歌唱的基礎是氣息，但是并不會單獨地把氣息拿來練，我沒這樣做過，而是在練聲的過程中去體會。首先要分清楚歌唱中的主動與被動，思維是主動，要在聲音前面，氣息是被動，有關這部分，我會另外挑出來針對性地講。
聲音的產生來源于聲帶的震動，這是基音，歌唱基音在胸口到咽部這一段，要全力打開喉嚨將這一段接通，再把這段的聲音美化好。然后，送到咽腔、口腔、鼻腔和頭腔加以擴大，形成豐富的立體共鳴。
聲音的“亮與暗”，主要是共鳴腔體的上下空間和前后空間所造成的，上下則暗，前后則亮。
若不使用混合共鳴，低音只用胸聲，聲音會壓得發不出來；中音只用口腔共鳴，聲音會“白”；高音只用頭聲，聲音會尖。所以共鳴腔的混合運用是歌唱發聲的原則。在“混合共鳴”的基礎上，還必須適度調整共鳴腔之間的比例，以適應唱高、中、低音的不同要求。美聲就是混合共鳴聲。
各共鳴腔的使用比例，主要是由口腔和咽腔起調節作用的，咽腔的伸縮性很大，尤其是舌后部與咽壁之間一定要有空間，空間越大，共鳴會越好。
任何聲部的歌者都要感到共鳴腔是“空”的，聲音要在空腔里出現振動感并膨脹出明亮的音色，喉部不要撐得太大，不要唱得太重。
咽腔共鳴渠道位于口腔后部，自然構成連接鼻腔、口腔、胸腔的管形腔體，是下連胸腔，上達頭腔的重要共鳴渠道。
嗓音共鳴訓練是靠吸氣狀態的深淺去調節那些容易調節的部分，即喉頭、聲帶、會厭、舌、口、咽部肌肉等，這樣硬腭、鼻腔、篩竇等其它一些不易調節的腔體共鳴也就得到了。總之，要把全部共鳴腔體都調動起來，聯合共鳴。
共鳴的作用主要是擴大音量和改變音色。共鳴訓練必須以咽腔為核心，使其寬闊暢通，因為它是聲道的“交通樞紐”。在這基礎上逐漸擴展到口腔、鼻腔、胸腔和頭腔，這樣才能最終獲得全部腔體的聯合共鳴，得到立體音響效果。咽腔共鳴是傳統美聲唱法的核心。從下到上，喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔，要感覺是個連通的管道，聲音混著氣從這個管道通向頭腔、咽壁像個槽，要讓聲音入槽。
美聲唱法把胸腔共鳴作為聲音的支點和基礎，強調胸腔共鳴在整體共鳴中的重要作用。好的歌唱家其high C 都帶有堅實的胸腔共鳴，只有在高音區加入胸腔共鳴，聲音才能不用話筒擴音就可穿越大型管弦樂隊，灌滿劇院大廳的每個角落。
歌唱者所能控制的最本質和最重要的共鳴器官，就是口腔后部打開的喉嚨和咽腔。找到最大程度拓寬咽腔的感覺后，共鳴感會更加強烈。美聲唱法正是由于突出了咽部共鳴，才避免了扁、白、散、尖、擠、抖等不良的歌唱音色，減輕了聲帶在歌唱中的負擔，使聲音靈活、松弛、飽滿、親切。許多歌唱家，特別是男中音，聽起來聲音沒有力度，沒有寬度，缺少戲劇感，主要原因在于咽腔打開不到位，缺乏咽腔共鳴。
胸腔共鳴要始終貫穿整個音域，這極其有助于上下聲區的統一，并把低音的濃暗音色帶到高音，把高音的明亮音色帶下來到低音。
美聲唱法所強調的“全方位共鳴”，主要是咽腔帶動胸腔與頭腔的聯合共鳴，要求兩者之間，特別是喉部沒有任何阻礙。讓不間斷的純元音毫無阻礙地從喉嚨這個敞開的大通道流向頭部，就會產生豐富優美的共鳴效果。
鼻竇共鳴包括額竇（眉骨以上）、頜竇（鼻頭兩邊）、蝶竇（太陽穴）和篩竇（兩眼內角）四對共鳴。這些都是鼻咽腔共鳴所能波及的地方，要努力把它們打通，使它們在氣息的作用下充分振動起來。要尋找并保持鼻腔“空”和鼻咽腔“闊”的感覺，使聲音順利通向面罩或頭腔。
用醫學的角度來解釋，會清楚得多，大家可以摸一下自己的臉，對照圖上的位置，大概就能了解各腔體的位置了。
