安妮寶貝說過，“我的小說很難改變成電影”。的確，她的文章詞藻華麗，語言細膩，但是若是用影像來表現，不免容易陷入矯情的境界。不過這一次，《七月與安生》沒有落入俗套，不但超越了以往青春片的校園愛情，寫了兩個女孩之間復雜交織的感情故事，更通過她們倆的故事傳承了安妮寶貝在書中表達的人性自我掙扎、自我探尋的意境，而不僅僅只是對友情和愛情的單線條記錄。

七月是80后，在她的學生時代，家長一定教育她要做個乖乖女，好好讀書，努力考個好大學。90年代的校園沒有互聯網，沒有手機，最放肆的，也就是半夜打著手電在被窩里看金庸古龍和瓊瑤亦舒，頂多嘛，暗戀一個有點帥，籃球打得不錯的男同學，在日記本上悄悄寫下他的名字。

在這樣的年代，像安生一樣天不怕地不怕的女孩并不多。除了跟著父母一起出差，孩子們很少會有機會旅行，更不提走南闖北。所以當安生坐火車從鎮江去北京尋找吉他手的時候，七月打心底羨慕，羨慕她的自由灑脫，羨慕她的無牽無掛。

安生走后，七月付出了更多的心思在家明身上。盡管她早已發現安生與家明間的曖昧情愫，但對于十七八歲的小城姑娘來說，她不知道自己想要什么，家明的未來就是她的全部。

所以，七月的每一步都走得格外小心謹慎，生怕自己跟家明考不上同一所大學會分開。而畢業之后，她也不敢離開家鄉，仿佛走出去了，自己就一無所有。而此時的安生，仍然在四處漂泊，遇到了愛她的或者只是利用她的男人，嘗試了無數種職業，賺錢很快，但很快就能花得一分不剩，再次陷入貧窮，如此循環往復。

她們看似越行越遠的生活因為一個人而再次有了相交，那就是家明。畢業之后的家明鐵了心要去北京闖蕩。在北京，他遇到了多年不見的安生，本已埋藏在心底的小躁動再次被喚醒。

十八歲時的家明沒有因為這個躁動放棄安穩的生活選擇浪跡天涯，二十四歲的他仍然不會。所以他在兩個迥異的姑娘里還是選擇了能讓自己平靜生活的那一個來共度余生。

但在婚禮現場，家明卻沒有出現，由此開始，電影進入了三重反轉的結局。

為什么會有三重反轉？這部片子不論是人物塑造，情節設定還是細節處理，都與“三”有關。主人公有三個，他們陷入了三角戀，三次踩影子，三次提到胸部，七月與安生三次一起過夜，結局有三個，層層深入，不斷推到重來。

第一個結尾，在家明逃婚后，七月被迫走上了背井離鄉之路。而安生找到了歸宿，過起了安穩的小日子。七月與安生的身份被動地互換了。不過這個結局很短，很快就被安生對家明的講述破壞。

第二個結局大反轉，原來是七月主動放棄了家明，讓他逃婚，這個選擇的主動權在七月手里。電影還把大家的記憶拉回到七月與安生初識時，原來當年砸了警報器的人不是安生，而是七月，有些刻意地強調了七月乖乖女表象下的叛逆。

第三個結局，七月死于生產時的大出血，這既不是她主動的選擇，也沒人被人強迫，只能感慨老天的不公。

究竟哪個結尾才是真實的結束？這應該是導演在整部電影里最下功夫的地方。

青春電影很容易拍得同質化，從一見鐘情到熱戀再到劈腿，墮胎，分手，總是逃不出這個怪圈。即便《七月與安生》說的是兩個女孩子的故事，但如果只有友情與愛情，那也一定是一部沒深度的片子。

七月這樣的女孩子在生活中隨處可見，聽爸媽的話，好好讀書好好生活。而安生卻很少，四處漂泊，一直在追求自己心中的自由。我們大部分人都是七月，但是心里都住著一個安生。大家都渴望的自由沒有幾個人能真正邁出這一步。所以導演嘗試了讓她們的角色先被動互換，我們看到了七月的浪跡天涯和安生的賢妻良母，但轉折太突兀，我從七月的生活里看不到終于自由的解脫，從安生的眼神里看到的只有恐懼與迷茫。

于是導演又讓她們主動互換了角色，七月的漂泊變得有目標了，去探望安生只是她四海為家生活的一段小插曲。但是七月真的快樂嗎？她的流浪到底何時才是盡頭？導演沒有解答這個問題，直接跳到了第三個結局。

在第三個結局里，導演把決定權交給了命運。不論是安穩的人還是浪跡天涯的人，都不知道明天會發生什么，生活的戲劇性遠比電影小說要大得多。所以無論是七月，還是安生，沒有哪種結局才是最好的歸宿。

七月的媽媽說，“以后女孩子要適應更多不舒服的事。”仿佛一語成讖。十年里，她們拼命逃離自己的舒適圈，活成了對方的樣子。對于生活中的我們也一樣，生活沒有答案，沒有對錯與好壞之分，活好每一個今天，就是送給明天最好的禮物。