【原創】求知若渴，虛心若愚。
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目錄
- 一、奇幻
- 《回到未來》
- 《土撥鼠之日》
- 《星際迷航》
- 《猩球崛起》
- 《鋼鐵俠》
- 《變形金剛》
- 《黑客帝國》
- 《V字仇殺隊》
- 《驚天魔盜團》
- 《時間規劃局》
- 五、恐怖
- 《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》
- 八、哲思
- 《被解救的姜戈》
- 十、戰爭
- 《集結號》
- 《匹夫》
續文見上篇：影視：電影（十四）
一、奇幻
《回到未來》
《回到未來》
布朗博士總是有些稀奇古怪的發明。在一次試驗他發明的時光機器時，他找來了忘年交高中生馬丁。豈料實驗過程中博士被歹徒殺害了，馬丁慌亂中架著時光機逃跑，回到了30年前。馬丁遇到了30年前的父親喬治和母親洛蓮。馬丁一邊找尋30年前的布朗博士，好讓自己回到未來；一邊盡力撮合喬治和洛蓮，以免自己在以后消失了。但喬治為人懦弱，馬丁在撮合過程中弄巧成拙讓洛蓮愛上了自己。還有令人討厭的貝夫從中作梗，令馬丁惱怒不已。馬丁周旋在他的雙親之間，還要盡快找到博士，想辦法回到未來……
《回到未來2》
馬丁才回到現實世界與女友團聚，布朗博士就心急火燎地把他們帶到了30年后的未來世界，原來這一次是馬丁未來的兩個孩子因參與搶劫鋃鐺入獄，博士要攜馬丁一起阻止悲劇發生。周旋一番后，兩個孩子被成功挽救，但三人回到現實世界后，卻發現周遭發生了天翻地覆的變化，世界被貝夫所控制，馬丁的父親喬治慘死，母親洛蓮竟然成了貝夫的妻子！這一切都是因為時光機器的秘密不慎被未來的老貝夫識破，他偷偷回去搗鬼，竟因此使得整個世界都在他的掌握下！馬丁與博士再次踏上時光穿梭的征途，希望將世界扳回正軌。
《回到未來3》
馬丁從他生活的八十年代來到了1955年，根據好朋友埃米· 布朗博士于1885年留下的信件，馬丁找到了博士研制的時空穿梭機。本以為可以乘坐著這臺機器回到未來，馬丁卻意外發現了博士的墓碑，原來他在留下那封信后不久便被人殺害。為了拯救埃米博士，馬丁乘坐時空穿梭機來到了1885年的美國西部。 馬丁能否改變歷史，拯救博士的生命？二人能否成功回到未來？“回到未來三部曲”完結篇，一起與馬丁乘坐時空穿梭機暢游時間。
影評
《回到未來》系列與其他同題材影片最大的不同在于它擁有將先鋒的科學幻想與妙趣橫生的喜劇因素糅合在一起的獨特風格，并且影片的實質是以重返過去為結構框架，落筆于普通美國人的現代生活與情感，從中引出無數極富人情味的笑料，這種首創的嘗試在上世紀八十年代之前是絕無僅有的。影片巧妙的利用時空倒錯提供的故事情景，演繹出一系列的戲劇沖突，同時也為觀眾提供了豐富的喜劇橋段。
與當時的所有科幻片不同，《回到未來》系列充滿了輕松歡快的生活氣息，在妙趣橫生的生活氛圍中，影片的諸多細節與橋段都能讓見證過一段段歷史的觀眾產生強烈的親切感、認同感、參與感和懷舊情緒，另外還在展現不同年代之間文化背景、理念沖突的同時成功刻畫了家人之間的親情和朋友之間的友情，這種包裹在科幻、喜劇雙重外衣之下的歷史、文化、人文情懷則是影片的另一個創新。
本電影系列所創造的這種全新科幻風格，即使到了三十年后的今天也并不多見，這種超前性，多因素的完美融合性，最大化的邏輯嚴謹性，無數腦洞大開的創意，華麗的視覺特效，優秀的節奏把握，加之第二集中多重時空人物的疊加和時間沖突的營造讓影片的結構復雜性大大提升，而第三集中將科幻與西部兩種截然不同風格的嫁接，以及布朗博士最終留在過去的遺憾選擇，都為日后三十年間同類題材影片的創作留下了無盡寶貴的財富。
《土撥鼠之日》
菲爾是個氣象播報員，每天除了在攝像機前給觀眾做風趣幽默的天氣預報外，每年的2月2日他還要前往一個名為普蘇塔尼的邊境小鎮，報導當地的土撥鼠日慶典。事實上，菲爾對這一節日相當嗤之以鼻并開始對工作感到厭倦，當他例行公事完成今年的報導后，便急不可待地想重返家園，卻因為一場突如其來的暴風雪耽擱了。
第2天醒來后，菲爾意外地發現時間仍然停留在前一天土撥鼠日，昨日的一切重新上演。驚訝、不信、刺激、狂喜、煩悶、焦慮、不安、絕望、倦怠等各種情緒輪流侵占菲爾的感官領域，可無論他如何選擇度過這一天，他都始終無法再前進一步，開始了他重復的人生。
《土撥鼠日》的故事很簡單，男主角是電視臺的氣象播報員，一直都得不到播報重大新聞的機會，覺得自己懷才不遇。他連續四年被派去報道“土撥鼠日”，故事就發生在這一天。土撥鼠日是一個小鎮的一個傳統慶典，可以理解為小鎮長久以來為了度過漫長的冬天，把人們聚齊起來狂歡一天。在土撥鼠日這一天，鎮長會在慶典現場敲敲土撥鼠的房門，請它出來預測冬天還有多久過完。鎮長跟土撥鼠耳語一番，宣布預測，然后大家就可以狂歡了。
男主角認為報道土撥鼠日非常無聊，但當他結束報道被大風雪困在小鎮，不得不再多過一夜，然后神奇的事發生了——無論他做過什么，睡醒之后永遠在過同一天，土撥鼠日。男主開始是崩潰的，早晨6點的鬧鐘簡直就是噩夢的開始。 然而崩潰并沒有什么卵用，他還是要忍受小鎮風格的不怎么好吃的早餐； 路上突然沖出來多年不見，一見面就跟他推銷保險的同學；
不小心踩進去的水坑； 沒什么意思的報道主題； 旅館洗澡的水要么燙死要么冰死，然后繼續睡醒再過一遍同一天。為了改變這一直重復的命運，男主試過自暴自棄地大吃大喝； 瘋狂惡作劇和享樂； 不停地泡妹子； 歸罪給那只土撥鼠，要跟它同歸于盡，但這一切很快就無聊了。 他又開始用各種方式但求一死，然而求死不得，再睜開眼睛仍然是土撥鼠日。
就像那句名言說的“眼中只有瑕疵的人，無法發現其他的東西”，男主在經歷了絕望之后，終于開始反思： 既然不能改變現實，那就做一些只有我能做到的事吧！ 然而第一件事就給了他當頭一棒，他每天都能見到的，路邊乞討的老爺爺，不管他怎樣努力，也不能阻止老爺爺在這一天去世。
這讓他意識到，自己不是神，沒辦法阻止生死。那就在這個小鎮里，找找自己真正能樂在其中的事做吧。修車、急救、雪雕、鋼琴，一個小鎮能有的娛樂，他真切地感受和享受，在這期間也跟全鎮的人們變成了好朋友。當他開始為了更好的自己而努力，真正為了他人著想，并不是虛偽敷衍的社交時，命運開始出現了轉機。
之前他不懈追求時一次又一次失敗的美麗女同事，在看到了他散發出的魅力后，向他伸出了手！ happy ending到來，當他再次睜眼，發現他的夢中情人還在身邊，第二天終于到來了～
《星際迷航》
《星際迷航1》
故事發生在的二十三世紀，人類的科技發展已經到達了可以星際旅行的地步。2230年出生于瓦肯星的男孩史波克，因為母親阿曼達·格雷森是人類，經常遭到同僚的嘲笑和欺負。父親薩瑞克是瓦肯星的一名外交官，史波克從小就不斷地在嚴肅的瓦肯邏輯教育和他的人類情感之間掙扎。長大后的史波克遇到了同樣懷著遠大志向的柯克，兩人雖矛盾不斷但通過種種任務考驗逐漸開始互相理解。企業號的老艦長是克里斯托弗·派克，艦員則包括醫療官“老骨頭”麥考伊、總工程師史考特、通訊官烏瑚拉、舵手蘇魯，以及17歲的領航員——天才少年契柯夫。而來自未來的老年史波克因穿越時空，告訴了柯克未來羅慕倫帝國的殘余勢力尼諾也已經回到現在，并率領大隊人馬進行復仇，尼諾摧毀了史波克的家鄉瓦肯星，下一個目標便是地球……
《星際迷航2：暗黑無界》
企業號雖被調召回到23世紀的地球，但他們卻發現， 一股無法阻擋的恐怖力量，不僅從內部摧殘星際聯邦，更讓世界瀕臨毀滅。企業號艦長詹姆士柯克 將領軍對抗戰火連天的世界，并且想方設法緝捕聰明絕頂，而前所未見的神秘星際恐怖份子約翰哈里森 。企業號所有船員包括大副史巴克、醫療官連納老骨頭麥考伊、輪機長蒙哥馬利史考特 、通訊官烏胡拉、舵手蘇魯、契可夫還有克里斯多佛派克上將 ，他們過往所相信的價值觀竟開始動搖，不僅愛情受到挑戰，友誼也遭到考驗，在內憂外患的夾擊之下，柯克艦長也將面臨抉擇，而他視如家人的船員也將在這場更為艱險的黑暗戰役里奮力一戰 。
《星際迷航3：超越星辰》
講述了企業號船員們開始了長達五年的探索之旅，卻在途中滯留異星，遭遇了當地種族追殺的故事。科克船長帶領企業號繼續踏上宇宙探索的旅程，他向老骨頭麥考伊講述了自己對于船長身份的憂慮，而在他與最好的朋友史波克互訴衷腸前，他們又接到了一個緊急救援的任務。而神秘敵人卡爾開始攻擊企業號，而幸存的企業號成員也分散至一個行星上求生。老骨頭、史波克、科克、契訶夫、烏胡拉、蘇魯等船員再次團結起來，為生存作戰。斯科特遇見了Jaylah之后，他們找到了能夠征集所有船員并且逃離那座星球的方法，需要在卡爾毀掉星際艦隊之前成功阻止他...
