《解憂雜貨鋪》是一個都市故事。王俊凱這個boy，卻自帶著童話氣息。

我原先只期待去吃一塊樸實的蛋糕，可是導演為了賣相，加送了我一層不薄的奶油。

問題來了：吃，還是不吃？

一個國家改編另一個國家的文學作品，總會水土不服。

像韓國改編余華的《許三觀賣血記》，不倫不類談不上，但那種原著與生俱來的精神氣，消失殆盡。

《解憂雜貨店》原著通篇很克制，東野圭吾故意不讓讀者的任何情緒溢出。恨不得你是面無表情、內心復雜地看完這本書。

而電影版則是打了很多色素：想你笑，想你哭，想你熱血沸騰。

《解憂雜貨店》這個故事的內核，我覺得導演可能是有什么誤解。

我就從來沒想象過，《解憂雜貨店》里的三個身上都是故事的孤兒小朋友，會笑得那么天真爛漫：

這也是原著和電影版的距離，一頭非主流紫的迪麗熱巴，和一個大寫的王俊凱“哈哈哈”+顯嫩背帶衫。

……那邊的阿姨粉請放下你的五米長刀！！我想先活著把《解憂雜貨店》原著講完：

【1】回答在牛奶箱里

3個十幾歲的小朋友在大深夜鬼鬼祟祟地進入了一間廢棄的雜貨鋪，

他們分別是：有點溫吞的幸平、中間老好人翔太、脾氣暴躁的敦也。

他們在雜貨鋪里找到了一本雜志，講到這家雜貨鋪的背景：雜貨鋪叫“浪矢雜貨鋪”，因為“浪矢”的日文跟“煩惱”的日文很像，人們就戲稱“煩惱雜貨鋪”。

雜貨鋪的主人浪矢最后把這個玩笑升級，認真搞起了煩惱咨詢業務，后來越來越多的人會寄信到鋪里來，在80年代的日本還傳為一段佳話。

三個闖入者屁股都沒坐熱，就從門簾下收到了第一封奇怪的來信。

這封來信在電影版并沒有出現，可能是劇組覺得這個故事對于中國的讀者來說，不接地氣。

來信者自稱“月兔”：她是奧運會的候選人，明年有望參加奧運會。可同樣是奧運候選選手的男友這時患上了癌癥只剩下半年的生命。

是選擇陪伴愛情，還是追逐夢想？

熱心腸的小朋友們沒辦法做到坐視不管，發出第一封回信，可對方似乎連視頻電話是什么都不知道。

聰明的小朋友很快得出結論——跟電影《觸不到的戀人》一樣，他們可以通過牛奶箱跟33年前的人通信。

1980年，日本最終因為戰爭站隊的原因，抵制參與莫斯科奧運會（中國也抵制了）。

這意味著，完全沒必要糾結這個問題了，陪伴男友就好了。

為了勸阻月兔不要做無用功，幾個小朋友甚至教唆對方把男友的病情曝光給家人，以求得親人力量的支持。

但月兔最終還是跑去做了集訓，因為她發現：參加奧運是男友的愿望，也是她從童年開始就追尋的夢想。

月兔最后的來信完全出乎他們意料。她沒有放棄奧運會。

雖然努力到最后，不僅沒有入選參賽名單，對日本來說奧運會也不復存在，她也絲毫不后悔。

她覺得她得到了比金牌更有價值的東西，為此打心底感到高興。

——《解憂雜貨店》

甚至，月兔感激了幾個小伙伴在信里的“百般阻攔”，感謝他們用惡狠狠的話語考驗她對夢想的熱愛。

雖然幾個小伙伴覺得又好氣又好笑，但是他們都覺得“得到別人夸獎還是挺高興的?！?/p>

電影版選擇把這個故事刪除，其實并不高明。

沒有了這個故事，《解憂雜貨店》的劇情會更加緊湊和集中。然而正是這個故事，讓電影版缺少了原著里的一種氣質、一次重大的故事轉折：

幾個無知無畏的少年，生平第一次以旁觀者的身份目睹了一場與己無關的人生。

他們就像一張白紙，不知道如何向人生“提問”，更從來沒有得到過“答案”。

而現在擺在他們面前的，是讓他們震撼的“原來人生還可以這樣選”。

電影版，選擇省略這個至關重要的成長點，是遺憾的。

【2】深夜的口琴聲

電影版正是從第二個故事切入，開始講述。

這個故事，電影版改得很“本土特色”。夢想著靠音樂實現夢想的 90 年代北漂男子，留著飄逸的長發。

他的音樂被當眾嘲笑，他迷茫，他焦慮。

可能導演覺得這會引起北漂的共鳴吧。

嗯，并沒有。

反倒是原著里，那個大半輩子沒有受到任何嘲笑、身邊人客觀公正地安慰他“你只是沒有天賦”的克郎，更讓人感同身受。

那位客人替克郎問：“他有可能成為職業歌手嗎？”

