作者：213
一個充滿罪孽的游魂“我”，卻抽中幸運簽，從天使普拉普拉手中獲得一次重生的機會，進入14歲少年小林真的體內，以完成一次贖罪之旅。初三學生小林真接連目睹心儀的女生尋香與中年大叔做援交，母親與老師一起走出幽會旅館之后，終于承受不住選擇吃安眠藥自殺。“我”以小林的身份蘇醒后，一邊憤而揭穿身邊人的種種偽裝，一邊又在釋然中學會與生活和解，但是重生時間只有半年，眼看deadline將至，“我”還能完成這次贖罪修行么？
由日本小說作家、直木獎獲得者森繪都所著同名小說改編的動畫《意外的幸運簽》，講述的就是這樣一個故事。
在日本的暢銷文學中，青春期時段的“少年心事”是一個十分常見的題材，而動機也不外乎“我的痛苦他人視而不見”，無論痛苦是源于自身還是外界施壓。原作的一大看點，大概就是把這種致郁的情感放置在現(xiàn)實與幻想交織的情景之下，世界觀的設定雖然是虛構的，但每個人物所面對的困境卻是充滿真實的代入感。
森繪都作為一名女性作家，此前的作品譬如《宇宙的孤兒》、《月亮船》等，頻頻在兒童文學領域獲獎，自然對少年心事的揣摩十分擅長。這部《意外的幸運簽》小說出版于1998年，在1999年的時候曾經被改編成廣播劇，分成10話播出，給主角小林真配音的是多賀基史。但這個廣播劇的影響力比較小，之后2000年被改編成真人電影版，由中原俊指導，森田芳光擔任編劇，主演則是J家組合KAT-TUN成員的田中圣。順便說下，這部作品也是田中圣第一次出演電影，當時他才15歲。2010年，原惠一再度將其搬上熒幕，只不過這次用的是動畫的手法來表現(xiàn)。雖然這部2010年才上映的動畫與原作小說發(fā)表已相隔十年，但時間并沒有沖淡情感的溫度，觀眾仍然能從14歲這段看似平淡但每個人都會經歷的時光中，找到思考的維度。
“重生”只是故事開始的由頭，主角不止“我”一個人。敘述的重點避開了生與死這個巨大的話題，視角被投射向每一個具體的個體。同窗尋香為了買得起昂貴的首飾，不惜成為援交女；神經質的唱子看到小林當眾被欺辱，還是出于懦弱轉過了頭；還有同是全班倒數(shù)的早乙女，會因為不想考試漫無目的的在街上消磨時間。看似各有各的不幸和不快的這些人，其實都是一樣的不“Colorful”。
僅從原本的片名“Colorful”就可以看出，關于顏色的闡述是這部作品題眼，關于顏色的隱喻幾乎貫穿始終。全片在前70分鐘呈現(xiàn)出的都是苦悶灰暗的色調。現(xiàn)實中每個人的青春期似乎都多多少少產生過厭世的情緒，升學的壓力，與家人的矛盾爭執(zhí)，即便現(xiàn)在看起來都是些微不足道的小事。一旦找到情感的代入點，很容易感同身受。
后半段的節(jié)奏高揚起來之后，人物們的多面性格開始逐一展現(xiàn)出來，色調也趨于溫暖。監(jiān)督原惠一有意識的通過餐桌上的場景將情節(jié)起伏串聯(lián)起來，此處也是與原作內容著重點不同的地方。作為全片的最高潮段落，一頓全家圍坐的火鍋場面大概也能說明：果然生活里的這些問題，答案都在餐桌上，沒有一頓火鍋解決不了的難題。
由于本身脫胎于兒童文藝作品，片子想要講明的核心就很簡單很治愈：“大家都是奇怪而普通的，有奇怪的瘋狂的想法也是普通的”，“人不止一種顏色，有很多種顏色，這沒有任何問題，美麗的顏色，骯臟的顏色”。滿分作文的點題段落一樣的背景音樂，日本國民級歌曲《信，寫給15歲的自己》（手紙 ～拝啟 十五の君へ～）響起來的時候，主題更是不言而喻了。