影評
星際聯邦中的宏大社會觀：星際聯邦是一個星際間的聯邦制共和國，它由多個同意在一個單獨中央政府下自治的星球政府組成。這些星球政府共同遵守一些關于自由、權利、平等的原則，它們分享彼此用于和平合作和宇宙探索的知識和資源。作為已知宇宙中最有勢力的星際國家之一，星際聯邦的領土橫跨8000光年，其中包含至少一千顆行星。星際聯邦的正式成員數量超過了一百五十個。和它的帝制鄰國們不同，聯邦并不是一個利用武力由單一民族統治其他民族的國家；相反，聯邦的各個成員都是自愿加入，并都在聯邦的民主社會中居于互相平等的地位。
星際聯邦是一個多元的社會：在電視劇劇集中，星際聯邦所代表的社會是一個典型的統一多民族社會。只是星際聯邦中的民族概念與我們平時所指的民族概念是不一樣的、更大的概念——星聯中的民族以星球為單位，它其中的每一員代表的都是這顆星球上所有種族的整體利益。這就有些類似于中國的政府在參加全球性集會（如聯合國會議）的時候代表的是居住在中國的所有五十六個民族的利益一樣。在一個泛星系的組織當中最不可避免的問題——當然也是最有趣的一個特點——就是不同文明間文化的碰撞。不同文化的碰撞在很多情況下會導致相互不理解，而相互不理解便導致矛盾的產生。而星際聯邦的最大作用就是調節這一切不理解，最大限度的允許所有文明自由發展自己的民族文化而不干涉。
《猩球崛起》
《猩球崛起》三部曲探討的，是人類未來命運的一種假設。就像人類和人工智能，是科幻電影題材長盛不衰的主題，因為這老生常談的主題，蘊含著未來人類何去何從的思考。人猿之爭，其實和人智主題相似，只是換了件科幻的外衣，去詮釋人類和其他物種的存亡思考。
《猩球崛起1》的主角，是某生物實驗室的研究員。研究治療阿爾茨海默病（老年癡呆），實驗的對象當然就從人類的近親--猩猩開始著手。因此影片一開始，就衍生了人類的第一原罪，拿猩猩做實驗。
人類一遍一遍實驗，終于有了成效，主角于是大膽把實驗對象，改成了患了老年癡呆的父親。起初治愈效果顯著，但實驗卻以失敗告終。 而猩猩卻因為該實驗藥物獲得了覺醒，開始喚醒自己內心深處的呼喚。也就是“我是誰？”。 這位猩猩覺醒的代表，名叫“凱撒”。
凱撒的母親被當做實驗對象后生下了他，因此在凱撒身上，流著因為藥物覺醒的血液。而年幼的凱撒因為母親的離去，被好心的主角收養，主角通過對凱撒的教育，讓凱撒的覺醒速度得到飛速的發展。當凱撒青少年之時，他如同人類一樣，開始進入青春叛逆期，而凱撒的叛逆，是“尋求自我”的答案。比如影片里凱撒轉折性發問：我是你的寵物嗎？
叛逆期的凱撒，開始闖禍不斷，也逐漸和他的主人有所疏遠，最后凱撒只能被送到“動物控制中心”。在控制中心受盡虐待的凱撒，開始思考另一個問題--“獨立”。以至于最后主角來接凱撒回家，凱撒也心甘情愿待在控制中心，為的是策劃一起為獨立而戰的起義。也就在這時故事發生了質的轉變，凱撒從主角家里，偷走大量能覺醒猩猩的藥物，投放在動物控制中心。猩猩之火，可以燎原，這是第一步。動物中心的猩猩，也因為藥物開始了覺醒。
在凱撒的領導下，動物控制中心的猩猩們，成功逃出了動物控制中心，進而去搗毀拿猩猩做實驗的控制室。釋放了更多有覺醒意識的猩猩。 其中就包括擁有慘痛虐待經歷的猩猩“庫巴”。它是之后猩族的二把手。
如此大的動靜，人類當然進行屠殺性的大反撲。 于是猩猩和人類的第一次小規模戰役，就此打響。 而由于人類對猩猩這次覺醒的措不及防，以及人類對猩猩的低估，導致以猩猩拿下第一局勝利落幕。 最后猩猩逃進大森林，宣告著以“凱撒”為中心的猩猩族群，實現了第三個跳躍“自由”。
第一部的《猩球崛起》，不冒進，不史詩，不宏偉。主要細膩的描述了凱撒覺醒三部曲，分別是“尋求自我”，“獨立”，“自由”。貌似一連串事件的發生都是偶然，但偶然中必然隱藏著必然的關鍵。比如人類遲早會冒險去研究有利于人類的實驗性藥物，而這種藥物的危險系數，人類其實并不了解。再比如，表面上凱撒被控制中心的管理員虐待，造成了凱撒追求獨立。但其實隨著時間的推移，凱撒總有一天還是會選擇離開主角，離開“家”，離開人類世界，去創立屬于猩猩自己獨立自由的家園。而其實如果人類再次整裝待發，集中火力和科技，去圍剿這一小波覺醒的猩猩，簡直小菜一碟。但《猩球崛起2》并沒有按照這種套路去進行，而是用簡單幾句話設定了第二部的故事背景：因為實驗室的藥物事件，造成了“猿流感”。八年內導致90%人類死亡，至今沒找到可以免疫的藥物，政府機構停擺，民生服務終止。而猿類大量繁殖，地球的主宰，或許已經不是人類。人類自己的命運，前景堪憂。
凱撒此時有了自己的家庭，領導著狩獵為生的猩猩族群，不想和人類有任何接觸和沖突。畢竟“凱撒”曾經被人類收養過，對人類的科技水平略知一二，對人類的情感，也非常復雜。 但人類終究還是不請自來，打擾了猩猩族群。
主張和平的凱撒，釋放好意讓人類在猩族地盤修建水壩，前提是不要人類攜帶武器。 可人類終究是人類，“懷疑”，這兩個字流淌在人類的骨髓。人類背信了猩族，私自攜帶武器，被凱撒抓了現行。
凱撒對人類的態度，又一次，從信任變成了懷疑。 但這次事件，并不是影響凱撒最終內心搖擺的砝碼，造成凱撒更大內心不安，是猩猩族群的庫巴。
在這次水壩事件之后，人類和猩族好不容易的建立的感情線，就此斷裂，庫巴更是在后面煽風點火，甚至叛變造反，搞起了人類陰暗的那一套把戲，把凱撒暗殺掉，并嫁禍于人類。 就此，人類與猩族的武裝沖突，再一次打響。
凱撒原以為，互相懷疑，互相殘殺，那是人類的事。猩猩族群，應該是一條心，一家人。 而最終凱撒發現，其實猩猩和人類一樣，也存在著背叛，懷疑，存在著人類有的所有缺點。
更讓凱撒絕望的是，他原本天真的認為，他還能阻止人類和猿族的更大規模沖突。 但其實從庫巴帶領猩族進攻人類那一刻開始，人猿之間的戰爭已經不可逆。 一場決戰，將要展開。 人類和猩族在地球上的去留。就留到了第三部最終章：《猩球崛起3》。
《鋼鐵俠》
《鋼鐵俠1》
托尼·史塔克 （小羅伯特·唐尼飾）出生在紐約一個富豪家庭，從小衣來伸手飯來張口的他，并未像所有的紈绔子弟那般只知道享樂胡鬧。天生聰慧的史塔克卻是個出奇的天才，17歲畢業于麻省理工大學電力工程系，并以傲人的成績成功找到了自己的社會定位——其家族企業史塔克軍火公司的新老板。
父母的不幸去世反而更激發了托尼事業的前進動力。21歲時便開始掌控數百億財產的他，逐漸確立了史塔克公司作為美軍第一軍火供應商的雄厚地位。
不過托尼傲慢自大的性格以及為達到目的不擇手段的做法常常為自己找來很多麻煩。還好，他身邊還有一個精明能干、性感迷人的女助手維吉尼亞·波茨 時刻給自己無微不至的關懷和幫助。但不久后的一次綁架事件徹底改變了托尼·史塔克的一生。
當托尼帶領一班手下和軍方觀察員在荒無人煙的地方測試自己最新研制的成果時，不料遭遇恐怖分子的襲擊。最終，混亂中被炮彈碎片擊中心臟的托尼醒后發現胸口多了個奇怪的裝置，正是這個儀器維系著自己的生命。
原來是同為人質的英森博士用一塊汽車電磁鐵吸住了他體內的彈片，保住了托尼·史塔克的性命，當然，救活他的恐怖分子要求托尼·史塔克為他們制造出威力更加巨大的武器。好漢不吃眼前虧，聰明的史塔克更不會坐以待斃。于是，他在英森幫助下利用恐怖分子為其提供的粗糙設備和原材料，在暗無天日的地下基地里為自己造出了鋼鐵盔甲，在與恐怖分子的火拼當中，英森博士為史塔克爭取時間逃跑不幸身亡，但卻使逃脫的托尼改變了自己的以制造軍火拯救世界的想法。于是， 他改進了鋼鐵盔甲，制造了另一塊聚變能源，成為真正的鋼鐵俠。
俄巴迪亞·斯坦這個覬覦史塔克的富豪生活已久的壞家伙按捺不住，在史塔克軍火公司里大興波瀾，與恐怖分子頭目秘密交易。從其手中獲得史塔克逃出恐怖分子基地時所損壞的盔甲殘骸并在一班科學家的幫助下，奪取了托尼的聚變能源將鋼鐵盔甲改進用在了自己身上。至此故事中的頭號壞蛋終于有了為所欲為的理由和底氣。托尼只能靠著舊的電磁石心臟同斯坦戰斗。最后波茨啟動了電弧的所有能源，將斯坦打敗。在第二天的新聞發布會上，托尼宣布，I am Iron Man. （我是鋼鐵俠） 。
《鋼鐵俠2》
鋼鐵俠托尼·斯塔克（小羅伯特·唐尼 飾）在國會聽證上拒絕交出最新技術。與此同時，他發現胸口的微型電弧反應爐正迅速造成血液的鈀金屬中毒。沮喪的托尼將斯塔克公司的總裁職務交予了秘書波茲，由她全權負責正在進行的紐約斯塔克博覽會。波茲從法律部門調來助理娜塔莉照顧托尼。
托尼在媒體前的高調亮相引起了其父當年同事的兒子，伊凡的不滿。為了實施報復，他子承父業，研制出了一套可與鋼鐵戰衣相媲美的裝備。伊凡的技術引起了托尼的競爭對手，軍火商賈斯丁·漢默的注意，他設法將伊凡劫持出獄，秘密研究取代鋼鐵俠。正當托尼苦于鈀金屬中毒造成的失意之時，他發現娜塔莉原來身負秘密使命，而自己的任性，也造成了與好友，空軍上校羅尼的反目，眼看局勢就要失控……
