今天是在溫哥華電影學院的一樓117室，觀賞了五部北美華人優(yōu)秀作品展，平均一部時長20分鐘，其中有傳遞真善美的童話風，細膩刻畫人物心境的狀態(tài)片，直擊宇宙的硬科幻，讓人血脈噴張的搖滾人物紀錄片，最后一部是關注戰(zhàn)爭創(chuàng)傷的溫情片。就我個人而言，感觸最深的是第二和第四部，即《浮生一日》和《老搖滾》。
? ? 《浮生一日》和之前一部很棒的影片《Life in a ?day》的中文譯名相同，但內容要更偏意象化一些。全片分為三個部分——洗澡，樓下的小朋友，叔叔 （應該是這三部分）幾乎無臺詞，以劇中的小男孩的視角進行拍攝，浴缸里的泡沫，媽媽和醫(yī)生的談話，叔叔的家，以及最后在湖邊看到的爸爸，整部影片營造的氣氛和節(jié)奏，由明快、壓抑、無奈到放下，一切盡在不言中…… ?很耐人尋味的影片。 （借鑒：開頭的局部攝影，引起好奇心，兒童的視角表現對事情發(fā)展的無奈，結局湖邊父親轉身的那個鬼臉，提高了影片的溫度，給人繼續(xù)生活的希望）。
? ? ? ?《老搖滾》節(jié)奏讓人忍不住搖滾，我真的是中間數次血脈噴張，毛骨悚然（僅僅是想表達雞皮疙瘩起了一身，腎上腺素飆升）。這是中國第一代搖滾人侯牧人的女兒侯祖辛在她父親突發(fā)腦梗，幾近喪失語言和行動能力的情況下拍攝的。侯老先生雖然說話已經不太流暢，但是那種抑揚頓挫的勁兒，卻還真夠搖滾！全片先從侯第一次萌發(fā)做搖滾音樂的事件說起，講當時的理想，一群音樂人的狀態(tài)，穿插以前侯和樂隊表演的視頻，還有他的那群老北京搖滾小伙伴們對當時的回憶，對侯的評價，對搖滾的看法。講真，我之前對搖滾樂的了解只停留在“重金屬、聲嘶力竭、頹廢、不修邊幅”這些虛無縹緲的詞上，最近看了《尋找小糖人》后，開始逐漸感動于那些搖滾人對音樂的無法言盡的熱愛，敏感的覺醒意識以及敢于挑戰(zhàn)或者說突破社會常規(guī)的勇敢精神。這些人既浪漫又現實，執(zhí)著于追求精神上的富足，但又緊緊扎根于俗世，感覺是擁有“路見不平一聲吼，該出聲時就出聲”的灑脫勁兒的那么一群人。那種“驕傲不羈”實在太可愛了！侯為了和腦梗對抗，開始跑步、健身、練數數，用他的話說：我這么折騰，就是為了活命！＊＊＊＊，我就是想活著，怎么了！在這種搖滾的精神下，侯老創(chuàng)作了十分耿直但讓人熱血沸騰的歌，歌名就叫做《像傻逼一樣活著》，我就是想活著，像傻逼一樣，又怎么了！
? ? ? ?沒錯，這很搖滾。我覺得我已經喜歡上這么一群人了，然后，我想說，紀錄片這么拍，真＊＊＊贊！
? ? 會后，老師分享了一些關于電影的心得
一部好的片子：
獨特的創(chuàng)意
自然的表演
精致的拍攝
創(chuàng)意是最重要的，其次要做好充分的前期準備，這是提高效率甚至是影片質量的必要保證（腳本，分鏡頭，踩點，演員培訓，工作安排，燈光機器等等）
? ? ?受益良多，每次參加這種活動都會這么感覺，但是，這種感覺你如果不能把他表達出來，那就是裝?，表達了不能讓其他人理解，或者是過于注重語法措辭，也是裝? ，所以要表達，要用人話來表達，要用大家能理解的人話來表達，記住了！
