避免犯狐平，在第三字?償一個平聲，變成仄平平仄平。

七言則由“仄仄平平仄仄平”變成“仄仄仄平平仄平。

（二）這是對句相救：在該用“仄仄平平仄”格式的地方，第四字用了仄聲（或者第三、四字都用了仄聲），就在對句的第三字改用平聲來補償。這一聯的平仄就變成了“仄仄平仄仄，平平平仄平。

七言則成為“平平仄仄平仄仄，仄仄平平平仄平”。

（三）這是對句相救：在該用“仄仄平平仄”格式的地方，如果第三字用了仄聲，可以在對句的第三字補償一個平聲，這一聯的格式就變成了（仄仄仄

平仄，平平平仄平”。

七言相應地，如果七言第五字用了仄聲，就在對句的第五字補償一個平聲。

? 當然，在實際的創作中，往往是好幾種拗和救的情況一起岀現。

12。何為拗救？（方舒雅筆）

凡不合平仄格式的字，叫作“拗”；平仄不依照常規格式的句子，叫做拗句。所謂“救”，就是補償。即如果前面的一個字用“拗”，后面還必須用“救”。常見的拗救法則有以下兩大類，共四種，分述如下：

（1） 本句自救

1. 五言：平平平仄仄

第三、四字的平仄可顛倒使用，即：平平仄平仄。這是本句自救的第一種情況。

七言：仄仄 平平平仄仄

若七言第五、六字的平仄顛倒，此時七言句的第一個字必須是“平”，即：平仄 平平仄平仄

2. 五言：平平仄仄平

若第一字的“平”改為了“仄”，需要采取自救，方法是將第三字的“仄”改為“平”，即：仄平平仄平。

七言：仄仄 平平仄仄平

相應的，若七言第三字的“平”改為“仄”，同樣可采取自救，方法是將第五字的“仄”改為“平”，即：仄仄 仄平平仄平。不同的是，此時第一個字可平可仄 。

（2） 對句相救

1. 五言：仄仄平平仄

若第三字的“平”改為了“仄”，或是第三、四字的“平”同時改為“仄”，成為：仄仄仄平仄，或仄仄仄仄仄。

相救的辦法是在對句：平平仄仄平，將第三字的“仄”改為“平”，即：

仄仄仄平仄，平平平仄平。

其中，出句與對句的第一字仍然可平可仄。

七言：平平仄仄平平仄

若第五字的“平”改為“仄”，或是第五、六字的“平”同時改為“仄”，成為：平平仄仄仄平仄，或平平仄仄仄仄仄。

相救的辦法也是在對句：仄仄平平仄仄平，將第五字的“仄”改為“平”，即：

平平仄仄仄平仄，仄仄 平平平仄平。

其中，出句、對句的第一、三字可平可仄。

2. 五言：仄仄平平仄

若第四字的“平”改為了“仄”，成為：仄仄 平仄仄。

相救的辦法同上面一種，在對句：平平仄仄平，將第三字的“仄”改為“平”，即：

仄仄平仄仄，平平平仄平。

其中，出句與對句的第一字仍然可平可仄。

七言：平平仄仄平平仄

若第六字的“平”改為“仄”， 成為：平平仄仄平仄仄。

相救的辦法也是在對句：仄仄平平仄仄平，將第五字的“仄”改為“平”，即：

平平 仄仄平仄仄，仄仄平平平仄平。

其中，出句的第一、三、六字可平可仄，對句的第一、三字可平可仄。

二。用韻篇（例句都在書中）

1。何為押韻？

押韻，也稱協韻或葉（xie下平）韻。

每逢偶句（對句）句尾，都有一個同韻母的字：“樓”、“悠”、“洲”、“愁”。四個字的韻母分別是ou、iou、ou、ou。除去韻頭i，都是ou。像這樣，同韻母的字在偶句的句尾重復岀現的情況，就是押韻。這些在偶句的句尾重復岀現的同韻字母，稱為韻腳。第一個韻腳的出現，稱為起韻。有的詩歌，第一個韻腳出現在首句，稱為首句起韻。

2。《切韻》是怎么產生的？

現在我們能看到的最早的韻書，是隋代陸法言所撰的《切韻》。《切韻》成書于隋文帝仁壽元年（601），是陸法言在罷官閑居一年之后在家編寫的。

隋文帝開皇（581-600）初年，陸法言的父親任太子洗馬，當時的著名學者劉臻、顏之推、盧思道、李若、蕭該、辛德源、薛道衡、魏彥淵等人到盧府聚會，討論音韻問題，希望解決前代韻書各自為論的紛亂狀態，建立一個能讓社會普遍接受的正音標準。

