《荒野獵人》。
終于讓小李拿了一次奧斯卡。
從今天起，所有調侃小李陪跑的梗，終于可以下葬了！
《荒野獵人》導演亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多曾被問起，為什么找小李出演主角。
他只說了一句話：
我需要不只是一個好演員，還是一個勇敢，豁得出去的搭檔。
這是Sir聽過，對小李最精準的評價之一了。
當看著小李被巨熊蹂躪，死里逃生。
用火生燙喉嚨的傷口。
演員萊昂納多·迪卡普里奧消失了。
剩下的，是一個叫休·格拉斯的皮草獵人。
我們仿佛看到了杰克·倫敦在《熱愛生命》里刻畫的那個被同伴拋棄，跟狼賭命的主人公。
他在地上蠕動著前進，就像一些巨大的蠕蟲一樣。
即使被死亡緊緊抓在了手心，他還是不愿屈服。
他拒絕死亡。
這尊奧斯卡，他應得。
雖然今天，已被小李種種沖奧之路的文章刷屏，但Sir還是想為毒友們獻上一篇。
保證，有你不知道的。
Round 1
小李 VS?湯米·李·瓊斯
1994
委屈指數：
小李沒有受過任何專業訓練。
剛開始演戲，全靠天賦。
《不一樣的天空》里，19歲的他出演約翰尼·德普的弱智弟弟阿尼。
開拍前，他先在一間弱智兒童收容所住了兩星期，跟他們一起吃飯，做游戲。
他發現那些孩子并不是像很多人說的那樣“動不動就發瘋”，而是看什么東西，都覺得新鮮。
《不一樣的天空》里，他就模仿出了這種天真無邪的興奮笑容——
阿尼毀掉了家人特意給他的18歲生日蛋糕，家人氣得掉眼淚，他卻一直笑嘿嘿。
他還為阿尼設計了一個動作——
將手指豎起來，劃過眼睛和鼻子。
他覺得阿尼不能清楚地用語言表達出他心中所想，這個動作，就是在替他傳達感情。
電影上映后，小李被視為天才。
《紐約時報》評價：
萊昂納多從頭到尾都有一種尖銳，絕望的張力，很多時候都讓人不忍心看下去。
甚至不少人覺得，他的演技遠勝當時已憑《剪刀手愛德華》獲得金球獎的約翰尼·德普。
網上流傳這么一個段子——
當記者問劇中飾演哥哥的約翰尼·德普被小李搶盡風頭的感覺如何時，約翰尼·德普回答道：幸好我在劇中打了他幾個嘴巴，解氣了。
還沒滿20，他就入圍了1994年奧斯卡最佳男配。
著名影評人羅杰.艾伯特甚至篤定，獲獎者非小李莫屬。
不過當年小李的對手，也都不是省油的燈。
《亡命天涯》中的湯米·李·瓊斯，《辛德勒名單》的拉爾夫·費因斯，《火線狙擊》的約翰·馬爾科維奇，和《因父之名》的皮特·波斯爾思韋特。
最終，奧斯卡男配角被湯米·李·瓊斯摘得。
跟前輩一起入圍，已是種獎勵。
小李沒什么好惋惜。
Round 2
小李 VS?杰米·福克斯
2005
委屈指數：
假如小李當初沿著《不一樣的天空》中的路線，繼續演獨立制作中的怪咖。
那么他大概已經變成下一個肖恩·潘。
但他“走岔”了。
《泰坦尼克號》讓他成為全世界女人的情人。
走在機場都有女影迷情不自禁地抱住他大腿，“指甲深深陷進了肉里”。
但在“老白男”為主的奧斯卡評委眼里，這不是什么好事——
偶像跟演技天生排斥！
看看前輩靚湯就知道。
結果《泰坦尼克號》當年奧斯卡橫掃最佳影片、最佳導演等11座獎杯。
女主女配都入圍，唯獨小李，什么都沒撈著。
小李很不爽。
他給卡梅隆留了張紙條——
這真不是我想要的，兄弟！
然后拒絕出席那年的奧斯卡，跑去吃壽司。
賭氣歸賭氣，真想要拿獎，還得按老白男的口味來。
小李開始推掉各種商業大片，義無返顧走上“鎖眉＋咆哮”的用力套路。
這種表演方法，其實是偷師偶像羅伯特·德尼羅。
德尼羅的演戲，用的是方法派。
演員在肢體，精神上不斷揣摩，模仿角色，最終融為一體，人戲難分。
方法派名人康斯坦丁就提倡——
演員不要用傳統舞臺習慣來表演，而要用日常生活中所使用的說話、姿態的方式來表演。
比如演《出租車司機》前，羅伯特·德尼羅就真的在紐約開了一段時間出租車。
導演馬丁說他——
仿佛真成了無名之輩，后座的人為所欲為，跟他不存在一樣。
小李深得偶像真傳，善于調動自己的情感記憶。
但有點“走火入魔”。
比如他偏愛極端人物——智障、精神病、強迫癥患者……
在他看來：
只有當我出演那些精神上，或是情感上有障礙的人的時候，我才有機會真正表演。
2004年，老馬丁找他出演《飛行家》。
霍華德·休斯制造飛機，拍電影成好萊塢大亨，是個不世出的天才。
同時，又患有嚴重的精神疾病——強迫癥，抑郁癥，潔癖。
這個“20世紀最復雜的男人之一”，讓小李迎來一次演技大爆發。
小李對霍華德·休斯非常了解，他21歲的時候，就讀過他的傳記。
導演馬丁.斯科塞斯說：
