2019年奧斯卡最佳影片《綠皮書》名字靈感來源于一本黑人旅行指南，里面介紹了在上世紀60年代種族歧視相對嚴重的美國南方，黑人可以在哪些餐廳或旅館用餐或入住。影片改編自真實故事，托尼是意裔美國人，丟掉夜總會保鏢的工作后，受雇于黑人音樂家唐，為他當司機兼保鏢，跟著后者一路南下音樂巡演，種族、階級、性格差異巨大的兩人，在旅途中從開始的互懟到彼此理解，最后建立起奇特的友誼，不僅僅見識了各地的風土人情，更重要的是，完成了自我認同與救贖。

《綠皮書》很容易讓人聯想到另一部高分電影《觸不可及》，同樣是兩個迥然相異靈魂之間的碰撞。托尼身形肥胖，暴飲暴食，滿嘴臟話，唐身材修長，飲食講究，行事文雅；托尼主張及時行樂，喜怒夸張，唐克制冷靜，有厭世氣質；托尼是煙火氣十足的世俗人，唐是孤獨的藝術家。

影片開頭托尼是一個種族歧視者，他雖然不會當面說，但背后悄悄扔掉黑人工人用過的杯子，為唐工作也是奔著高薪不得已為之。而唐，家里擺放著碩大的象牙，待客時坐在高高的王位上，反映出他極其自尊虛弱的一面，他唯恐被人看輕，唯恐別人將他與其他族類混為一談。將這樣的兩個人密閉在一輛汽車里，讓他們相處八周，必定會發生許多有趣的化學反應，這是慣用的好萊塢編劇套路。

影片在細節上做足了功夫。一路下來，托尼學會了穿西服打領帶，唐愛上了吃炸雞和開玩笑，托尼為唐開解人生憂傷，唐教托尼給妻子寫情書，托尼理解了唐的偉大和勇敢，唐也對自己的黑人身份有了更深的認同。總之，兩人齊頭并進的發生了變化。另外，影片中前后呼應的細節比比皆是，托尼偷的綠色石頭，兩次在雨雪天氣被警察攔下……

怎么說呢？正因為《綠皮書》太過工整，所以顯得中規中矩，缺少一些打動人心的品質。它太想把所有事都點明了，比如托尼之所以能很包容唐，是由于他的意裔身份，兩個邊緣人的惺惺相惜，影片偏要借人物之口說出來：“你（托尼）也算是半個黑鬼。”

相比之下，我更喜歡影片那些閑筆，唐就餐付賬時被忽略，一閃而過的鏡頭；對唐同性戀身份蜻蜓點水而過，這也解釋了他那么克制、隱忍，是為了避免隨處可見的嘲笑；南方黑人和唐隔著公路相望，這也是過去與未來，野蠻與文明的一次照面；托尼說：“我以前在紐約夜總會工作，我知道這個世界很復雜。”一句話不動聲色地諷刺了那些狹隘的歧視者。

扮演托尼的演員是維果·莫特森，他為了這個角色增肥40斤，完全看不出當年阿拉貢英俊憂郁的風采。維果提名最佳男主角，但沒有獲獎。一是托尼這個角色本身沒有唐豐富，二是維果身上美國人自由散漫的氣質濃厚，五官太冷感（一查是丹麥和美國混血），沒有意大利人那種喧囂勁兒，雖然他的口音和手勢學得很到位，讓人想起了《教父》。唐的扮演者馬赫沙拉·阿里得了最佳男配角，他長得就像一副受過高等教育的樣子。

《綠皮車》不僅僅是關于種族問題，更確切點，它是為少數群體發聲，包括黑人、移民、同性戀等等，正如唐所言：“如果我不夠黑人，也不夠白人，或者不夠男人，我是到底什么人？”。在現實生活中，多數人對少數人的歧視無處不在，面對歧視，影片中的主人公唐始終保持自尊，托尼則習慣用暴力解決，導演認為兩種手段都有必要。

值得一提的是，影片中他們每次遇到歧視時解決的方法都不一樣：第一次托尼用拳頭解決，第二次托尼拿槍恐嚇，第三次他用錢賄賂，第四次唐給總統打電話，最后一次他們罷演離開。

也許少數群體電影從控訴、憤怒的情緒宣泄中走出，探討如何與世界打交道，解決現實問題，爭取合法權利，贏得平等尊嚴才是王道。