《上海堡壘》上映至今，票房沒有任何起色但話題一直不斷，導演和原著作者接連道歉，主演鹿晗被嘲，到如今導演又稱用錯鹿晗。

導演滕華濤在《向往的生活》和接受采訪時兩面派的說法難道是他真的不知道《上海堡壘》是部爛片嗎？

如果在以前可能就信了，但是自從《圓桌派》聽完王晶說一個導演拍到三分之一就知道這部片子是不是爛片之后，對他的做法就要打上問號。

拿人錢財，在宣傳期貼金無可厚非，只是下臺后一拍兩散就有點不仁義，畢竟，電影不是一個人的工作。

但是就他的一系列做法而言，不管是出于為鹿晗公關轉移話題還是真的這么覺得，《上海堡壘》為流量敲響了警鐘這是不爭的事實。

這樣的結果也應證了一句古話：“天下分久必合，合久必分”。

爛片能拿高票房得從2013年說起。

這一年出了一部驚世駭俗的電影，其爛的程度一度比肩《逐夢演藝圈》，在上映前曾大言不慚地碰瓷馮小剛。

這部電影就是具有里程碑意義的《天機·富春山居圖》，融合動作、冒險、虐戀、科幻、3D等商業元素的大片，由劉德華、林志玲、佟大為等兩岸三地當紅明星主演。

一經上映便拿下3億的票房，但與高票房不相配的是其空洞的劇情，尷尬的人設與2.9的評分。

現在來看3億票房不算什么，可在當年這樣的票房成績足已入選國產年度票房前十，之前的國產票房記錄是馮小剛的《唐山大地震》，不過才6.7億。

而在前一年，徐崢的《人在囧途之泰囧》剛剛打開國產10億票房的大門，這一年，中國內地超越日本成為全球第二電影市場。

《天機·富春山居圖》直接開啟了“爛片營銷”的概念，堆砌明星和商業元素，宣傳過程對劇情閉口不談，只顧制造話題與熱點，吸引觀眾進場買票。

利用不同渠道制造一片虛假繁榮的景象，那時竟然還出現了一部電影越罵票房越高的奇特現象。

這一年之后，內地進入了流量大肆興起的年代，流量的出現讓好演員失去了看到春天的希望。

但是流量的橫行并不是憑空而來，而是由前人打下的基礎以及市場經濟的趨勢導致的必然結果。

2005年李宇春的橫空出世開啟了全民造星的時代，自此之后，明星不再是高門檻、高標準，而是只要有大批人喜歡就可以成為藝人，也能夠改變娛樂圈的規則。

李宇春至今除了一首靠“閨蜜步”火起來的《下個，路口，見》還有哪首耳熟能詳的歌曲，典型的人紅歌不紅。

并不是說她的歌曲質量不高，一出道就有高曉松、張亞東等國內頂尖音樂制作人把關，她的專輯水準一直領先于其他歌手。

但是這并不妨礙李宇春出道14年，年年是衛視晚會的壓軸，也不妨礙大牌代言接到手軟，只要有她出場的演出，到處都是人山人海、紅旗招展。

2008年鐘漢良的逆襲，讓人們知道了在網絡擁有超高人氣同樣可以在現實中拿到很多一番的資源，這讓許多明星的粉絲和背后的公司看到了在網上做數據的價值。

互聯網的普及才是促使鐘漢良完成轉變的基礎，互聯網還未大肆盛行的時候，普通人喜歡明星只能通過電視、報紙、雜志，途徑較為單一。

但是這股春風刮來之后，被壓抑了許久的粉絲迎來了他們爆發的時代，他們不遺余力的讓他們的偶像吹滿神州大地。

在《鹿鼎記》里鐘漢良借助粉絲的力量拿到了康熙一角，原定他演的本是鄭克爽，正因為粉絲超強的戰斗力，在網絡逢人就安利才讓他一路繁華相送。

當時的“小太陽”鐘漢良已經在大陸混了幾年，資源并不太好，但是他的粉絲不僅把他送上“天涯四美”第一的寶座，還讓他的資源提升了不止一個檔次。

2009年從SJ退團的中國籍成員韓庚回國發展，擁有超高人氣的他在沒有任何演技基礎的情況了獲得了許多電影電視的男主的資源。