《切韻》成書之后，很快產生了極大的影響，唐自開元，天寶以后，科舉考試中詩賦的用韻，以官方指定的《切韻》為標準。這是押韻以韻書為標準的開始。此后一直到晩清，詩歌等韻文押韻都是依照韻書，不專以口語為標準。

3。《廣韻》是怎么產生的？

宋代仍然以《切韻》為官韻。《切韻》在宋代有兩次大規模較大的修訂。一次是在宋太宗時。后來宋真宗又敕令陳彭年、丘雍等再度重修，大中祥符元年（1008）完成，更名為《大宋重修廣韻》，通稱《廣韻》。《廣韻》吸收了唐代各種修訂本的長處，是《切韻》系韻書的集大成之作。它收字多，共有韻字26194個，是《切韻》原本（根據唐人封演《聞見記》記載，共12158字）的兩倍還多。

《廣韻》頒布之后，它就成了《切韻》這一系韻書的唯一代表，前代韻書隨之漸次失傳。直到今天，《廣韻》還是中古韻書最重要的代表。

4。何為平水韻？

宋代劉淵（江北平水人）曾編過一部《壬子新刊禮部韻例》，分107韻，簡稱《新刊韻》，或稱平水韻。

明代指定平水韻為官韻，以106韻為準。后來清代沿承明代的作法，康熙年間所編兩部韻書《佩文韻府》和《佩文詩韻》及其后不少韻書，都是用106韻的分韻系統。

一般人所說的平水韻，指的就是劉淵所編的《新刊韻》，以及它所代表的分106韻的韻書。文人做詩用韻，也都是以平水韻為標準。所以當我們說到明清詩韻，指的也就是平水韻。當今的舊體詩創作，很大一部分作者遵用的，也還是平水韻。

5。近體詩怎么押韻？

近體詩一般只能押平聲韻，而且要求一韻到底。平水韻106韻中，平聲韻30韻分為上平聲、下平聲。

? 上平聲15韻： 一東 二冬 三江 四支 五微

六魚 七虞 八齊 九佳 十灰

十一真 十二文 十三元 十四寒 十五刪

? 下平聲15韻： 一先 二蕭 三肴 四豪 五歌

六麻 七陽 八庚 九青 十蒸

十一尤 十二侵 十三覃 十四鹽 十五咸

這是因為七律第一句不是必須押韻的，所以它的韻腳不是很嚴格，除押本韻外，也可以用臨近的韻。

這種首句用韻的風氣，正是到了李商隱所在的晚唐時代才相當普遍，宋代更是成為一種風尚。

6。古體詩怎樣押韻？

古體詩除了押韻之外，不受任何格律上的束縛，是一種半自由體的詩歌。在押韻方面，古體詩也較近體詩自由，它既可以押平聲韻，也可以用仄聲韻。但是在押仄聲韻的時候，要區分上聲韻、去聲韻、入聲韻。一般而言，不同聲調是不可以通押的。

前面我們已經介紹了平聲30韻，這里我們主要對上聲29韻、去聲30韻、入聲17韻作一簡單的介紹。

? 上聲29韻： 一董 二腫 三講 四紙 五尾

六語 七麌 八薺 九蟹 十賄

十一軫 十二吻 十三阮 十四旱 十五潸

十六銑 十七筱 十八巧 十九皓 二十哿

二十一馬 二十二養 二十三梗 二十四迥 二十五有

二十六寢 二十七感 二十八儉 二十九豏

? 去聲30韻： 一送 二宋 三絳 四寘 五未

六御 七遇 八霽 九泰 十卦

十一隊 十二震 十三問 十四願 十五翰

十六諫 十七霰 十八嘯 十九效 二十號

二十一箇 二十二祃 二十三漾 二十四敬 二十五徑

二十六宥 二十七沁 二十八勘 二十九艷 三十陷

? 入聲17韻： 一屋 二沃 三覺 四質 五物

六月 七曷 八黠 九屑 十藥

十一陌 十二錫 十三職 十四輯 十五合

十六葉 十七洽

古體詩的用韻比近體詩要寬，可以一韻獨用；也可以兩個以上的韻通用，但必須是相鄰才能相通。

7。何為鄰韻通押？

古體詩不拘句數，可以長達幾十韻甚至上百韻。在寫作這樣的長篇古體詩時，要想一韻獨用是比較困難的，如果正好押的是窄韻，韻腳肯定是不夠的。這種情況下，鄰韻通押是一種有效的手段。那么，鄰韻是如何界定的呢？這里我們需要先了解一下古人對韻的分類。

