看過徐克電影的人，都會記得這樣的電影場景：

浩蕩的江流上，一只小船上載著曲陽、劉正風(fēng)、令狐沖和岳靈珊四人。曲洋撫琴，劉正風(fēng)吹笛，令狐沖彈著三弦，他們邊彈邊唱著豪氣干云又瀟灑逸然的《滄海一聲笑》，其詞曰：

滄海一聲笑 / 滔滔兩岸潮 / 浮沉隨浪只記今朝

蒼天笑 / 紛紛世上潮 / 誰負(fù)誰勝出天知曉

江山笑 / 煙雨遙 / 濤浪淘盡紅塵俗世幾多嬌

清風(fēng)笑 / 竟惹寂寥 / 豪情還剩了一襟晚照

蒼生笑 / 不再寂寥 / 豪情仍在癡癡笑笑

啦......

（《笑傲江湖》劇照）

曲未唱完，左冷禪已到，一番激斗下，曲洋身受重傷，劉正風(fēng)為救曲洋經(jīng)脈盡斷。船到岸邊，令狐沖十分焦急。

劉正風(fēng)粲然一笑說：“不用了，年輕人，哪里都是一樣，你看現(xiàn)在海闊天空多好……”，堅持再與曲洋合奏“笑傲江湖”，唱著唱著，含笑而逝。

曲洋見此情景，將琴與譜交給令狐沖，說：“希望我們老一輩沒有做到的，你們可以”。

其后焚燒小船與劉正風(fēng)共赴黃泉。

（《笑傲江湖》劇照）

每每看到這一段，林正英飾演的曲洋和午馬飾演劉正風(fēng)，兩人眼中的淚滴，心中無味雜陳。

真正的武俠江湖味道和精神，都在徐克這部電影里了。

也因此每次說起徐克，總會把他和江湖聯(lián)系在一起。

（徐克）

其實，無論他本人的作風(fēng)秉性，及其代表作品，都多少混雜些許江湖氣。

上世紀(jì)八十年代，徐克憑借《鬼馬智多星》和《新蜀山劍俠》的成功，成了「新藝城」的寵兒。

（徐克和周星馳）

但徐克自覺不大過癮，平日里就開始琢磨新的拍攝計劃。很快，他就寫出了兩個拍攝計劃書。但都被只看票房只想拍喜劇的領(lǐng)導(dǎo)，一再駁回。

于是，徐克就創(chuàng)立了自己的「電影工作室」。這兩個拍攝計劃，最后一個被拍成了《倩女幽魂》，一個被拍成了《英雄本色》。

于是，他開啟了港片中的「徐克時代」。

從《蝶變》，到《新蜀山劍俠》，到《刀馬旦》，到《黃飛鴻》宇宙，再到《笑傲江湖》，一直求新求變的他，先向歐美取經(jīng)，而后師從胡金銓。

最后如同習(xí)武人一般將幾股真氣合而為一。

終于形成了獨特的瀟灑快意、天馬行空的風(fēng)格。

（胡金銓與徐克）

他憑一己之力拿下香港武俠半壁河山。也是因為他，華語武俠片才到達(dá)巔峰。至今都無人能超越。

為了表彰他的卓越成就，鼓勵他繼續(xù)保有天馬行空的奇幻思維，2011年6月，國際天文聯(lián)會頒發(fā)證書，確認(rèn)從此一枚距離地球三十五億公里的小行星定名為「徐克」。

全名：徐克星。

（徐克星證書）

徐克還打算有機(jī)會為它寫一個故事，將這顆「徐克星」的故事搬上銀幕。可以，這很徐克風(fēng)。

【徐克的怪】

（徐克）

不僅電影獨特，徐克的個性也很獨特，身上頗有些特立獨行的怪杰氣。

江湖人喜歡稱呼他「徐老怪」。這最早是出自黃霑之口。

當(dāng)時，音樂奇才黃霑為徐克創(chuàng)作電影《滄海一聲笑》的插曲，連出了六稿都被徐克無情打回。

黃霑被逼得幾乎發(fā)瘋。無意中，翻閱古書《樂志》時，看到一句話“大樂必易”。于是想到最易不過五音宮商角徵羽（就是音階12356）。接著突發(fā)奇想倒著一彈，頓覺雄渾壯闊，古風(fēng)豪情如潮涌一般滔滔不絕。

（音樂奇才黃霑，代表作《上海灘》《滄海一聲笑》《男兒當(dāng)自強(qiáng)》等）

最后成終稿時，他在曲譜上畫了個男性生殖器，寫道：“徐克，××××。你要便要，不要請另聘高明。”