所有的共鳴腔都要擴張有力，才能產生鏗鏘有力的音響。鋼管吹出的聲音之所以比木管響，而皮管幾乎吹不出聲音，就是因其腔體的硬度不同。加強腔體的打造比強化呼吸要重要得多，而后者往往是危險的。
所謂好的口腔狀態，主要是指軟腭和顴骨的高狀態和舌后部的低狀態。這樣，口腔后部的容積會大，共鳴效果會好。用這種狀態說話，音量也會大增。所以針對軟腭與咽弓肌肉的擴張伸展鍛煉，可增大口腔容積，豐富共鳴。方法是練習打哈欠和軟腭升降，咽肌向后擴張和收縮。
吸氣、喉結放下、小舌和軟口蓋上抬、腔體打開這些都是歌唱起音前應同時完成的動作。在這個狀態下，歌唱所需要的共鳴，基本上就有了。
只有當共鳴腔體全部擴張，才能唱好弱音。弱音是以頭腔共鳴為基礎的，而不是靠來自喉嚨和頸部肌肉的壓力。嘗試弱音訓練之前，要先掌握大聲歌唱的能力和技巧。
強音和音量的獲得主要依靠共鳴，同時取決于腹背部肌肉的使用和氣息壓力的增大。腹背部張力越大，聲音“振幅”就越大，力量就越強。低喉位上打開喉嚨，已成為獲得共鳴、擴大音量的最有效手段。
歌唱時要找感覺，若用強力發聲，則會失去泛音（overtone）。為使泛音共鳴增多，喉肌、頸肌應適當放松，氣息控制力度也要相應減弱，吸氣不要過滿。
鼻腔共鳴是音波透過軟口蓋在鼻后部產生的振動
聲音能否致遠，在于音色是否干凈，音束能否集中。鼻腔共鳴能夠過濾聲音雜質，能幫助集中音束，能減輕聲帶負擔，有助于獲得高位置頭腔音色，使聲音高亢，富有厚重感和穿透力。
對每一個元音來說，喉嚨發出的聲音都應有一個完全協調一致的位置。當歌唱者找到這個位置后，盡管共鳴腔的形狀會隨音高相應改變，但聲音位置卻不能變。
良好的共鳴效果，取決于堅實的橫膈膜支持和正確的發聲位置。要通過氣息支持尋找每個人最佳的字聲結合點或最佳的明亮共鳴點，這是一個協調統一發聲的自然結果。唱法不同，“力點”前置與后置就不同，所產生的音響效果也自然不同。
共鳴點的主要位置分別有：咽腔小舌后；胸腔口里；口腔上口蓋的硬腭處；鼻腔上方腦門的眉心處。每個人都有其最好的共鳴點，要用不同的元音去努力找到它。
嗓音安放就是在面罩上，在咽腔中，在胸腔中分別都能感到的嗓音。這些位置的分別訓練既是控制嗓音的手段，也是不同風格和方法的表現。
軟口蓋可用做共鳴調節，唱高音時，想著“吸”的感覺，軟口蓋就會自動抬起，音越高越要上抬。
沒有焦點集中的聲音傳不遠，往咽腔里集中再向上反射最好，直接往前集中到面罩也可以，但不可形成鼻音，不可失掉口腔、咽腔和胸腔的共鳴支持。
聲音的支點越往下落越好，落到橫膈膜以下，要讓聲音在丹田、腹腔內滾動起來、顫起來，感覺聲帶好像長在腹腔里。美聲的聲音支點能落在中山裝的第二個鈕扣上，對一般的學唱者就足夠了，但對具有更高要求的歌唱家來說則應張嘴落到第三甚至第四個鈕扣（橫膈膜）。支點越深，音域越寬，共鳴腔體就越大，氣息支持就越足，發出的聲音就會越雄渾，越具有震撼力。
如果歌者或聽者感到滿口滿嘴都是共鳴音時，其發聲一定是有問題的，那是因為沒有好的聲帶閉合和胸腔掩蓋，沒有充分的咽腔共鳴運用，沒有字聲結合點。一般而論，傳統美聲這個點在咽腔，現代美聲在面罩，中國民歌在口腔硬腭。
“往前唱”的共鳴核心及字聲結合點都在面罩，“往后唱”的共鳴核心及字聲結合點都在咽腔。好的歌唱家根據曲目不同或根據自己的發聲器官及上下呼吸道在演唱前的狀態，可選擇運用“往前唱”或“往后唱”的不同方法，也可結合運用這兩種不同的方法調節前后共鳴的比例，但在同一首曲目中，字聲結合點是要保持一致，不可上下亂變。