? 一般而言，平、上、去三聲各可分為十五類，如下表：

類目 平聲 上聲 去聲

一 東冬 董腫 送宋

二 江陽 講養 絳漾

三 支微齊 紙尾薺 寘未霽

四 魚虞 語麌 御遇

五 佳灰 蟹賄 泰卦隊

六 真文、元半 軫吻、阮半 震問、願半

七 寒刪先、元半 早潸銑、阮半 翰諫霰、願半

八 蕭肴豪 筱巧皓 嘯效號

九 歌 哿 箇

十 麻 馬 祃

十一 庚青 梗迥 敬徑

十二 蒸

十三 尤 有 宥

十四 侵 寢 沁

十五 覃鹽咸 感儉豏 勘艷陷

注：第六類和第七類可以通用。

? 入聲可分為八類：

第一類：屋沃 第二類：覺藥 第三類：質物、月半 第四類：曷黠屑、月半

第五類：陌錫 第六類：職 第七類：緝 第八類：合葉洽

注：第三類和第四類可以通用。

由上面的列表可以看出，在歸并為若干大類之后，仍舊獨用的韻一共有十五個，它們分別是：

平聲五韻：歌 麻 蒸 尤 侵

上聲四韻：哿 馬 有 寢

去聲四韻：箇 祃 宥 沁

入聲二韻：職 緝

其中上聲和去聲八個獨用的韻當中，上聲哿、馬、寢和去聲箇、祃、宥、沁在詩詞中都是罕用的，所以實際上常用的獨用之韻一共八個，它們是：

歌 麻 蒸 尤 侵 有 職 緝

? 也就是說，除了15個獨用的韻之外，其余的91個韻，一共被歸為36個小類，其中平聲10類，上聲10類，去聲10類，入聲6類，隸屬于同一類的韻互相為鄰韻，它們之間是可以通押的。但需要注意的是：屬于同一類的上聲韻和去聲韻有時可以通押，但屬于同一類的平聲韻和仄聲韻是不能通押的，入聲字更不能與其它三聲通押。

8。古詩如何換韻？

近體詩是一韻到底的；古體詩可以一韻到底（其中柏梁體必須一韻到底），也可換韻，并且換韻不限次數。

魏晉以來，五言古詩多不換韻，五言樂府多換韻。齊梁以來，古詩與樂府的體制有所混清，古詩也多換韻。時人稱為轉韻。

隱然成兩流。一韻到底者更為古樸，換韻者近于樂府歌行。韻換韻的方式也是多種多樣的，可以兩句一換韻，四句一換韻，六句一換韻，也可以多至十幾句才換韻；可以連用幾個平聲韻，也可以連用幾個仄聲韻，也可以平仄韻交替使用。

