第二章 ?高寬藝術教育概覽
我們首先來回顧一下上一章說了點啥。其實第一章主要闡述了一個問題，就是藝術的價值。
藝術的價值分為兩個方面：
第一，藝術自身的價值，概括起來就是藝術是表達觀念與情緒，展示個人體驗的方式，藝術還能幫兒童獲得自我效能感，在兒童語言未發展好的情況下，也是一種溝通的渠道。
第二，藝術對其他領域學習的價值，兒童藝術的學習涉及到感知、記憶概念、符號、人際交流等等，也就是說，藝術不僅是一種直覺活動，也是一種智力活動。藝術的學習需要兒童主動與材料、人、事積極互動，從而建構知識，理解世界。
好，我們再來看第二章。
主要講了三個問題，一個是高寬教育的視覺藝術教育是如何做的，即高寬教育為視覺藝術提供了一個綜合路徑，這一段是進一步強調藝術的價值，并解釋了高寬是如何發揮這些價值和作用的。二個是講視覺藝術整合入高寬教育方案的指導原則。三是高寬藝術教育中的關鍵經驗。我們來一個個分析。
高寬教育是如何以自己獨特、適宜的方式將視覺藝術教育的不同部分整合在一起的呢？ ? ? ? ? ? ? ? ? ?在藝術創作（making art）領域，幼兒階段的重點是探索和運用材料。在計劃時間（planning time），孩子們直觀表達自己想在哪個工作區，用什么材料，想和誰玩等等。在工作時間（work time），孩子們可以用各種各樣的方式組裝藝術材料。小組時間，可以介紹新材料，并鼓勵孩子嘗試新材料。回顧環節，教師鼓勵兒童反省自己的行為，觀察和評論他人的工作。（類似于我們的區域活動評價）戶外（outside ?time），兒童觀察自然界的美學特征。老師可以隨時引發關于藝術的一些談話，這樣讓藝術意識逐漸成為兒童生活經驗和談話的一部分。
將視覺藝術整合到幼兒教育項目中的指導原則，共提出來8個原則。所謂原則，我理解為我們要遵守的底線，也是教育的方向，是在實施視覺藝術教育之前必須要了解的。
1.藝術源自探索。幼兒藝術教育的開端應是探索材料，幼兒的藝術經驗應注重于過程，而非最終的作品。（比如說拓印，我們可以讓幼兒用各種各樣的材料以及方式去拓印，比如自然物類的蔬菜、樹枝、石頭、貝殼等，生活用品類的鑰匙鏈、硬幣、車輪等，還有一些材料之間的組合，如樹枝纏上毛線，套上塑料袋等）
2.藝術融入日常生活之中。藝術材料應該是方便易得的，讓幼兒在一日生活中可以方便操作。
3.藝術可以提升各種技能。視覺藝術是實現很多發展目標的工具。
4.藝術自身也有價值。
5.藝術表現最好在信任、支持和沒有競爭的環境中發生。藝術創作是個人體驗的一種公共表達。（感覺有點像當眾讀自己的日記）分享個人對一件藝術品的認識和情感上的回應是一項高度的個人陳述。因此幼兒必須信賴周圍的觀眾和聽眾，才能在藝術創作和藝術評論中感到舒適。
6.藝術能夠提升社區意識。幼兒通過接觸當地的藝術家，參觀當地博物館和藝術展覽等，幼兒借助藝術表現與當地社區的人和機構建立了聯系。
7.藝術滲入我們的生活。生活中的一切都具有審美的可能性。
8.要把自己視為藝術家，并自我肯定。
高寬視覺藝術教育中的關鍵經驗
高寬教育中的關鍵經驗包含了幼兒發展的所有領域，視覺藝術也在其范疇之內，被稱為創造性表現（creative representation）。
創造性表現
將事物內化或認知加工的過程是兒童的第一種體驗。高寬教育稱之為創造性表現。
在學前階段，兒童積累大量關于人、物體和事情的表象，根據這些表象，可以用詞匯、想象、聲音和動作創造外在表現。這種再現是有意的。表象思維打開了一扇通往創造力的大門，創造力哺育著藝術家、演員、作家、作曲家、舞蹈家、科學家和外交官。
對幼兒來說，表現經驗很重要，因為這為獲取成年人的思維技巧打下了基礎。
表現有多種形式。兒童可以借助聲音或者語言，通過模仿角色和動作，以及用各種材料制作物體來表現事物。兒童的藝術作品表達了其對所表現的事物的領悟、理解和感受。
兒童的藝術表現會經歷一個從無意到有意的過程。（伴隨著兒童對材料越來越熟悉和運用的過程。）
將模型、圖畫和照片與真實的空間和事物相聯系，在兒童將繪畫、雕塑、插圖等與自身體驗相聯系時，他們的藝術鑒賞能力就萌發了。他們開始認識到色彩和線條能夠表達自己的感受，他們明白藝術是用來表達思想的。
兒童讀物中的藝術也表現了類似的發展過程。對很小的孩子來說，圖畫書受到追捧是因為他們能夠在書中找到生活中常見的人物和事件形象。“閱讀”圖畫是兒童認識字母和識別詞匯的一個途徑。
漸漸地，兒童會意識到視覺藝術是與書本上的文字一樣再現故事的一種形式，音樂和運動也是這樣一種形式。
后記：
這本書不太好讀，需要反復讀，又反復回味，所以閱讀進度有點慢了。本章的內容梳理了一些藝術教育的原則，闡述了作為關鍵經驗的創造性表現應該如何培養的問題，第一就是豐富兒童的表象，第二就是多接觸材料，漸漸發現材料與想要表現物體特征之間的關系，進而更進一步意識到藝術作品是用來表現感受和表達思想的。