《鋼鐵俠3》
自紐約事件以來，托尼·斯塔克（小羅伯特·唐尼 飾）為前所未有的焦慮癥所困擾。他瘋狂投入鋼鐵俠升級版的研發，為此廢寢忘食，甚至忽略了女友佩珀·波茨的感受。與此同時，臭名昭著的恐怖頭目曼達林制造了一連串的爆炸襲擊事件，托尼當年最忠誠的保鏢即在最近的一次襲擊中身負重傷。未過多久，托尼、佩珀以及曾與他有過一面之緣的女植物學家瑪雅在家中遭到猛烈的炮火襲擊，幾乎喪命，而這一切似乎都與22年前那名偶然邂逅的科學家阿爾德里奇·基連及其終極生物的研究有關。即使有精密先進的鎧甲護身，也無法排遣發自心底的焦慮。被擊碎一切的托尼，如何穿越來自地獄的熊熊烈火……
戰甲
第一套使用紅金配色的鋼鐵俠戰甲，也是作戰型動力甲的原型機。MARK3的手部、肩部、大腿兩側配備有脈沖炮、導彈、干擾彈以及迷你機槍。胸口的升級版晶狀透鏡可以聚焦能量，噴射而出的高能光束炮可以給予敵人強勁一擊。鈦金混合鋁合金材質還解決了高空結冰難題，而這些都成為了之后鋼鐵俠戰甲的標配。整套戰甲的高空與陸地作戰能力都有了質的飛躍。
新能源驅動的紫裝戰甲，方舟反應堆也換成了象征穩定的三角形，可以每秒鐘提供10吉伽焦耳的動能。在保留MARK4高機動性的同時，MARK6加入了更為強勁的肩炮、腕炮，每只手臂都配備有8枚推進榴彈，手背上還加入了一次性使用的鐳射光束，可以在瞬間輸出200佩塔瓦的高能激光，掃平眼前一切障礙。MARK6在當時來看，絕對是唯一掌握斯塔克核心科技的頂級戰甲。一直陪著托尼加入復仇者聯盟，與外星齊塔瑞軍團決一死戰。
鋼鐵俠戰甲進化的里程碑， 從這套裝甲開始，托尼徹底告別了受限于場地的機械臂變身。實現了遠程召喚戰甲，隨時隨地快速變身的技術革命。除此之外，MARK7背部新增的噴氣裝置提高了戰甲的飛行表現。空氣制動襟翼的加入取代了傳統的掌心炮制動。從極速600邁緊急制動只需要短短幾秒。如此一來，托尼便可以在空中作戰時騰出手來隨意使用掌心炮，手背上的激光武器也有了更長的使用壽命，臂鎧下的導彈一發就能穿透齊塔瑞母艦的薄弱部位，而肩部、腿部依舊是塞滿了各種火力強勁的尖端殺器，這也使得戰甲整體造型更加魁梧霸氣。不過，MARK7戰甲的唯一缺點就是不具備太空作戰能力，這也成為托尼日后重點攻關的難題之一。
小羅伯特·唐尼
等到 17 歲，唐尼決定從高中輟學投身電影。雖然父親不再給他提供任何經濟上的援助，有一段時間，他甚至需要每天在餐館里洗盤子賺取生活費。但是，作為老唐尼的兒子，他似乎本來就應該有這么大的底氣，離開學校，獨自打拼。果然，制片人少不了看在他父親的面子上，給他各種各樣的演出機會。當同齡的大學生，還在為即將走入社會，尋找工作糾結的時候，22歲唐尼已經在《泡妞專家》擔任男主角了。電影中的泡妞專家，他簡直就是在本色出演。從此，以浪蕩公子的形象，唐尼打開了好萊塢的大門，并且開始平步青云。
27 歲時，唐尼就在電影《卓別林》中貢獻了精湛的演技。 他也因此被提名 1993 年奧斯卡最佳男主角。 雖然最后敗給了在《聞香識女人》中貢獻神級演技的阿爾·帕西諾。 但 30 歲之前，他的成就已經是很多演員努力一輩子也夠不著的了。
當 8 歲的唐尼，在派對上從父親手里接過第一支大麻。老唐尼就把自己的毒癮也傳給了兒子。在因為攜帶毒品，被警察抓起來關進監獄的時候，32的歲唐尼已經跟毒品相處 24 年了。雖然他戲演得不錯，但吸毒這件事兒，卻讓他的私生活過得一塌糊涂：他的自控能力完全不像一個成年人。第一任女友莎拉跟他長跑 7 年，受夠了當“監護人”的日子，最終離他而去。
面對一個屢次三番就范的癮君子，即使有勇氣去陪伴他，這種勇氣也會在這種折磨中消耗殆盡。1996 年，唐尼的霉運，剛剛開頭。在這之后，他隔三差五就會拜訪監獄和戒毒所。沒有人相信他能戒毒。他自己都不相信自己。1999 年，唐尼在法庭上辯解：“吸毒就好像把一把槍放進嘴里，手扣已經在扳機上，我卻愛上了槍管的金屬味。”說起來這是辯解，可話里透出來的只有絕望。
隨后，影視公司也把他拉進了黑名單。 一個好萊塢寵兒，在透支了所有人對他的好感之后，變成了過街老鼠。 雖然也得到了幾部電視劇的試鏡機會，但無一例外，他都被刷掉了。 媒體眼中的唐尼，在這幾年就是從“壞”變得“更壞”。他們甚至說，唐尼得了躁郁癥。
當年的 People雜志封面對唐尼發出疑問：“他還能拯救自己么？”在人生應該步入正軌的時候，卻跌入了低谷。對于任何人來說，這都是致命的打擊。但成年人的世界向來對于犯錯這件事兒，沒有任何寬容。成人就應該對自己的行為負責。唐尼失去工作、失去愛人，接連出入監獄，遭受獄友毒打。他曾經握著一手好牌，卻在長大的過程中打得稀爛。其實，在這個過程中，他有太多次重來的機會。但是，一個人只要真的能反悔，還有再來一次的機會，他很可能什么也不會改變。他幾乎就要被世界拋棄了。
在困境中掙扎的唐尼，漸漸對外面的世界充滿恐懼和敵意。 他拒絕向任何人吐露自己在監獄中受的苦。 鏡頭面前，他總是對自己的遭遇輕描淡寫，回答問題也避重就輕。 當媒體窮追不舍 ，追問他臉上被獄友打出來的傷，他便充滿敵意地看著他們，閉口不談。
當別人因為唐尼吸毒離他而去的時候，梅爾是那個一直有耐心，勸他戒毒的人。 2003 年，是唐尼最艱難的時候，他幾乎無戲可拍。 梅爾·吉布森親自作保，讓他出演電影《奇探心魔》。 唐尼這才得以重返大熒幕。 也是在這一年，他遇到了自己后來的妻子——蘇珊。
所有人都不解，已經身為好萊塢新銳制片人的蘇珊，為什么會選擇唐尼。 但愛情這種事情，哪里需要那么多理由。 蘇珊給他提的唯一要求就是，必須戒毒。 這次，唐尼終于有了戒掉毒品的決心。 當他開車到海邊，把所有毒品扔進海里的時候，他的人生，正在重新開始。
2008 年，低谷中的漫威準備籌拍《鋼鐵俠》。同一年，他們的《無敵浩克》一同上馬，只有《鋼鐵俠》成了漫威的救命稻草。想拍電影，錢卻不夠，漫威只能抵押資產貸款，劇本是邊拍邊寫，還得跳過一切大牌明星。慘兮兮的漫威，碰上剛剛爬出低谷的唐尼——他們成為了彼此的“最佳”選擇。因為劇本沒寫完，反而給了唐尼更多自由發揮的空間。這恰恰契合了唐尼一貫的表演風格：不是讓自己成為角色，而是讓角色成為自己。他讓鋼鐵俠跟自己融為一體，成為唯一的鋼鐵俠。那一年，《鋼鐵俠》位列北美票房第二，僅次于諾蘭的《蝙蝠俠：黑暗騎士》。而此后 11 年，鋼鐵俠唐尼，一路逆襲，已經是好萊塢最賣座的男演員。
《變形金剛》
《變形金剛1》
“霸天虎”的先遣部隊旋風和毒蝎襲擊了美軍位于卡塔爾的軍事基地，與此同時，路障幫助他的搭檔迷亂潛入了美國總統的座機空中一號，通過電腦獲悉，要想找到威震天就必須找到維特維奇家族的那副眼鏡，上面有威震天關于能量塊的信息掃描，而它現在的擁有者薩姆·維特維奇成為了“霸天虎”攻擊的目標。
薩姆是名高中生，學校里沒有人相信他講述的關于這副眼鏡的歷史，失望之余，薩姆把眼鏡放到網上拍賣，然而從未引起買家的興趣。這時父親送了一輛破車給他，這輛車恰好就是“汽車人”大黃蜂的變形。大黃蜂幫助薩姆交上了漂亮的女朋友，但很快就遭遇了“霸天虎”的襲擊，擎天柱帶著其他“汽車人”趕到，一場機器人大戰由此拉開了序幕。
《變形金剛2》
山姆·維特維奇成功阻止了“霸天虎”和“汽車人”兩派變形金剛的對決，拯救了全世界的兩年后，他雖然被視為英雄人物，但是他還是一個青少年，對于即將要上大學這件事充滿了焦慮，尤其是要離開他的女友米凱拉以及第一次離開他的父母。他也必須向留下來守護他的變形金剛“大黃蜂”解釋，他不希望他跟他去大學，因為山姆只想要過一個平凡的大學生涯，但是他這么做，就必須拋開他的宿命。
正當山姆想要盡可能把之前被卷入變形金剛大戰的事件撤底忘記的同時，那場大戰卻造成了很多改變。第七區被政府關閉，而忠心耿耿的西蒙則被開除。一個被稱為NEST的單位取代了第七區，他們利用蘭諾斯中校以及愛普斯曾經和“霸天虎”交過手的經驗，和“汽車人”攜手合作，避免“霸天虎”再次肆虐地球。
只可惜短視的美國政府國家安全局顧問只想掌控美國所有的國防單位以及它們的力量，同時他認為NEST是無關緊要的單位，因為“霸天虎”不再構成威脅，所以打算關閉NEST。他認為人類不該卷入“汽車人”與“霸天虎”的紛爭。
當山姆好不容易甩掉一直對他碎碎念的父母， 來到他的宿舍寢室時，卻發現他的室友里奧除了是個瘋計算機的宅男以外，也無所不用其極想要把大學的校花愛麗絲。