9。何為柏梁體？

據說漢武帝筑柏梁臺，與群臣聯句賦詩，每人一句，每句七言，句句用韻。后來把這種句句用韻的七言古詩稱為柏梁體。

10。歌行如何用韻？

歌行一般都是轉韻的，其用韻的要求比古詩還要寬。少至兩句一轉韻，多至數句一轉韻。而最常見的是四句一轉韻。

11。何為寬韻，何為窄韻？

韻有寬韻，有窄韻。

一個韻部包含的字數多，這個韻就是寬韻，如支韻、真韻、先韻、陽韻、庚韻、尤韻等；一個韻部包含的字數少，這個韻就叫窄韻，如江韻、佳韻、肴韻、覃韻、鹽韻、咸韻等。

寬韻、窄韻主要是指古體詩的用韻。

12。何為詞韻？

作詩需要按韻書規定的韻部押韻，最早是出于科舉考試的需要。詞岀于胡夷里巷，原是音樂歌詞，其押韻方面，并不像近體詩那樣有嚴格的韻部規定。

一般認為宋人填詞，并無固定的詞韻書籍。

大體上說，詞韻較詩韻為寬，跟古體詩的用韻比較接近。

清代最具影響的詞韻是戈載的《詞林正韻》。該書共三卷，列平、上、去為十四部，入聲為五部，共十九部。

唐宋詞的押韻是比較自由的，并不都符合《詞林正韻》。今人填詞，押韻更加自由，大多數人都按新聲新韻來押。但是用專用入聲韻的詞調填詞時，還是應該遵守舊的聲韻規范的。

所以，今人填詞，還是使用《詞林正韻》為好。

13。如何理解舊韻與實際的語音系統不合的問題？何為新聲新韻？

押韻是一種自然的修辭現象。所有文學體裁，按照押韻與否，分成韻文與散文兩體。

但是傳統的詩詞是一種高度發展的韻文體裁，為了尋求一種超越現實中不同的語音體系之上的押韻規則，自南北朝后期以來，形成人為規定的押韻規則。

《切韻》就是這樣性質的一本韻書。這種押韻規則由實際的語音體系，傳統文學經典的用韻習慣、實際的押韻美感效果等多方面的綜合因素構成。

由此而形成詩韻、詞韻、曲韻這樣幾個傳統詩詞曲寫作中的聲韻系統。應該說，它本身也是屬于詩詞藝術的重要形式因素之一。

以普通話為母語的人來說，上述傳統聲韻系統與其實際的語音感覺會有很大的差異。因為在現實中會出現這樣的情況，即如果根據韻書來押韻，有時完全沒有協韻的感覺。因而局部來講，意味著失去押韻的意義。

在這種情況下，一部分傳統詩、詞、曲的寫作者，嘗試使用新聲新韻，從原則上說，是符合押韻的美學規律的。

就目前來說，還很難說有被各方面都承認，統一遵用的韻書。所以，在傳統的詩詞創作界，主流的做法還是遵守傳統的詩、詞、曲韻。

尤其創作近體詩，主要是遵用平水韻。即使是使用新聲新韻寫作詩詞，也要根據詩詞的傳統習慣與現代方言的實際存在這一情況，有所保守，如派入平聲的入聲韻，是無論如何都不能作為平聲使用的，尤其不能作為近體詩的韻腳使用。否則，對于略讀一些舊詩詞的人來說，就會破壞欣賞的美感。

三。對仗篇（例句都在書中）

1。詩詞中對仗的發展源流如何？

對仗，也就是對偶。

對扙古人又稱對屬，又稱儷辭。

造物賦形，支體必雙；神理為用，事不孤立。夫心生文辭，運裁百慮，高下相須，自然成對。

到了漢魏六朝時期，隨著文人詩的產生和發展，詩歌中的對仗藝術開始成熟。

在近體詩中，對仗成為律詩的必具要索，但近體詩中規定中間兩聯對仗，首尾兩聯原則上不用對仗，這其實也是革除齊梁體濫用對仗的弊病。

2。對仗有哪些基本要求？

（一）字面相對。所謂字面相對，就是構成對仗的字詞意義相對或相反。

（二）詞性一致。所謂詞性一致，是指對仗的字詞的詞性要求一致。一般來說，名詞和名詞相對，動詞和動詞相對，形容詞和形容詞相對。

（三）另外，近體詩中的對仗，除了上述兩個要求之外，還有不能在對應的位置用同一字。

3。關于對仗的類型有哪些說法？

將對仗分言對、事對、反對、正對這四種類型。

故麗辭之體，凡有四對：

言對為易，事對為難，反對為優，正對為劣。

言對者，雙比空辭者也；事對者，并舉人驗者也；

反對者，理殊趣合者也；正對者，事異義同者也。

唐上官儀曰：詩有六對：

一曰正名對，天地日月是也，二曰同類對，花葉草芽是也，

三曰連珠對，蕭蕭赫赫是也，四曰雙聲對，黃槐綠柳是也，

五曰疊韻對，彷徨放曠是也，六曰雙擬對，春樹秋池是也。

又曰：詩有八對：

一曰的名對，“送酒東南去，迎琴西北來”是也。

二曰異類對，“風織池間樹，蟲穿草上文”是也。

三曰雙聲對，“秋露香佳菊，春風馥麗蘭”是也。

四曰疊韻對，“放蕩千般意，遷延一介心”是也。

五曰聯綿對，“殘河若帶， 初月如眉” 是也。

六曰雙擬對，“議月眉欺月，論花頰勝花”是也。

七曰回文對，“情新因意得，意得逐情新”是也。

八曰隔句對，“相思復相憶，夜夜淚沾衣；空嘆復空泣，朝朝君未歸”。

但注意不要過于拘泥這些分類。

所以真正藝朮高妙，立意遠大的詩家，都不太講究這類理論。

4。何為工對？何為寬對？

工對即詞性完全相同的對仗。

不僅是名詞對，而且還包含顏色對，量詞和量詞相對，名詞和名詞相對，動詞對。是標準的工對。

工對以追求對仗的工整為目的。怎樣才算對得工整，在理解上還是有程度的差異的。古人還有的名對的說法，即將名詞又分為各種小類，天文、地理、山川、草木、鳥獸之類。要求不僅詞性相對，而且詞的小類也要相對。這樣的對仗要求很嚴格，其效果是造成形式上珠聯璧合、銖兩悉稱的美感，所謂精工之至。