傳統美聲要唱在咽腔，唱在喉嚨深處；現代美聲要唱在面罩，唱在眉心或唱在兩顴骨上方。兩種方法都要把腔體唱大，把身體唱大，把頭腔唱大，把聲音唱出去，要唱在體外，要始終保持鳴響的芯(ring)。
高位置的聲音是各腔體打開和堅實橫膈膜支持的產物。
建立正確聲音概念的關鍵因素之一是找到聲音的高位置。從高音到低音的轉換要在高位置上進行，并在全部音域中保持頭部共鳴腔的運用。高位置的聲音是豎而圓的，具有飛揚性的，具有相當音量的，有聲音色彩變化的，它的發聲支柱是氣息的力量。
訓練中要求找聲音的高位置就是找頭腔共鳴或面罩共鳴，要想象有什么東西在那邊，你的聲音一定要送到那里去。嗓音安放，即元音安放的關鍵是找到聲音的高位置，讓所有的共鳴器官同時參與工作，要感到能夠把胸聲放到頭聲上和把頭聲放到胸聲上，做到上下統一、松通自如。
找聲音的高位置是建立正確聲音概念的重要組成部分。所謂高位置，就是要在共鳴腔里找到高、中、低音域里每一個音的最高點，每一個音都要具有相應的共鳴色彩。
聲音是以聲波的形式傳送的，歌唱者可以任意憑感覺把音波或聲音傳送到不同的高音位置。一般說來，有頭腔共鳴的聲音就是有高位置的聲音,但高位置的聲音并不意味著都是高音。
要獲得好的聲音質量并形成聲音的共鳴高位置，需要加強咽腔的擴張和口腔后壁的積極活動，否則聲音就會不集中、散、扁平、沒有穿透力。
高位置的聲音是軟口蓋抬起，下腭落地，咽部打開，鼻腔和頭腔打開，有“拱頂”感、有氣息支持的集中而富有共鳴的聲音。聲音的高位置就是把氣推送到上共鳴腔。
無論什么音高，聲音都應從高位置發出，在嗓音的任何一段上，都要能聽到頭腔的共鳴。保持聲音的高位置應注意：充分的腔體打開，堅實有力的氣息支持。
中低音區演唱時，聲音要以胸腔、咽腔、口腔共鳴為主，反射到面罩或頭腔，不可混濁，要有點，要有亮音，不可“滿口腔都是聲音”。
中聲區是由幾個不同的共鳴點串連起來的，即：眉間鼻梁、上腭、下腭、牙齒、顴骨等。發音時，鼻咽腔、口咽腔、頭腔和胸腔的共鳴幾乎是等量運用，感到嗓音器官仿佛是在縱向延伸。
“集中聲音”是聲樂訓練的一個重要目標，這個概念對中低聲區的訓練會有一定的幫助，但用在高聲區往往會被誤導，會事與愿違，越想著“集中”，聲音反而會越擠越堵。要想著去找聲帶的輕機能狀態，想著在最高音處向兩邊打開，把聲音拋出去
軟口蓋越高，鼻咽越大，嗓音中的鼻音音響就越多。反之，就越少。
再高的音也要掛上胸聲，要帶有一定的胸腔共鳴泛音，再低的音也要掛上頭聲，要有高位置的頭腔泛音，這樣聲音才會上下統一，不脫節。
要特別注意母音形成的方法和位置，不同的母音是在咽腔改變長短和咽喉下部改變形狀的情況下形成的。打開咽腔和鼻腔，抬高軟口蓋都可以幫助母音的共鳴在高位置產生。
靠前追求共鳴的明亮度，屬現代派；靠后追求共鳴的渾厚度，屬傳統派。好的嗓音共鳴，全身都響，前后都有，可根據不同歌唱曲目自行調控前后共鳴比例，但共鳴點要明確。
在腔體上下前后充分擴張灌滿的基礎上，把聲音往前推送至面罩，帶動頭腔一起共鳴，聲音既有后坐力又有致遠力和穿透力。
在從喉嚨到丹田、腹腔全部打開灌滿的基礎上，再把聲音往前、往上送到面罩，其整體混合共鳴的聲音效果則會大不相同，但這卻是多數美聲學唱者所普遍欠缺的。
現代美聲字聲共鳴著力點在鼻咽腔里，也有“靠前點”和“靠后點”的追求和調整，“靠前”接近鼻腔，“靠后”接近鼻咽；傳統美聲字聲共鳴著力點在咽腔，也有“靠前點”和“靠后點”的追求和調整，“靠前”就是在后牙和軟腭之間，“靠后”就是在舌根和后咽壁之間；中國民族唱法字聲共鳴著力點在口腔硬腭，也有“靠點”和“靠點”的追求和調整，“靠前”齒齦和硬腭之間，“靠后”在鼻咽和軟腭之間。
