前幾天在家看了一部叫《生存家族》的新片子，是剛剛出資源的一部日本科幻喜劇片，挺有意思的一部電影，可以跟大家推薦一下。
電影主要講述了未來的某一天日本突然全國停電，并且無法恢復，不光電器無法使用就連電池以及與電相關的一切都面臨著癱瘓。在這種背景下，電影將視角放在了一個家庭關系并非那么和睦的普普通通的一家四口上，由于停電所導致社會癱瘓，城市已經無法生存，于是這一家四口決定從東京一路騎腳踏車去不受電力影響的鹿兒島農村外公家的所在地。通過一路的磕磕絆絆，一家人之間的關系得到了修復。
這部影片的類型特別多，總結著說就是科幻片的設定，災難片的故事，喜劇片的情節，公路片的敘事，家庭片的內核。下面我將一個類型一個類型的說。
1.科幻片的設定
先說科幻片的設定。這個很簡單，故事的結尾通過電視新聞畫面交代了停電的原因是由太陽閃焰或彗星逼近所造成，正因為有這一鏡頭本片被劃在科幻片的類型范圍是沒有問題的。但電影本身只是借用了彗星經過地球所導致全日本停電這一現象作為設定，除去這一設定本片與科幻元素相關的內容并不多。所以對于科幻片的影迷來說這部電影是沒有辦法滿足你在科幻類型片里的剛需的，畢竟只有設定是科幻，而骨子里與科幻幾乎沒有什么關系。
2.災難片的故事
再來說說災難片的故事，由于全球停電所導致社會癱瘓紊亂，生活中最缺乏的物品是食物與飲用水，貨幣與奢侈品變的一文不值。電影里有很多表現其中相關的鏡頭，比如最開始停電的時候由于男主人公父親從公司回家還需要走兩站路的路途，所以希望能買一輛二手的自行車，看到一家二手店里僅剩最后一輛的二手自行車居然賣到了兩萬四千日語（折合人民幣1400元）而感到困惑和猶豫，這時后面又來了一位來買自行車的小伙，父親看到需求如此之大立馬拿出錢包買下了自行車。
再有就是停電幾天后，有一家米鋪通過你給的東西交換而給你相應數量的大米，且用來交換的物品只能是食物與水，這個時候類似錢啊，名畫啊，金手表啊甚至瑪莎拉蒂連大米都換不到。
從這些細節部分可以看出導演大部分還是想通過一些微觀的鏡頭去描述這個停電后的社會，所以對于想看到類似《2012》《后天》這種災難片的影迷，這部電影可能也沒有辦法滿足你的剛需，因為這是一部小成本電影，沒有那么多的大場面與華麗的特效。電影中的災后場景更多是通過一處一處小的細節與片段去展示開來的。
3.喜劇片的情節
從情節上來說這部電影是偏喜劇向的，整部電影看下來也是會有一種輕松愉悅的風格，不會像其他嚴肅的災難片為了表現類似世界末日一樣的社會而賣慘，弄的人心情擰巴。我比較喜歡導演對喜劇的處理方式是更多的通過鏡頭表達與人物塑造的方面去抖包袱，而不像國內喜劇片那種單純的靠臺詞強行堆段子。單靠臺詞去表達喜劇感是最低級的喜劇表達形式。
拿我印象比較深刻的幾個喜劇點來舉例子，我笑的最慘的那一段是海洋館那一段。一家人已經一天沒有進食了，大家都饑腸轆轆的，突然看到廣場上各種章魚魷魚烤魚的海鮮燒烤攤攤，并且食品都還是免費發放。下個鏡頭立馬就轉向了廣場后面的建筑上面赫赫寫著：海洋水族館這幾個大字。然后還沒完，鏡頭切進水族館內部，本來應該供人們用于欣賞海魚海龜都被抓的差不多了，魚缸啥的空蕩蕩的，然后就是最后一只海龜被抓了起來。這樣的通過反轉加推進的表達方式，喜劇感一下就出來了。先是通過鏡頭引導觀眾去想為什么這邊會有這么多海鮮作為免費發放的食物，然后瞬間讓你看到原來這是水族館，再讓你看到水族館里的生物都已經快被抓完了。一步一步的推進真的能讓人捧腹大笑。
另外一個印象深刻的片段是他們一家人在騎行的路上看到了同樣是騎行的一家四口。他們是專業進行戶外旅游戶外運動的一家人，從他們的服裝與裝備上就可以明顯的看出來。同樣是騎行過程中停在馬路上休憩，我們主角一家在馬路的一邊痛苦的吃著貓糧，而馬路對面另一邊真正意義上的“生存家族”在那里有說有笑的開著玩笑打著撲克。當我們主角一家實在受不了這反差的時候媽媽與倆孩子終于跑上前去問他們的食物與飲用水是從何而來的。對面也好心的告訴他們飲用水可以用普通水煮沸收集的蒸餾水，而食物可以把水分曬干便于儲存，還告訴了他們哪種綠葉菜是可以食用哪些是不可以食用的，他們非常的友好又善良。然而這時候，只有爸爸一人還在那邊偷偷的撕著貓糧的包裝紙怕被他們看見。這里的喜劇效果能夠出來完全歸功于對父親這一角色的人物塑造。父親的大男子主義，家里的頂梁柱是不可能放下面子去找別人虛心討教的。包括后面父親一人用力騎著腳踏車，即便非常累與痛苦也一定要騎在第一名的位置上，是同樣的原因與笑點。