原惠一作為監(jiān)督的風格，一貫是被認為帶有日本大師級電影導演小津安二郎的氣質。很難說原惠一會為觀眾講出什么大道理，其作品中所包含的人情味才是最有意思的地方。從他跳出《蠟筆小新》的框架，擔任獨立作品的監(jiān)督后，無論從最初的《河童之夏》，還是《意外的幸運簽》，包括在此之后的《百日紅》，都具有強烈的日常氣息，并以情感的傾訴作為作品的主軸。原惠一總在克制華麗的表現(xiàn)形式和動畫中“最像動畫的地方”，或者換句話說，比起被稱為動畫，這些故事更像是真實的人生，只不過在通過動畫這種形式演繹出來罷了。
對于人物情感的細膩控制也是原惠一的一個鮮明特點，具體到這部《意外的幸運簽》，最醒目的就是從后半段開始的主線——小林真與早乙女的情感線索。在兩人尋找“玉電”電車遺跡之旅的段落，黑白照片（實際是手繪背景）與動畫畫面相交出現(xiàn)，敘述節(jié)奏也跟著兩人腦內出現(xiàn)的電車，由先前的綿長低沉變得輕快起來。原本只能在腦補中才會出現(xiàn)的景象，在被用動畫的方式表現(xiàn)出來之后，反而異常現(xiàn)實。
按原作做成動畫就能做出最好的效果——這是早在本片開始正式制作之前，就由原惠一定好的基調。盡管他也曾透露經不住誘惑有過“為什么不使用一下動畫的長處”的不安，結果還是以樸實無華的形式作為最終呈現(xiàn)。
不過雖然全片的畫風都以寫實為主，還是不能不提唯一一個特別具有“動畫感”的人物普拉普拉，原作中的大人形象被改編成了一個有世故口氣的小孩子。西方小男孩的面孔，西裝打扮和彎曲的卷發(fā)，相信既然做出了這樣典型西洋男童的人設，那么普拉普拉肯定是天使一樣的存在。如果說“我”附身的小林真是故事的明線，普拉普拉就扮演了領路人的角色，以及在最后成為觀眾淚點的一個引爆點。
原惠一此前參與的作品都是兒童向動畫居多，包括《哆啦A夢》劇場版，番外篇還有《蠟筆小新》劇場版等多部作品，長期參與兒童向動畫，讓他對兒童的心理更為了解。2007年他離開了就職20年的SHIN-EI動畫，而《意外的幸運簽》是其退社后的首部作品，但是依然還是與上一部作品、在SHIN-EI動畫時期完成的《河童之夏》不無關系。早在《河童之夏》籌備之時，當時還未成為Sunrise社長的內田健二就把《意外的幸運簽》原作交至原惠一手中，希望拍成電影。上述關于電車的段落之所以選擇在“玉電”，也是由于原惠一在《河童之夏》公開之際，剛好看了一場紀念玉電開通100周年的展示會，以此為契機把線路選擇在不算長的2000米的砧線。除此之外，在制作班底和聲優(yōu)等方面二者也有不少重合，從某種層面上可以說這兩部作品是一種延續(xù)和繼承的關系，由《河童之夏》的童真到《意外的幸運簽》的少年心事，也是監(jiān)督本身的成長歷程。
《意外的幸運簽》與《借東西的小人阿莉埃蒂》、《哆啦A夢：大雄的人魚大海戰(zhàn)》、海賊王劇場版《強者天下》、柯南劇場版《天空的遇難船》，同是第34屆日本電影學院獎最佳動畫片的提名作品。雖然結果是惜敗給來自吉卜力米林宏昌的《借東西的小人阿莉埃蒂》，但仍不失為一部不可錯過的優(yōu)秀作品。而如果你本身又對平淡日常和緩慢敘事格外偏愛的話，《意外的幸運簽》一定是不會失望的選擇。
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