這時候山姆的腦海突然像被閃電擊中一樣，看到一幕一幕的影像從眼前閃過。他很怕自己像他的祖父一樣發瘋了，一開始死也不肯說出這個秘密，后來才發現出現在他腦海中的這些符號絕對不容忽視。這下子他原來打算過平凡生活的計劃又泡湯了，山姆再度被卷入“汽車人”與“霸天虎”的大戰，這次會影響整個宇宙的命運，而山姆卻不知道，這場正邪之戰的關鍵就掌握在他手中。但是靠著他的好友、他在NEST的戰友，甚至靠著他的父母的幫忙，山姆終于接受維特維奇家族與生俱來的責任，不再逃避他必須承擔的責任，也真正學會沒有犧牲就沒有勝利的意義 。
《變形金剛3》
山姆大學畢業后和新女友卡莉住在華盛頓，他曾拯救過兩次世界，所以有點適應不了正常人的生活，但他還是找了份工作，試著讓自己安定下來。但卡莉并不了解山姆的苦悶，她為一個藝術品和汽車收藏家迪蘭·古爾德工作，后者由帕特里克·德姆西飾演。與山姆和卡莉住在一起的還有小變形金剛“轉輪”和它的同類小機器人“Brain”。
與此同時，汽車人正與蘭諾克斯少校一起在世界各地與人類的敵人——霸天虎作戰。在一次與鉆探獸的激戰后，擎天柱發現一個屬于一艘他們認為早已失蹤的汽車人飛船的柱狀物件。霸天虎仍然留在地球上，其首領威震天在上一次大戰后現在很虛弱，但他仍在計劃著什么。
擎天柱對人類向他隱瞞實情很生氣，尤其是對美國國家情報局局長夏洛特·米櫻感到憤怒，原來多年前美國宇航員登陸月球就發現了墜毀的變形金剛汽車人飛船——“方舟號”（Ark）里的能量柱，但他們一直向世人和汽車人隱瞞。擎天柱要求去月球一趟，他們很快就達到了那里，但沒有察覺到有霸天虎尾隨。在月球上，擎天柱一行人發現了“御天敵”（Sentinal Prime），他是汽車人的前任領袖，也是擎天柱的導師。汽車人把御天敵和他身邊的5個能量柱帶回了地球。
此時的山姆正被他的新老板折磨的焦頭爛額，接著他被Jerry.wang認出是變形金剛的朋友，Jerry.wang試圖告訴他霸天虎的陰謀，顯然他也被迫參與了那個計劃。不一會兒，激光鳥就結果了他。山姆趕緊跑去告訴汽車人，但被攔在秘密基地外面，盡管米櫻局長很不情愿，但架不住別人的堅持，只好讓山姆留下來旁觀事態進展。
把御天敵和五個能量柱帶回地球后，擎天柱用領導模塊（The Matrix）重啟了御天敵，之后又放回自己體內。原來，那些能量柱是“空間橋”的一部分，共有上百個，現在都不知散落何處。米櫻局長開始趕山姆回家，山姆靠自己分析推導，得出霸天虎正在利用人類做什么，但沒人聽他的分析，于是他決定找退休探員西蒙幫他調查。卡莉很不高興，她抱怨山姆又想拯救世界了。兩人吵了一場，分手了。卡莉一人去了老板迪蘭的聚會。西蒙把過去的經歷寫成了一本暢銷書，現在過得很愜意，但他還是很快答應了山姆的請求。兩人先去找當年登月的宇航員，他們深信這些人一定知道內情，但都被政府下達了封嘴令。老宇航員們向山姆他們展示了一些當年拍攝的月球背面照片，原來那里有許許多多的能量柱。山姆立刻意識到霸天虎一直都知道“空間橋”的事情，他們是在利用擎天柱激活御天敵，因為御天敵是拼接空間橋的關鍵，他們得保護好他。中間，狂派的恐懼戰隊跟博派進行了追逐戰，鐵皮和橫炮成功解決他們。可御天敵叛變了，他殺死了鐵皮，用腐蝕性酸槍把他熔化了，并帶著能量柱跑了。原來，御天敵認為汽車人永遠不可能取勝，所以他和威震天結盟，認為這樣可以迅速實現和平。當初他開著飛船是要前往地球與威震天會面，但兩人都遭到狡猾的紅蜘蛛的伏擊，一個撞到了月球，另一個栽在了北極。
現在御天敵與威震天又可以開始他們的宏圖大計了，他們喚醒了埋伏在月球上的秘密霸天虎軍隊，把他們通 過“空間橋”傳送到地球。看到如此眾多的霸天虎，人類放棄了，把怨氣都撒到了汽車人頭上，讓他們立刻離開地球。汽車人無奈只好準備登上飛船。這時山姆前去迪蘭家的聚會想與卡莉和好，誰曾想，在幫助霸天虎的人類中，迪蘭是最大的頭頭。他綁架了卡莉，并逼山姆做間諜，提供汽車人的情報，看看他們是否在計劃反攻，他還派了一個霸天虎機器人跟在山姆身邊，記錄山姆及其周圍人的言行，如果山姆違抗，卡莉就會死。山姆去找了擎天柱和汽車人，問他們有何打算，擎天柱說他們沒有打算，只會默默地離開，他們就這么走了，飛船在半空中被紅蜘蛛打落，汽車人似乎已經全軍覆沒。山姆只好向轉行到基地工作的前軍官Epps求助，求他幫自己追蹤迪蘭、救出卡莉。經過一番跟蹤，他們發現迪蘭他們在芝加哥，于是薩姆還有Epps以及后者的軍中戰友一起也去了芝加哥。
芝加哥此時已經變成霸天虎的樂園，好在大部分的人類幸存者已經離開。正當Epps、山姆他們認為沒有希望的時候，汽車人突然出現！原來一切都是計劃好的，他們在飛船爆炸前已經偷偷逃出了飛船。這時的御天敵和威震天正計劃再次開啟空間橋，這次，他們要把整個賽伯坦星球都傳送到地球，讓幸存的人類作他們的奴隸。汽車人救出了卡莉，但也犧牲了Wheeljack和IronHide這兩位成員。他們想從遠處摧毀空間橋，但是失敗了。震蕩波指揮它的寵物——鉆探獸，讓芝加哥高樓倒塌，一片狼藉。這時御天敵突然與威震天反目，說他不再為他工作，并把威震天推下高樓，虛弱的威震天倒下起不來了。
紅蜘蛛抓到山姆想殺死他，山姆用鉤射槍射中了紅蜘蛛的眼睛，然后又把一枚炸彈固定在紅蜘蛛的另一只眼，紅蜘蛛遭受重創死亡。擎天柱與震蕩波激戰，結束了其生命，之后擎天柱用震蕩波的激光武器摧毀了空間橋的主控柱。山姆這時也找到了迪蘭，與他扭打在一起。最后迪蘭被空間橋主控柱的電流終結了生命。擎天柱開始與御天敵對打，這時賽伯坦星球已經開始傳送過來了，擎天柱根本不是御天敵的對手。卡莉跑到威震天跟前，用激將法促使威震天幫助擎天柱和御天敵對打。御天敵受傷倒下,這時威震天激怒了擎天柱,結果擎天柱先出手殺掉了威震天,然后用威震天的槍殺了御天敵。在廢墟上，山姆和卡莉互相表白，一旁的大黃蜂做了齒輪戒指非要讓山姆求婚。
擎天柱的聲音響起，他說，任何戰爭，風暴之中總會有停息。有一天，我們會失去信心；有一天，我們的戰友會背叛我們……但我們永遠不會拋棄這個星球和他的人民。我是擎天柱，我向全宇宙發去這條訊息——我們在這，我們到家了。
《變形金剛4：絕跡重生》
當年那場慘烈的芝加哥大戰，汽車人雖然成功擊退了霸天虎的入侵，卻也讓地球人對他們失去了應有的信任與尊重。由美國中情局組建的“墓風”部隊對所有的變形金剛進行無差別的獵殺，一時間汽車人和霸天虎全都在地球不見了蹤影。某天，居住在得州的落魄機械發明家凱德·伊格買回來一輛破舊的卡車車頭，誰知那竟是處在休眠中的汽車人首領擎天柱。嗅到氣息的墓風部隊蜂擁而至，蘇醒后的擎天柱救走了凱德一家，也和散落在各個角落的汽車人相繼取得聯系。另一方面，瘋狂的人類科學家從變形金剛的殘骸中獲知了他們變形的秘密，并企圖借此制造出人造金剛，而脫胎自威震天的驚破天正是他們的得意作品以及催命死神。新一輪的危機卷土而來，地球面臨更大的災難……
《變形金剛5：最后的騎士》
人類和變形金剛開戰，擎天柱失蹤，拯救未來的關鍵就埋藏在歷史的秘密之中，那是地球上變形金剛的歷史。拯救世界的責任落在一支非同尋常的隊伍身上：凱德·伊格爾、大黃蜂、一位英國爵士還有一位牛津大學教授。每個人一生中都會遇到這樣一個時刻，它召喚著我們去改變世界。一直被追捕的人將成為英雄，英雄會變成反派。我們和他們的世界，只能存活一個。
影評
2005年，當邁克爾·貝第一次被派拉蒙看中，邀請去擔任《變形金剛》導演一職時，他首先想到是這是一部“愚蠢的玩具電影”。當然，在制作方的盛情邀約之下，他并沒有立即拒絕，而是同意去變形金剛老東家“孩之寶”玩具公司位于羅德島的基地，與當時的孩之寶的首席執行官進行了一番交談。正是這次談話成為了整個《變形金剛》系列電影的開端，在交流中領悟到變形金剛歷史價值和商業潛能的邁克爾·貝最終同意擔任電影的導演。
靠著此前二十余年玩具產品積攢下來的人氣和情懷，電影從一開始宣布制作就引發了全球粉絲和影迷的高度重視。系列第一部于2007年上映之后憑借著完美的特效、商業化的劇情以及宏大的故事背景在全球電影市場上勢如破竹，在打破年度票房紀錄的同時，引發了無數業已成家立業的觀眾回憶起與變形金剛緊密關聯的童年歲月。
孩之寶的變形金剛玩具得益于電影的上映，又一次在全球熱賣開來。《變形金剛》電影的這一次大賣以及其后的商業營銷，時隔多年以后，依舊被當做商業營銷的經典案例被廣為宣揚。
《變形金剛》系列電影在這之后，連續由邁克爾·貝執導拍攝了四部成功的續作，電影在故事劇情上的表現是一次比一次差，而票房卻和高額的特效制作成本完全成正比例，在全球范圍內獲得了一次又一次的大賣。可是情懷畢竟是有限的，同樣的劇情套路一次又一次的重復，觀眾總有一天會不再買賬。最終，隨著《變形金剛5》的“滑鐵盧”，一部比一部不走心的《變形金剛》系列電影就此宣告了壽終正寢。
