說起美育或者藝術，很多人都覺得自己不懂藝術，還有人認為藝術是圈內人的事，和我們日常生活毫無關系。其實藝術就是美的載體，而美無處不在。

去年孩子上了幼兒園，學期末的時候老師說可以多帶孩子去美術館看看展覽，給孩子進行藝術啟蒙，感受一下美的熏陶。我們從孩子三歲開始就報了一個創意繪畫課程，不為其它，就因為孩子喜歡這些斑斕的色彩，她很喜歡畫畫的過程。

美不僅僅是美術館里陳列眼前的一個個藝術品，更多時候他和我們的日常生活密不可分，是你挑的每一件衣服，方案中的每一個頁面，你眼中大自然的風景……

美無處不在，我們需要的是對美的感知力，這是需要培養的，而孩子的感知力比成 人要強得多。當你的孩子開始對世界的美充滿好奇的時候，他需要一本美的書來引 領他深入探尋，而《藝術啟蒙 懂名畫的孩子有氣質》正是一本美的啟蒙書。

本書由卓克和羅翔共同編著，全書分為上下兩部，上篇分為世界名畫與著 名博物館，下篇分為中國名畫與著 名博物館。講述按照時間順序，從5世紀到20世紀，從文藝復興到現代藝術，從國外到國內，從時間到空間跨越整個藝術史。

每一幅名畫旁都配有作者介紹和名家創作背后的故事，幫助我們了解名畫中不為人知的細節，更全 面地了解創作背景，還展現了全世界不同博物館的獨特風采，讓我們足不出戶就可以欣賞到全球蕞精美的名畫和博物館。

達芬奇是我們耳熟能詳的著 名畫家，但其實他的名字叫做列奧那多，他的繪畫天賦在他少年時期就體現出來。他是一位喜歡畫畫的全能科學家，他留下的13,000張左右的手稿中，涉及繪畫、音樂、建筑、數學、生理學、植物學、氣象學等眾多領域，他的繪畫作品被認為是曠世奇作。

我們小學書本上就學過《最 后的晚餐》，其實畫中有許多細節，書中都做了標注：比如從左到右依次介紹了每個人物的身份，達芬奇在畫中畫了鱈魚，說明這是當時蕞流行的食物，畫中每個人物的神情都各有不同，表現了每個人或緊張或愧疚或淡定的心理活動。

《蒙娜麗莎》讀一下為什么如此神秘？原來作者故意把這幅畫背景中的左側地平線畫的比右側要低，而且畫面中景物的走勢以及衣服紋路的方向全部指向人臉，引導著大家把焦點聚 集在她的臉上。

拿破侖是這幅畫的忠實粉絲，他毫不猶豫把它帶回巴黎，掛在盧浮宮顯眼的地方。但真 正讓它聞名世界的，卻是因為它被偷了。1911年8月的一天，這幅畫從盧浮宮神秘地消失了，引起了整個歐洲的轟動，蒙娜麗莎就此聲名遠揚，好在1914年這幅畫回歸了盧浮宮。

梵高也是一位傳奇人物，他在27歲才開始畫家生涯，在他人生的蕞后十年里創作了約2100幅畫作，著 名作品大多是生前蕞后兩年創作的。在他去世后，作品才成為珍貴的藝術品。

我蕞喜歡這幅《星空》，每次看到都能給人美好的想象。這幅畫呈現兩種線條風格，一種是彎曲的長線，一種是破碎的短線。在梵高和他弟弟的通信中，我們能了解他的創作意圖，梵高當時已經在精神病院，而且有非常嚴重的睡眠問題。

如此偉大的一位作畫家，處境居然這么悲慘，但他依然為我們畫出了一片絕美的星空，它們也在更迭時光中成為了永恒。

在下篇中國名畫部分，書中為我們展示了顧愷之、吳道子、張擇端、王希孟、唐寅等作家的作品，時間跨度從公元前221年到979年，貫穿了秦漢時期到五代十國的近千年歷程。書中還特地展示了故宮名畫記，帶我們去挖掘故宮藏畫中奇特繪畫背后的故事。

張擇端的《清明上河圖》現藏于北京故宮博物院，畫家張擇端對每一艘船只、每輛車、每一個人的衣著、每一間店鋪的裝飾以及每一幢樓房的樣貌描繪都是真實的。每次看到這幅畫我都會感慨這幅鴻篇巨制是怎樣完成的呢？實在是了不起！

這幅畫埋藏著一條令人心悸的暗線，表面上是繁華盛世，實則危機重重，這是北宋后期的真實情景。張擇端留下了耐人尋味的結尾，他把他的憂患、期待和迷茫畫在畫中，這就是這幅長卷深含的真 正秘密。

同樣藏于北京故宮博物院的《千里江山圖》也讓人無 比驚嘆，這幅畫的繪制過程等同畫了五遍畫，卻只用了半年不到時間就完成。18歲的天才少年王希孟具有這樣的心氣和氣魄，生如夏花之絢爛，并不知道什么是畏懼。而《千里江山圖》千年不變色，靠的就是天 然礦石。

這本厚厚的大開本藝術啟蒙書足足有近300頁，書中為我們展示了上百幅名家畫作讓我們大飽眼福。這本兒童美術啟蒙書讓您的孩子在幼年就種下一顆藝術的種子，等到春天就會發芽。

本書又不僅 限于兒童閱讀，成 人也可以在欣賞過程中獲得美的體驗，去用心感受藝術的真諦，原來美就在身邊，原來美真的無處不在。