超高人氣能夠推動資源的產生，讓偶像明星們大驚失色的同時也暗自竊喜。

一回國，湖南衛視的頂級綜藝接連邀請他作為主咖，《快樂大本營》、《天天向上》、《勇往直前》、《背后的故事》……，只要打開電視就能看到他的身影。

各大頒獎典禮都以請到韓庚演出為最高標準，所到之處皆是圍堵到水泄不通，只要他出現的地方，當地的交通必定癱瘓。

由其主演的《大武生》更是締造了粉絲經濟的元年，只是后來因為部分原因和本身業務能力不夠強，才難回巔峰。

2011年楊冪憑借穿越劇《宮鎖心玉》成為當紅炸子雞，并將自己的人氣轉化為可觀的票房，流量可以帶動票房的消息不脛而走。

由她主演，郭敬明執導的《小時代1》、《小時代2》紛紛拿到4.8億和2.9億的高票房。

《小時代1》和《小時代2》兩部電影加起來的制作成本僅有4700萬，但其總票房卻近8億。

以三倍理論來計算，《小時代》的利潤可以讓郭敬明在上海買幾套老建筑豪宅。

只是電影的爛口碑和爛的很平均的演技以及稀碎的三觀并沒有影響《小時代》系列最終獲得17億左右的票房，成為中國最賺錢的系列電影之一。

楊冪在2012年到2014年期間，參演的電影總票房高達30億，位居國內女星第一，這個階段最火的演員是黃渤，實打實的50億影帝，票房和口碑在國民眼中都是保障。

排在第二就是楊冪，由人氣帶來的商業價值堪比好幾家上市公司。

正因為有了這些人的鋪墊才有了接下來初代流量井噴式的爆發，小鮮肉們只要有顏值就能受到資本的熱捧，站在娛樂圈頂端。

2014年，頂級流量吳亦凡、李易峰、鹿晗、楊洋，“歸國四子”中的黃子韜、張藝興，以及養成系偶像Tfboys占據了各大平臺的頭條。

他們都是清一色的小鮮肉，本身的業務并不過硬，但是他們卻擁有一大批擁躉，流量+IP的模式興起。

線上下線鋪天蓋地都是他們的影子，大銀幕、小熒屏，一年四季都給安排的明明白白的。

電影有吳亦凡的《有一個地方只有我們知道》、《致青春·原來你也在這里》、《爵跡》、《夏有喬木，雅望天堂》；

鹿晗的《重返二十歲》、《我是證人》、《擺渡人》、《盜墓筆記》、《長城》；李易峰的《梔子花開》、《怦然星動》、《心理罪》。

電視劇有楊洋的《少年四大名捕》、《盜墓筆記》、《旋風少女》、《微微一笑很傾城》；

李易峰的《活色生香》、《青云志》、《麻雀》；鹿晗的《擇天記》、《甜蜜暴擊》；

綜藝節目有鹿晗的《奔跑吧，兄弟》；吳亦凡的《中國有嘻哈》、《七十二層奇樓》以及楊洋的湖南衛視。

只要你接觸網絡，打開手機，目光所及都是他們的樣子，甚至到了出門逛個街，小街小巷都是他們的廣告牌。

地鐵、公交、戶外大屏，比比皆是，就連上網吐個槽都有可能招來粉絲們的對號入座，甚至舉報辱罵。

那時的他們像病毒一樣傳播，在我們的生活中無孔不入。

然而質疑發生在2016年。

郭敬明想再現《小時代》賺錢的盛況，集結了吳亦凡、范冰冰、王源、楊冪的《爵跡1》，以頁游般的制作水準又來圈錢的時候碰到了《湄公河行動》。

直接被一群硬漢以11.8億的成績揍得連內褲都不剩。

“國師”張藝謀親自操刀對標好萊塢的《長城》匯集了時下當紅的鹿晗、王俊凱、陳學冬等小鮮肉。

在宣傳時，鹿晗和王俊凱粉絲的應援甚至嚇到了主演馬特·達蒙，直言自己從來沒有見過這么受追捧的明星，粉絲們太瘋狂了。

只是11.7億票房，與預想相去甚遠，而且口碑也創造了“國師”生涯第二低，僅次于小品合集的《三槍拍案驚奇》。