在原版《變形金剛》系列電影發展的過程之中，伴隨這漫威電影宇宙在全球的大賣，孩之寶也曾經設想將旗下諸多玩具系列與現有的《變形金剛》系列電影進行聯動。實踐這一計劃的第一步是緊隨《變形金剛2》上映的《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》，這里的“特種部隊”并不是指某一國的特種部隊，而是根據孩之寶的另一個賣座玩具系列“特種部隊”改編而成的電影故事。
《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》很好的延續了玩具產品的世界觀以及兩大勢力矛盾與斗爭，對未來軍事科技的幻想更是超越了以往同類型的電影作品。在故事背景的切換和特效打斗場面的類型上，《特種部隊》顯然是要比和它同時期上映的《變形金剛2》要豐富立體的多。電影一開場就是一場與《鋼鐵俠1》極其相似的遭遇戰和攻防戰。
在短短的幾分鐘里，就讓觀眾感受到強烈的現代乃至未來戰爭的緊張與刺激氛圍，而這還僅僅只是開胃小菜。緊接著是充滿在充滿強烈科幻氣息的特種部隊訓練基地中的一場敵對雙方的偷襲戰，然后就是和《玩命快遞》系列不相上下的都市街頭追逐戲，最后則是一場堪稱海底星球大戰的水下武器對戰。電影主要的看點就是這四大部分動作和特效場景戲份，在這其中既有極其寫實的真實武器應用和戰術畫面，同時又有天馬行空的未來武器應用與前所未有的戰爭格局，飛行器、水下戰機、機械盔甲……
一個個游離于現實之外，同時又不是完全脫離于現實的科幻場景，不僅讓觀眾們瞠目結舌，更使美國軍方也自愧不如，在電影上映之后，有美國軍方的代表觀看完后表示電影中的戰爭圖景基本上比現在領先了五十年以上，甚至電影中出現的許多武器可能在未來七八十年都難以研制成功，并且投入實戰。
電影近1.8億美元的投入，最終取得了超過3億美元的全球票房，雖然票房成績在今天看起來有些不盡人意，但是這畢竟不是“變形金剛”，作為孩之寶于80年代到90年代推出的兵人玩具系列，《特種部隊》的首部電影能夠取得這樣的成績實屬難得。在《特種部隊：眼鏡蛇的崛起》之后，孩之寶的下一步棋是《超級戰艦》。
《超級戰艦》是根據孩之寶于80年代推出的一款戰棋游戲改編而成的一部科幻電影作品，游戲雖然有一定的故事設定和背景，但是它畢竟只是一款戰棋游戲，要改編成一部長達兩個小時以上的電影顯然需要進行大量的故事背景填充與人物的設置。然而，這最后卻成為了《超級戰艦》這部電影從一開始就注定失敗的緣由。
電影一方面想要保持游戲原作的經典元素與風格，另一方面又不得不和時代背景和軍事題材類型電影進行一定的融合。最終的結局就是電影在故事劇情上的反復糾結和割裂，前半部分完全就是美國海軍的軍事宣傳片，后半部分則是天馬行空的科學幻想。
雖然《超級戰艦》的“同門師兄”《變形金剛》系列前三部中存在有大量美國軍方參與其中的情節，但是人物與劇情的精心打磨，使得這些充滿軍事宣傳的電影情節在整部電影中不僅沒有產生違和感，而且還對推動整部電影的發展起到了至關重要的作用。
《超級戰艦》卻完全像是《變形金剛》的蹩腳仿制品，不僅沒有打出自己的特色，好多地方都是對《變形金剛》系列的復制粘貼，美軍軍艦和戰機在電影中的存在更像是游離于電影劇情之外的秀肌肉。《超級戰艦》上映后毋庸置疑的成為了孩之寶玩具影視改編實驗的犧牲品，口碑與票房的雙失利使得制作方不得不放棄原本已經板上釘釘的續集開發。
在將眾多玩具系列融合打造的電影宇宙計劃胎死腹中之后，孩之寶和派拉蒙的合作幾經周折，最終有了新的發展方向――將《變形金剛》系列這個強大的票房收割機繼續運轉下去。這棵“搖錢樹”的締造者邁克爾·貝雖然明確表示在第三部《變形金剛》結束之后，自己將不會再參與到這個電影系列的未來制作之中。當然，時過境遷，在越發優渥的片酬和越發充裕的拍攝資金誘惑下，邁克爾·貝最終還是又一次拿起了導筒。
在新興中國資本的強勢注入影響下，《變形金剛4》在外景地和演員選擇，甚至在廣告注入上都比前面幾部電影有更加濃厚的“中國味道”。這就使得《變形金剛4》雖然在故事劇情上愈加敷衍潦草，但是依舊能夠在中國這個最大的海外票倉取得史無前例的商業成功。《變形金剛4》的北美票房低迷已然預示著這個電影系列正在朝著下坡路走去，但是電影在海外（主要是中國）所取得的巨大成功使得制作方對制作《變形金剛5》的信心十足。
最終，冰山般的崩潰在《變形金剛5》身上體現的淋漓盡致。比《變形金剛4》還要惡劣的劇情故事加上習以為常的特效場面，讓《變形金剛5》在小范圍試映階段就惡評不斷，到了正式上映時候的慘狀簡直讓制作方到了欲哭無淚的地步。這樣的成片讓人不得不懷疑邁克爾·貝是故意拍成這樣以讓自己擺脫這個不斷延續的電影系列制作。不管怎么說，反正《變形金剛5》巨大的失敗讓派拉蒙不得不終止對《變形金剛6》的制作，并開始討論電影重啟的可能性。邁克爾·貝也至此擺脫了《變形金剛》系列導演對他電影事業的糾纏。
在《變形金剛5》失敗之后，派拉蒙痛定思痛，最終重新確定了對原有變形金剛系列的軟重啟，在這一大方針下，派拉蒙很快確定了新的變形金剛電影項目《大黃蜂》。
《黑客帝國》
《黑客帝國1》
不久的將來，網絡黑客尼奧（基努·里維斯 飾）對這個看似正常的現實世界產生了懷疑。他結識了黑客崔妮蒂，并見到了黑客組織的首領墨菲斯。墨菲斯告訴他，現實世界其實是由一個名叫“母體”的計算機人工智能系統控制，人們就像他們飼養的動物，沒有自由和思想，而尼奧就是能夠拯救人類的救世主。 可是，救贖之路從來都不會一帆風順，到底哪里才是真實的世界？如何才能打敗那些超人一樣的特工？尼奧是不是人類的希望？這是黑客的帝國，程序和代碼歡迎大家的到來。
《黑客帝國2》
尼奧終于意識到自己的能力和使命，在中彈“復活”的同時，他也變成了無所不能“救世主”。結尾的“飛升”象征著人類超級英雄的誕生：尼奧將帶領錫安基地的人民，打響對機器世界的反擊 戰，并將以勝利者的姿態結束這場戰斗，還人類以自由之身。
實際上，整個《黑客帝國2：重裝上陣》是尼奧探尋自己使命背后真相的過程，他要為自己的行動尋找一個可以接受的理由。
在上集打敗密探史密斯、救出墨菲斯之后，尼奧隨同親密愛人崔妮蒂和其他戰友一起，乘坐Nebuchadnezzar號飛船返回地球上最后一個人類據點——錫安基地。在那里，他們和其他自由戰士們聚集到了一起，其中包括墨菲斯的甜蜜冤家——奈奧比美眉。另外，基地的政治家們也上場了。就在這時，矩陣系統決定“先下手為強”，派遣了為數250000的電子烏賊大軍，開始進攻錫安基地，積弱的基地防守力量根本不足以對抗如此強大的機甲兵團，看來人類最后的香火也岌岌可危；當然，墨菲斯他們的飛船上有各種各樣的資料，自然少不了中國那幾本名為《左傳》《史記》之類古籍的電子版本，尼奧他們一下便想到了“圍魏救趙”的良策，決定再次潛入矩陣，從內部破壞它，最后達到消滅機甲兵團的目的。
《黑客帝國3》
第二集中，尼奧（基努·里維斯 飾）沒有能從摧毀內部“母體”，他的身體在真實世界的飛船上陷于昏迷，思想卻被困在介于“母體”和真實世界的中間地帶，這個地方由“火車人”控制。墨菲斯和崔妮蒂等人知道了尼奧的情況，在守護天使的帶領下，找到了“火車人”的控制者梅羅紋奇，經過一番激斗，將尼奧救了出來。
此時，電子烏賊部隊對錫安發起了猛烈的攻擊，人類組織所有機甲戰士展開頑強的抵抗，形勢危在旦夕；尼奧和崔妮蒂駕駛了一艘飛船克服重重困難，到達機器城市，尼奧終于見到了機器世界的統治者“機器大帝”，雙發談判并達成了協議：尼奧除掉不受“母體”控制的史密斯，以換取錫安的和平。在“母體”中，尼奧和史密斯展開了關系人類生死存亡的最后決斗。
影評
這真是一部讓人情感復雜的作品：1999 年上映的第一集堪稱科幻電影史上的頂尖杰作之一，而當年的沃卓司機兄弟豪言說他們早就構思了完整的三部曲，讓我等科幻迷的期待值沖破云霄。但當 2003 年中第二集、年底第三集上映，評論只算差強人意。當然不乏有科幻迷認為三部曲講了一個完整而精彩的故事，但從當時的票房和過去十多年人們對這部電影的記憶看，它確乎沒有像《星球大戰》《異形》一樣成為影視上最具影響力的經典之一。這次重看，我試著從創作者角度反推一個問題：它的第二集、第三集到底做錯了什么，以至于未能延續第一集的鋪就的通向神作的軌道？