徐克聽曲后，欣然采納，十分切合電影的風(fēng)骨。滄海一聲笑就這么流傳下來，成為傳唱不衰的經(jīng)典。

黃霑后來回憶起這段往事，連聲說要感謝徐克的“蹂躪”。

（老怪和鬼才黃霑）

不僅如此，很多和徐克合作過的演員們，更是被徐克「折騰」得不行。

比如讓林青霞穿男裝，拍《刀馬旦》，拍《笑傲江湖之東方不敗》。

比如讓陳坤演太監(jiān)，拍《龍門飛甲》里“廠花”雨化田，讓人驚艷地不寒而栗。

還有張曼玉、王祖賢、關(guān)之琳、李嘉欣、劉嘉玲、周迅……哪一個不是因徐克的「怪才」而飛升為“女神”

要論起徐克電影里的“演員的誕生”，可以說，沒有他，九十年代的香港影壇會寂寞許多。

【徐老怪的才】

（徐克）

徐老怪的才，最直觀的體現(xiàn)，就是豐富的想象力和敏銳的美感。

他非常善于營造獨特的中國文化氣氛和意境，這一點在中國現(xiàn)有的導(dǎo)演中，沒人比他做的更好。

（吳宇森和徐克）

這也是大家有目共睹的，只要看過徐克電影。所以無需假導(dǎo)多贅述。需要假導(dǎo)贅述的是：

比起很多導(dǎo)演（沒說是王家衛(wèi)哈），徐克是最知道自己想要什么的導(dǎo)演。

這一點作為一個導(dǎo)演很重要。因為只有這樣的導(dǎo)演，拍電影的效率才會高。

（徐克工作照）

《狄仁杰之神都龍王》如果讓別的導(dǎo)演來拍，可能要4、5個月拍完，而徐克只花了100天。

作為一個極致的特效控和3D控，徐克是首位將QC這個新工種部門，引入華語電影拍攝現(xiàn)場的人。

他拍攝《龍門飛甲》時，這個部門全程跟隨現(xiàn)場，檢查每一條拍攝過后每一個畫面是否有問題，立體問題、顏色的問題、反光的問題。要知道這一套流程在3D電影中非常重要，因為稍有瑕疵就會在大銀幕上不舒服。

（徐克工作照）

最令人意外的是：徐克的手繪分鏡堪比漫畫師！

分鏡頭腳本，是創(chuàng)作影片必不可少的前期準(zhǔn)備。簡單說，它就像漫畫一樣，看著手稿就知道每一個鏡頭怎么拍了。

景別、機(jī)位、演員調(diào)度、場景，甚至對節(jié)奏的把控，分鏡手稿都要表現(xiàn)出來。

李安、張藝謀、姜文、斯皮爾伯格、卡梅隆等90%的著名大導(dǎo)演的分鏡手稿，都不是導(dǎo)演本人畫的！

姜文導(dǎo)演任性的火柴人（圍笑）

而看了徐克的手繪分鏡，你真的會懷疑導(dǎo)演只是他的兼職，漫畫師才是他的主要職業(yè)：

（徐克的電影分鏡頭手稿）

《狄仁杰之通天帝國》《神都龍王》里的對打場景手繪，徐老怪還做了氛圍渲染。

幫別人省了很多工作，可以拿去直接給美術(shù)指導(dǎo)場景設(shè)計了。

（徐克的電影分鏡頭手稿）

倒不是說，分鏡畫的好不好和電影拍的好不好有必然聯(lián)系。

姜文拍《陽光燦爛的日子》時的分鏡稿，畫的特別爛，但電影還是數(shù)一數(shù)二的好電影。

（姜文的電影分鏡頭手稿）

這樣鬼才怪才的徐克，假導(dǎo)我真是不忍心罵他，哪怕他近幾年拍了很多爛片。

近的作品有《西游伏妖篇》在6分以下，遠(yuǎn)的有《黑俠2》《白發(fā)魔女傳之明月天國》都在5分以下。

尤其是昨天上映的《奇門遁甲》。導(dǎo)演是《黑客帝國》《殺死比爾》的動作指導(dǎo)袁八爺（袁和平），編劇和監(jiān)制是徐克。

拍出這樣一部豆瓣5000多人給5.1分的《奇門遁甲》的徐克，假導(dǎo)我真夸不出來。

風(fēng)格還一貫的徐克風(fēng)，節(jié)奏快，想象力奇詭，人物設(shè)定與人物之間的互動關(guān)系活潑有趣。

但妖怪做得太難看辣眼睛，結(jié)局處理得也太快太短，節(jié)奏都不對了。

《奇門遁甲》肯定算不上好電影，但是用來消遣的趣味性還在。相比已經(jīng)在啃老本的吳宇森導(dǎo)演，依舊在折騰的花甲年徐老怪，已經(jīng)值得敬重了。

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