前段日子看到杰倫的數字專輯大賣,從而激發了鄙人對音樂app的興趣,就借本文來說說~
在說對音樂app未來展望前,先說說國內音樂app的現狀吧【ps,對現況的描述是基于鄙人在去年寫的文章來修改了,數據略舊,望各位看官不必太較真哈~】:
1市場現狀
1.1市場規模
根據比達咨詢(BigData)數據中心的統計數據顯示,自2011年以來,中國手機音樂APP用戶數量呈直線上升,于2012年用戶規模突破億人大關,2013年增長勢頭強勁,截至2013年底,中國手機音樂用戶規模達3.16億,同比2012年1.08億增長192.6%。預計中國網絡音樂市場規模將在2014年突破百億大關,中國手機音樂APP用戶規模將達到6.45億,增速仍會超過100%。
從手機音樂APP市場發展來看,龐大的用戶規模無疑是音樂APP市場的主導者,從高端用戶群體到年輕群體再向中老年用戶逐步覆蓋,城市用戶也向鄉鎮用戶快速擴散。這些無不與移動互聯網的快速發展和智能手機的普及息息相關。
1.2市場份額
而根據中國IT研究中心近期發布的《2014年Q2中國手機音樂APP市場報告》與《2014年Q1中國手機音樂APP市場報告》、易觀智庫發布《中國互動娛樂數據盤點專題報告2014年第2季度》等報告,雖數據稍有不一樣,但我們可以發現酷狗音樂依然是目前排名市場第一,約占市場份額的20%。QQ音樂的上升勢頭猛烈,已穩居前三,而多米的市場份額穩定在11%左右,略有下降趨勢,國內市場排行第五名。結合音樂市場規模可得,預計到2014年年底,酷狗音樂將擁有約1.3億用戶,QQ音樂約1億用戶,而多米音樂用戶規模為7000萬。
2.用戶特性分析
影視迷fans、音樂愛好者是音樂App產品的主流用戶。而App的用戶都是集中20-29歲人群最多,男性居多。具體數據可以查看某度指數。
3.產品特性
產品同質化嚴重是各大音樂開發者面臨的問題。相信看官們都有所體會。此處不詳說了。
4.運營推廣
與手機廠商合作:目前,智能手機生產廠商也嘗試著與手機音樂APP企業合作,因此當下內置手機音樂APP也越加普及。
渠道:web端主要是搜索引擎的競價排名,而在移動端則為占據應用商店。
線下音樂會:這是近年比較流行的推廣手段,而在今年,由音樂播放器提供贊助的演唱會不在少數,例如草莓音樂節等。并且隨著?“中國好聲音”、“我是歌手”等音樂節目的熱播,吸引眾多的大量用戶和歌手的參與,從而進一步促進用戶規模增長,從而帶動了手機APP的發展。
5.盈利模式
與運營商合作:推出無限流量包月套餐;
廣告:不詳說了;
電商:這點在多米音樂上得到了較大的運用。主要體現在自賣耳機,其次蜜語的在線k房功能為企業帶來一個不錯的贏利點;
導流:游戲、應用推薦;
下面寫寫我對音樂app發展方向的展望:
1.產品層面:
-音樂資源獨家化:資源的爭奪日趨激烈,大明星歌曲的獨家數字專輯、音樂會專輯、各類演唱(如“我是歌手”、“中國好聲音”這類獨家數字音樂版權);熱門接地氣的音頻;自己包養優質音樂人,讓其生成獨家內容(類似語音產品主播的節奏)——這是目前很多fm類產品在運用的策略——個人非常看到這種獨家資源的策略,為何?說說個人的經歷,之前鄙人是A音樂app的粉絲用戶,因A好看好用,所以已經持續用了2年了。但是,后來我發現在A這里找不到時下的熱門音頻資源,因為被B音樂app獨家資源了,所以我不得不下載了B的app,在幾個循環下來,我淪陷了,變成了B的忠實用戶,而A在我的手機上擱淺了。另外,從各種語音平臺上發現,很多粉絲都是追隨偶像進行語音平臺的遷徙,所以這樣看來,獨家資源不僅可以網羅更多和我面臨同樣資源問題的用戶,還可以地聚集大批量粉絲到自家音樂產品;