人們不僅發出了疑問，流量是不是已經不吃香了，然而《盜墓筆記》10億的票房又暫時沖淡了這個念頭。

轉變發生在2017年。

吳亦凡的菩薩、陳學冬的傻子、歐陽娜娜的鹿小葵、楊穎的瞪大眼、楊洋的油膩、黃子韜的抽風，引發了全民對流量演技和業務能力以及天價片酬的熱嘲。

他們面癱般的演技卻占據著眾多優質的資源，不僅圈內的老戲骨不滿，戲外的觀眾也受夠了被強行喂“屎”的行為，有關部門也介入了這一事件。

這樣的“積怨”在楊洋主演的《三生三世十里桃花》上映時大規模爆發，其粉絲的幼稚行為致使許多路人報復性觀影。

與其同期的吳京和他的《戰狼2》是這一時期打破格局的代表，吳京的《戰狼2》在此之前并不被人看好。

一來沒有流量和熱點，二來前作《戰狼》也算不上什么知名IP，可勝在吳京肯下功夫打磨好作品，不惜押上自己的全部身家。

最后結果，人盡皆知，《戰狼2》登頂國內票房，以56.7億的票房傲視群雄，就連兩年后的《復仇者聯盟4》都不能撼動其地位。

接下來的事就顯得那么的順理成章，郭敬明的《爵跡2》預售八千塊，緊急撤檔，上映遙遙無期。

吳亦凡的《歐洲攻略》口碑、票房皆撲街，楊洋耗時一年，錯過了張藝謀《影》的《武動乾坤》收視下滑，鹿晗的定情之作《甜蜜暴擊》連他的粉絲都覺低齡。

《紅海行動》、《唐人街探案2》反超《捉妖記2》和《西游記女兒國》，《流浪地球》與《哪吒之魔童降世》憑借口碑彎道超車。

而吳京則由兩部電影晉升為國內首位百億先生，在票房榜上再也見不到流量們的痕跡。

這樣的轉變似乎來得晚了一點，殊不知成龍大哥在2004年就已經體驗過一味的講究排場和明星的電影勢必會遭到市場的反噬。

《環游地球80天》不就是很明顯的例子，這部電影口碑和票房慘敗，直接讓成龍大哥在好萊塢降了檔次。

但這卻不失為一件好事，至少讓大家知道，就算是華語電影第一人的成龍大哥，只要他的電影是爛片，觀眾照樣不買單。

當觀眾的選擇層面都是水準不高的電影時，但凡出來一部接近及格線的作品都會被稱作好片。

這也能夠理解為什么某些流量明星的粉絲總覺得自己偶像的作品，不論是歌曲還是影視劇都不錯，但是我們卻覺得很爛的原因之一。

因為他們的圈子一直充斥著這種相對較為低質的作品，所以在他們的潛意識里就認為這樣的作品是質量極高的。

可是，當出圈之后，見到了外面的花花世界，看過了世界，有了世界觀，對世界的要求自然就會不一樣。

觀眾在成長，市場在包容，所以才會出現現在的良幣驅逐劣幣的大好局面。

《上海堡壘》顯然是違背這一規律的產品，網上的數據終究沒能體現在票房的神話上。

豆瓣3.2、貓眼5.8、淘票票5.9的評分，讓它的票房最終將會定格在1.2--1.3億左右。

就連有代表作，演技上佳的鄧超因為之前跟俞白眉一起執導了《分手大師》、《惡棍天使》兩部爛片。

到了今年他的《銀河補習班》縱然強于前作，觀眾仍舊不怎么買賬，更別提代表作是自己的愛豆鹿晗。

流量不是原罪，流量演爛片還能獲得高票房恰飯才是他們被噴的根本。

《老炮兒》用了吳亦凡和李易峰，但因不錯的質量，在路人緣中贏得了不錯的口碑以及9億的票房。

作為初代流量之一，李易峰比同批的這些人看得遠，空出一年的時間專心拍攝《動物世界》。

雖然遇到了“王者”《我不是藥神》導致票房不佳但是他本人卻逆轉了口碑。

以上種種都說明，觀眾并不反感流量，只要是好作品照樣會去買單，但是前提是你得有這份心和態度。

正如《大學》所講：格物、致知、誠意、正心、修身，才能齊家、治國、平天下；否則只會似“過街老鼠”，落得個人人喊打的下場。