梅艷芳在當時的香港娛樂圈中是出了名的講義氣，如果哪一天我去香港，第一件事便是要和在香港星光大道上矗立的阿梅的銅像合一張影。

不知道有多少朋友，像我一樣，只恨自己出生得太晚，錯過了這位芳華絕代的嬌子，她是香港的女兒，是上天賜給香港這座城的禮物。

在2003年，高曉松在接受新浪采訪時曾悵然若失地表示：梅艷芳的逝世，讓他感覺自己一下子老了很多。是的，她在舞臺上的百變形象，引領了一個時代的潮流，而她的離開，又終結了另一個時代。

其實梅艷芳是被內地誤解很大的一個香港明星。許多人對她的印象便是由那首苦情的《女人花》開始，再到她之后身患絕癥穿上婚紗為自己舉辦的最后一場演唱會，因此許多人變得出梅艷芳像一個怨婦一樣多愁善感、老大愁嫁。然而事實并非如此，阿梅性格豪爽而開朗，音線非常好聽，并且熱心公益。以后我會在別的文章中詳細介紹梅艷芳傳奇的一生。

我們這期主要說她的一首《似是故人來》，這是我自認為她最好的一首歌。

這首歌由羅大佑譜曲，林夕填詞，梅艷芳演唱，堪稱得上是完美的精品。

精妙的填詞出自鬼才林夕之手，歌詞是淺近的文言，字字珠璣，卻蘊含警世的哲理，讓悠閑的聽者冷不丁地悵然若失。

“臺下你望臺上我做你想做的戲

前世故人忘憂的你可曾記得起

歡喜悲傷老病生死說不上傳奇

恨臺上卿卿或臺下我我不是我跟你”

奇特的是，此時的曲調是輕快歡愉，可女子唱出的詞卻是這樣的惆悵：恨臺上卿卿，或臺下我我，不是我跟你。

看似毫不在乎地哼唱，可心里那份留戀與不甘心，幽幽怨怨，自是不留痕跡地訴說出來。

最殺人的是最后一句：

“執子之手，卻又分手，愛得有還無，

十年后雙雙，萬年后對對，只恨看不到。”

女子癡情一生，最終卻惶恐發覺：原來一切因緣際會是早已安排好，你我本是無緣，卻偏要遇見，害我用情良深，無法擺脫，從最初的情意濃濃到最終的冷漠路人，從開始的合到最終的分，所有的誓言最終幻作煙云，所謂海誓山盟，原來只是，年少無知……

林夕是個鬼才，拈來這些白話的古體句，經過梅艷芳自然樸素的演繹，娓娓道出愛情其中的心酸，無奈，惆悵和懷念。

曲

羅大佑真的無愧于“音樂教父”的稱號。

第一次聽這首歌的時候我沒有看詞，只聽曲調與塔塔的歌聲，聽完最大的感受是——舒服。

阿梅特有的嗓音將一個故事娓娓道來，而歌曲鏗鏘有力的節奏感給人一種明媚舒暢的感覺。高亮輕快的古箏挑起了整個前奏，中間悠揚的笛子聲更是將整個歌曲推向了高潮！

更令人驚喜的是，不時貫穿的男低音的點綴堪稱是神來之筆。一方面，女子低吟，癡情地娓娓傾訴，而另一方面，帶有佛家揭語色彩的男聲不時響起，既是要善意點醒女子回到現實，又是要警示諸人姻緣冥冥之中早已注定。

聲

或許只有阿梅，才能擔得起這份完美無瑕的歌曲吧。

聲音淳淳，收放自如，滄桑歷盡，娓娓道來。詞句悲憫，聽得想哭哭不出來。《胭脂扣》里如花的神情歷歷在目，曾經的癡心付諸東流水。女人求愛，男人求生，世事殘忍，道不盡無能為力。

從來佩服梅艷芳對這首歌的演繹，聽到那句“十年后雙雙，萬年后登對，只恨看不到”，氣息收回，相思并沒有任由其一瀉千里，而是克制地保持了一份優雅。盡管悲傷，卻并不悲情。

戲里戲外，亦真亦假，真實的世界又何嘗稱得上美滿？

芳華漸老，此生無緣，再次遇見你，曾經我們之間的往事涌向腦海，只有空空慨嘆：斷腸自點點，風雨聲連連，似是故人來。

親愛的塔塔，顛倒眾生，吹灰不費，愿你安好。

謹以此文，緬懷香港的女兒——梅艷芳。