評論家沉吟著：“還是別抱這個希望為好。歌唱得跟你一樣好的人多的是，如果你的聲音很有特色，自然另當別論，但你沒有。”

——《解憂雜貨店》

克郎初中開始就喜歡吉他。在原著里，他甚至為了追逐音樂夢，辛辛苦苦考上的大學也主動退學了。

比起電影版的“進父親安排的事業單位”，克郎的選擇更加艱難——他不繼承家業，家族傳承下來的魚店就會斷后。

原著里的這個小城音樂人，要比電影版里的，付出更多，精神上的打擊更沉重，連選擇也更艱難。

他把這個煩惱求助解憂雜貨店，來自未來的幾個小朋友，很真誠地表達了他們的羨慕妒忌恨——

在這些小朋友眼里，放著好好的家族事業不做，追求有一頓沒一頓的夢想，傻的嗎。

父親也病倒了，電影版里的克郎心不甘情不愿地提出進事業單位，原著里的克郎選擇繼承魚店。

和電影版一樣，父親義正言辭地拒絕了他。

“為家里著想有這么不對嗎？”克郎瞪著父親。

“這種好聽的話還是等你有點成就再說吧。你一直堅持音樂，搞出什么名堂了嗎？沒有吧？

既然你不聽父母的話，一心撲在一件事上，那你就只剩下這件事了。

要是連這件事都做不出，倒以為自己干魚店沒問題，那你也太小看魚店了?！?/b>

——《解憂雜貨店》

后來，解憂雜貨鋪的幾個小伙伴聽到了克郎在寄信時吹的口琴，認出了他是一位偉大歌手的恩師。給他回了一封言辭溫和的信：

我相信，將會有人因為你的歌而得到救贖。請你始終堅信這一點，堅信到生命的最后一刻。

——《解憂雜貨店》

原著里的克郎是在二十多歲的時候收到這封鼓舞著他前行的信。

到了六十歲，他在音樂上的造詣，仍然是默默無名。

偶爾以業余歌手的身份，到一間孤兒院表演節目。他演唱自己的歌曲《重生》，打動了孤兒院的一位和弟弟相依為命的小女孩。

孤兒院失火，克郎用生命救回了小女孩至愛的弟弟。

小女孩日后成為了著名歌手，克郎的《重生》成為了她烙印般的飲歌。

雜貨鋪里的三個小朋友早預見了克郎的死亡，但這回他們不像第一封信那樣，魯莽地替別人做出選擇。

尊重生命里的每一個決定。這是小朋友們上的第二堂課。

【3】在思域車上等到天亮

這個故事，是講解憂雜貨鋪的原主人：浪矢雄治的故事。

浪矢雄治已經很老了，是個孤寡老人，每天就靠給寫惡作劇信件的小孩子回信，寄托生活的意義。

有一回收到一個懷上了有婦之夫孩子的女人的來信。浪矢給那個女人的回信是：沒有給孩子生存的勇氣，就不要生。

后來浪矢在報紙上看到一個帶著孩子的女人開著車投河的新聞，他意識到很可能是自己的回信毀了兩條生命的一生。

再加上他患了肝癌末期，自知時日無多，他決定關閉解憂雜貨鋪。

大半年后，他又讓自己的兒子開車帶自己回到雜貨鋪，并且交給兒子一封信：

在浪矢33周年忌日的零時零分到黎明這段時間，解憂雜貨鋪一夜復活。

也就在當晚，浪矢收到了來自未來的感謝信。

包括，那個開車投河女人的女兒的來信。

從小在孤兒院長大，女兒因為知道自己的母親帶著自己投河，一直自卑地認為母親是恨自己，才帶著自己尋死。

直到她無意中看到了浪矢的信，知道母親是鼓起了勇氣把自己生下來。投河只不過是因為母親體力透支的意外。

浪矢收到這封信，算是了結心結。

【4】聽著披頭士默禱

電影版對原著的改造，整體大概60分。但在這個故事上，達到了80分。

甚至電影版的演繹，比原著更讓人心碎。

富二代浩介小朋友迷戀著披頭士。1971年日本經濟危機，家道中落的浩介家，父親正計劃帶著家人深夜出逃，躲避巨債。

有點中二病的浩介小學生，對父親和母親感情淡薄。

他用“保羅·列儂”作為筆名，給解憂雜貨鋪求助，就是想著讓雜貨鋪的老爺爺浪矢發現自己父母的行為，從而間接揭發他們。

保羅·列儂：我爸欠錢要跑路了，我不想一輩子東躲西藏，我該怎么辦？

