相較于臺灣年度漢字“茫”的滿滿負能量， 近日來刷遍朋友圈的佛系真是溫暖勵志小清新，欣欣向榮治愈人。

前些天朋友圈都在轉的《第一批90后已經出家了》，講了很多佛系男女的標配動作。比如隨手點贊，比如與世無爭，比如淡泊名利，眼見得這一波佛系的大浪越來越強，在朋友圈里幾乎已經超越了余光中過世的傳播度成為刷屏擔當。一向不愛蹭熱點如我，忍不住要失笑了，正所謂太陽底下無新事，看著手邊剛讀完的《慈悲的滋味》，個人認真表示，前人之述備矣。

早在近百年之前，一位畫家、作家、教師、佛門居士已經在自己的文章中把一個真正的佛系青年OR中年到底是什么樣子這事說的清清楚楚了。

身為一位虔誠的佛教徒，一個在家的出家人，豐子愷雖未出家，卻身體力行的解答了什么是真正的佛系行為模式。按照當下的大熱說法，豐子愷是一位優秀的斜杠青年，豐子愷不光是一位作家、畫家，還是一位翻譯家、一位教師。但事實證明，斜杠青年不是那么好當的，一專多能才是王道，豐子愷長于文，精于畫，勤于譯，自家的本職工作--教師一職也做的有聲有色，廣受學生們的歡迎。在生活上，他還是一位疼愛子女的父親，一位關心妻子的丈夫，親力親為的承擔起照顧孩子的各種瑣事，而非那種一骨腦將各種家務全推給自家老婆的大男子主義式的家長。在“喪偶式育兒”成為熱門話題的今天，豐子愷先生可說是一位難得的暖男了。

說完生活，再說創作。豐子愷的創作生活可主要分做兩部分，文學創作同藝術創作，既寫文與畫畫。不過這兩者的關系并非對立，而是和諧的統一到一起，畢竟少有作家能為自己的文章自行繪制插畫，且做到文畫俱佳的。

說起來，在古今中外的作家中，能文善畫者并非沒有，但著實不多，詩畫皆佳者更為難得。個人能想得起來的，一位是唐朝的王維，一位是宋代的蘇軾。巧了，這兩位也是佛系青年，可見自古佛系出英才了。比如被稱為“詩書畫”三絕的唐代著名詩人王維， 其詩歌一大特色便是“詩中有畫，畫中有詩”，無他，一位畫家眼中的山水自又與一般詩人們的眼光不同。

同豐子愷相比，雖然兩人都是佛教徒，但王維少年得志，中年便身居高位，雖然經歷了安史之亂，但也只是小受波及而已。與身居亂世，只是一介窮教書匠的豐子愷自然是生活在兩個世界里，也正因為地位的平凡，身在亂世，豐子愷比王維更具悲天憫人之心，處江湖之遠，也比居廟堂之高的王維更懂得欣賞俗世生活中的尋常美好。較之王維的“澗戶寂無人，紛紛開且落”的貴族式的孤高之美，豐子愷的筆下是那種平民性的熱鬧，文中更多世俗氣、煙火氣。他寫大娘舅逛上海的“大世界”，也寫自家小兒女吃西瓜的憨態，寫舊上海的扒手、游戲場，熱鬧中自帶一種出世者的清冷，雖寫的是三教九流，社會各色人等皆可入其文中，但內中都有一種悲天憫人的況味貫穿始終。

同樣的，豐子愷筆下大抵寫不出蘇軾的教戰守策，蘇軾也不會著意于那些市井百姓，家長里短。雖然蘇軾的一生頗多坎坷，但畢竟也是一生為官，與布衣文人豐子愷的所思所慮自是會有很大的差異性。

不過，同樣身為佛系文人，詩文書畫俱佳的佛門居士蘇軾同豐子愷在性格上也有很多相同之處。兩人都是那種人皆負之而不恨，已信之終不疑其欺已，充滿赤子之心，眼見天下無一個不好人的人。

只不過看完全書，你會充分感覺到，豐子愷既是一位沉陷俗世生活的平常人，又是一位熱愛生活、熱愛寫作的散文家，在他的筆下，世間諸事，皆可成文。

比如這本《慈悲的滋味》分做三部分，人間世，乃是作者各種日常親眼所見，或親歷親聞的種種市井奇談，坊間趣事。山水間，主要收錄作家日常或寫生、或游玩，寫就的各種游記。眾生相，寫的大都是作者周圍人的生活故事，人生百態。豐子愷一生散文創作頗多，從青年到老年，時間跨度大，涉及范圍廣，可稱入眼之事皆外掛鉤入文。雖都是些看似雞毛蒜皮的小事，但作者淡淡寫來，別有一種清朗的意趣在其中。

做為一位既入世又出世的作家兼畫家，豐子愷眼中的山水景致又與別人不同，畫家眼中的世界總是分外鮮艷多姿些。所以豐子愷筆下描繪的黃山松、天童寺、廬山云等世間美景，令人讀來更覺刻錄機別具一番風味。

讀罷全書，不禁令人感慨，讀了豐子愷，才明白什么才是真正的佛系。如果你還以為佛系青年只是那種把“都行、可以、沒關系”掛在嘴邊的老好人，那真是大錯特錯了。羅曼·羅蘭不是說過：世上只有一種英雄主義，就是在認清生活真相之后依然熱愛生活。

如果把這種英雄主義與佛系人生聯系到一起，就是那句雞湯說的：最大的淡定,不是看破紅塵,而是看透人生以后依然能夠熱愛生活。在個人看來，做到這一點，才能稱得上是一個真正的佛系青年。在這點上，蘇東坡做到了，豐子愷也做到了，榜樣在前，看來我們還需要努力再努力一點，才能真正成為一個脫離了低級趣味的佛系青年吶。