引入：提到中國傳統音樂，多數人首先冒出的基本概念便是民族樂器與山歌。事實上，這個概念籠統且不全面，不能很好地詮釋中國傳統音樂的內涵。提到中國傳統音樂，爲了更好地瞭解它在當代社會的意義與價值，則要從它的歷史說起。

一， 歷史上的中國傳統音樂

相傳，樂器的發明者是伏羲和女媧，但是關于這一點，本人并未找到詳細的歷史記載。另一種說法是音樂起源于神農，神農不僅嘗百草，還發明了五弦琴。但是，關于中國傳統音樂起源較詳細且久遠的記載來自《禮記?樂記》：“凡音之起，由人心生也。人心之動，物使之然也，感于物而動，故形于聲。聲相應，故生變，變成方，謂之音。比音而樂之，及干戚、羽旄，謂之樂?！焙笕藢ⅰ耙簟焙汀皹贰睖喎Q為“音樂”，專指用有規劃有條理的樂音表達人民群眾的思想感情、反映社會現狀與生活的一種藝術。而它在幾千年的發展當中，衍生了許多不同的種類及內涵。

中國傳統音樂種類豐富多樣，如民歌、說唱音樂、歌舞音樂、戲曲、器樂曲等等。這些傳統音樂都歷史悠久，種類豐富。僅以民歌為例，起源可以追溯到遠古時期人們試圖征服自然的時代，而到春秋時期已然發展到有一定規模。由于民歌貼近生活，因而和時代背景息息相關。如，漢代有樂府民歌，南宋產生了許多諷刺統治階級的民歌。民歌的種類豐富，按形式和作用可分為勞動歌、禮儀歌、時政歌、生活歌等，按地域又可劃分為客家民歌、云南民歌、陜北民歌等等。這些不同種類的音樂一同構成了摧殘的中國傳統音樂文化。

二， 中國傳統音樂的發展與演變

中國傳統音樂的發展可以分成幾個階段討論。下面，個人將對每個階段進行大致的歸納，并分析成因，總結自己對此的認識。

第一階段，先秦時期。先秦時期的文化是我國文化史上不可或缺的重要組成部份。這一時期的中國率先進入封建社會，文化上出現百家爭鳴的局面。于是在音樂方面，雅樂興盛，多種樂器陸續產生，編鐘便是最具代表性的樂器之一。音樂美學及律制理論初步確立，民歌也在這時候出現，《詩經》中的《國風》便是我國古代最早的民歌選集。同時，《楚歌》等也標緻著俗樂的完善與繁榮，所有這些，都為古代文化的發展奠定了堅實的基礎。

第二階段，漢唐時期。這一時期的中國文化經歷了漢、魏晉、南北朝的起承轉合，尤其是魏晉時期，較為開放的民風、文人雅客的出現大大促進了傳統音樂的發展。如，竹林七賢中的阮籍，也在音樂上頗有造詣，相傳琴曲《酒狂》是阮籍感懷之作，節拍跳躍、顛倒，非常細緻地反映了當時的文人狂放不羈的形象。到了唐代，由于國力強盛，外來的多元文化不斷涌現，使得音樂領域愈加豐富多彩。據樂府等有關古籍記載，這個時期的北方和南方民歌都有蓬勃的發展；而西域、北歐的音樂滲透進來，使得中國音樂又出現了許多新品種和新樂器。這一時期的代表作品為《霓裳羽衣》，可以看作是唐代音樂繁榮的一個縮影。

第三階段，宋元明清時期。這一時期的中國，封建社會開始走下坡路。個人認為，傳統的音樂文化在此時受到了資本主義萌芽發展的推動。元曲便是其中很好的代表，不僅形式上更加多元化，也出現了對白等通俗內容，使這一時期的音樂發展自成一派。和現代音樂相比，這一時期的古典音樂具有承上啟下的作用，為中國傳統音樂注入了新鮮的血液。

第四階段，五四"新文化運動至今。這一時期的中國早已打破閉關鎖國的局面，客觀上接受了許多外來事物的影響，音樂文化方面也不例外。外國音樂文化的融入，使中國傳統音樂文化觀念產生了變化，促進了現代音樂的形成與發展。另一方面，中國傳統音樂文化美學和特色依然保存完好，同時增加了不少于時代相符的內容。更進一步地為中國音樂增添了色彩。

小結：音樂文化是隨著社會文化的變革而發展的。多數音樂作品極具時代烙印，并且反映地域文化的特色。因此，除卻藝術欣賞價值之外，它還具有和《史記》等文獻類似的歷史意義。

三， 中國傳統音樂在當今社會的認識價值和意義

從上面所敘述的傳統音樂發展階段可以瞭解到，中國的傳統音樂一方面保持著濃厚的傳統特色，另一方面也在與時俱進，反映了不同時代下的不同風貌。那麼，它在當今社會的認識價值和意義呢？