浪矢回信：你問“我該怎么辦”，而不是“我們該怎么辦”。你跟親人的關系不太好吧？

保羅·列儂：我討厭現在的父母。

浪矢回信：你說討厭的是“現在”的父母。證明你曾經愛過，在未來也有可能重新愛上。和家人在一起是最重要的。

眾所周知，中二病小朋友是聽不進勸的。

人與人之間情斷義絕，并不需要什么具體的理由。就算表面上有，也很可能只是心已經離開的結果，事后才編造出的借口而已。

——《解憂雜貨店》

以上就是中二病小朋友的奇怪邏輯。

于是在父母出逃的晚上，浩介以上廁所為借口，帶著把披頭士唱片賣掉拿到給同學的零花錢，逃跑了。

陰差陽錯地成為了孤兒院的一份子。

他一生都隱瞞了自己真實的身份。

他長大后成為了一個小有成就的雕工（但遠遠沒有電影里，成為藝術大師那么大反差），看到解憂雜貨鋪“一夜復活”的公告，他內心是覺得好笑的：

看，我沒有聽勸和討厭的家人在一起，我也活得很好。

多年后，他遇見當初同學的妹妹，隱藏著身份，不經意地問起父母的情況。

父母為了不讓債主找到逃走的浩介，也不讓浩介成為人質過著東躲西藏的日子，而雙雙自殺。

父親把母親和車推進海里，然后回到家中上吊自殺，留下遺書：妻子兒子已經被他殺死了。

在知道這個真相后的浩介有沒有哭，原著沒有寫。

但電影版里的浩介卻哭慘了。電影版里僅有的淚點估計就是這里了吧。

浪矢爺爺果然是正確的。只要全家同舟共濟，一起回到正路上來也完全有可能。

就因為自己單獨逃走，這條船失去了方向。

——《解憂雜貨店》

浩介最終寫了一封善意的謊言信，回復解憂雜貨鋪：他和家人在一起過上了富裕而幸福的生活。

浩介選擇和幾十年前任性的自己和解，選擇原諒自己——余生，他都終將在后悔中度過。這已經是最大的懲罰了。

【5】來自天上的祈禱

最后一個故事，回到三個小朋友所在的，33年后的解憂雜貨鋪。

在黎明即將到來前，他們收到了最后一封來自過去的信。

上班族，陪酒女。筆名：迷途的小狗。

小朋友中的敦也，是從陪酒女母親的家暴下逃出來的。他對于陪酒女，幾乎恨之入骨。

敦也：胡鬧！靠美色賺錢是不長久的！

迷途的小狗：我父母雙亡，在孤兒院長大，我需要錢。

敦也：你是認真的？行，那你有投資計劃了嗎？你說有大老板投資你，大老板靠譜嗎？你自己動動腦子！

迷途的小狗：可是我還有什么辦法賺錢呢？

敦也：聽我的，投資房地產，股票在1990年后馬上抽身做實業，后面投資互聯網。別陪酒了！

發完這最后一封信，黎明到來。

幾個小伙伴已經不可能收到迷途的小狗的來信了。

正打算離開雜貨鋪，他們卻在搶劫來的女人的包里找到了一封信，署名正是迷途的小狗。

原來他們搶劫的對象就是迷途的小狗。

而他們搶劫這個女人，是因為他們以為“迷途的小狗”拆掉孤兒院是為了實現自己的商業野心。

幾個小伙伴動身，出發返回“迷途的小狗”的家，自首去了。

故事的最后，無論是原著還是電影，都抖了一個“機靈”。

幾個小伙伴曾經為了測試是否能與過去通信，在牛奶箱里投了一張白紙。

33年前的浪矢收到這封空白來信，進行了一番回答。

這番回答，也送給所有看完這篇文章的你：

我這個老頭子反復思索了你特地寄來一張白紙的理由。我最后理解為，這代表沒有地圖。

你的地圖是一張白紙，所以即使想決定目的地，也不知道路在哪里。

換個角度想，正因為是一張白紙，才可以隨心所欲地描繪地圖。一切全在你自己。

對你來說，一切都是自由的，在你面前是無限的可能。這可是很棒的事啊。

我衷心祈禱你可以相信自己，無悔地燃燒自己的人生。

——《解憂雜貨店》

?【解憂雜貨鋪 · 全書完】?

原著：《解憂雜貨鋪》，作者：[日]東野圭吾

文案：安培

封面圖繪制：安培

圖片來源：日本電影版預告片《解憂雜貨鋪》