一部并不足夠恰當但有對照意義的作品是 EVA：同樣驚艷，同樣晦澀—— 和 Matrix 一樣，EVA 是一部硬核作品。通常，硬核作品并不容易取得大眾成功，能在取得大眾成功的 99% 是那些從立項時就瞄準大眾的作品，絕不設置學習壁壘，絕不挑戰觀眾審美和預期，只在大眾喜歡的地方下足筆墨，做到驚喜和驚艷，比如迪士尼。但硬核的 EVA 創造了大眾意義上的、持久的成功，不得不說這里面大有玄機。當它和 Matrix 放在一起考量時，就更令人感慨，至少在 Matrix 動畫版發布后、Matrix 第二集上映前，它都有非常大的可能像 EVA 一樣成為一部經久不衰的硬核 IP。
即使今天重看，Matrix 第一集仍然是好到令人咋舌。它有「高概念」：未來世界大多數人成了機器豢養的電池，醉生夢死于虛擬世界。這本身已經是一個很不錯的科幻故事的切入點，格外難得的是它能上能下：向上走，它讓觀眾思考我們身處的世界的真實與虛幻，向下走，人被機器統治本來就是個擊中大眾恐懼點的有趣幻想。
與此同時，它還有完整的故事、高潮迭起的講述、令人應接不暇的視覺奇觀。故事、敘述和視覺這三件事既是一件事，也是三件事：有的時候故事很好，但講述節奏讓人昏昏欲睡，有的時候故事和節奏都不錯，但缺乏讓人頭皮發麻的視覺奇景，對于好萊塢大片也是缺了點什么。當這三者被融洽結合時，觀眾感受到的是極致的爽快。特別是電影后半段，叛徒出現、救墨菲斯、跟史密斯決斗、Neo 復生... 每段都維持著緊張感但保持著劇情的順暢推進，觀眾不會出戲思考為什么這里要安排一場戰斗，而且幾乎每一段都有讓人難忘的視覺效果：一樓槍戰、子彈時間、直升機砸高樓、懸停子彈……
對于看不懂這部電影背后哲思的觀眾，它是一部 100 分的作品。對于有意愿由此展開腦洞的觀眾，它是 100 分上面再加 100 分。于是，雖然成本只有 6300 萬美元，但 Matrix 第一集取得了全球 4.63 億美元票房的作品，更重要的是，它為后面的作品積蓄了大量的能量——人們想展開自己的腦洞，又期待兩位導演用更高級的故事超越自己——用今天的話說，一個 IP 誕生了。于是 Matrix 第二集的票房是極其驚人的：北美 2.8 億美元，年度第 4，全球 7.4 億美元，年度第 3。但第二集無疑是傷害性的，它沒有像指環王系列一樣每集票房更高，而是在第三集票房大幅縮水：北美 1.39 億，全球 4.27 億。
第二集開始，首先的問題是戰斗的奇觀感喪失了：第一集驚艷的中國功夫在這集沒有絲毫創新、電腦動畫部分過多且讓人很容易識破，甚至宣傳時號稱要打造史上最炸裂飆車戲的逆行戲也沒讓人大呼過癮。
如果說這還可以接受，真正致命的是，第二集根本沒有一個「完整的故事」，它只是在為第三集鋪墊世界觀。所以這一集的全部劇情就是：打、找先知、打、找造匙人、打、找架構師、打…… 每找到一個人，都是一大通大多數觀眾聽不懂在說什么的機鋒。自始至終，觀眾很難被賦予真正的目標代入，在這樣的出離感下，本就不精彩的打戲根本沒有緊張感。
也就是說，如果能塑造出讓人瘋狂喜愛的角色，哪怕他們做的事情（故事）本身平淡一些，觀眾也可以看得津津有味。這基本就是今天大行其事的偶像和真人秀的邏輯。在某種程度上，這也可以解釋為什么周星馳主演的電影很多時候故事很弱但觀眾們不以為忤。
Matrix 第二集幾乎是沒有樹立起任何角色的，那為什么它致力于打造世界觀，也沒有取得成功呢？一部分原因是它對世界觀的陳述不是很好懂。回顧第一集，它交代設定借用了兩人之口，一個是墨菲斯，一個是先知。墨菲斯的解釋是非常好懂，且是視覺化的。雖然先知說的話有點繞，但即使看不懂，也沒關系。但第二集但所有設定，都來自于先知、法國人 Merovingian 和架構師這三口嘴炮，雖然說的挺有意思，但超越大眾能/愿意理解的范疇——或許是為了給第三集留有懸念，第二集的設定交代本身就夠含糊其辭了，導演甚至沒想給出清晰的結論，反而讓觀眾開始猜疑：錫安是不是也是虛擬世界？這雖然是個不錯的懸念，但，相信大多數觀眾的耐心也就到此為止了，他們不在乎那么多，他們只覺得導演在扯淡，然后他們不想看了。
世界觀是可能撐起一部作品的，但前提是：這世界觀要極其有趣。指環王也好、哈利波特系列也好，很多時候單集故事并不算非常飽滿，比如指環王第一集和最近的《神奇動物在哪里》，但光是展示這個世界里的千奇百怪，也讓人看得目眩神迷，讓觀眾有探索其中的強烈樂趣。Matrix 第二集雖然在揭示世界觀，但，既沒有超越第一集想象力，也沒有給出更多有趣的細節。
第三集在一定程度上是個回暖。它首先創造了新的視覺奇觀：飛船飆車、高達大戰哨兵、Neo 和史密斯的「界王拳」... 其次它重新擁有了故事的完整性：錫安保衛戰和 Neo 的獻祭。如果不改故事框架的話，把第二集和第三集融合到一起，刪掉其中并不必須的部分，它更像完整的一集。
但是，問題依然是存在的。首先，它并不是大眾意義上的 happy ending。其次，大多數人還是不知道它在說什么。不知不覺間，導演姐弟玩了一次偷梁換柱：在大多數觀眾以為他們在探討人與科技、真實與虛幻時，他們卻已經跳到另一個問題上去了。第三集在講哲學意義上的自由意志，這既是一個大多數人不愿意思考的問題，也是一個很難在電影里充分闡述的話題。十四年后的今天，幾乎沒有人把 Matrix 和自由意志這兩件事畫上等號，這也算一種意圖的失敗吧。
當然，我們可以說，EVA 是同樣晦澀的，大多數觀眾可能同樣沒看懂它究竟想說什么，但為什么 EVA 成功了呢？
概率上本應如此：大多數成功都是小概率的。正如我最近看的其他幾本書里講的：美國起義軍能戰勝當時世界上最強大的英國海軍，是小概率事件；美國人在費城起草的憲法，本以為不久之后就需要修正，卻沒想到用到今天，也是個小概率事件；Pixar 作為動畫制作公司，能夠上市并取得持續不斷的成功，也是小概率事件。
在時不時陷入晦澀和給人整個故事似乎頗有深奧之處的感受之外，它有對大眾而言足夠清晰的故事主線，有極其成功的角色塑造，有在當時極其新鮮的世界觀，有綿延不絕的想象力和驚喜感... 簡單說，EVA 從來不是難看的作品，對于小學生，它是華麗的機器人與使徒的精彩戰爭，對于中學以上年齡的人，它（至少）是色而不淫的多位美少女的舞臺。
在主干達到很高水準之后，有兩件事升華了 EVA 的成功。第一件，是它幾乎重新定義了當時日本動漫觀眾的審美。或說，它符合當時人們對于美的訴求的口味變化。告別了 1980 年代那種粗曠的、男性氣息過重的美感，EVA 采用了更為中性、更為細膩、更為可愛的審美。在此之后，以萌為中心的宅向美學崛起了，綾波麗、明日香各自代表的女性角色也開枝散葉蔚為大觀。
第二件就是它的硬核部分。因為它并不易懂，又似乎富有深意，所以它能夠被反復看下去。如果有全世界被重復觀看次數最多的動畫列表，EVA 無疑是名列前茅的。任何一部可以被反復挖掘的作品都是幸福的，因為它有了更大的被解讀、被傳播的可能性。
說回來，相比 Matrix，EVA 勝在主體品質上。如果 Matrix 能保持第一集的水準——無論故事完整度、角色有趣度、世界觀的新鮮感、視覺創造力、審美品位——它也會像 EVA 一樣，80% 滿足大眾趣味，20% 滿足硬核趣味。決定成敗的是那 80%，有望將作品升華為神作的是剩下的 20%。當它們被本末倒置就完了。
《V字仇殺隊》
在未來英國的極權統治下，一位名叫伊維的年輕女子死里逃生，被一名叫V的帶面具怪人救出，V具有不可思議的戰斗能力，其詭計變化多端，手段極其殘忍。當他摧毀了倫敦兩個標志性建筑并控制了被政府擺布的電視廣播以后，一場革命爆發了。市民被煽動，并企圖以起義來對抗政府的專治與鎮壓。不料，伊維意外的得知了V的神秘背景，同時也發現了關于自己的一個巨大真相，給人們帶來的正義與自由卻把整個社會推向殘酷與墮落的深淵。
雨果·維文本身亦是配音演員，在《V 字仇殺隊》中，他的語氣有條不紊，聲音溫柔、性感而神秘，對這個角色的展示十分到位。
演員帶上面具，則需要找好角度和陰影才能適時配合情節，無疑增加了燈光和攝影的難度。而演員需要為此而做出特定動作和表演，因此戴面具對演員來說無疑是更難了。
雖然戴著同一張面具，但有時你會覺劇情中的V笑得很詭異，有時會覺得他很悲傷——這無關表情，但有關燈光與攝影技巧。（注意下圖中V的動作，偏頭、低頭、側身等，都與光影做了配合。）這兩張圖是通過陰影改變人物表情的經典對照。運用陰影增加神秘感與嚴肅氣氛，削弱面具的滑稽感，突出人物情緒。
《驚天魔盜團》
不夜賭城拉斯維加斯，豪華的表演大廳內正在進行一場前所未有的魔術表演，由丹尼爾·阿特拉斯、亨莉·里維斯、杰克·懷爾德和梅里特·麥克金尼四位魔術師組成的“四騎士”配合天衣無縫，在眾目睽睽之下偷來了某法國銀行金庫內350萬歐元紙幣，此舉在現場至全世界引起轟動。FBI探員羅德和國際刑警埃爾瑪·德雷奉命對四人展開調查，卻一無所獲。無奈之下，他們只得求助于極具名氣的揭露魔術師布萊德利。魔術師、盜賊、FBI探員，光影交錯下最精彩的較量，連番上演……