還有就是與戶外騎行一家共同騎行的時候，中途大家停下休息，主角一家人輪流喝著瓶子里的水。那一鏡頭的喜劇感也特別的強，因為那時的瓶中已經沒有水了，大家輪流喝著只是為了讓別人以為自己的水源還非常的充足，這種死要面子活受罪的做法在現實生活中也經常見到，這種強代入感真的能讓人忍俊不禁。
最后提示大家一個彩蛋，戶外騎行一家里的母親角色是由日本女神藤原紀香所扮演的，快五十歲的年齡了還是那么漂亮美麗，女神就是女神果然可怕。
4.公路片的敘事
從電影的敘事手法上來說的話，本篇是典型的公路片類型的敘事。除去停電頭幾天還未從家里出發，從家中出發開始一直到電影結束，這一路的事件與矛盾支撐著整個情節故事進行下去。整體上來說本篇的敘事還是很不錯的，節奏把握的也特別好，唯一不太滿意的一段就是從父親回歸的那塊。首先就是父親的回歸太過唐突且不自然，在回歸以前缺乏鋪墊。然后是媽媽與孩子發現父親時的那個信號彈的用法也確實過于俗套，首先不說信號彈為什么會一直放在父親的口袋里而不是放在包里或中途取出，為什么在河里連假發都能掉出而信號彈卻掉不出來？為什么信號彈再水里浸泡了那么久卻還仍然能夠使用？為什么中途生火了那么多次難道一次都沒有用過信號彈的火進行助燃？這里的bug太多了一點不能細想，而且前面信號彈的鋪墊也太生硬了，完全就是為了后面父親去使用這個信號彈而服務的。我覺得導演是有能力用更好的處理方式去處理這里的，也不知道為什么會拍成這樣。可能是缺錢吧
說一個我比較喜歡的鏡頭，在父親回歸后火車通過了一個較長的隧道，由于許多人包括主角一家人沒有及時的關窗，這時火車頭那排出去的黑煙因在隧道中無法散去而涌進車廂內讓所有人臉上粘滿了黑炭，就仿佛剛剛挖完礦所歸來的人一樣。這會兒車上所有人開始捧腹大笑，我覺得這里是電影對前面所有情感壓抑后的一個釋放，我同時相信這里也是全劇的最高潮，因為我自己對這部電影之前所給我灌述的情感也得到了釋放。
5.家庭片的內核
總的來說這部劇最大的內核還是在討論家庭關系上，作為一個在日本普通的不能再普通的家庭里，一家四口，父親是上班族，母親是家庭主婦，哥哥是大學生，妹妹是高中生。災難以前一家四口的關系并不和諧，通過一部電影展現災難發生后一家人所遇上的種種事情從而家庭關系得到了修復，家庭成員也最終回歸了家庭。
從家庭關系與家庭成員的角度，片頭與片尾的對照對應是說非常工整的，比如父親最開始每天上班是乘坐電車，即便家里與公司只相隔兩站路，災難結束后更愿意每天騎著自行車去公司上班；母親最開始連魚都不會殺也不會處理，連一只小蟲子都怕的要死，災難結束后反而變的開始愛做魚類料理也不再害怕蟲子了；妹妹原來不喜歡吃有機蔬菜不愿意吃母親做的飯，而災難過后更愿意攜帶母親親手做的便當作為午餐；哥哥在災難發生以前時時刻刻的帶著耳機更愿意活在自己的世界里，而災難之后哥哥去掉了耳機更愿意將自己融入進這個社會，聆聽生活的聲音。說到這里我突然想起來，電影里還有一個鏡頭的處理方式我特別喜歡，就是停電第一天路上的汽車都無法正常通行的時候，哥哥在騎自行車的路上感覺到了不對的地方，這時他停下來摘掉了耳機。這時電影將環境噪音做了放大處理，模擬人耳剛剛脫下耳機的聽覺感受或者是模擬一名失聰的人剛剛恢復聽覺的感受。這一段拍的實在太棒了，值得學習。
另外一個家庭成員得到成長的表現，是在路中途停留在那個鄉村獨居老頭（田中先生）家里的時候之后。田中先生邀請主角一家可以繼續留下來居住，可是主角一家拒絕了老人的好意，因為他們也會擔心在鹿兒島鄉村里獨居的外公。因為他們知道，此時遠在鹿兒島的外公與田中先生是一樣的。正是因為在田中先生家里幫組田中先生干活才第一次讓他們感受到了和諧的一家是什么樣的孤獨。從田中先生家里離去之后，這時整個電影的背景音樂才第一次的響起，在溫馨的背景音樂下暗示著這也是電影演到現在一家人之間的關系終于得到了修復，每一個家庭成員也得到了成長。
結語：一個家庭關系不太和諧的家庭，在經歷了外界災難的洗禮后，家庭里的每個成員都得到了成長并且最終回歸家庭。這是一個典型家庭商業片的套路，并且導演完成的也很不錯，這也是我喜歡這部電影的原因。相比于其他那些節奏緩慢又含蓄的家庭文藝片，這部電影對家庭關系的沖突與修復上的描述非常直白，非常適合一些閱片經驗不夠充足或討厭慢節奏文藝片的觀眾觀看。最后我給這部電影打7分（十分制），推薦給所有人觀看，無論男女老少皆可推薦。畢竟，這可是部PG級的片子。
最后的最后給大家推薦一下本片的導演矢口史靖，這是一位非常有才華的導演，他導演過的代表作有《我的秘密花園》《搖擺少女》《愉快的飛行》《啊啊啊啊神去村》。這里強烈推薦該導演的《搖擺少女》，推薦理由有兩點：首先《搖擺少女》獲得過日本電影學院賞所頒發的9項大獎；其次今年由鮑晶晶所編劇的口碑大作《閃光少女》的原形也就是來自這部電影。