-音質高品質化:音樂app同質化日趨嚴重,用戶則越發挑剔,尤其是發燒友用戶對優質音質及播放質量的需求會更高。這就要求開發者加強優化音樂的播放效果。(dts技術、環繞音、各類特征的音樂調節)。相信未來爪機一定會有更強大的播放器為打造聽覺盛宴提供硬件基礎;
-UI設計的逼格越來越高(有點廢話);
-app越來越重:多產品元素的融入,社交、電商元素的融入,具體可以體現為粉絲群、在線k吧、賣音樂周邊產品。
2.運營層面:
-社交元素的加入:粉絲圈/內建論壇/k吧,解決用戶的社交需求和刷存在感的需求;其中若是音樂app能獨家某些大明星的音樂,那么必定能圈住大批的粉絲;
-o2o越來越明顯:對接音樂會,歌友會等音樂產品的各類線下服務;
3.技術層面:
-音效優化技術的運用成為必備技術:用戶可以注意到不少音樂app和音效處理公司合作,其中dts技術在不少音樂app得到體現;
-智能識別歌曲:目前雖有不少app在做,但性能尚且有優化空間;
-智能推送:智能推薦必定是未來的一大趨勢,但鄙人看來是由于技術層面的原因印象中現在沒app有/能做這個功能;
-細節優化:下載速度提升,交互等人性化設計會做得更好【此處廢話】;
4.盈利模式:
-廣告、會員(與運營商合作提供包月無限流量下載音頻服務)——這是目前主流盈利模式;
-賣數字專輯:上文有所提及,此處略;
-o2o服務:賣票、賣音樂周邊產品(光碟、耳機、衍生紀念品~)。
從上文看來,音樂app的會從音樂資源、音樂傳播媒介、音樂展示平臺等眾多方面對音樂行業的現狀會有巨大的影響,此處以鄙人的知識寫寫音樂app的發展對音樂行業的影響主要體現在2個方面,一個音樂專輯載體的變化,其次歌手的歸屬變化:
1.音樂載體變化:
從杰倫的《喲,不錯哦》數字光碟暢銷互聯網,個人認為數字音頻這將是未來更多歌手會采用的主流裝載音樂的媒介。
有人會說歌手的生存的空間越來越小,原因是他們覺得當下光盤銷量大不如前導致了歌手賺不了錢,其中原因有盜版橫行、更多的人們會選擇去網上非法下載數字音頻而非買光盤。而我則持不一樣的看法,音樂光盤的銷量不是決定了一個歌手的壽命的因素。原因有:
A.當下歌手賺錢方式更多樣化,賣光碟、賣廣告、音樂會、商演等都是常見的賺錢方式,由此光盤并不是唯一收入來源
B.每個時代都有音樂的載體,音樂光盤將以另外的形式存在,但其意義不變。首先我們看到音樂光盤發明的緣由,一傳播音樂,二為音樂人賺錢。那么我們可以發現只要有事物能繼承上面光盤的特質,那么就可以解決音樂人光盤銷量不佳導致生存問題。而我覺得這個時代的音樂載體就是數字光盤:歌手的專輯以數字光盤形式進行販賣的時候,我們可以發現,一專輯更便宜了,二購買更方便了——這也會吸引一些對價格敏感的買家。另一方面,我認為即使數字光盤的存在不會降低音樂愛好者購買實體專輯的欲望/需求。
2.音樂人的歸屬變化(描述略感不妥)
如上文描述,隨著音樂資源的爭奪日趨激烈,音樂人大有可能將除了音樂公司外還會與互聯網音樂app公司簽約,甚至直接與互聯網音樂app公司的簽約。個人認為下面的一些因素對于促成這一境況,一是對音樂人而言,互聯網公司將提供有各大的發展平臺,且它們比常規的歌手公司擁有更低的門檻,對于新音樂人來說,這是非常吸引的。二互聯網音樂app公司能擁有更多能調度的互聯網媒體資源,如新聞、視頻網站、社交網絡等【就目前看來,能做到這個的尚且只有某鵝公司能獨立完成】,將來線上演唱會、個人線上音樂室等著實有可能發生,這就為音樂人謀生提供了更多平臺資源。這就可能直接革了音樂公司的命。
從現狀來看,音樂app還沒有足夠的能力對音樂行業現有的生態系統有巨大影響,但站在長遠的角度來看,更多屬于新時代的音樂生態系統會誕生,我們拭目以待。
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