《Now You See Me》的“中國風”元素絲毫不遜色于被大眾深度固化的“中國風”，過去的“中國風”都是唱給華人歌迷聽的，而《Now You See Me》才是真正意義上的“國際中國風”。舉個很簡單的例子，日本知名格斗游戲《街頭霸王》的游戲原聲作者深澤秀行先生，他在制作游戲人物“春麗”（中國角色）出場BGM時，為了讓春麗的出場BGM更貼合中國色彩，在旋律創作上遵循傳統五聲音階，在編曲構思上運用打擊樂形象地展示了打斗場景，用大量吹奏樂器與彈撥樂器描繪戰斗緊張感。雖然字面上看這與周杰倫的《Now You See Me》沒什么關系，其實它們兩者都屬于非常趨近的音樂類型，在命題策略圍繞著「中國風」進行創作編配，作品也均面向的是國際大眾。
五、恐怖
《瘋狂的麥克斯4：狂暴之路》
未來世界，水資源短缺引發了連綿的戰爭。人們相互廝殺，爭奪有限的資源，地球變成了血腥十足的殺戮死戰場。面容恐怖的不死喬在戈壁山谷建立了難以撼動的強大武裝王國，他手下的戰郎駕駛裝備尖端武器的戰車四下搶掠，殺伐無度，甚至將自己的孩子打造成戰爭機器。在最近一次行動中，不死喬的得力戰將弗瑞奧薩帶著生育者們叛逃，這令不死喬惱羞成怒，發誓要追回生育者。經歷了激烈的追逐戰和摧毀力極強的沙塵暴，弗瑞奧薩和作為血主的麥克斯被迫上路，而身后不僅有不死喬的追兵，還有汽油鎮、子彈農場的重兵追逐。末世戰爭，全面爆發……
麥克斯是個大型項目，需要至少1700位工作人員同時就位才能開機，包括150位特技演員、特技車手、攝影師，甚至還需要弄蛇人來清理片場上足以致命的荒漠大蛇。在拍攝過程中，特技團隊所有人的工作時長加起來至少有15000天，相當于一個人超過40年的工作量。其中大部分場景都是足以讓世人嚇破膽的高危場景。而這還不包括片場外的幕后制作，比如特效、設計和市場宣傳。即便米勒的預期是90%的特技要由真人完成，但依舊需要若干額外的團隊為電影制作大約1500個特效。
與第一部［瘋狂的麥克斯］結尾類似，［瘋狂的麥克斯：狂暴之路］的標志性特技之一就是使用高竿將攻擊者從一輛高速運行的車上彈到另一輛車上。其實電影中車速大概在50KM/H。塞巴斯蒂安·迪金斯是一個擁有三十年的雜技與體操經驗的特技演員，在他的描述中，這些撐桿特技體驗就像“蕩秋千，只不過不是腳朝下蕩，而是倒掛著蕩。”撐桿使用特殊材質的鋼做成，兼具強韌與富有彈性的特性。有一些桿固定在液壓軸承上，通過其他人操縱對重裝置來完成擺動，以達到更加自然的動作效果。
其中一個瘋狂的角色，搖滾戰士，站在一輛由喇叭與音箱堆砌而成的卡車上，上面還附著幾個傳統日本太鼓。搖滾戰士使用電吉他即興彈奏能量樂節，能夠生成可投擲的火焰。而且，喬治·米勒真的為電影制作了一把完全可以使用、可以投擲火焰的電吉他。
八、哲思
《被解救的姜戈》
姜戈與他以前的主人們卻有著非常殘暴、冷酷的歷史，但正是這樣的經歷，讓他結識了來自于德國的賞金獵人舒爾茨醫生 。舒爾茨目前正在追捕犯下了多起命案的布利特爾兄弟，只有在姜戈的幫助下，他才能順利地領取到高額的賞金，于是舒爾茨承諾姜戈，只要他肯協助自己抓到逃犯，不管死活，他都會讓他擺脫奴隸的身份，獲得真正的自由。
隨著舒爾茨成功的解放了姜戈，即使他們兩個人來自于完全不同的背景，包括性格習慣也不盡相同，但舒爾茨還是帶著姜戈一起出發了，他們這一次的目標，是一伙罪孽深重的通緝犯，雖然跟在舒爾茨身邊一路學習著抓捕和跟蹤的技巧，其實姜戈一直都沒有忘記自己真正的目的，那就是找到并解救他的妻子布魯姆希達 ，他們在很多年以前的奴隸交易中失散了。哪怕懷揣的是不同的目標，舒爾茨和姜戈最終卻將搜尋的焦點集中在了同一個人的身上——那就是加爾文·坎迪 ，糖果農場的所有者，那里是一個臭名昭著的種植園，只是單純的為了好玩和取樂，奴隸們就要互相搏斗和殘殺。在潛入由各種假象和欺騙所構成的錯綜復雜的謎團深處的過程中，舒爾茨以及姜戈的出現還是不可避免地引起了坎迪身邊最忠誠的奴隸管家史蒂芬 的懷疑，并且偷偷地監視著他們的一舉一動，而這里面最可怕的是，一個非常危險的組織正在不著痕跡地把他們包圍起來，如果舒爾茨與姜戈想要帶著布魯姆希達一起逃跑的話，他們不得不面對的都是一些與各自為戰還是團結一致有關的抉擇，要么茍延殘喘，要么用犧牲換取尊嚴 。
從開場德國賞金獵人舒爾茨醫生救下姜戈那一連串瀟灑帥氣、鎮定自若的動作就能得知，這是一個“奴隸翻身把歌唱”的熱血片。姜戈和妻子被迫分開，雙雙賤賣。 幸運的是，姜戈認識賞金獵人舒爾茨醫生要找的人。 被救下后，兩人達成一個協議：姜戈為醫生找人，醫生幫姜戈救妻子。重獲自由身，是姜戈一輩子的夢想。 但在變得更強之前，他必須掌握一些生存法則。 舒爾茨醫生不僅教會姜戈使用武器，還挖掘出他的智慧和交際頭腦。不出意外，一個冬天的時間，姜戈就從連槍都不會用的黑奴，變成一名出色的賞金獵人。 與此同時，他一直沒有忘記自己的真正目的：找到并解救多年前在奴隸交易中失散的妻子布隆希達。
救妻過程相當曲折，他們碰到了一個“狠角色”——加爾文·坎迪。 在錯過了《無恥混蛋》后，小李子才得以出演有著“時代惡人”之稱的大反派。 如此一個精明又殘暴的商人，想從他眼皮底下救人，可沒那么容易。 于是，兩人投其所好，佯裝成黑奴販，深入府邸，展開一場斗智斗勇的血腥之戰。
本打算看昆汀的招牌場面時爽一把，沒想到高潮提前了。 除了不講章法的暴力、過于濃稠的血漿，小李子的一場即興發揮點燃了電影的第一個爆點。
當時，農場主坎迪發現了姜戈二人的陰謀，淤積的怒氣直沖頭頂，發力之猛導致手上扎滿了碎玻璃，桌子上都是鮮血。盡管手掌一直在出血，小李子依然繼續他的表演，這讓昆汀非常佩服。 這段畫面被剪進了最終版本里，而那場戲一拍完，萊昂納多就獲得了全場的掌聲。
可以說，這場戲是電影的一個轉折點：從這開始，姜戈化被動為主動。 在掏高價贖回布隆希達后，由于舒爾茨醫生不屑與坎迪握手，雙方陷入僵持。 混戰中，醫生不幸身亡，剩姜戈一人孤軍奮戰。
接下來，就變成了姜戈的主場。 先是放倒押送他的幾個白人，引爆炸藥，解救了一車黑奴。 然后，趁對方不備，把坎迪的走狗掃射得一個不剩。最帥的莫過于，引爆整座莊園后，西裝革履的姜戈帶著墨鏡，最終抱得美人歸。蕩氣回腸的160分鐘在姜戈得意一笑中，歡喜收場！
由于大背景設置在美國南北戰爭時期，導演難免會注入很多歷史情結。 但“黑奴變成賞金獵人”的大膽創新，卻是對傳統的顛覆。在之前的西部片中，黑人根本不可能上馬。 而姜戈不僅能騎馬，還擁有“絕對自由”。 不得不說，昆汀對美國歷史的大膽戲謔，簡直大快人心。
至于小李子餐桌上那番關于“頭蓋骨”的謬論，其實影射了白人社會對黑人的歧視現狀。 事實上，真正的奴性不是與生俱來，而是自作自受。 對比黑人管家史蒂芬，一生有那么多機會逃跑，甚至可以親手結果了主人。 但是，他始終沒那么做。 他清楚地知道，自由需要付出代價。 這代價是他委曲求全，如搖尾狗般阿諛奉承了一輩子，最后死在姜戈的手中。而絕不妥協的姜戈，馳騁快馬，爭回屬于自己的自由和愛情。
- 十、戰爭
《集結號》
1948年的淮海戰役，中國人民解放軍與國民黨軍隊的戰斗空前慘烈。九連連長谷子地 （張涵予飾）接受了一項阻擊戰的任務，他與團長約定以集結號作為撤退的號令，如果集結號不吹響，全連必須堅持到最后一刻。
一座廢棄的舊窯場里，47名戰士奮勇廝殺，終究火力懸殊寡不敵眾，谷子地親眼看著戰友們一個個死去卻無能為力。排長焦大鵬 （廖凡飾）是谷子地的左右手，他在臨死之前說自己聽到了集結號響，讓谷子地帶著僅剩的幾個弟兄撤退，戰士中有人附和有人反對，大家對此產生了分歧。谷子地此時發現友鄰部隊早已撤退，他懷疑是自己忽略了號聲，導致戰友們枉送性命。強烈的震驚和內疚之下，他攜帶炸藥包奔出窯場只身前往敵軍戰壕。其余戰士最終全部陣亡。
谷子地受傷后卻被解放軍當作敵軍士兵俘虜。在后方的醫院里他才得知，自己原來的部隊番號已經取消，他不僅難以證明自己的真實身份，甚至戰死的47個弟兄都將被視為失蹤者……
谷子地設法加入解放軍炮兵部隊，跟隨隊伍的步伐南征北戰，他生存的唯一動力只是為死去的戰友找回應有的榮譽。即使時光飛逝事過境遷，即使歷史已漸漸被人淡忘，那刻骨銘心的兄弟情誼卻絲毫不減，在谷子地的腦海里，永遠鮮活的是自己那些兄弟們的影像。