個人認為可以從以下幾個方面進行探討。

1， 文化傳承的價值。從對傳統音樂發展階段的論述可以看到，音樂的發展和文化的演變有著密不可分的聯繫。如，先秦時期，百家爭鳴，儒家思想逐漸成為最主要的一個體系。因此，此時雅樂興盛，音樂和禮教緊密結合，這一點在“禮樂”一詞上充分地得到了體現。由此可以看出，從一時期的音樂便能反映當時的文化背景，表明音樂在記錄歷史文化上功不可沒，為當今的社會留下了一筆寶貴的財富。

2， 作品自身的商業價值。如今，時代不斷趨向于全球化、商品化，而中國傳統音樂有許多經典作品，順應時代潮流的同時，認識瞭解傳統音樂也可帶來商業價值。如，一些商業活動的宣傳片常會才用古典音樂或民歌作點綴，以增加其商業價值。但值得一提的是，在濃厚的商業氛圍渲染下，傳統音樂可能逐漸失其本真，如何使傳統音樂的“傳統”保存完好，是一個值得探討的問題。

3， 具有促進中外交流的意義。常言道“音樂無國界”，因為音樂表現出的喜怒哀樂和文化背景是非常直觀的，只要有領悟能力的人，便能從旋律和節奏中瞭解音樂描繪的氛圍。然而僅僅如此是不夠的。音樂反映的是一個時代一個地區下的文化內涵，因而遇到不同的文化圈子，交流便成了一種必要。中國傳統音樂有助于向外國暫時中國傳統文化的內涵，如，北京奧運開幕式的歌舞便充滿了中國傳統元素，展示中國的傳統文化、歷史和精神，更好地促進了中外交流。

4， 使現代社會充滿人文氣息。中國傳統音樂著重于情感流露與人格塑造的相輔相成，使音樂成為個人和群體“人文化”的重要措施和門路。中國傳統音樂以和為美，并追求意境和氣韻之美，這在現今的社會依然具有十分重要的教育意義。在現今社會，大力倡導對傳統音樂的審美，可以培養新一代年輕人高尚的情操，接受傳統音樂旋律、音質的美的感化，以在浮躁的社會中實現心靈上的平和安寧。因此，中國傳統音樂具有深刻的人文和時代意義.

四， 當代青年應該如何看待傳統文化在全球化時代所扮演的角色

全球化是世界發展的必然趨勢。全球化的發展是世界各地連為一體，給文化的發展帶來了機會；然而另一方面，全球化充斥了過多的現代元素，使得傳統的文化受到了衝擊。因此，如何看待傳統文化在全球化時代所扮演的角色，便成了一個重要的議題。

任何事物在發展過程中，都會有沖突、融合等多種現象的出現。全球化趨勢具有必然性，當我們與全球化息息相關的時候，矛盾便必然存在，所以，傳統音樂應當立足于國際化的背景，與世界多種文化形態進行交流。所以在全球化背景下，我國的傳統音樂扮演的角色應當是：獨立，但不孤立。傳統文化和全球化之間存在一定的矛盾，但并非不可調和。我們一方面要積極完善自身特色，區別于其他類型的音樂；另一方面也應主動地成為全球音樂文化發展的重要組成部份。

同時，傳統音樂置身于全球化進程其中，應當處理好獨立與融合二者之間的關系。

如今的社會，音樂依然和人的生活息息相關。但是個人認為，目前的傳統音樂在全球化的進程中，發展的并不夠好。上文提到，中國傳統音樂種類豐富多樣，如民歌、說唱音樂、歌舞音樂、戲曲、器樂曲等等。其成因與生產生活方式是密不可分的，如勞動號子便是勞動人民在勞作過程中有感而發形成的。但在全球化的社會中，生活方式依然產生了巨大的變化，傳統的生活方式與我們漸行漸遠，而在傳統生活背景下衍生的音樂，便也逐漸與我們的生活脫節。這在一定程度上使得傳統音樂雖然被相當一部份人重視，但是始終沒有廣泛為人（尤其是城市人）熟知。這一過程是難以避免的，因此個人認為，一方面要注重保護傳統音樂，對其精華部份要像古董一樣保護；另一方面也要順應當下的社會環境，為傳統音樂進行準確的定位，從而進行更好的發展演變。

總結：

中國傳統音樂是中華文化的重要組成部份之一，雖然在全球化的沖擊下，當今社會現狀和傳統音樂反映的社會現實相去甚遠，但是，傳統音樂在當今社會依然意義深遠。有一句話說得好：音樂是比一切智慧、一切哲學更高的啟示。在當代社會，使中國傳統音樂得到繼承與發展，充分發揮其歷史和人文價值，提升對人們智慧的啟迪，是文化工作者及廣大群眾都需要重視并為之努力的一件事情。

阿呸姑娘