說起傳奇少女，你會想起誰？在明朝，非杜麗娘莫屬。
湯顯祖在《牡丹亭記題詞》中說：如麗娘者，可謂之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復生者，皆非情之至也。
劇本強調愛情至上，這在當時為不少閨中怨婦及待字黃花著迷至深。明朝的時候，不少少女因讀過、看過《牡丹亭》而自殺。也許她們也試圖像麗娘一般在死后可以用魂魄追尋自己自由的愛情。只因這種得不到排遣的寂寞，實在是太苦太苦了。
張大復在《梅花草堂筆談》就曾記錄過一位這樣的女子——俞二娘。她閱讀本書，常常悲慟得不能自已，覺得自己和麗娘的遭遇是如此相似。時間長了就積郁成疾。她也常常做夢，夢中出現了自己從來沒有去到過的地方，經歷從來沒有經歷過的事。整日沉溺于牡丹亭最悲慘的結局中。不久，便因“斷腸而死”，那一年她十七歲。死前手中還握著《牡丹亭》的初版戲本，上面寫滿了用朱砂寫的批注，后人評：”飽研丹砂，密圈旁注，自寫所見，出人意表”。
這里是上海圖書館80人的音樂欣賞室，周日的時候，參加了在這里舉辦的一場小小清唱會。節目只有一出，便是《尋夢》。伴奏沒有笙簧，只有一位年逾七旬的老戲骨吹笛子。這本是最最清雅的戲，伴奏雜了反而會掩蓋演員的好音色。若是吵嚷，也會流失了最美妙的意境部分。在這樣一個狹小的空間，四五十人的觀眾，咿呀咿呀聲中，好似一同置身于那梅樹偃，那夢魂兒廝纏……
最撩人春色是今天，少甚么低就高來粉畫垣，原來春心無處不下懸。是睡荼蘼抓住裙釵線，恰便是花似人心向好處牽。?
伴隨著一腔失落，逐漸轉喜為悲……
偶然間人似繾，在梅村邊。似這等花花草草由人戀，生生死死隨人愿，便酸酸楚楚無人怨。待打并香魂一片，陰雨梅天，守的個梅根相見。?
到最后第三支《江兒水》的時候，唱者的狀態卻越發的好，眼神也活了，聲音越發流暢。最后，補唱了一首《皂羅袍》。
原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣，良辰美景奈何天,便賞心樂事誰家院。朝飛暮卷， 云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤。
戲罷，又重新翻出書看，覺得自己也只是愛好這詞與曲調而已，甚至不曾為這戲哭過一場，畢竟，麗娘幽思之苦，作為一個已經可以和馬路上的陌生男子對話的現代人來說太難體會了。包括唱曲的上官老師，在唱的過程中她是愉悅的，她是因為喜歡唱曲，喜歡這意境而唱。更不會自比杜麗娘，像商小玲那般，人戲合一。傳說商小玲在演到了“尋夢”那一折，唱到“待打并香魂一片，陰雨梅天，守的個梅根相見”時，竟悲痛得內心撕裂，叫都未叫一聲便倒在了臺上。她便是在舞臺上氣絕身亡的。
然而，雖尋的不是麗娘的夢，卻各自都有自己的夢去尋。
可以實現這樣在合適的環境唱喜歡的曲，寥寥的觀眾卻也知意；
可以感受到老師傅的不一般的氣韻風度，聽他講講少年時代學戲的趣事——何嘗又不是另一種尋夢。