一開始看著萊昂納多，就讓我想起了年輕時意氣風發的霍華德·休斯。
然而，在開拍2周之后，他脫下衣服全裸著，突然一下子就變成了神經兮兮的成年霍華德。
我都不知道他是如何做到的。
為演好這部片，小李跟一個強迫癥患者同吃同住，觀察他的生活。
他發現患者在神經高度緊張的情況下，會不自覺地重復一個動作，自己甚至意識不到。
于是，就有了《飛行家》里，原本運籌帷幄的霍華德，腦子一下子亂了，不斷重復“未來之路”四個字的一幕。
他還發現，強迫癥患者經常會摸一下門——再退后——再摸一下門——退后。
所以電影中，霍華德強迫癥發作，想打開廁所門的手，顫抖著伸出去，再縮回來。
最后只好趁別人開門進來的空隙，溜出去。
片中的小李，完全是個瘋子。
憑著這份瘋勁，他拿下金球獎，獲得奧斯卡男主角提名。
誰知，半路殺出《靈魂歌王》杰米·?？怂埂?/p>
同為傳記片，杰米·福克斯更占優勢——
跟歌王一樣，他自己也是一名天賦驚人，得過格萊美獎的歌手。
片中，他模仿歌王獨特的彈唱姿態和腔調，聞其聲，見其人。
福克斯憑這個畢其生于一役的角色，輕松干翻小李——
拿了當年頒獎季31個最佳男主角后，榮登奧斯卡影帝。
可憐的小李只好表示——
杰米得獎，我一點都不奇怪。但說完全不為此介意，那是撒謊。
Round 3
小李 VS?福里斯特·惠特克
2007
委屈指數：
時隔兩年，小李又殺回來。
2007年是他又一輪高潮。
當年，他有兩部電影入圍了奧斯卡提名，一部《血鉆》，一部《無間風云》。
《血鉆》中的南非白人阿徹，憤世嫉俗，靠倒賣戰區鉆石為生，大發戰爭橫財。
小李在肩膀上紋了非洲水牛圖案的刺青，跟當地軍隊一起訓練，還練了一口地道的南非口音——
幾乎每個詞的發音都跟美式英語的不一樣。
馬丁.斯科塞斯的《無間風云》中，他飾演的是梁朝偉的角色——
一個混進黑幫，刀口舔血的警察臥底。
被老杰克·尼科爾森用鞋底猛砸。
小李選了《血鉆》去參加影帝角逐，結果……
那一年《無間風云》大獲全勝，包攬最佳影片和最佳導演。
說實話，那年小李的對手都不算強——
瑞恩·高斯林《半個尼爾森》
彼得·奧圖爾《末路愛神》（這位老明星是一個比小李更悲劇的存在——8次影帝提名，一次也沒拿到）
威爾·史密斯《追求幸?！?/p>
弗雷斯特·惠特克《末代獨裁》
最終，大獎給了平日默默無聞的福里斯特·惠特克。
又是黑人，又是一個畢其生于一役的角色。
還有什么好說？
此時斯科塞斯還跑來在小李傷口撒鹽：
哥們兒，謝謝你了，《無間行者》讓我第一次拿到了小金人兒。
可憐的小李只能自嘲：
我已經對失敗者的臉駕輕就熟了。
I'm pretty good at the loser face now.
Round 4
小李 VS?馬修·麥康納
2014
委屈指數：
時間又過了七年。
在這七年，小李繼續折騰自己。
演過精神?。ā督]島》）、偏執狂+同性戀（《胡佛》）、瘋狂的農場主（《姜戈》）……
都被奧斯卡無視。
直到2014年，他跟老馬丁再次合作的無節操影片《華爾街之狼》，在奧斯卡拿下五個重要獎項提名，并把小李送上金球獎影帝。
他第三次向奧斯卡影帝，發起沖擊。
在《華爾街之狼》里，小李演繹了白手起家，到紙醉金迷，狂歡糜爛，再到落魄走投無路的過程。
磕完藥，粗口不斷，如入無人之境。
扮演他老婆的瑪格特·羅比甚至在跟他拍一場爭執戲時，被他癲狂的樣子嚇到——
一邊喊f**k you，一邊真的出手不斷扇他耳光。
尤其是那段嗑藥后，從臺階爬下來的戲，被認為是小李演技的最大突破。
據說這個場景拍了一周，小李自己加上用腳開車門的鏡頭，還為此拉傷了背。
《綜藝》雜志盛贊他的表演——
足以把死人從墳墓震醒
許多人都認為，這是小李最好的一次表演。
但，強中自有強中手。
他遇上了為出演《達拉斯買家俱樂部》，瘦成一快搓衣板的馬修·麥康納。
跟麥康納相比，他確實遜色——
看《華爾街之狼》里兩人的對手戲，明顯能感受到，小李更緊繃，麥康納更放松。
更讓他傷心的是——
早在2009年，當年一起演戲的凱特·溫絲萊特，已經成功擺脫“提名魔咒”，拿下奧斯卡影后（《朗讀者》）。
而他，只能眼睜睜看著小金人落入別人手里。
宣布獲獎者后，小李被拍到這個生無可戀的眼神。
聞者落淚。
好在今年——
他終于如愿以償。
Sir反對這種說法——小李是靠人氣而非實力登頂。
一個絕對優秀的演員，數十年穩定輸出各種水準以上的角色。
幾乎沒拍過爛片。
這種不斷突破自己的堅韌，不就是好萊塢的精神底座。
某種程度上，已不是小李需要奧斯卡，而是奧斯卡需要小李了。