可憐無定河邊骨，猶是深閨夢里人。與谷子地一樣執著尋找的還有孫桂琴，她是指導員王金存 的妻子。直到遇到谷子地，她才確信自己的丈夫早已戰死他鄉。蒙受冤屈的兩人有著共同的哀傷與信念，他們一起踏上了求證之旅。谷子地把孫桂琴介紹給自己在炮兵部隊時的摯友趙二斗 （鄧超飾），見證他們喜結良緣。
當他們終于回到當年發生血戰的舊窯場，卻發現戰場遺址已因煤礦開采而面目全非。除了谷子地之外，沒有人知道，甚至沒有人相信就在這個窯場下面，躺著幾十名壯烈犧牲的戰士。谷子地發瘋似的挖掘如山的煤礦，無論如何他都要讓真相大白。最終經過谷子地的瘋狂尋找終于找到了他的47個弟兄。谷子地和他的47個戰友一同被授予戰斗英雄的榮譽稱號 。
老谷子真傻。在淮海戰役，時任時任9連連長的谷子地率領全連的所有人——47個人，在一座廢棄的舊窯廠里阻擊大批的國民黨軍隊。戰前他和團長約定，以集結號為撤退暗號。但直到部隊打光了之后，那聲集結號還沒有響起。而在他多年之后才知道，集結號，壓根就沒準備給他們吹。
老谷子真傻。當他的戰友們得不到應有的榮譽時，他四處奔走。見人就打聽戰役中的那個舊窯廠在哪。他向領導反映，領導推，他就罵人家。當他知道那個讓他魂牽夢繞的舊窯廠在哪的時候，他欣喜若狂。家伙沒有，沒人幫他，他就一個人用手刨。直到戰友們的榮譽在組織落實的時候，他才傻傻的笑了。
你能真說老谷子傻？ 當然不能！你能說他手底下的那些弟兄們傻？當然不能！正是在戰爭中由千千萬萬像老谷子的鋼鐵戰士保衛我們的國家，同敵人作斗爭，才換來我們今天的幸福生活。如果他們當時沒有聽命令就撤退了，那他們雖然可能活命，也會被別人，包括敵人瞧不起。正是由于他們的堅守，才換來了尊嚴和尊敬。
你能說團長不講信義嗎？當然不能！因為當時在做這個決定的時候，他也很犯難。如果當時人手還夠，那老谷子他們就成不了炮灰連，集結號也不會永遠不會響起。如果當時不把老谷子他們留在窯廠打阻擊，那很有可能會有更多的人為此而犧牲。多艱難的抉擇！
《匹夫》
抗日戰爭年代，一群亡命之徒集結在北方平原。他們在首領方有望（黃曉明 飾）帶領下，建立了一個地下王國，平日打劫為生。一日他們綁架了一個正去迎親的新郎官高棟梁（張譯 飾），出乎意料的是，高棟梁是個硬漢子，很快憑自己的血性和智慧征服了整個匪幫，成為“二當家”，他和首領之妹“小 姑奶奶”方梓珍產生感情，又說服方有望前去對抗日本侵略者，從綁架來前線視察的“天皇弟弟”開始。經過一番精心策劃，這群案底累累的惡棍擔起“匹夫之責”，憑借手中武器和血肉之軀，潛入日本人營地，試圖搞出一番大作為……
導演和編劇們受《讓子彈飛》影響很深，可惜沒姜文的才氣，拍出個不倫不類的爛片，可以說，這是一部搬上銀幕的抗日神劇，和“手撕鬼子”是同樣的水平。
豆瓣評分5.6，高了，頂多也就3.6。多出的2分是給張譯的。劇情上我還是有些搞不懂，云里霧里的，分鏡分的亂七八糟的。演員方面，除了張譯，其余人給我的感覺就是，我們就是過來拿片酬的，早點拍完我好點回家，特別是霸道總裁，全影片就一個表情---沒表情，把演員都換一遍也不至于這樣啊。還有就是導演之前應該是拍抗日神劇的，純粹就是侮辱人智商，你就算是全員特種兵，開無雙以一當十，啪啪啪把敵人全打死，把分鏡做好，讓我熱血一把，我都沒意見。非要搞對敵人智商上的壓制，各種騷操作。當然這些對我來說都是小事，我對電影要求不高，能讓我笑的都是好電影，整部電影的整體色澤，服飾，背景，也不說什么壓抑，導演還沒有這種水平。
《時間規劃局》
在一個虛構的未來世界，人類的遺傳基因被設定停留在25歲，不 管他們活了多久，生理特征都將保持在25歲。然而到了25歲，所有人最多只能再活1年，唯一繼續活下去的方法就是通過各種途徑獲取更多的時間（ 如工作、借貸、交易、變賣，甚至搶劫）。于是時間就成了這個世界的流通貨幣。類似于銀行的時間管理機構遍布全球，而時間守護者會像警察一樣追蹤并記錄每個人所使用的時間和剩余的時間，一旦在時間銀行中的存額所剩無幾，就將被剝奪生命。
有錢人可以長生不老，而窮人們的生存則變得很艱難，一旦手臂上的表清零，就代表著一個人的死亡。一個名叫威爾的窮人，卻意外獲得了一筆巨大的財富，擁有了用不完的時間。但是卻因為此事被鎖定為一場謀殺案的嫌疑人，由此走上了逃亡之路。在逃亡過程中，綁架了時間銀行的女繼承人。在整個逃亡過程中，他們之間迸發出了感情的火花。而且兩人都對現有的時間管理機制都非常不滿，進而聯手起來對抗這個統治機構。僅憑兩人之力能夠推翻成熟的權力機構嗎？于是阿曼達和男友一同對抗整個時間統治機構。最終，所有的壓迫與不公，都抵不過真愛的力量 。
“時間規劃局”顧名思義，在未來世界，時間被重新定義，它顯示在人的手臂上，變成流通貨幣。人類的基因被修改，每個人成長到25歲，年齡便停止，開始進入基因“老化”階段。 從那時開始，人類手臂上的時間從以“年”為單位，變成以“秒”為單位，并開始進入倒計時。 在那個世界，工作賺時間；買東西花時間；當你入不敷出，手臂上的時間為“零”時，便會立刻死去。 在男主角威爾所處的貧民窟，因為時間清零而倒下的窮人隨處可見，而來來往往的人對此早已習慣。 時間就是生命，他們以“幾倍速”過日子，賺錢，爭取讓倒下的時刻能晚一天到來。
但，你也不必悲觀，萬一要是一夜暴富呢。 誒，還別說，此等好事就讓威爾給撞上了。 某天晚上，威爾在酒吧遇到了傳說中的富豪，那人坐擁一個世紀的時間。 這么一個“錢袋子”在眼前晃，自然容易招人眼紅，有混混組織就盯上了他，決定要打劫他。 怎么打？ 通過手碰手/專門儀器，時間就“咻咻咻”傳過來了。不過，因為威爾心懷正義，他出手讓富豪免于一死。 誰知，在后來兩人的閑聊中，這位活了105年的富豪竟透露自己活夠了，身心俱疲，想找死。 果不其然，他半夜趁著男主熟睡，把自己的一個世紀給了他。
于是，威爾實現了一夜暴富。 他懷著忐忑，又激動地心情試著接受眼前發生的一切，散發著好心，給兄弟分十年，給乞討女孩也分。 他最開心的是，終于“有錢”帶著老媽去新格林尼治了，那個所謂的富人區。那天的威爾開心的像個孩子，他拿著美麗的花束，在公交車站牌等老媽下班。 誰知，等了許久也不見她。 威爾開始著急，一想到老媽的時間可能不夠了，立刻狂奔去尋。 威爾猜的沒錯，他老媽手臂上只剩一個半小時，但公交費臨時漲價到兩小時，她無法乘車，只能靠跑。 這對母子都在跟時間賽跑，終于看見了彼此。 只是，奇跡沒有發生.......可以說，這個橋段是劇情重要得轉折點。 悲痛欲絕的威爾想起了富豪臨終前晚，告訴他的關于時間的秘密—— 只有極少數人能永生，大部分人必須死。
什么意思？原來世界被劃分為不同“時區”，有爭奪分秒的貧民區，還有遍地坐擁上百年、上千年，象征著“永生”的富人區。那里是另一個世界。人們能悠哉的享受慢生活，享受榮華富貴。舉個例子，窮人連一杯4分鐘的咖啡都快喝不起了，富人區隨便給個小費都是幾個月。而這種差距，不是底層人單用努力工作就能縮小的。
要知道，想從貧民區進入富人區需要經過重重關卡，支付高昂的“時間”，單最后一關就高達一年。 而這一年于很多底層人來說是一種奢望。可以說，本片披著科幻的外殼，反應的問題卻再現實不過。 相比所謂的特效，刺激場面，它的某些臺詞、場景更能引人深思。 片中，底層人疲于奔命，一秒鐘喘息的時間都沒有，而富人卻擁有大把的時間肆意揮霍，終日宴會、賭博、無所事事。 他們只要不做蠢事，就能安享永生。
底層人則淪為窮忙族，要承擔由掌握著“時間”銀行家帶來的通貨膨脹，每日經歷著隨時進入生命倒計時的恐慌與焦慮。“犧牲”他人的身體和時間來成全自己的財富，這不由得讓人想起前陣子掀起大眾熱議的996。微博上有位網友這樣寫道——每天下班在中關村競走就感覺自己是《時間規劃局》里最貧窮的那位，馬上耗盡最后一點時間分分鐘就要狗帶。這樣的不平等促使矛盾激發，人們開始為了生存不擇手段。
在老媽死亡的刺激下，為了改變現狀，威爾成為了“英雄”的代名詞。 他單槍匹馬進入富人區，心里暗自下定決定，要奪走他們的一切。 老實講，影片前半段的節奏很快，讓人一直處于屏息的狀態，但從“復仇”開始，似乎又落入了好萊塢式英雄主義。
威爾將富人們玩弄于鼓掌不說，還跟富二代叛逆小姐談了一場轟轟烈烈的戀愛。 當他被誤以為是殺害“世紀富豪”的兇手，被時間守護者追殺的時候，富二代小姐成為他的人質。
兩人在驚險的生死逃亡過程中，惺惺相惜。成為“劫富濟貧”的俠盜，勒索富二代老爸不成，她便帶著威爾直接開車懟進自家銀行，洗劫。 還告訴貧民區的所有人，想拿多少拿多少，隨便。
富人們手中大把的時間流入底層，底層人開始大批涌入富人區。 之前的“秩序”被打破，會引發什么狀況呢？ 再次陷入危機的威爾和富二代小姐又能否險象環生呢？
續文見下篇：影視：電影（十六）
