今晚的音樂會由安德魯·戴維斯爵士帶領墨爾本交響樂團帶來一場精彩演出。
演出的第一首曲目是澳大利亞最著名的當代作曲家卡爾·瓦因的作品《五》。這是一部，短小快速，精力充沛的作品。管樂旋律寫得尤為精彩，很好的體現了樂隊管樂聲部的優勢。配器之間的流暢切換，還能聽出一些電子音樂的味道。因為作曲家自幼學習小號鋼琴和管風琴，很早就對電子音樂極有興趣。所以在他的作品中，可以聽到現代的律動。但是，并沒有太尖銳的和聲以及復雜的節奏。總體來說還是一首非常好聽的曲子。值得一提的是指揮這首曲目的是安德魯爵士的中國學生，一位上海女孩。能夠在家門口登臺演出，興奮之情溢于言表。雖然說話的時候還有些緊張。但指揮棒拿起的那一刻，就完全是駕馭千軍萬馬的氣場。沒有聽清楚她的名字，不過還是要為她的精彩表現報以熱烈的掌聲。
第二首曲目是李斯特的《降E大調第一鋼琴協奏曲》。年輕的鋼琴家陳默也，用他極富表現力的演奏，完美地詮釋了李斯特這部用了25年時間完成的鋼琴協奏曲。在李斯特心目中，這其實是一首“鋼琴協奏交響詩”。巴爾托克曾經說過：“這是歷史上第一首完美實現‘循環奏鳴曲’形式的作品，一個主題從頭到尾以變奏原則處理。”李斯特的鋼琴曲向來以炫技著稱。在這首作品中還有著豐富的情感內涵和深遠的美學思想。
從第一樂章莊嚴的快板開始，樂隊的華彩強有力地奏第一主題，鋼琴以特有華麗的樂句響應。急速上升的音符與小提琴之間展開優美的對話。管樂器的華彩后又有弦樂部的華彩。恢宏，華麗非常的李斯特。進入慢板樂章后，主旋律如歌地吟誦，長笛配合以優美的副主題，再由單簧管，雙簧管，大提琴，單簧管傳遞，浪漫的情緒層層遞進。最喜歡第三樂章，活潑的小快板。相當于諧謔樂章，三角鈴的巧妙使用，生動靈巧，充滿趣味。第四樂章是一段進行曲風格的快板。銅管聲部烘托出生氣勃勃，雄壯的氣氛。鋼琴在樂隊的簇擁中，推向華彩的高潮。
第三首曲目是柴可夫斯基的《b小調第六交響曲悲愴》。這是老柴的最后一部作品。在首演九天后，他因為喝了一杯生水，死于霍亂。不知是否冥冥中已經注定。柴可夫斯基在第一樂章里大量低音聲部的音符，給人一種陰暗絕望的感覺。雖然也有激動的樂章，以及他擅長的優美舞曲旋律。但是整首樂曲始終籠罩在一種不祥的氛圍里。音樂從一種渴望轉變到絕望，最后結束在晦暗陰沉的死寂里。
返場曲目也非常好聽。陳默也彈了一首爵士鋼琴，精彩炫技，幽默，充滿活力，讓我們看到了這位年輕的鋼琴家對音樂的理解，音樂是用來欣賞的，享受的，無論對演奏者，還是聽眾。戴維斯爵士特地安排了耳熟能詳的《倫敦德里小調》和《春節序曲》，給今晚的音樂會劃上了完美的句號。