可以說，在對仗的精工細密方面，李商隱和杜甫等人又有所發展。但是這只是對仗藝術的一個方向，并非所有對仗，都寫成這樣子。

像上舉例子中，“青天”對“翠柳”就不是的名對。因為“天”是天文類，“柳”是草木類。又如杜詩“五更鼓角聲悲壯，三峽星河影動搖”，“鼓角”與“星河”也不是一個詞類。并且“鼓角”是聯合詞組，“星河”是偏正詞組，結構上也有差異。但應該都是屬于工對的。

寬對的一個意思，就是詞類上面放得很寬，不是那么銖兩悉稱的感覺。

對仗藝術不只有工對一個方向，還有寬對的一種藝術處理。寬對有時能造成更多的變化之美，讓人感覺對仗可以層岀不窮。而且寬對能破除匠氣，在敘事達意方面也有妙用。

初學律詩的人，還是以求工對為主。寬對其實是更為純熟、變化多端的一種對仗藝術。在對仗藝術的處理上，唐人多以自然的工對為主，宋人則多利用寬對來破匠氣。

總而言之，對仗的工與寬是相對而言的，與藝術的高低也不是一回事。總的來說，對仗要掌握在工整中求流動、在穩雅中見變化這一大的原則。

5。何為流水對？

流水對又稱十字句對，十四字句對。

對仗中上下句的關系，一般來說是兩個相對的句子。

上下聯都是兩個意思完整的獨立的句子。流水對則是上下兩句的意思緊密相聯，光看一句，無法知道其全部意思，得兩句合在一起，意思才是完整的。

中間的兩聯，流水對的味道都很足。如只看“出句”而未看“對句”，意思還是不完整，必須兩句連在一起，才是一個完整的句子。可見流水對的要點，在文字上嚴格遵照對仗修辭的前提下，又造成對仗兩句之間意思上的緊密聯系。這的確是要求更高的語言藝術，也造成更豐富的美感。

6。何為隔句對？

一般的對仗，是相鄰的句子兩兩成對；而所謂隔句對，則是在四句詩中，第一句與第三句對，第二句與第四句對。

從形式上看，就像一個打開的扇面，所以又稱扇對。

近體詩中隔句對的使用，就受到駢文的影響，但不普遍，不必刻意追求。

7。何為當句對？

所謂當句對，即一聯詩不僅上下句是對仗，句子中也使用對仗的形式。又稱當句對為“就句對”。

8。何為借對？

借對，或稱假對。借對分為兩種，一種是借義，就是利用詞的多義性，通過該詞的某一義項與對句中相應的字詞構成對仗。

借對的另一種是借音對。所謂借音對，就是利用字詞之間的同音關系和相應的詞構成對仗。

9。近體詩使用對仗有哪幾種情況？

近體詩中，律詩必須用對仗，而且對仗的位置也是固定的。一般來說，除了首、尾兩聯外，中間各聯都要求對仗的。對五律和七律來說，就是頷聯和頸聯必須對仗。

一般來說，一首律詩，只要頷聯和頸聯對仗就符合要求了。首聯或尾聯可以對仗，也可以不對，以不對為多。如果尾聯或首聯也對仗，那么一首律詩中就有三聯都是對仗了。相對而言，首聯、頷聯和頸聯都對仗的例子還是較多的。

也有四聯全用對仗的。

也有極少的唐人律詩，四聯中完全不用對仗，但是平仄與起承轉合都符合律詩的要求，也被視為律詩。

10。何為偷春格？

律詩的通常格式，是中間兩聯必須對仗。但有一種特殊的格式，是頷聯不用對仗，首聯和頸聯對仗。初唐律詩中有不少名作，都采用了這種格式。

律詩中這種特殊的對仗格式，名曰偷春格。為什么叫偷春格呢？沈括《夢溪筆談》的解釋很形象：“次聯不拘對偶，疑非律詩，然起二句明系對舉，謂之偷春格，如梅花偷春色而先開也。

總的來說，這一格式在五律中是比較常見的，七律則罕見。

11。何為蜂腰格？

所謂蜂腰格，其實就是一首律詩中，只有頸聯對仗。